100 המובילים · פופ ארט
100 האמנים שהפכו את התרבות הפופולרית לאמנות
מוורהול לליכטנשטיין, מהוקני ועד קוסמה: תמונות המוניות, צבעים נועזים ואייקונים גלובליים.
פופ ארט הוא לא רק תוסס, מפתה או דקורטיבי הוא מתבונן בפרסום, צריכה, תהילה ושעתוק תעשייתי כדי לחשוף כיצד תמונות מעצבות את הרצונות שלנו. 100 המובילים האלה מחברים את הבית ההיסטורי האנגלו-אמריקאי למבשריו, לפיגורציה נרטיבית ולמורשת ניאו-פופ ואורבנית.
פרסום, קומיקס, חפצים, פורטרטים ותרבות אורבנית.
להבין לפני שמסווגים
פופ ארט מסתכל על עולם שכבר מלא בתמונות
באמצע שנות ה-1950, אמנים ומבקרים בריטיים חקרו מגזינים, קולנוע, מכשירי חשמל ביתיים ופרסום בתוך קבוצת Independent.בארצות הברית, אותם חומרים פוגשים כלכלה של שפע, טלוויזיה ופולחן סלבריטאים הנושא הוא כבר לא רק מה שהאמן רואה ברחוב: זה מה שהתעשייה כבר מראה לו.
הפופ ארט מטשטש כך את הגבולות בין תרבות מלומדים לתרבות פופולרית פחית מרק, קופסת קומיקס או תמרור רוכשים נוכחות של דיוקן רשמי מאחורי הפשטות לכאורה, הנושא עמוק: מי יוצר את התמונות, איך הן מסתובבות ומה קורה להן כשאמן מבודד אותן, מגדיל אותן או חוזר עליהן?
שפת פופ
החזרה הופכת אייקון למוצר - ומוצר למראה
הדפסת מסך, קולאז', שטוחות ושעתוק מכני מפחיתים בכוונה את סימני הידיים בוורהול, החזרה יכולה להפוך כוכב מוכר כמו פריט סופרמרקט; בליכטנשטיין, נקודת ההדפסה הופכת לארכיטקטורה מונומנטלית; באולדנבורג, האובייקט הרגיל משנה קנה מידה עד שהוא הופך למוזר.
פופ הוא אפוא לא חגיגה נאיבית של צריכה ולא הוקעה אחידה הוא פועל מתוך עמימות עבודותיו מושכות בבהירותן, בהומור ובצבעים, תוך חשיפת סטנדרטיזציה של טעמים, בלאי של דימויים והקרבה בין תשוקה, מסחר וכוח.
סיפור בינלאומי
התנועה הופכת גלובלית ומשנה תמיכה
מהר מאוד, ההיגיון של הפופ עקף את לונדון וניו יורק.French Narrative Figuration מציג מחדש את הנרטיב הפוליטי; ריאליזם חדש אוסף עקבות חומריים של החברה; איטליה, גרמניה, אמריקה הלטינית ויפן ממציאות תגובות משלהן לתרבות התקשורת.
משנות ה-1980 הניאו-פופ, ניכוס, צילום מבוים ואמנות אורבנית העבירו את התחום עוד יותר לוגואים, מנגות, פוסטרים, טלוויזיה ואז רשתות דיגיטליות מצטרפות לאוצר מילים שהפך גלובלי הדירוג הבא מעדיף השפעה, המצאה פלסטית, טווח בינלאומי והקשר האמיתי של כל אמן עם ההיסטוריה המורחבת הזו.
פרק א' · 1 -20
הגרעין ההיסטורי
דמויות שכופות את החפץ הארצי, הפרסום, הקומיקס והתהילה במרכז האמנות שלאחר המלחמה.
#1
אנדי וורהול
זה הופך סלבריטאים, מוצרים ופריטי חדשות לאייקונים מודפסים על המסך שבהם החזרה הופכת גם לפיתוי וגם לביקורת.
תקרא את הביוגרפיה
#2
רועי ליכטנשטיין
הקופסאות המוגדלות שלו, המסגרות של בנדי ובועות הקומיקס מטשטשות באופן קיצוני את הגבול בין ציור לתמונה מודפסת.
תקרא את הביוגרפיה
#3
דיוויד הוקני
בריכות שחייה, פורטרטים, נופים ופוטומונטאז'ים מאפשרים לה לחדש כל הזמן את הצבע והמרחב של החיים המודרניים.
