הגברת עם הזר
#1 - הגברת עם הזר

SIGIRIYA · KANDY · ציילון · מודרניות

סרי לנקה: 100 ציורים וציורי קיר שכדאי להכיר

חמש עשרה מאות שנים של תמונות, מגברות סיגיריה ועד דיוויד פיינטר

בסרי לנקה, הציור מאכלס לראשונה את הסלע, מלווה סיפורים בודהיסטים, חוצה ממלכות וממציא את עצמו מחדש מול המבט הקולוניאלי מאה היצירות הללו מחברות בין מקדשים, נופים, דיוקנאות, בוטניקה וציור מודרני מבלי לצמצם את האי לבית ספר אחד.

ראה את 100 העבודות
100תמונות מובחנות
5-21מאות שנים נסע
5פרקים מרכזיים
רוקסיגיריה, דמבולה ופולונארווה
סיפוריםג'אטקה, כרוניקות וזיכרון לאומי
נופיםקנדי, קולומבו, גאלה והרמות הגבוהות

סיפור מצויר

כשקירות הופכים לספרים

בסיגיריה נשים שצוירו במאה ה-5 מגיחות מהעננים על צוק שהפך לבירה מלכותית בדמבולה מאות שנים של חסות מכסות את המערות בסיפורים בודהיסטים מאוחר יותר, דגלדורווה והסדנאות קנדיאנים מזיזים את הג'אטקה לאורך הקירות בבהירות קרוב לדקלום.

המאה ה-19 מביאה נקודות מבט אחרות סמואל דניאל, אנדרו ניקול ומריאן נורת' מתבוננים בפנים, נמלים, צמחים והרים מעמדה קולוניאלית שיש לקרוא בעיון התמונות שלהם, לעומת זאת, נותרו ארכיונים שאין להם תחליף של נופים ומפגשים.

במאה ה-20 צייר סוליאס מנדיס סיפור לאומי מונומנטלי בקלניה, בעוד דיוויד פיינטר התקין סיפורים נוצריים בנופים ובפנים של סרי לנקה. לכן האי לא חסר ציור; מעל לכל, חסרים לו קירות קצרים מספיק כדי לספר הכל.

I
מענני סיגיריה ועד למערות המצוירות

הדמויות של המאה ה-5 והמחזורים הבודהיסטים הגדולים של דמבולה פותחים את ההיסטוריה עם שתי דרכים שונות בתכלית לאכלס סלע.

הגברת עם הזר, סדנת סיגיריה#1
סדנת סיגיריה 

הגברת עם הזר

תאריך המאה ה-5 טכניקה פרסקו סלע מיקום סיגיריה, קיר מערבי 

דמות זו המחזיקה זר הפכה לתמונה המשוכפלת ביותר של סיגיריה. הוא שייך לעיטור שהוזמן בתקופת שלטונו של קאסאפה הראשון, כאשר הסלע הפך לבירה המפוארת. החזה מגיח מענן, ה תכשיטים מבנים את הצללית והמחווה משעה את הזמן. קורטיזנה, מלכה או ישות שמימית: זהותה נותרה שנויה במחלוקת, אבל הרכות של הדוגמנות והבטחת המבט מסבירים את מקומה על סף כל היסטוריה של הציור סרי לנקאן.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הגברת עם כפתור הלוטוס, סדנת סיגיריה#2
סדנת סיגיריה 

הגברת עם כפתור הלוטוס

תאריך המאה ה-5 טכניקה פרסקו סלע מיקום סיגיריה, קיר מערבי 

בפרופיל, האישה הזו מחזיקה כפתור לוטוס בין האגודל והאצבע המורה. הצייר מיקד את תשומת הלב בכלכלת המחווה: די בפנים משופעות, תסרוקת מרשימה וכמה שורות של תכשיטים כדי להתקין אחת נוכחות ריבונית הציור הוא מהבירה הקצרה של קסאפה הראשון, במאה ה-5. הוא גם מזכיר שסיגיריה הייתה לא רק מבצר מרהיב, אלא תוכנית ויזואלית שבה נוף, אדריכלות ודמויות צבוע יצר בימוי יחיד.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הגברת והמלווה שלה, אטלייה דה סיגיריה#3
סדנת סיגיריה 

הגברת והמלווה שלה

תאריך המאה ה-5 טכניקה פרסקו סלע מיקום סיגיריה, קיר מערבי 

שתי נשים מופיעות יחד, אך קישוטן וגישתן מבססות היררכיה קריא הדמות הראשית עונדת יותר תכשיטים בעוד בן לוויתו מלווה את התנועה היסטוריונים ראו שם נשים חצר, אפסרות או משתתפים בתהלוכה דתית עמימות זו היא חלק מהיצירה: הרקע המעונן מסיר את הסצנה מחיי היומיום, בעוד שפרטי התחפושת מחזירים אותה לחצרו של קאסאפה הצמד נמצא ב גם דיוקן חברתי וגם מראה פואטי.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הגברת ונושאת הפרחים, סדנת סיגיריה#4
סדנת סיגיריה 

