המאסטרים שהוא הביט בהם
ואן גוך לא המציא שום דבר משום מקום לאורך הקריירה שלו, הוא חזר למוזיאון כדי להעריץ את דלקרואה, רמברנדט, מילט, מונטיצ'לי - וכשהחורף הגיע, את עותק. בכך הוא אינו עושה פסטיש: הוא מתרגם את המאסטרים הישנים לשפתו שלו, זו של צבע ואימפסטו. דיאלוג מרוחק, אינטנסיבי, כמעט אינטימי.
העתק להבין, לתרגם למתאים
ואן גוך מעולם לא טען שהוא גאון בודד הוא מעריץ את דלקרואה בשל שליטתו בצבע, את רמברנדט בשל עומקו הקל והפסיכולוגי, את מונטיצ'לי בשל משחתו הנדיבה בחורף, בבית המקלט, הוא "מעתיק" אותם - לא כדי להתרבות, אלא בשביל לתרגם חיבוריהם בשפתו הבוערת.
יותר משלושים עותקים בסך הכל, כולל כעשרים אחרי מילט, האחרים אחרי דלקרואה (פייטה, בון סמריטיין), רמברנדט (לזאר), דאומייר (Les Buveurs), דורה (La Ronde des prisoners) תיאו יראה בסדרה זו "כמה מציוריו הטובים ביותר".
"הוא גורם לנו להרגיש את החיים של הדברים"
יוג'ין דלקרואה (1798-1863) הוא, עבור וינסנט, הצייר המוחלט לא ציור, לא מכתב ששמו לא חוזר אליו מה הוא מעריץ? שם צבע. דלקרואה מצייר בזוגות משלים - כחול וכתום, אדום וירוק - וגורם לכל הבד לרטוט.
"מה שאני כל כך מעריץ בדלקרואה", כתב לתיאו, "הוא שהוא גורם לנו להרגיש את חיי הדברים, ואת הביטוי של התנועה, שהוא שולט לחלוטין בצבעים שלהם" מדלקרואה למד וינסנט את התיאוריה של צבעים שיאפשרו חמניות, שם לילה כוכבים, ה קפה לילה.
כשווינסנט מעתיק את זה פיאטה וה שומרוני טוב, הוא לא משחזר את המודל: הוא מאיר אותו עם פלטה משלו הכחול של דלקרואה הופך לקובלט, אדום הופך לצינבר העתקה היא מעשה של הבנה - כמעט מסירות נפש.
"הוא בהחלט שולט בצבעים שלו."וינסנט לתיאו, על דלקרואה
ראה על המניע, אפילו לסיפור
וינסנט גם מעריץ אותה שיטה מדלקרואה המאסטר הרומנטי, אפילו כשצייר סצנות היסטוריות או תנכיות, הלך לראשונה לראות את המציאות: "דלקרואה, כשצייר גת שמנים, הלך לראשונה לראות באתר איך נראה עץ זית, ואותו הדבר לגבי הים שהועלה על ידי מיסטרל חזק"
שיעור זה - עיגון הקודש בגלוי - הוא אותו שיעור אותו וינסנט מיישם בפועל בארל ובסן-רמי: עצי הזית שלו, ברושיו וחיטתו נושאים את משקלה של רוחניות שדלקרואה לימד אותו לא להתנתק מהעולם האמיתי.
רמברנדט: אור בלילה
רמברנדט ואן ריין (1606-1669) הוא הענק השני במוזיאון הדמיוני של וינסנט ממנו הוא מעריץ את האימפסטו - המשחה העבה, הזהובה, הכמעט מפוסלת הזו - הקיארוסקורו שנותן מסתורין לפנים, ואת העומק הפסיכולוגי של הדיוקנאות כשהוא מעתיק תחייתו של לזרוס, זו מחווה למאסטר של אמסטרדם.
מוזיאון ואן גוך מציע שוינסנט הוא מזוהה למשיח האדום של פיאטה ולזארוס של העותק הזה - "גם הוא סבל ולא הובן". לאחר מכן, העותק הופך לדיוקן עצמי רעול פנים: להחיות את עצמו באמצעות ציור.
"הפרא האציל" בעל הצבע העבה
אדולף מונטיצ'לי (1824-1886), צייר ממרסיי שמת שנתיים לפני הגעתו של וינסנט לפרובנס, הוא התגלות הציור העבה והמשמח שלו, משובץ אימפסטו, צופה מה וינסנט יעשה בארל וינסנט רואה את עצמו כיורש שלו, יורשו בדרום.
"אני בדרכו של מונטיסל", כתב הבצק הנדיב, הצבעים הרוויים, זרי הפרחים המוטבעים - כל זה מגיע גם מהמאסטר המעט ידוע הזה, עליו הגן וינסנט בחירוף נפש במכתביו, נגד הדעה שראתה אותו חובב.
הערצה למונטיצ'לי היא גם מחווה לדרום: בארל, וינסנט מרגיש רציף עם מסורת פרובנסלית של צבע חופשי ועבה.
