גוסטב קלימט · 1916 -1917 · עבודה מאוחרת
הרקדן: דיוקן, תחפושת וציור לא גמור
אישה עם שדיים לא מכוסים עומדת בפנים שבו קימונו, זר פרחים, פרחים וכריות כמעט מבטלים את העומק. מאחורי הברק הדקורטיבי, לעומת זאת, מסתתר סיפור קשה: זה של דיוקן של ריה מונק לאחר המוות, שעבר טרנספורמציה, הועלה ואז נותר פתוח חלקית.
תגובה ישירה
מה הרקדנית מאת גוסטב קלימט?
הרקדנית, או Die Tänzerin, הוא דיוקן אנכי גדול שצייר גוסטב קלימט בסביבות 1916 -1917 הדמות עומדת, כמעט חזיתית, החזה חשוף והגוף עטוף בבד פרחוני עם זאת, היא לא מבצעת שום צעדים שניתן לזהות המילה "רקדן" כנראה מתארת סוג של דגם וזהות ציורית חדשה, יותר מרגע של מחזה.
הציור שייך לשלב המאוחר של קלימט, כאשר זהב רציף ומשטחים סגורים לחלוטין של תקופת הזהב מפנים את מקומם לצבעים חופשיים יותר: ורודים, ירוקים, אדומים, אפורים כחולים ולבנים המונחים בנגיעות גלויות הדמות כבר לא בולטת מרקע מופשט היא חיה בפנים לא יציב שבו נראה שהשולחן, הזר, הכרית והפאנל הפרחוני נופלים לאחור על הבד.
ההיסטוריה החומרית שלו מסבירה את המראה הייחודי שלו. על פי השערה שנדונה בהרחבה, קלימט לקח ניסיון שני לדיוקן לאחר מותו של ריה מונק והפך אותה לרקדנית. ה- Neue Galerie מתאר את העבודה כלא גמורה מכיוון שהשליש התחתון שומר על פחם לכאורה וקטעים מצוירים בצורה גרועה. מסד הנתונים של גוסטב קלימט, לעומת זאת, מתאר אותה כתמונה שלמה או מתוקנת בניגוד ל ריה מונק III, בבירור נשאר בבנייה שני הניסוחים מצביעים על קריטריונים שונים: מצב חומרי מצד אחד, אוטונומיה חזותית מצד שני.
קריאה מודרכת
עמוד אנושי שנתפס בפנים מתהפך
הציור בנוי פחות על ידי פרספקטיבה מאשר על ידי הערמה של משטחים הפנים, החזה, הקימונו והפרחים יוצרים אנכי, בעוד השולחן והטקסטיל דוחפים את החלל לעברנו.
הפנים כנקודה קבועה
בחלק העליון של הקומפוזיציה, הפנים מעוצב יותר מאשר השאר עיניים כהות ותסרוקת שחורה לייצב סביבה רוויה.
עירום חותך את הדפוס
החזה יוצר אזור של עור בהיר בין הפנים לבגדים הפרעה זו מונעת מהדמות להיעלם לחלוטין לתוך הפרחים.
הקימונו מחבר הכל
דפוסי הבד מגיבים לזר ולתפאורה של הקיר במקום להפריד בין גוף לפנים, התחפושת משמשת כציר.
הלקוח הפוטנציאלי מהסס
הזר מופיע לפעמים מונח לפני האישה, לפעמים תלוי בתחתית השולחן נעמד ויזואלית והחלל הופך כמעט לטקסטיל.
התחתית נשארת פתוחה
הרגליים והחלק התחתון פחות מוגדרים פחם ומעברים דקים חושפים בנייה תחת צבע.
אופנה, עירום ותפאורה
התחפושת לא רק מלבישה את הגוף: היא בונה את התמונה
קלימט לא מתאר שמלה שיש לזהות כמו בקטלוג אופנה. זה הופך את הבד למשטח פעיל, המסוגל לאחד את האישה עם הזר והקישוט האסייתי.
הרצועה הפרחונית העוטפת את האישה גורמת למותניים, לירכיים וכמעט לרגליים להיעלם הגוף הופך לנוכחות ארוכה וצבעונית, הדומה לעמוד פתרון זה שייך לפורטרטים המאוחרים של קלימט: הידיים והפנים בדרך כלל נשארות טבעיות יותר, בעוד הבגדים סופגים את האנטומיה ומפזרים את הדפוסים ברקע.