הגברת ונושאת הפרחים

תאריך המאה ה-5 טכניקה פרסקו סלע מיקום סיגיריה, קיר מערבי 

המשרת מציג מגש פרחים לאישה שהתסרוקת והקישוטים שלה מעידים על דרגתה. האחד פועל, השני מקבל: ההבדל הזה נותן לפרגמנט דרמטורגיה אמיתית. פיגמנטים חמים, קווי מתאר רכים והופעתם של גופים מעל העננים מקרבת את הסצנה למסורות הציוריות הגדולות של דרום אסיה מבלי למחוק את אופייה המקומי. ניצול של אנסמבל שהיה פעם הרבה יותר גדול, זה מאפשר לנו לדמיין את תהלוכה שפעם הנפשה את כל הצוק.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
תהלוכת אפסארס, סדנת סיגיריה#5
סדנת סיגיריה 

תהלוכת אפסארס

תאריך המאה ה-5 טכניקה פרסקו סלע מיקום סיגיריה, קיר מערבי 

שבר זה מרחיב את המבט מעבר לדמות אחת ומרמז על הקצב הקולקטיבי של התפאורה נראה שהנשים מתקדמות בחלל חסר בסיס, נישא על ידי חזרה על כתפיים, תסרוקות ומנחות פרחים. במאות הבאות, המבקרים בסיגיריה הגיבו על התמונות הללו בגרפיטי של קיר המראה. הערצתם העתיקה יקרה: היא מראה שהציורים כבר נחשבו כיצירות יוצאות דופן, ו לא רק כמו הקישוט של ארמון שנעלם.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
שתי אפסארות נושאות פרחים, סדנת סיגיריה#6
סדנת סיגיריה 

שתי אפסרות נושאות פרחים

תאריך המאה ה-5 טכניקה פרסקו סלע מיקום סיגיריה, קיר מערבי 

שתי הדמויות מגיבות זו לזו בידיים מלאות פרחים ובנטייה הפוכה של פניהן משחק התכתבויות זה מוכיח כיצד העיצוב נחשב כהמשך, לא כאוסף דיוקנאות עצמאי גווני העור המאופנים והתכשיטים הקלים בולטים על הסלע ברעננות מדהימה. הציורים הללו, שהותקנו כמעט מאה מטרים מעל פני הקרקע, שילבו יכולת טכנית ומחזה פוליטי: ה ההר עצמו נראה מאוכלס בחצר המלך.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הגברת ומוביל הסל, סדנת סיגיריה#7
סדנת סיגיריה 

הגברת ומוביל הסל

תאריך המאה ה-5 טכניקה פרסקו סלע מיקום סיגיריה, קיר מערבי 

שתי דמויות עדיין בולטות למרות שחיקת הקיר: גברת עומדת ישרה בעוד בן לוויה נמוך יותר מציג סל פרחוני ההבדל בגובה ובקישוט בונה את מערכת היחסים ללא צורך בקישוט. השבר הזה גם מזכיר לנו שהצבעים שהם עכשיו דיסקרטיים היו פעם הרבה יותר עזים. שחיקה לא רק הסירה חומר; זה גרם לזמן להיות גלוי הצייר ארגן מנחה, הסלע פנימה עכשיו תשמרי על הלחישה.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הגברת עם הפרח הפתוח, סדנת סיגיריה#8
סדנת סיגיריה 

הגברת עם הפרח הפתוח

תאריך המאה ה-5 טכניקה פרסקו סלע מיקום סיגיריה, קיר מערבי 

כאן, הפרח הפתוח מושיט את היד כמו פנים שניות המוטיב אינו דקורטיבי במקרה: לוטוס ומנחות שייכים לאוצר המילים הדתי של אסיה הבודהיסטית, בעוד עושר הקישוט מעורר את החצר. THE צייר שומר מרצונו על שתי הקריאות הדמות אינה פוסעת בשום קרקע ואינה מספרת שום פרק ספציפי; היא שוכנת בקיר כמו הופעה. השעיה זו מסבירה בחלקה את הקסם המתמשך המופעל על ידם גבירות צעירות של סיגיריה על מטיילים, משוררים והיסטוריונים.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הגברת עם שרשרת הפנינים, סדנת סיגיריה#9
סדנת סיגיריה 

