הסרטים הטובים ביותר על ואן גוך: מפיאלת ועד לאהוב וינסנט

הסרט מתמקד בחודשיו האחרונים של וינסנט באובר-סור-אואז עם זאת, הוא אינו מתפקד כספירה לאחור למוות ארוחות, נסיעות, רגעים עם דוקטור גאצ'ט ובתו מרגריט, נוכחותם של תיאו וג'ו, ריקודים ושתיקות תופסים מקום רב כמו ציור השוויון הזה בין האמן לפמלייתו לוקח מוואן גוך את הפריבילגיה המלאכותית שמעניקות לו סרטי ביוגרפיה לעתים קרובות.

ז'אק דוטרונק משחק נגד דמותו של הצייר הנעלה וינסנט שלו אולי נראה מרוחק, מגושם, מצחיק או פשוט נעדר העבודה קיימת, אך פיאלאט נמנע מהסצנה המחייבת שבה ציור מפורסם היה נולד לנגד עינינו בסוף התגלות הצייר אינו גדול כל הזמן; הוא אוכל, מחכה, חושק, פוגע ומרשה לעצמו להתבונן באיפוק זה מחזק את המתחים הנדירים.

הסרט ארוך ואליפטי במכוון בהתאם לגרסאות ולקבצים, משך הזמן המצוין משתנה: קאן מתייחס לגרסה של 185 דקות, בעוד המהדורות הנוכחיות הן בסביבות 158 עד 160 דקות האיטיות הזו היא שיטה היא מאלצת את הצופה לחיות באובר במקום לצרוך את שלבי החיים.

לְהַשְׁמִיר: הסרט אינו מבוא חינוכי הוא מניח שמקבלים תחומים לא מוסברים ודמויות משניות זה בדיוק מה שהופך אותו לסרט נהדר ולא לסיכום מאויר.

ג'וליאן שנאבל, בעצמו צייר, מעדיף את הקשר הפיזי עם המוטיב המצלמה עוקבת אחר הצעדים, מתנודדת, מתקרבת לידיים, נותנת לעצמה להסתנוור על ידי שמש או להפריע על ידי להקה צבעונית הצופה לא רק מתבונן בציור של ואן גוך: הוא חולק תפיסה לא יציבה של שטח, חומר ומשך זמן.

וילם דפו מגלם אדם מבוגר יותר מווינסנט, אך הבדל זה מפסיק במהירות להיות במרכז תשומת הלב פניו החלולות, עוצמותיו השלוות והפתאומיות בונות אמן המחפש פחות תהילה מאשר צורה של הרמוניה רוחנית עם הטבע דפו קיבל את גביע וולפי בפסטיבל ונציה והיה מועמד מאוחר יותר לאוסקר.

הסרט חזק במיוחד כשהוא מראה חזרה: הליכה, בחירת נקודת מבט, שתילת כן הציור, מאבק ברוח, התחלה מחדש הציור הופך שוב לפעילות ולא לסדרה של יצירות מופת מפורסמות כבר.

שמורה היסטורית: כ לאהוב וינסנט, הסרט מאמץ השערה חלופית לגבי הפגיעה הקטלנית שנאבל טוען לחופש החזון של אמן לכן עלינו לקבל את הסרט כמדיטציה, לא כשחזור שיפוטי.