עותקים כמעשה אהבה
עותקים של סן-רמי אינם תרגיל בית ספרי וינסנט מתחיל אותם "בלי לחשוב על זה", ואז מגלה שהם מביאים לו "מעין נחמה". "המברשת שלי", הוא כותב, "מחליקה בין אצבעותיי כמו קשת על מיתרי כינור - לגמרי להנאתי". "
העתק דלקרואה, רמברנדט, דוחן, דאומייר, דורה: זהו דיאלוג מרוחק עם המאסטרים שהוא אוהב, דרך ללמוד על ידי ביצוע מחדש, ואפילו נחמה בניסיון ייסורי המקלט תיאו ישפוט את הציורים האלה בין הטובים ביותר של אחיו.
לה פייטה, השומרוני הטוב - צבע ודרמה.
תחייתו של לזרוס - אור, אימפסטו, הזדהות עם ישו.
~21 ציורים של עבודת שדה - האיכר והאדמה.
השתיינים, סבב האסירים - האנושות הסובלת.
חמישה ציורים שבהם נראה דיאלוג
חקור את הוואן גוך
ואן גוך אחרי דוחן
זורעים, חופרים ומרידיאן אחרי דוחן.
ראה האוסףדיוקן עצמי של ואן גוך
דיוקנאות עצמיים מכל התקופות.
ראה האוסףלילות כוכבים מאת ואן גוך
שמיים זרועי כוכבים, לילה על הרון, כבישי לילה.
ראה האוסףבתי קפה ואן גוך
בית קפה לילה, מרפסת, פנים בית קפה.
ראה האוסףשדות החיטה של ואן גוך
זורעים, קוצרים, אלומות: עובדים את האדמה.
ראה האוסףברוש ואן גוך
ברוש האלפיל וסן-רמי.
ראה האוסףואן גוך בארל
חמניות, חדר, קפה בלילה, פרדסים משנת 1888.
ראה האוסףואן גוך בסן-רמי-דה-פרובאנס
ליל כוכבים, ברושים, עצי זית, אירוסים משנת 1889.
ראה האוסףואן גוך בפריז
מונמארטר, אסנייר, ניסויים פריזאיים.
ראה האוסףואן גוך באובר-סור-אואז
כנסייה, שדות, עורבים של החודשים האחרונים.
ראה האוסףואן גוך ואדוניו
אילו מאסטרים ואן גוך העריץ יותר מכל?
דלקרואה (לצבע), רמברנדט (לאור ואימפסטו), דוחן (לאיכר), מונטיצ'לי (למשחה הסמיכה של הדרום), וגם דאומייר, דורה, הדפסים יפניים.
למה הוא העתיק אמנים אחרים?
תחילה מתוך הכרח (חורף בבית המקלט, ללא דוגמנית או בחוץ), אחר כך בגלל שמצא "מעין נחמה". זה היה סוג של דיאלוג ולמידה עבורו.
מה זה פייטה אחרי דלקרואה?
עותק שצייר וינסנט בסן-רמי בשנת 1889, לאחר פייטה מאת דלקרואה הוא מתרגם אותו לפלטה משלו, והמשיח האדום דומה באופן מוזר לוינסנט עצמו.
מהי תחייתו של לזרוס?
עותק אחרי רמברנדט, צבוע בסן-רמי כמו אצל הפייטה, לדמות המרכזית יש את המאפיינים האדומים של וינסנט - אולי דיוקן עצמי מוסווה.
מי היה מונטיצ'לי?
צייר ממרסיי (1824-1886) שהמשחה העבה והמשמחת שלו ריתקה את וינסנט בארל הוא רואה את עצמו כיורש שלו בדרום.
מה אמר ואן גוך על דלקרואה?
"מה שאני כל כך מעריץ בדלקרואה הוא שהוא גורם לנו להרגיש את חיי הדברים, ואת הביטוי של התנועה, שהוא שולט לחלוטין בצבעים שלהם".
עבור לטקסטים
- ויקיפדיה (he) - עותקים מאת וינסנט ואן גוךמדורי דלקרואה ורמברנדט.
- מוזיאון ואן גוך, אמסטרדם - אוסף (עותקים אחרי המאסטרים).
- המכתבים של וינסנט ואן גוך - מהדורה אקדמית של מוזיאון ואן גוך /Huygens ING.
- ויקיפדיה (he) - Eugène Delacroix.
- ויקיפדיה (he) - Rembrandt van Rijn.
- ויקיפדיה (he) - אדולף מונטיצ'לי.
- ויקימדיה קומונס - פייטה (אחרי דלקרואה), נחלת הכלל.
יצירותיהם של ואן גוך, דלקרואה ורמברנדט הן נחלת הכלל הציטוטים לקוחים ממכתביו של וינסנט (מהדורת מוזיאון ואן גוך) העתקות מגיעות מוויקישיתוף.
0 תגובות