המונח "קימונו" שימושי לתיאור הגזרה העוטפת והטעם של מזרח אסיה, אך לא מספיק לתעד בגד ספציפי קלימט מרכיב תרבות ויזואלית: פרחים, מניפות, טקסטיל, הדפסים, חפצים יפניים וסיניים המופצים באוספים ובפנים של וינה התוצאה היא המצאה ציורית מערבית הניזונה מדוגמניות אסייתיות, לא עותק נאמן של תלבושות מסורתיות.
עירום מכניס מתח נוסף האישה אינה לבושה לגמרי ואינה מתוארת כעירומה אקדמית הבגד הפתוח, החזיתיות והיעדר פעולה נרטיבית מעניקים לדמות סמכות תיאטרלית כמעט היא מביטה בצופה בעוד הפנים כאילו נפרשים סביבה כמו תפאורה בימתית.
זהות שעברה שינוי
האישה היא ריה מונק?
התשובה המחמירה ביותר היא: כנראה במקור, אבל לא בוודאות במצב הסופי הציור נושא זכר לסדר שלאחר המוות ומטמורפוזה.
מותה של מריה "ריה" מונק
הצעירה מתה בגיל עשרים וארבע הוריו, אלכסנדר וארנקה מונק, ביקשו מקלימט דיוקן לאחר מותו.
גרסה ראשונה על ערש דווי
קלימט מצייר את ריה מוקפת פרחים התמונה, מקושרת באופן ישיר מדי לאבל על המשפחה, אינה משלימה את הסדר.
פקודה שמתנגדת
במפה לאמילי פלוג', קלימט מתלונן על "דיוקן מונק" ועל חוסר האפשרות להשיג דמיון מספק.
הדיוקן הופך הרקדנית
על פי תיאוריה חשובה, הניסיון השני מכוסה ומשתנה: הילדה המתה הופכת לדמות אירוטית ואנונימית בפנים פרחוני.
ניסיון שלישי: Ria Munk III
קלימט לוקח על עצמו דיוקן חדש לאחר מותו, קרוב יותר לדמות עולמית. מותו בפברואר 1918 קטע אותו.
מצגת אמריקאית ראשונה
הרקדנית הוצג בסניף הניו יורקי של וינר ורקשטטה, והפך לציור קלימט הראשון המוצג בארצות הברית.
המילה הנכונה
מדוע מקורות לא מסכימים על חוסר שלמות?
La Neue Galerie מדגיש פחם גלוי ואת השליש התחתון הלא שלם מאגר גוסטב קלימט מדבר על תמונה "הושלמה" במובן של טרנספורמציה שהפכה לאוטונומית עמדות אלו יכולות להתקיים במקביל.
הכלה
גופים צבועים במלואם יושבים לצד אזורים גדולים שבהם הפחם נשאר חשוף. הפסקת העבודה נראית מיד בקומפוזיציה.
אדם וחווה
לחוה כבר יש את הצבע שלה ואת הנוכחות הגשמית שלה, בעוד שאדם נשאר רפאים ההבדל במדינה מארגן את כל המשמעות של התמונה.
תינוק/העריסה
הפנים זעירות על גבי פירמידת רקמה המבנה הכרומטי נראה שלם, אך חלקים מסוימים שומרים על החופש של סקיצה.
גברת מעריצה
הבד נותר לפעמים לא גמור, אבל האיזון שלו בין דמות, ציפורים ופרחים נראה משכנע לחלוטין. זה מראה שהמראה הפתוח הוא גם אסתטיקה מאוחרת.
ציור יכול להיות לא גמור מכמה סיבות: הצייר מפסיק לעבוד, מת לפני חידוש הבד, מחשיב אזורים מסוימים רהוטים מספיק או הופך סדר מבלי לסגור את כל הקטעים הרקדנית, חוסר שלמות אינו חלל גדול. זה קורא בתחתית הדקה יותר, קווי מתאר פחם ומעברים לא פתורים.
המשטח העליון, לעומת זאת, צפוף בצורה יוצאת דופן הפנים, השדיים, הבד, הזר והפאנל הפרחוני מייצרים תמונה קוהרנטית הניגוד הזה הוא שמסביר את אוצר המילים הכפול של קטלוגים פשוט לומר "גמור" מסווה את אתר הבנייה הנראה; אמירת "נטוש" ממזערת את כוחו של הקומפוזיציה. לכן נותרה הנוסחה המדויקת ביותר: עבודה מתקדמת מאוד, שהפכה לתמונה אוטונומית, אך נותרה חלקית לא גמורה.