תקרא את הביוגרפיה
#4
טום וסלמן
העירום האמריקאי הגדול שלו, הפה והטבע הדומם שלו חתכו את התשוקה לפרסום לאזורים שטוחים גלויים וחושניים.
תקרא את הביוגרפיה
#5
רוברט אינדיאנה
המילה LOVE, מספרים ותמרורים הופכים עבורו לסמלים מונומנטליים של אמריקה.
תקרא את הביוגרפיה
#6
ג'ספר ג'ונס
דגלים, מטרות ומספרים מוכרים מציגים מחדש את החפץ והסימן ללב הציור שלאחר המלחמה.
תקרא את הביוגרפיה
#7
רוברט ראושנברג
הקומבינות שלו משלבות ציור, צילום וחפצים שנמצאו כדי לבטל את המרחק בין האמנות לרחוב.
תקרא את הביוגרפיה
#8
ג'יימס רוזנקוויסט
הוכשר בציור שלטים, הוא מפרק את סולם הפרסום לקומפוזיציות עצומות, מהירות וקולנועיות.
תקרא את הביוגרפיה
#9
קלאס אולדנבורג
הוא מגדיל המבורגרים, שקעי חשמל וחפצים רכים עד שהוא הופך את הבנאלי לפסל ציבורי מרהיב.
תקרא את הביוגרפיה
#10
ריצ'רד המילטון
הקולאז' שלו משנת 1956 מעבה את הגוף, מכשירי החשמל הביתיים, המדיה והצריכה לאחת התמונות המייסדות של הפופ הבריטי.
תקרא את הביוגרפיה
#11
פיטר בלייק
קולאז'ים, פורטרטים ועטיפות תקליטים משלבים זיכרון פופולרי, מוזיקה ותרבות בריטית.
תקרא את הביוגרפיה
#12
אדוארדו פאולוצי
הקולאז'ים שלו של מגזינים ומכונות בישרו את הדמיון הטכנולוגי של הפופ ארט מאז שנות ה-1940.
תקרא את הביוגרפיה
#13
אלן ג'ונס
הוא הופך גופים, רהיטים ופטישיזם לדימויים פרובוקטיביים המפקפקים בתשוקה ובאובייקטיביזציה.
תקרא את הביוגרפיה
#14
פאולין בוטי
דמות מרכזית בפופ הבריטי, היא מציירת כוכבים, פוליטיקה ומיניות בחופש מבריק כמו שהוא קריטי.
תקרא את הביוגרפיה
#15
מריסול אסקובר
דמויות העץ המצוירות שלו הופכות את הסלבריטאים ואת הבורגנות לתיאטרון חברתי אירוני.
תקרא את הביוגרפיה
#16
#17
וויין תיבו
עוגות, חלונות ונופים אורבניים הופכים את חיי היומיום האמריקאיים לחומר עבה, צבעוני ומלנכולי.
תקרא את הביוגרפיה
#18
אלכס כץ
הדיוקנאות השטוחים והחתוכים שלו מעניקים לפרצופים עכשוויים מונומנטליות רגועה שניתן לזהות מיד.
תקרא את הביוגרפיה
#19
קית הרינג
הצלליות הקורנות והשלטים החוזרים שלו גורמים לציור להסתובב בין מטרו, רחוב, פוסטר ומחויבות חברתית.
תקרא את הביוגרפיה
#20
ז'אן מישל בסקיאט
כתרים, מילים ואנטומיה מתנגשים בציור אורבני שמשנה את ההיסטוריה, המוזיקה והאלימות.
תקרא את הביוגרפיהפרק ב' · 21-40
פופ בריטי ואמריקאי
ממעבדות לונדון ועד סדנאות ניו יורק, פופ הופך לשפה ביקורתית, צבעונית ומיד ניתנת לזיהוי.
#21
יאיוי קוסמה
אפונה, הצטברויות וסביבות סוחפות מחברות בין חוויה אישית לתרבות חזותית גלובלית.
תקרא את הביוגרפיה
#22
טאקאשי מורקמי
הסופרפלט משלב מנגה, יוקרה, היסטוריה יפנית ותעשיית התרבות במשטח תוסס.
תקרא את הביוגרפיה
#23
ג'ף קונס
בלונים, צעצועים וחפצי קיטש הופכים למשטחים מושלמים שבהם מתמזגים תשוקה, יוקרה ושיווק.
