1861 -1894 · סימפוניה, עיבוד, לילי וג'פוניזם

יצירותיו המפורסמות ביותר של ויסלר מאשרות רעיון רדיקלי: דיוקן ונוף יכולים לתפקד כמו מוזיקה, באמצעות הרמוניה של קווים, גוונים ושתיקות.

ג'יימס מקניל ויסלר בנה את הקריירה שלו בין פריז, לונדון וונציה תוך הגנה על האוטונומיה של האמנות הכותרות המוזיקליות שלו - סימפוניה, עיבוד, הרמוניה, לילי - אינן קישוטים פשוטים הם מבקשים מהצופה להסתכל על יחסי הצבע והצורה לפני שהוא מחפש סיפור סימפוניה בלבן n°1, שהחלה ב-1861 עם ג'ואנה היפרנן, שערורייה בגלל סירובה לדיוקנאות ארציים כמו גם נרטיב ספרותי עיבוד באפור ושחור n°1, החל ב-1861 עם ג'ואנה היפרנן, שערורייה בגלל סירובה לדיוקנאות ארציים כמו גם נרטיב ספרותי עיבוד באפור ושחור n°1, שצויר ב-1871, הופך את אמו של האמן היושבת בפרופיל לבנייה של קפדנות כמעט מופשטת; לאחר שהפכה ל "אמא של ויסלר", התמונה חורגת מהמודל שלה מבלי למחוק אותו שם נסיכת ארץ החרסינה מעידה על תשוקתה להדפסים אסיאתיים, טקסטיל ופורצלן דמות, מסך ושטיח מארגנים חלל פחוס שחדר הטווס ירחיב את האסתטיקה הדקורטיבית שלו הלילות של התמזה או ונציה מצמצמים גשר, מים ואור לכמה הדגשים שנשננו בעל פה גלגל האש שהותקף על ידי ראסקין הופך לסמל הקרב על האמנות המודרנית וואפינג, ואלפאראיסו, צ'לסי והפורטרטים הגדולים משלימים עבודה שבה כל נושא כפוף לדרישת הסכמה גלגל האש שהותקף על ידי ראסקין הופך לסמל הקרב על האמנות המודרנית וואפינג, ואלפאראיסו, צ'לסי והפורטרטים הגדולים משלימים עבודה שבה כל נושא נתון לדרישת הסכמה התהילה של הציורים הללו נובעת מיופיים כמו מהוויכוחים שפתחו על הקריינות, הגימור, הערך והחופש של האמן שם מבחר "ציורים מפורסמים מאת ג'יימס מקניל ויסלר" משווה במיוחד את סימפוניה בלבן n°1: הנערה בלבן ועיבוד באפור ושחור n°1. הקריאה שלו מעדיפה את החומר.

ויסלר הופך את הציור למפורסם על ידי הסרת כל חובה להסביר: די בהסכמה ויזואלית, כמו מוזיקה שאנו מבינים ללא סיפור.