הגברת עם שרשרת הפנינים

תאריך המאה ה-5 טכניקה פרסקו סלע מיקום סיגיריה, קיר מערבי 

השרשרת, הצמידים והתסרוקת הם אביזרים לא פשוטים: הם מזמינים את החזה ומספקים מידע על האידיאל של החצר הנישאת על ידי העיצוב הפנים, רגועות יותר מהקישוטים, יוצרות איזון בין עושר ל איפוק בעלי המלאכה עבדו על שכבת ציפוי דקה שהונחה על הסלע, בגלריה שקשה היה לגשת אליה אילוץ זה הופך את דיוק הציור למדהים עוד יותר האישה הצעירה נראית רגועה; שֶׁלָה אתר הבנייה בטח היה הרבה פחות.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
המציע, סדנת סיגיריה#10
סדנת סיגיריה 

נושא ההצעה

תאריך המאה ה-5 טכניקה פרסקו סלע מיקום סיגיריה, קיר מערבי 

המגש המוחזק בגובה החזה הופך את הדמות למשתתפת בטקס או בתהלוכה עם זאת, שום דבר לא מאפשר לנו לזהות באופן סופי את הטקס היעדר זה של סיפור קבוע מאלץ אותנו להסתכל על הציור עצמו : עקומת הזרוע, המסה הכהה של השיער, הניגוד בין העור לפרחים ציורי קיר סיגיריה שורדים בשברים, אך כל שבר שומר על תחביר מלא זה מראה כיצד מחווה פשוטה של הצעה יכול לתת כיוון לכל הקומפוזיציה ולחבר את העולם הארצי לחלל השמימי.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הגברת עם הצעיף השקוף, אטלייה דה סיגיריה#11
סדנת סיגיריה 

הגברת עם הצעיף השקוף

תאריך המאה ה-5 טכניקה פרסקו סלע מיקום סיגיריה, קיר מערבי 

הבד הכמעט שקוף מוצע עם מעט מאוד חומר, הוכחה לעיצוב המסוגל לגרום לבד להרגיש מבלי להכביד עליו מסביב לפרט העדין הזה, תכשיטים ופרחים בונים ברק טקסי יותר הציורים בוצעו בתקופה שבה קספה הראשון כבש את סיגיריה, בין 477 ל-495. הטכניקה שלהם והאיקונוגרפיה שלהם הולידו קשרים רבים עם אג'נטה, אך הפיזיונומיה של הדמויות, עיטורן ויחסן ל רוק נותן לכל העניין זהות סרי לנקה שניתן לזהות מיד.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הגברת עם המחווה המאופקת, סדנת סיגיריה#12
סדנת סיגיריה 

הגברת הצעירה עם המחווה המאופקת

תאריך המאה ה-5 טכניקה פרסקו סלע מיקום סיגיריה, קיר מערבי 

היד המובאת לכיוון הגוף מעניקה לדמות זו אופי פנימי יותר מאשר נושאי הפרחים השכנים הפנים אינם מציגים רגש מרהיב; הוא מסתמך על נטייה קלה ועל דיוק קווי המתאר. זֶה רוגע שרד את מאות השנים למרות אובדן הפיגמנטים הכתובות העתיקות על קיר המראה כבר משבחות את עור הזהב ואת המחוות של נשים מצוירות הגברת הצעירה שייכת אפוא לסיפור נדיר: זה של יצירה מלווה, כמעט מאז יצירתו, בקול מעריציו הראשונים.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
העלמה השברירית, סדנת סיגיריה#13
סדנת סיגיריה 

העלמה השברירית

תאריך המאה ה-5 טכניקה פרסקו סלע מיקום סיגיריה, קיר מערבי 

חלק מהגוף והקישוט נעלמו, אבל הפנים המשופעות, הזרוע והגוונים האדומים עדיין מספיקים כדי להחזיר את הגישה. שבר זה מאפשר לנו להסתכל על סיגיריה אחרת: לא כסדרה של אייקונים בצורה מושלמת נשמר, אבל כמו שלם שביר שכל הישרדות חשובה בו הפערים חושפים את דקיקות השכבה המצוירת ואת חומרת התמיכה הגברת כבר לא מספקת את כל הקישוטים שלה; ובכל זאת היא שומרת על העיקר, נוכחות מושעה זו שהסלע לא מחק.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הנערה מהעננים אני, סדנת סיגיריה#14
סדנת סיגיריה 

עלמת הענן I

תאריך המאה ה-5 טכניקה פרסקו סלע מיקום סיגיריה, קיר מערבי 

השם הגרמני "עלמת ענן" מתאר היטב את הפתרון החזותי שנבחר בסיגיריה: הגוף נקטע במסה אדי במקום לנחות בסביבה ארצית. החתך הזה הוא לא בושה, אלא אחד מוסכמה שהופכת נשים לנוכחות אווירית צבעי מינרלים נשארים מרוכזים בפנים, בחזה ובקישוטים על ידי בידוד הדמות מהעולם הרגיל, הסדנה של קאסאפה השיגה אפקט שרבים דיוקנאות היו חולמים על כך שיש להם: אין כיסא, אין ארמון, ובכל זאת סמכות מלאה.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הנערה מהעננים III, סדנת סיגיריה#15
סדנת סיגיריה 