תקרא את הביוגרפיה
#24
אד רושה
מילים בודדות, תחנות דלק ואופקים קליפורניים מעניקים לשפה נוכחות יבשה ופואטית כאחד.
תקרא את הביוגרפיה
#25
ג'ים דיין
לבבות, חלוקי רחצה וכלים אישיים מעניקים לאוצר המילים של הפופ מימד מישוש ואוטוביוגרפי.
תקרא את הביוגרפיה
#26
בילי אפל
על ידי הפיכת שמו שלו למותג, הוא הופך את הזהות האמנותית למוצר ואסטרטגיה מושגית.
תקרא את הביוגרפיה
#27
#28
ג'ו טילסון
הוא משלב דימויים פופולריים, אלפבית ומעורבות פוליטית בקומפוזיציות מישוש ובנויות.
תקרא את הביוגרפיה
#29
דרק בושייר
מפופ בריטי ועד למוזיקה ופוליטיקה תדמיתית, עבודתו עוקבת אחר הצריכה כמערכת של סימנים.
תקרא את הביוגרפיה
#30
פטריק קולפילד
החפצים והפנים שלו הצבועים באזורים שטוחים נקיים מבססים מוזרות שקטה מתחת לפשטות לכאורה.
תקרא את הביוגרפיה
#31
Erró
הוא מרכיב תעמולה, פרסום ותולדות האמנות ללא היררכיה בהתנגשויות חזותיות עצומות.
תקרא את הביוגרפיה
#32
רייסה לחימה
אורות ניאון, פורטרטים ומוצרי יופי מעניקים לריאליזם החדש הצרפתי פיתוי מלאכותי בכוונה.
תקרא את הביוגרפיה
#33
אלן ז'אק
הוא משחזר את מאנה, הדפסת מסך ותמונות מכניות בגרסה צרפתית של פופ המבוססת על עלילה והסטה.
תקרא את הביוגרפיה
#34
ז'רארד פרומנגר
הצלליות הצבעוניות והדימויים התקשורתיים שלו משלבים פיגורציה נרטיבית ופרשנות פוליטית.
תקרא את הביוגרפיה
#35
ז'אק מונורי
הסצנות הכחולות שלו, המסגור והתאונות שלו ממציאים רומן נואר ציורי הניזון מהקולנוע.
תקרא את הביוגרפיה
#36
Hervé Télémaque
חפצים, מילים ושברים אוטוביוגרפיים בונים פיגורציה נרטיבית המסומנת בגלות ובדה-קולוניזציה.
תקרא את הביוגרפיה
#37
פיטר סול
הציור הגרוטסקי והחומצי שלו הופך את התרבות הפופולרית האמריקאית נגד מלחמה, כוח ועיצוב.
תקרא את הביוגרפיה
#38
#39
אידל ובר
צלליות המשרד האנונימיות שלו מתבוננות במדויק בעבודה, בצריכה ובחברה של שנות ה-1960.
תקרא את הביוגרפיה
#40
ניקי דה סנט פאל
מ-Tirs aux Nanas היא הופכת אלימות, צבע וגוף נשי לחגיגה קולקטיבית ופוליטית.
תקרא את הביוגרפיהפרק ג' · 41-60
פיגורציה נרטיבית, ריאליזם חדש וניאו-פופ
בצרפת ובאירופה, כרזות קרועות, חפצים שהצטברו ונרטיבים פוליטיים מעבירים את תרבות ההמונים לעבר מתחים אחרים.
#41
#42
#43
ג'ורג סגל
דמויות הגבס שלו בגודל טבעי מביאות אנונימיות, בידוד ומרחב ציבורי לפופ האמריקאי.
תקרא את הביוגרפיה
#44
דואן הנסון
הדמויות ההיפר-ריאליסטיות שלו הופכות גופים רגילים גלויים שמתעלמים מהם על ידי פרסום.
תקרא את הביוגרפיה
#45
רוברט קוטינגהאם
חזיתות, שלטים ואורות ניאון הופכים להפשטות גיאומטריות של דיוק צילומי.
תקרא את הביוגרפיה
#46
ריצ'רד אסטס
השתקפויות, חלונות ורחובות נטושים דוחפים את הפוטוריאליזם לעבר חזון כמעט לא אמיתי של העיר.
