Saint-Rémy אוקטובר · 1889 · שמן על בד
עץ התות של ואן גוך: עץ סתיו צבוע כמו להבה
כתר צהוב-כתום מתפוצץ מול שמיים כחולים צפופים הגזע מתפתל, הקרקע מתפתלת וכל נגיעה נראית כמאריכה את האנרגיה הפנימית של העץ.
הרעיון המהותי: ואן גוך לא מצייר אש אמיתית היא הופכת את עלווה הסתיו ללהבה בזכות הצבעים המשלימים, הצללית וחומר עבה כל כך שהוא מתקרב לתבליט.
תגובה מהירה
למה נראה שהעץ הזה בוער?
כי ואן גוך מרכז כמעט את כל האור בעלווה צהובים, כתומים ואדומים כרום בולטים מכחול השמים: הניגוד המשלים הזה הופך את הכתר לאינטנסיבי יותר מצבע מבודד.
התחושה מגיעה גם מהצורה הענפים מסתעפים כמו לשונות אש; קווי המתאר נשארים לא סדירים; המפתחות העבים הולכים לכמה כיוונים. עם זאת, הגזע מעגן בחוזקה את כולו באדמה האבנית. לכן התמונה משלבת התרחבות ויציבות.
ואן גוך היה להוט במיוחד על הציור הזה ב-7 בדצמבר 1889, כשתיאר בפני תיאו סט של לימודי סתיו, הוא ראה ב "עץ התות הצהוב על רקע שמיים כחולים מאוד" את הטוב ביותר.

ההקשר
סן-רמי לאחר תקופה ללא ציור בחוץ
ואן גוך נכנס מרצונו להוספיס סן-פול-דה-מאוזול במאי 1889. הוא עבד תחילה מחדרו ובגן הסגור, ואז חזר בהדרגה לאזור הכפרי הסמוך כשהיה לו אישור.
עץ התות שייך לפרץ עבודה בתחילת אוקטובר. לאחר מכן מתבונן הצייר בהשפעות הסתיו: עלווה מצהיבה, מחצבות קלות, צפצפה, אורנים ועצי זית. הוא לא מחפש בוטניקה מדויקת; הוא משתמש בעץ כמבנה המסוגל לשאת צבע.
ניתוח חזותי
חמישה אזורים הופכים את העץ ללהבה יציבה
התמונה קומפקטית: אין אופק עצום, אין דמות, אין סיפור כל האנרגיה זורמת בין הכתר, השמיים, הגזע, השטח והגבעה.
הכתר
הוא תופס כמעט את כל החצי העליון הקצה המשונן שלו מונע מהמסה הצהובה להפוך לסגלגל פשוט.
סניפים
הם מקרינים מהגזע בצורת מניפה תנועתם מזכירה אלומות או להבות הנפרדות.
תא המטען
חום, מסוקס וקומפקטי, הוא שומר על צמיחת העלווה נטייתו נמנעת מסימטריה רגועה מדי.
השמיים
הקווים הכחולים האלכסוניים אינם רקע ריק: הם מגיבים לקצב העלים ומעצימים את הצהובים.
הקרקע
לבנים שבורים, כחולים, אוקר וירוקים בונים קרקע יבשה המחזירה אור מבלי להתחרות בעץ.
פני השטח
ציור שכמעט הופך לפסל
מוזיאון נורטון סיימון מתאר משטח קרוב לתבליט. בעלים, ואן גוך צובר שכבה עבה של צהוב ומעצב את החומר ממש דרך ידית המברשת.
הציור לא מראה רק עץ צהוב: הוא גורם לך להרגיש את נחשול המוהל, הרוח והזוהר היבש של יום סתיו.
במכתבים
ואן גוך חוזר לעץ התות שלוש פעמים
"...עץ תות צהוב לגמרי שבולט על רקע כחול השמים."
הנוסחה, שדווחה על ידי מוזיאון נורטון סיימון, מסכמת את המסגרת הכרומטית: מסה חמה אחת בניגוד לכחול.
"...אני חושב שהכי טוב הוא התות הצהוב על רקע שמיים כחולים מאוד."
ואן גוך עצמו מדרג את הציור הזה בראש לימודי הסתיו שלו שנשלחו לתיאו.
"...העלווה העבותה שלו הייתה צהוב מפואר על רקע שמיים כחולים מאוד..."
לווילמיין הוא מוסיף את "השטח הלבן, האבני והשמשי מאחור": שלושה אזורים צבעוניים מספיקים כדי לשחזר את העבודה.
לא לפרש יתר על המידה: השוואת הכתר ללהבה מתארת אפקט ויזואלי ואן גוך אינו מציג את עץ התות כסמל מקודד של סבל או אש באותיות ידועות.
מחזור הסתיו
עץ התות באמצע יער מחקר
באוקטובר ובנובמבר 1889, ואן גוך התייחס לעצים כאל אישים שונים שש העבודות שלהלן מראות כיצד הוא משנה קצב בהתאם למין, לשטח ולאור.