עלמת הענן III

תאריך המאה ה-5 טכניקה פרסקו סלע מיקום סיגיריה, קיר מערבי 

הגברת הצעירה הזו נבדלת על ידי חילופי דברים עדינים בין המבט והידיים שום דבר לא מצביע על פרק סיפורי, אבל התנוחה גורמת לזה להרגיש שהיא שייכת לקבוצה גדולה יותר שנעלמה כעת מחקר ארכיאולוגי האמינו שהעיצוב כיסה פעם חלק ארוך בהרבה מהפנים המערביים של הסלע. השבר מתפקד אפוא כדף ששרד של ספר מונומנטלי. גם תהילתו באה משם: אנו מתפעלים ממה שנשאר תוך כדי דמיון לתהלוכה שהצוק איבד.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הצבא של מארה, סדנאות דמבולה#16
סדנאות דמבולה 

צבא מארה

תאריך המאה ה-18 טכניקה ציור קיר מקום דמבולה, מערה II 

כשהבודהא העתידי מתקרב להתעוררות, מארה משגר נגדו צבא של יצורים מאיימים. בדמבולה, חיילים נערמים לדרגות הדוקות, מערבבים גופות אנושיות, פני בעלי חיים וכלי נשק בתנועה כמעט חלקה ריק הסצנה שייכת למסעות הציור הגדולים של התקופה הקנדיאנית, כאשר הקדשים העתיקים חודשו המהומה מוגזמת בכוונה: ככל שההסתערות מופיעה קומפקטית יותר, כך חוסר התנועה של הבודהה גדול יותר הופך רהוט. מארה עושה הרבה רעש; הציור כבר יודע מי ינצח.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
החייל של מארה עם המוסק, סדנאות דמבולה#17
סדנאות דמבולה 

החייל של מארה עם המוסק

תאריך המאה ה-18 טכניקה ציור קיר מקום דמבולה, מערה II 

פרט מפתיע בצבא המיתולוגי: חייל מכוון עם מוסקט ציירים קנדיאנים עדכנו אפוא את הסיפור הישן על ידי הצגת נשק הקשור לסכסוכים ולנוכחות האירופית של זמנם. זֶה העקירה הופכת את הפרסקו לחי פוליטי. מארה אינה נעולה בעת העתיקה מופשטת; הוא שואל את פני האיום העכשווי. הקומפוזיציה מוכיחה שהציור הדתי של סרי לנקה לא העתיק באופן פסיבי הדוגמניות שלה: היא ידעה לספוג את ההיסטוריה הקרובה, לפעמים אפילו בעשן של תותח.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
החלום של המלכה מאיה, סדנאות דמבולה#18
סדנאות דמבולה 

החלום של המלכה מאיה

תאריך המאה ה-18 טכניקה ציור קיר מקום דמבולה 

לפני לידתו של סידהרתא, המלכה מאיה חולמת שפיל לבן נכנס לצדה: החלום מכריז על בואו של בודהה העתידי. פרסקו הדמבולה רושם את הפרק האינטימי הזה בסיפור הנראה לעולי הרגל. מיטה, משרתים, ארכיטקטורה וסמלים של בעלי חיים מארגנים את המעבר בין עולם היומיום לסימן קודש הנושא חיוני במחזורים בודהיסטים, כי הוא פותח את הביוגרפיה עוד לפני הלידה כאן, הציור נותן חלום הבהירות של אירוע היסטורי.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
האלים בדרשה הראשונה, סדנאות דמבולה#19
סדנאות דמבולה 

האלים בדרשה הראשונה

תאריך המאה ה-18 טכניקה ציור קיר מקום דמבולה 

לאחר התעוררותו, הבודהה לימד לראשונה בפארק הצבאים של סרנת' פרט זה מציג את האלוהויות שבאו לחזות בהנעת גלגל הדהרמה הם אינם שולטים בסצנה: נוכחותם דווקא מאשר את ההיקף הקוסמי של המילה המדוברת בתי המלאכה של דמבולה מפיצים את הדמויות על הקיר על פי קריאה מתמשכת, המותאמת לתנועת המאמינים הפרסקו הוא אפוא לא רק המחשה; הוא מסדיר את המפגש בין סיפור, אדריכלות והליכה פולחנית.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
דגים של קו המים, סדנאות דמבולה#20
סדנאות דמבולה 