תקרא את הביוגרפיה
#47
קני שרף
מפלצות פלורסנטיות, גרפיטי ומדע בדיוני מרכיבים יקום קוסמי מניו יורק בשנות ה-1980.
תקרא את הביוגרפיה
#48
#49
רומרו בריטו
הוא הופך את אוצר המילים של הקומיקס לקומפוזיציות אופטימיות עם קווי מתאר שחורים וצבעים נועזים.
תקרא את הביוגרפיה
#50
טומוקאזו מטסויאמה
הוא משלב מוטיבים יפניים, תרבות רחוב וציור מערבי בדימויים היברידיים ורוויים.
תקרא את הביוגרפיה
#51
#52
פרננד לגר
הדמויות הצינוריות, הצבעים הנועזים והחפצים המכניים שלו מכריזים על המונומנטליות הפופולרית של פופ ארט.
ראה האוסף
#53
קורט שוויטרס
מרז שלו מרכיב כרטיסים, ניירות מודפסים ופסולת עירונית לשירה ויזואלית של חיי היומיום.
ראה האוסף
#54
#55
פיט מונדריאן
הרשת וצבעי היסוד שלה הופכים לשפה אוניברסלית שנלקחת על ידי עיצוב, אופנה ופרסום.
ראה האוסף#56
צ'ארלס דמוט
שלו ראיתי את איור 5 בזהב הופך מספרים, טיפוגרפיה ומהירות עירונית לסמל פרוטו-פופ.
ראה האוסף
#57
סטיוארט דייויס
ג'אז, אריזה, מילים וצבעים מסונכרנים מעניקים לציור האמריקאי אוצר מילים ישיר לפני הפופ.
תקרא את הביוגרפיה
#58
רנה מגריט
האובייקטים המוכרים והביטויים הפרדוקסליים שלו מספקים לפופ ארט מודל מתמשך של התנגשות בין מילה לתמונה.
תקרא את הביוגרפיה
#59
חנה הוך
הפוטומונטאז'ים שלו חתכו עיתונות, גופות וסטריאוטיפים כדי לחשוף את הפוליטיקה הנסתרת של דימויים המוניים.
תקרא את הביוגרפיה
#60
מאן ריי
צילום, חפצים ופרסום מצטלבים בבית בתמונות הניתנות לשחזור בעלות יעילות חזותית רבה.
תקרא את הביוגרפיהפרק IV · 61-80
מקורות ותפוצה
מבשרים, קולגיסטים ואמנים בינלאומיים מראים שפופ נולד מרשת עצומה של תמונות, שלטים ומדיה.
#61
לארי ריברס
הוא הכניס מחדש את ההיסטוריה, הפרסום והפיגורציה לציור המחוות, וסלל את הדרך לפופ האמריקאי.
תקרא את הביוגרפיה
#62
ריי ג'ונסון
קולאז'ים, סלבריטאים והתכתבויות הופכים את עבודתו לרשת של תמונות בתפוצה קבועה.
תקרא את הביוגרפיה
#63
ג'ון בלדסארי
טקסטים, תצלומים שנמצאו ואזורים צבעוניים שטוחים לומדים להסתכל על הקודים הנרטיביים של קולנוע ופרסום.
תקרא את הביוגרפיה
#64
ריצ'רד ארטשוואגר
ריהוט-תמונות, פורמייקה ושלטים מטשטשים את הקטגוריות בין אובייקט יומיומי, פיסול וייצוג.
תקרא את הביוגרפיה
#65
חתנים אדומים
הסביבות המצוירות שלה הופכות את העיר ודמויותיה לתיאטרון תלת מימדי שופע.
תקרא את הביוגרפיה
#66
ג'ף וול
התמונות הגדולות שלו עם תאורה אחורית תופסות את קנה המידה הפרסומי כדי לבנות סצנות מורכבות ומלאכותיות.
תקרא את הביוגרפיה
#67
אוולין אקסל
היא משלבת תשוקה נשית, פרספקס וצבעים חשמליים בפופ אירופאי אמנציפטורי בגלוי.
תקרא את הביוגרפיה
#68
קיקי קוגלניק
צלליות חתוכות, גופים מרחביים וצבעים סינתטיים מפקפקים בטכנולוגיה ובזהות.
תקרא את הביוגרפיה
#69
ג'אן הוורת'
פסלי הטקסטיל שלה מעבירים את דיוקן הפופ לכיוון נפח, בד וביקורת על תפקידים נשיים.