1914 - 1918
איזה דיוקנאות מאוחרים משתנים בקלימט
הדמות נשארת מרכזית, אבל הלבוש, הרקע והחפצים כבר לא ממלאים תפקיד משני הם בונים מרחב צבע שמאתגר את העומק הקלאסי.
המעבר מדיוקנאות אלה אל הרקדנית אינו אבולוציה פשוטה מחושך לבהיר קלימט משנה את היחס בין גוף לתפאורה לפי הזמנות מתחילת המאה הדגם עדיין משתלב במערכת יציבה: כורסה, שמלה, רקע ואביזרים הם היררכיים בסביבות 1916 -1918 הגבולות הפכו נקבוביים יותר פרח קימונו יכול להגיב לזר, דוגמת קיר יכולה להתקדם לאותה רמה כמו הפנים, שולחן יכול להטות לכיוון הצופה.
הציור המאוחר הזה סופג שיעורים עכשוויים מבלי לאבד את זהותו האזורים השטוחים והצבעים העזים מעוררים את מאטיס, בעוד שהעניין בהדפסים וחפצים אסייתיים מכוון מחדש את הפרספקטיבה קלימט הופך לא לעפר ולא לקוביסט הוא משתמש בקישוט כדי לייצר מודרניות משלו: עומק לא יציב שבו המבט מסתובב ללא נקודת היעלמות אחת.
פחם לשמן
חוסר השלמה הופך את השיטה של קלימט לגלויה
גלריית Neue מסכמת תהליך קריא במיוחד ב הרקדנית : קלימט מתחקה תחילה אחר הרכב הפחם על קנבס מוכן, ואז מפתח את אזורי השמן. הוא מקדיש תשומת לב מוקדמת לפנים, נקודת זהות ונוכחות, לפני שהוא בונה בהדרגה את התלבושת והתפאורה.
שיטה זו מסבירה מדוע דיוקן מופרע יכול להיראות מדויק ולא שלם בו זמנית הפנים נראות כמעט חשופות בעוד התחתית שומרת על אתר הבנייה שרטוטי הכנה אינם תמיד צילומים קבועים: קלימט מכפיל את וריאציות התנוחה, מזיז זרוע, משנה בד ויכול לשנות את עצם זהות התמונה.
1 · תקן את הנוכחות
הפנים מקבלים במהירות ערכים, עיניים והבעה המסוגלים להחזיק את הקומפוזיציה כולה.
2 · הרחב את הבגד
הבד אינו ממולא באופן מכני: הדוגמאות שלו מותאמות לחיבור הדמות למסגרת.
3 · הרכב מחדש את החלל
הרקע, הזר והשולחן נתפסים עד שהתוכניות בין פנים אמיתי לשטיח דקורטיבי מהססות.
ניו יורק
איפה לראות הרקדנית היום?
ה-Neue Galerie ניו יורק מציגה הרקדנית כמו "אוסף היילייט" ומשלב אותו במסעו המוקדש ליצירות מופת אוסטריות ההודעה, לעומת זאת, מציינת "אוסף פרטי": יש להבין כי מדובר ביצירה פרטית הקשורה בהצגת המוזיאון, ולא בציור בהכרח בבעלות המוסד.
כמו כל עבודה פרטית, התערוכה שלה עשויה להשתנות לפני המעבר, בדוק את דף האוסף ואת התלייה הנוכחית ה-Neue Galerie ממוקם בשדרה החמישית 1048, ניו יורק, מול סנטרל פארק המוזיאון משמר גם אוסף יוצא דופן של קלימט, כולל ה דיוקן אדל בלוך-באואר הראשון.
כדי ללמוד את קובץ Ria Munk, השלם ביקור זה עם המשאבים של מסד הנתונים של גוסטב קלימט וההודעה ריה מונק III. הציור האחרון הזה, שהוחזר ליורשי המשפחה ב-2009 ואז נמכר ב-2010, מאפשר לנו להשוות תמונה שלאחר המוות שעדיין מחוברת לדיוקן העולמי לשינוי הרדיקלי שבוצע בו הרקדנית.