הדג של קו המים

תאריך המאה ה-18 טכניקה ציור קיר מקום דמבולה 

שורת דגים מלווה את הגבול שבו זורמים מים מעל הסלע המוטיב מגיב ישירות למקום: במקום להכחיש את הלחות של המערה, הצייר הופך אותה לנהר דמיוני, מראה אינטליגנציה דקורטיבית זו שתוכניותיו של דמבולה אינן מוגבלות לסצנות המרכזיות מחיי הבודהה אפריזים, פרחים, חיות ומקצבים גאומטריים מחברים את הפרקים יחדיו לדגים יש תפקיד צנוע, אך הם מבצעים משימה עדין: הפוך אילוץ טבעי לחלק מהעבודה.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
פריזלנד של הבודהות היושבים, סדנאות דמבולה#21
סדנאות דמבולה 

פריזלנד של הבודהות היושבים

תאריך המאה ה-18 טכניקה ציור קיר מקום דמבולה 

החזרה על הבודהות אינה חוסר המצאה: היא מייצרת המשכיות מדיטטיבית העוטפת את המקדש. כל דמות מקבלת יציבה מוכרת, אבל ההבדלים בקו המתאר, הצבע והשימור למנוע מהסדרה להפוך למכנית במערות דמבולה ציורים ופסלים מגיבים זה לזה במשך כמעט אלפיים שנה של חסות דתית אפריז זה שייך יותר מכל לחידושים הקנדיים של המאה ה-18. זה הופך את החומה לקהילה שקטה ורבים מבלי להיות רועשת.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הבודהה מתחת לחופה המצוירת, סדנאות דמבולה#22
סדנאות דמבולה 

הבודהה מתחת לחופה המצוירת

תאריך המאה ה-18 טכניקה ציור קיר מקום דמבולה 

החופה המצוירת ממסגרת את הבודהה כמו ארכיטקטורה בתוך המערה דוגמאות פרחוניות, רצועות צבעוניות וסימטריה מכוונים את המבט לעבר הדמות המרכזית תוך כיסוי אי הסדירות של הסלע אומנים קנדיאנים לא ניסה לגרום לאנשים לשכוח את המערה: הם הלבישו אותה עד שתקרה, קיר ותמונה מפוסלת היוו חלל ייחודי המיזוג הזה מסביר את כוחו של דמבולה אנחנו לא מסתכלים על ציור תלוי; אנחנו נכנסים פיזית בעולם צבוע.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
התקרה עם מוטיבים פרחוניים, Ateliers de Dambulla#23
סדנאות דמבולה 

התקרה עם דוגמאות פרחוניות

תאריך המאה ה-18 טכניקה ציור קיר מקום דמבולה 

פרחים צבעוניים, מגילות ותאים עוקבים אחר הבליטות בתקרה במקום לתקן אותם הצבע גורם לך לשכוח את כבדות הסלע על ידי הפיכתו למשטח טקסטיל, כמעט קל. תפאורה זו משחקת תפקיד חיוני ביניהם פרקים סיפוריים: הוא מאט את המבט, מחבר בין אזורי הקודש ושומר על אחדות כרומטית הפיגמנטים הטבעיים נקלטו בכמה תקופות, עד כדי כך שהתקרה שומרת על זיכרון השחזורים עוקב. דמבולה היא אנדרטה עתיקה, אך לעולם לא תמונת סטילס.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
II
ספר בהליכה לאורך החומה

ג'טקה, צבאות מארה ומקדשים אזוריים מראים כיצד הציור הקנדי הופך כל קיר לנרטיב מתמשך.

כוחות הנשק של מארה, בית הספר Degaldoruwa Kandian#24
בית הספר קנדיאן של דגלדורווה 

כוחות הנשק של מארה

תאריך 1771 בקירוב טכניקה ציור קיר מיקום Degaldoruwa Raja Maha Vihara 

בדגלדורווה, ההסתערות על מארה אימצה גם את כלי הנשק של המאה ה-18 רובים, תלבושות ועמדות עכשוויות מעבירים את הקרב הרוחני אל עולמם של הציירים ונותני החסות שלהם המקדש הושלם תחת קירטי סרי רג'אסינהה, מגן גדול של הבודהיזם הקנדי הדמויות מתקדמות בריסטרים אופקיים, על פי קריינות ברורה המאפשרת לעקוב אחר הפעולה לאורך הקיר התמונה מאחדת אפוא סיפור קנוני עם תצפית מאוד קונקרטי של המלחמה כפי שהממלכה הכירה אותה.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הג'אטקה של סאטו בהסטה, בית הספר קנדיאן של דגלדורווה#25
בית הספר קנדיאן של דגלדורווה 