תקרא את הביוגרפיה
#70
ג'ורג' קונדו
הדיוקנאות הגרוטסקיים שלו מרמיקים מאסטרים ישנים, קריקטורות ופסיכולוגיה פופולרית.
תקרא את הביוגרפיה
#71
מרתה מינוג'ין
מיצבים מונומנטליים, צבעים עזים ושיתוף ציבור הופכים את פופ לחוויה קולקטיבית.
תקרא את הביוגרפיה
#72
איי ווייוויי
חפצי תרבות, רפרודוקציה ותקשורת גלובלית הופכים לכלי הביקורת הפוליטית הניתנת לקריאה מיידית.
תקרא את הביוגרפיה
#73
מימו רוטלה
הכרזות הקרועות שלו חושפות מתחת לפרסום עירוני ארכיאולוגיה אכזרית של תמונות המוניות.
תקרא את הביוגרפיה
#74
אנריקו באג'
גנרלים, קולאז'ים וחומרים דקורטיביים מרכיבים סאטירה אגרסיבית בשמחה של כוח.
תקרא את הביוגרפיה
#75
ולריו אדמי
קווי מתאר שחורים, אזורים צבעוניים שטוחים ושברי תרבות מעניקים לציוריו בהירות של מחשבה מצוירת.
תקרא את הביוגרפיה
#76
#77
מריו שיפאנו
מסכים, לוגואים, נופי מדיה וציור מהיר מגדירים גרסה עצבנית של פופ איטלקי.
תקרא את הביוגרפיה
#78
ריצ'רד פרינס
הוא מצלם מחדש פרסומות, בוקרים ובדיחות כדי לחשוף את יצירת המיתוסים המסחריים.
תקרא את הביוגרפיה
#79
מאוריציו קטלאן
התמונות והפסלים התקשורתיים שלו הופכים מיד פרובוקציה, סלבריטאיות ומחזה לביקורת ממסדית.
תקרא את הביוגרפיה
#80
פיטר האלי
תאים, צינורות וצבעים פלורסנטים מתארים את החברה העכשווית כרשת סגורה ומלאכותית.
תקרא את הביוגרפיהפרק V · 81 -100
מורשת גלובלית ופוסט-פופ
ניכוס, צילום, אמנות אורבנית ותרבות דיגיטלית מרחיבים כיום את היגיון הפופ בקנה מידה עולמי.
#81
אויווינד פאהלסטרום
מפות, קומיקס ואלמנטים נעים הופכים את הפוליטיקה העולמית למשחק ויזואלי מורכב.
תקרא את הביוגרפיה
#82
קונרד קלפק
מכונות כתיבה, צמיגים וחפצים טכניים הופכים לפורטרטים מונומנטליים ומטרידים.
תקרא את הביוגרפיה
#83
זיגמר פולקה
מסגרות מודפסות, תמונות שנמצאו וחומרים לא יציבים מחבלים בהומור בסמכות התקשורת.
תקרא את הביוגרפיה
#84
#85
#86
#87
טרייסי אמין
טקסט, ניאון ואוטוביוגרפיה הופכים את האינטימי למסר ציבורי ישיר וניתן לשיתוף מיד.
תקרא את הביוגרפיה
#88
סינדי שרמן
על ידי שידור חוזר של סטריאוטיפים של קולנוע, אופנה ואמנות, היא מגלה שכל זהות תקשורתית נבנית.
תקרא את הביוגרפיה
#89
אריק פישל
הסצנות הפרבריות שלו משתמשות בריאליזם כדי לפצח את הדימוי האידיאלי של שגשוג אמריקאי.
תקרא את הביוגרפיה
#90
ברברה קרוגר
תצלומים בשחור-לבן, מסגרות אדומות וסיסמאות מתעמתים ישירות עם כוח, מגדר וצריכה.
תקרא את הביוגרפיה
#91
ריימונד פטיבון
ציור, טקסט ותרבות פופולרית יוצרים נרטיבים מקוטעים שחוטפים את התקשורת אמריקה.
תקרא את הביוגרפיה
#92
שרה לוקאס
חפצים רגילים, הומור גולמי וגופים מוסטים תוקפים את הקלישאות המיניות של התרבות הפופולרית.
תקרא את הביוגרפיה
#93
דמיאן הירסט
ויטרינות, תרופות, בעלי חיים ומותגים אישיים דוחפים את האמנות לעבר ההיגיון של מחזה ויוקרה.