אנכיות
צפצפה בסן רמי
הגזעים עולים ברצועות ישרות; החזרה מחליפה את הפיצוץ הבודד של עץ התות.
ראה את העבודה →
שזירה
עצים בגן המקלט
ענפים, גזעים וסבך יוצרים רשת הדוקה שבה החלל הופך כמעט לטקסטיל.
ראה את העבודה →
עלים על הקרקע
נפילת העלים
כאן מתפזר הסתיו בדרך; אנרגיה יורדת מהכתר אל הקרקע.
ראה את העבודה →
קנה מידה אנושי
הקנטוניירים
עצי דולב ענקיים שולטים בדמויות קטנות: צמחים הופכים לארכיטקטורה עירונית.
ראה את העבודה →
ריפל
זיתים עם שמיים צהובים
העלווה כבר לא בוערת: היא מתגלגלת כמו גלים תחת שמש קומפקטית.
ראה את העבודה →
עוד סתיו
הגפן האדומה
צויר בארל בשנת 1888, הוא מאפשר לנו להשוות בין שני סתיו: משטח אדום בשקיעה, עץ צהוב לאור יום.
ראה את העבודה →צפו מבלי להפחית
טבע נצפה, מונטיצ'לי בעל פה, צורה מומצאת
לאחר הסדנה
ציור שהוכר מוקדם על ידי פיסארו
קמיל פיסארו רואה את הציור בגלריה הפריזאית של תיאו ואן גוך ומחליף את אחת מיצירותיו שלו בעץ התות הזוהר הזה. מקור זה מראה שלפחות צייר עכשווי גדול אחד קולט מיד את איכותו.
1889 -1890 · תיאו וקמיל פיסארו
הציור מגיע לפריז פיסארו רוכש אותו בהחלפה ושומר אותו.
אוספים אירופיים
אחרי משפחת פיסארו, העבודה עוברת בעיקר דרך אמברואז וולארד, אלפונס קאן ואז סוחרים ואספנים פרטיים.
1961 · נורטון סיימון
נורטון סיימון קונה את הציור; לאחר מכן היא נכנסת לקרן הנושאת את שמה.
היום · פסדינה
עץ התות שייך לקרן נורטון סיימון לאמנות והוא בין היצירות האייקוניות של המוזיאון.
לראות במוזיאון
מוזיאון נורטון סיימון
411 West Colorado Boulevard, פסדינה, קליפורניה ההודעה מציינת כרגע את העבודה המוצגת, אך עדיין עדיף לבדוק את המצגת לפני הנסיעה.
הלחין סט של ואן גוך
ארבעה נופים של סן-רמי
כדי ללוות את עץ התות מבלי לחזור על הפלטה שלו, בחרו יצירות שתופסות את תנועת הצמחים שלו בפורמטים ובעונות שונות.
שאלות נפוצות
עץ התות של ואן גוך
מתי צייר ואן גוך את עץ התות?
הוא צייר את היצירה באוקטובר 1889, במהלך שהותו בהתנדבות בהוספיס סן-פול-דה-מאוזול בסן-רמי-דה-פרובאנס.
איפה הציור היום?
עץ התות בבעלות קרן נורטון סיימון לאמנות ומתקיים במוזיאון נורטון סיימון בפסדינה, קליפורניה.
מה הממדים שלו?
שמן על בד בגודל 54 × 65 סמ, או 21 1/4 × 25 1/2 אינץ 'פורמט אופקי שלה מאפשר לכתר להאריך לרוחב.
למה אנחנו מדברים על עץ בוער?
הצהובים, הכתומים והאדומים של העלווה, קווי המתאר הבלתי סדירים שלה והנגיעות הזוהרות מעוררים שריפה. זוהי השוואה ויזואלית, לא אש המתוארת.
ואן גוך אהב את הציור הזה?
כן במכתבו לתיאו מ-7 בדצמבר 1889, הוא חשב שעץ התות הצהוב על רקע השמים הכחולים מאוד הוא מחקר הסתיו הטוב ביותר של הקבוצה שנשלחה.
באיזו טכניקה משתמש ואן גוך?
הוא משתמש בשמן על קנבס, נגיעות כיווניות ובמיוחד בכתר, אימפסטו עבה. פני השטח שומרים על תבליטים מסומנים המגיבים לאור.
הציור אקספרסיוניסטי?
ואן גוך מקדים קבוצות אקספרסיוניסטיות היסטוריות ניתן לדבר על כוח הבעה של צבע וקו, אך מדויק יותר למקם את היצירה בסגנונה הפוסט-אימפרסיוניסטי המאוחר.
האם קמיל פיסארו החזיקה ב-Le Mûrier?
כן. לפי המקור שפרסם מוזיאון נורטון סיימון, פיסארו רכש את הציור לאחר שראה אותו בגלריה של תיאו, והחליף את אחת מיצירותיו שלו.
מקורות ואמות מידה
- מוזיאון נורטון סיימון - עץ התות, הוראות, מקור ומדריך שמע.
- וינסנט ואן גוך, מכתב 824 לתיאו, 7 בדצמבר 1889.
- וינסנט ואן גוך, מכתב 827 לווילמיין, 9 -10 בדצמבר 1889.
- וינסנט ואן גוך, מכתב 810 לתיאו, בסביבות ה-8 באוקטובר 1889.
- מוזיאון נורטון סיימון - ואן גוך באוסף.
תרגומים לצרפתית של המכתבים מנוסחים מחדש בנאמנות מהמהדורה המדעית המקוונת. הקטלוג מזהה את העבודה כ-F 637 /JH 1796.




0 תגובות