הג'אטקה של סאטו בהסטה

תאריך 1771 בקירוב טכניקה ציור קיר מיקום Degaldoruwa Raja Maha Vihara 

סיפורו של סאטו בהסטה שייך לחייו הקודמים של הבודהה, המשמש להעברת שיעור מוסרי באמצעות דוגמה. ב-Degaldoruwa, מספר רגעים עוקבים זה אחר זה באותו חלל, ללא קופסאות סגורות: דמות יכולה להופיע שוב לאורך הקיר כמו שחקן שמשנה סצנות קריינות מתמשכת זו מחייבת את הצופה לקרוא את המחוות, הכיוונים והחזרות האלגנטיות של האזורים השטוחים והפיכחון של העיצוב ממלאים תפקיד מאוד מעשי: הפוך סיפור מורכב לבלתי נשכח עבור קהילה של חסידים.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
וסנטרה נותן לפיל הלבן שלו, בית הספר קנדיאן של דגלדורווה#26
בית הספר קנדיאן של דגלדורווה 

וסנטרה נותנת לה פיל לבן

תאריך 1771 בקירוב טכניקה ציור קיר מיקום Degaldoruwa Raja Maha Vihara 

הנסיך וסנטרה דוחף את הנדיבות עד כדי הצעת הפיל הלבן שהבטיח את הגשם והשגשוג של ממלכתו. המחווה המידות הטובות בכל זאת מעוררת את כעסם של האנשים ומכינה את גלותם. הפרסקו של דגלדורווה מציג הסכסוך הזה מובן על ידי תנוחות, מתנות ורצף של קבוצות. זה לא חוגג טוב קל: הוא מראה את המחיר הפוליטי של סגולה שבוצעה עד המוחלט, נושא שנותן לג'טקה את כוחה ואת חלקה אי נוחות.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הגלות של וסנטרה, בית הספר קנדיאן של דגלדורווה#27
בית הספר קנדיאן של דגלדורווה 

גלות וסנטרה

תאריך 1771 בקירוב טכניקה ציור קיר מיקום Degaldoruwa Raja Maha Vihara 

מונע מהממלכה, וסנטרה עוזב עם מאדי וילדיהם הציור מגולל את המסע בכמה פרקים המקושרים על ידי הנוף, על פי שיטת הנרטיב הקנדי בתים, עצים ושבילים אינם תפאורה ניטרלית: הם ציינו את שלבי המרחק הצייר שומר על קריאות מבלי לצמצם את הסיפור לתהלוכה פשוטה כל שינוי כיוון מזכיר את מה שהמשפחה נוטשת מעלתו של הנסיך מתקדמת, בהחלט, אבל זה מכריח את כולם לארוז.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
ילדי וסנטרה, בית הספר קנדיאן של דגלדורווה#28
בית הספר קנדיאן של דגלדורווה 

ילדי וסנטרה

תאריך 1771 בקירוב טכניקה ציור קיר מיקום Degaldoruwa Raja Maha Vihara 

האפיזודה הכואבת ביותר של ג'טקה מתרחשת כאשר וסנטרה נותן את ילדיו שלו לברהמין ג'וג'קה. הציירים של דגלדורווה אינם מסווים את האלימות הרגשית של הקרבה: הפערים בין גופים ומחוות מספיק כדי להפוך את ההפרדה הרגיש הסצנה מאלצת את המאמינים לחשוב על גבולות המתנה ולא למחוא כפיים מכני נוכחותו במקדש מראה את המורכבות המוסרית של מחזורים אלה, מסוגל ללמד באמצעות תמונה שמתנגד לנחמה מיידית.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
סדנת Dahamsonda Jataka, Reswehera#29
סדנת Reswehera 

הדהמסונדה ג'טקה

תאריך המאה ה-18-19 טכניקה ציור קיר מקום Kudakatunoruwa Reswehera Raja Maha Vihara 

המלך דהמסונדה מוכן לסכן את חייו כדי לשמוע את הוראת הדהרמה המחזור הופך את החיפוש אחר ידע להרפתקה, עם המפגשים שלו, תנועותיו והמבחן האחרון שלו. ב-Reswehera, הפרקים מתיישרים בחלל רדוד שבו פרופיל הדמויות והחזרה על ארכיטקטורות מנחים את הקריאה בהירות זו אינה מרוששת את הסיפור: היא מעניקה לו קצב של דקלום פומבי, כל קבוצה מצוירת משחקת את התפקיד ממשפט חדש.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
סוג'אטה חולבת את הפרה, סדנת Mahavehera#30
סדנת מהאוורה 