תקרא את הביוגרפיה
#94
#95
בנקסי
שבלונות פשוטות, הומור אפל והפצה ויראלית הופכים את הקיר למדיה ביקורתית עולמית.
תקרא את הביוגרפיה
#96
שפרד פיירי
ציית, פוסטרים פוליטיים ואסתטיקה תעמולה מראים כיצד תמונה הופכת לסימן קולקטיבי.
תקרא את הביוגרפיה
#97
#98
JR
דיוקנאות הצילום המונומנטליים שלו הופכים חזיתות וכיכרות ציבוריות לסצנות קולקטיביות.
תקרא את הביוגרפיה
#99
ז'אק וילגלה
הכרזות הקרועות האנונימיות הופכות לזיכרון קולקטיבי של הרחוב, הפוליטיקה והבידור.
תקרא את הביוגרפיה
#100
ריימונד היינס
כרזות קרועות, גדרות ומשחקי מילים מעבירים את תשומת ליבו של האמן לעבר התנגשויות המציאות.
תקרא את הביוגרפיההפניות להסתכלות על העבודות
טופ 100 בנוי כמו סיפור, לא כמו רקורד מוחלט
המסדר מדגיש תחילה את הגיבורים שהגדירו את הפופ ארט, אחר כך את הסצנות שבינלאומיו אותו, את מבשרי ויורשיו. הוא משלב חשיבות היסטורית, מקוריות השפה, השפעה על הדורות הבאים ויכולת להאיר את פניה המרובים של התרבות הפופולרית.
אמנים הקשורים ישירות להופעתה ולהכרה של פופ ארט.
פיגורציה נרטיבית, ריאליזם חדש וסצנות בינלאומיות הקשורות לפופ.
ניאו-פופ, ניכוס, צילום ואמנות אורבנית המרחיבים את המנגנונים שלו.
קישורים וזכויות
מדוע שמות מסוימים פותחים אוסף ואחרים ויקיפדיה
אמנים שמתו לאחר 1956, חיים או עדיין פעילים מתייחסים לביוגרפיה שלהם בוויקיפדיה בצרפתית כלל זה נותן לקורא דרך ברורה תוך כיבוד זמינות העריכה של היצירות.
במהדורה זו חמישה אמנים מחזיקים באוסף פנימי: פרננד לגר, קורט שוויטרס, פרנסיס פיקביה, פיט מונדריאן וצ'רלס דמות' 95 הקבצים האחרים פותחים משאב ביוגרפי חיצוני.
בחר רפרודוקציה
תסתכל מעבר לצבע המיידי
כדי לבחור עבודה בהשראת פופ, התבונן תחילה במבנה: חזרה, מסגור הדוק, טיפוגרפיה, ניגודיות ויחס בין נושא לפורמט תמונה מפורסמת נהנית לרוב מנשימה על קיר גדול, בעוד שקולאז' צפוף או קומפוזיציה מנוגדת מאוד יכולים להפוך למוקד של חלל אינטימי יותר.
נאמנות הערכים, איכות התמיכה והפורמט נחשבים כמו התבנית שכפול טוב חייב לשמור על חדות הצבעים המוצקים, רטט הצבעים והאיזון הגרפי המעניקים ליצירה את כוחה.
אמות מידה תיעודיות
להעמיק את תולדות הפופ ארט
משאבי המוזיאון הללו מאפשרים לך להרחיב את המסלול עם הגדרות, עבודות והודעות עיון.
- טייט - פופ ארט
- מוזיאון המטרופוליטן לאמנות - פופ ארט
- MoMA - פופ ארט
- מרכז פומפידו - פופ ארט
מסקנה
הפופ ארט נמשך כי תמונות המוניות מעולם לא הפסיקו להתרבות
ממגזינים מאוירים ועד מסכים מחוברים, העולם הוויזואלי שפופ ארט בחרה להתמודד איתו הפך לסביבה היומיומית שלנו מיטב האמנים שלה לא רק שואלים אייקונים: הם מלמדים אותנו להסתכל על ההפקה שלהם, הפיתוי שלהם והכוח שלהם הטופ 100 הזה שואב אפוא פחות גבול מאשר קבוצת כוכבים, הפתוחה מוורהול לקוסמה, מהדפסת מסך לרחוב וממוצרים תעשייתיים לזרימות דיגיטליות.
0 תגובות