רפרודוקציה זמינה
גזע הרקדנית ציור שמן
מצא את גיליון המוצר עם הפורמטים המוצעים, אפשרויות ההתאמה האישית והיצירה המצוירת ביד. השעתוק מותאם לפרופורציות האנכיות של הציור המקורי.
תיעוד
מקורות עיקריים
גלריית ניו ניו יורק · הרקדן
היכרויות, מצב עבודה פרטית, שליש תחתון לא גמור, שיטת פחם ותערוכה אמריקאית ראשונה ב-1922.
עיין בהוראות →מאגר גוסטב קלימט · השנים האחרונות
השוואה בין דיוקנאות מאוחרים, השערת ריה מונק, חלל פנימי ומעמד הגרסה המתוקנת.
קרא את התיקיה →מאגר מידע גוסטב קלימט · משפחת מונק
עמלה לאחר המוות, קשיים של קלימט, שלוש גרסאות והיסטוריה של השבתה של ריה מונק III.
ראה ציר זמן →כריסטי'ס · דיוקן של ריה מונק III
היסטוריה של הגרסה השלישית, מצב לא גמור, מוצא והנחות לגבי השינוי של הגרסה השנייה.
עיין בהוראות →אלברטינה · מחקרים לפורטרטים מאוחרים
רישומי הכנה, וריאציות של דמויות עומדות ויחס בין קו, לבוש ותמונה סופית.
חקור מחקרים →Belvedere Research Journal · יוהנה סטאוד
מחקר מדעי של דיוקן מאוחר נוסף שלא גמור, שימושי להשוואת שלבי העבודה של קלימט.
קרא מחקר →קרדיטים חזותיים: רפרודוקציות של יצירות מאת גוסטב קלימט ברשות הציבור באמצעות ויקימדיה קומונס, בלוודר והגלריה הלאומית לאמנות גישה פתוחה צילומי מוזיאון של ריה מונק III ו יוהנה סטאוד : Daderot, CC0.תצלומים היסטוריים של קלימט ואמילי פלוגה: נחלת הכלל כל תמונה משמשת רק פעם אחת במאמר.
שאלות נפוצות
הרקדנית מקלימט בשמונה תשובות
מתי קלימט צייר את הרקדן?
התיארוך המקובל הוא 1916 -1917. ייתכן שקלימט עדיין כבש מחדש אזורים מסוימים לפני מותו בפברואר 1918.
הרקדן באמת לא גמור?
כן במובן החומרי: השליש התחתון שומר על פחם גלוי וקטעים מפותחים בצורה גרועה. אבל הקומפוזיציה העליונה כל כך קוהרנטית עד שמקורות מסוימים מתארים אותה כגרסה שלמה או עצמאית בניגוד לריה מונק III.
מי האישה המתוארת?
אומרים שהציור התחיל כניסיון שני לדיוקן לאחר מותו של ריה מונק. לאחר השינוי, הדגם הנראה לעין יכול להיות רקדן, לפעמים מזוהה עם יוהנה ג'וסל. אין זיהוי סופי בטוח לחלוטין.
למה קוראים לה הרקדנית?
הכותרת מתייחסת כנראה לסוג הדגם והזהות החדשה שניתנה לדיוקן האישה אינה מבצעת צעדי ריקוד ניתנים לזיהוי.
מה מידות השולחן?
ההודעות מצביעות על גובה של כ-180 סנטימטרים ורוחב של 90 סנטימטרים, פורמט אנכי מאוד שהופך את הדמות לעמוד.
איזה לבוש הרקדנית לובשת?
הוא עטוף בבד פרחוני המתואר לעתים קרובות כקימונו. זוהי מעל הכל המצאה ציורית בהשראת הטקסטיל והאמנויות של מזרח אסיה, לא סקר אתנוגרפי מדויק.
מה ההבדל עם Ria Munk III?
Ria Munk III הוא הניסיון השלישי לדיוקן לאחר מותו, שהחל ב-1917 וברור מאוד שלא הסתיים. הרקדן יהיה השינוי של גרסה שנייה קודמת.
היכן ממוקם הרקדן?
הודעת ה-Neue Galerie New York מציינת אותו באוסף פרטי ומציגה אותו בין יצירותיו העיקריות יש לבדוק את תלייתו לפני ביקור.
0 תגובות