סוג'אטה חולבת את הפרה

תאריך המאה ה-18-19 טכניקה ציור קיר מיקום Mahavehera 

לפני ההתעוררות, סוג'אטה מכינה את מנחת פודינג האורז אשר יחזיר כוח לסידהרת'ה לאחר הצנע שלה סחר הפרות נראה צנוע לנוכח ניסים גדולים, אך הוא מציב את ההיסטוריה הקדושה בעבודה היומיומית. הצייר מתבונן בחיה, במיכל ובמחווה בתשומת לב קונקרטית הסצנה מזכירה לנו שהפרק המכריע מתחיל באוכל שניתן בזמן הנכון: שיעור בחמלה ארצית מאוד, המוגש ללא רעם סלסטה וגם לא ועדה מארגנת.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
ה-Vessantara Jataka ב-Wanasinghe, סדנה של Sri Wanasinghe Viharaya#31
סדנת Sri Wanasinghe Viharaya 

ה-Vessantara Jataka בוואנאסינגה

תאריך המאה ה-18-19 טכניקה ציור קיר מקום Sri Wanasinghe Viharaya 

גרסה זו של ה-Vessantara Jataka מראה כיצד אותו סיפור משתנה ממקדש אחד למשנהו. ב-Wanasinghe, הצלליות מצולמות בבירור על רקע צבעוני, והארכיטקטורה המקומית משמשת כנקודת התייחסות בין הפרקים. THE הנושא נותר נושא המתנה שנדחף עד כדי הקרבה, אך הפריסה מעדיפה את המשכיות ההליכה והפגישות. בהשוואה לדגלדורווה, העבודה חושפת מסורת משותפת שלא מנעה לא מבטאים אזוריים ולא ההחלטות האישיות של ציירים.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
סדנת Vessantara Jataka בבודוג'ינה, בודוג'ינה#32
סדנת Budugehinna 

ה-Vessantara Jataka בבודוג'ינה

תאריך המאה ה-18-19 טכניקה ציור קיר מקום Budugehinna Viharaya 

בבודוג'ינה, סיפורה הארוך של וסנטרה מסתגל לקיר אחר ומהדק את הסצנות סביב הדמויות עצים הופכים לסימני מעבר, מבנים הופכים לאבני דרך, ושינויים בקנה מידה מפרידים ביניהם רגעים חיוניים גמישות זו היא אחת מנקודות החוזק של הציור הקנדיאני: הוא שומר על אוצר מילים מוכר תוך שהוא מחבק כל מקדש המאמינים מוצאים היסטוריה, אבל לא עותק אפילו הכי הרבה סיפורים אנשים מוכרים חייבים ללמוד לחיות עם הקיר שלהם.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הצבא של מארה בבודוג'ינה, סדנת בודוג'ינה#33
סדנת Budugehinna 

הצבא של מארה בבודוג'ינה

תאריך המאה ה-18-19 טכניקה ציור קיר מקום Budugehinna Viharaya 

הצבא של מארה מתכנס כאן בגרסה קומפקטית יותר מזו של דמבולה פרצופים מעוותים, כלי נשק והצטברות גופות מייצרים פחד באמצעות עומס יתר, בעוד הסיפור דורש חוסר תנועה מהבודהה מושלם הציור מתנגד אפוא לשני מקצבים: תסיסה קולקטיבית וריכוז בודד על ידי חידוש הפרק הזה במקדשים רבים, אמני קנדיאן הפכו אותו למעבדה של מפלצות, תלבושות וכלי נשק. שם לפיתוי בהחלט יש ארון בגדים מצויד היטב.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
סדנת Godapitiya Fresco, Godapitiya#34
סדנת גודפיטיה 

הפרסקו של גודפיטיה

תאריך המאה ה-19 טכניקה ציור קיר מקום Akurassa Godapitiya Raja Maha Viharaya 

בדרום האי, Godapitiya מתאים את המסורת הקנדיאנית להקשר בגובה נמוך קווי המתאר הגלויים, הצבעים השטוחים וההתקדמות הצידית של הדמויות מעדיפים קריינות. העבודה מעידה על דיפוזיה של דגמים הרבה מעבר לקנדי: ציירים נודדים, ספרי דפוסים ועמלות נזיריות בנו שפה משותפת. ההבדלים בלוח ובפרופורציה בכל זאת נשארים גלויים. המסורת מסתובבת, אבל היא אף פעם לא נוסעת בלי לקלוט מבטא מקומי בדרך.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
סדנת Narendrarama Fresco, Muruthawela#35
סדנת Muruthawela 

פרסקו נרנדררמה

תאריך המאה ה-19 טכניקה ציור קיר מקום Sri Narendrarama Viharaya 

הציור של נרנדררמה שייך לאותם הרכבים פחות מפורסמים שמראים כיצד הסגנון הקנדי שרד הודות למקדשים מקומיים הפרופילים, הגבולות והקאסט הקבוע של הדמויות יוצרים את הסיפור קריא מיד, אפילו מרחוק עניין היסטורי נובע גם משימור אמנות קהילתית, המקושרת להוראה ולטקס ולא לשוק כאן, הערך אינו תלוי בחתימה יוקרתית: זה טמון בהמשכיות הידע המשותף בין נותני חסות, נזירים וציירים.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
פרסקו קנדיאן של הבאסים טרס, סדנה אנונימית של הבאסים טרס#36
סדנה אנונימית של הבאסים טרס 

פרסקו קנדיאן מהשפלה

תאריך המאה ה-19 טכניקה ציור קיר מקום דרום סרי לנקה 

פרסקו זה ממחיש את המפגש בין אוצר המילים של קנדי לבין בתי המלאכה של השפלה הדמויות שומרות על הפרופיל, השטחים השטוחים והגבולות של המסורת המלכותית, אך פרטי התלבושות והצפיפות הדקורטיבית שינוי לאחר היעלמותה של ממלכת קנדי ב-1815, שפה זו לא גוועה; הוא משתנה במקומות קדושים אזוריים. העבודה חשובה בדיוק בגלל שהיא מעבירה את השאלה מהמרכז למחזור: סגנון שורד כשהוא מסכים לא להישאר יותר בבית.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
ציורים מבית התמונה Tivanka, סדנת Polonnaruwa#37
סדנת פולונארווה 

ציורים מבית דימוי טיבנקה

תאריך המאה ה-12 טכניקה ציור קיר מקום Tivanka Pilimage, Polonnaruwa 

בית התמונה של טיוונקה משמר ציורים נדירים מתקופת פולונארווה, שנעשו במאה ה-12, הם השתייכו למקדש ששמו בא מהיציבה הכפופה של הפסל הגדול של הבודהה השברים ספר על ג'אטקה עם גוף גמיש, פרצופים מעוצבים ופלטה שכעת עמומה. מצבם הלא שלם אינו מקטין את היקפם: בין מחזורי סיגיריה למחזורי קנדיאן, טיוונקה מהווה גשר חיוני עבור הבן את ההמשכיות והמטמורפוזות של ציור קיר באי.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
III
ההיסטוריה של האי על פי סוליאס מנדיס

במאה ה-20, קלניה קישרה ביקורים בבודהה, כרוניקות מלכותיות, קולוניזציה ורנסנס דתי באותה תוכנית מונומנטלית.

הגעתו של הבודהיזם לסרי לנקה, סוליאס מנדיס#38
סוליאס מנדיס 

הגעתו של הבודהיזם לסרי לנקה

תאריך 1927-1946 טכניקה ציור קיר מיקום Kelaniya Raja Maha Vihara 

סוליאס מנדיס מייצג את המפגש בין הנזיר מהינדה למלך דבנמפיה טיסה, פרק מכונן בהיסטוריה הבודהיסטית של סרי לנקה במאה ה-3 לפני הספירה. הסצנה, שצוירה בין 1927 ל-1946, משלבת מחקר של מסורות עתיקות ורישום מודרני הדמויות תופסות נוף אי מוכר, רחוק מסביבה הודית גנרית מנדיס הופך אפוא כרוניקה דתית לסיפור לאומי, בדיוק ברגע שבו ציילון חושבת מחדש על הצליל שלה זהות תרבותית תחת סוף השלטון הבריטי.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הבודהה והכס הנאגה, סוליאס מנדיס#39
סוליאס מנדיס 

הבודהה והכס הנאגה

תאריך 1927-1946 טכניקה ציור קיר מיקום Kelaniya Raja Maha Vihara 

המסורת מספרת שהבודהא ביקר בנגאדיפה כדי לפייס שני מלכי נאגה שנלחמו על כס מלכות מעוטר בתכשיטים מנדיס ממקד את הסצנה בתיווך ולא בלחימה: המושב הנחשק הופך למרכז הסמלי שסביבו נרגעות המחוות הנאגה משולבות בקומפוזיציה חגיגית, הניזונה מחקר ציורי קיר עתיקים ציור מקשר נס, גיאוגרפיה ופיוס, שלושה אלמנטים המסבירים את מקומו העיקרי בתוכנית ההיסטורית של קלניה.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
סאקה מגן על הבודהה, סוליאס מנדיס#40
סוליאס מנדיס 

סקה מגן על הבודהה

תאריך 1927-1946 טכניקה ציור קיר מיקום Kelaniya Raja Maha Vihara 

סאקה, מלך האלים, מחסה את הבודהה במהלך פרק מביקורו באי המחווה המגוננת יוצרת קמרון חזותי ומביאה את הכוח השמימי למטה לרמה של מערכת יחסים כמעט אנושית סוליאס מנדיס נמנע הצטברות בארוק: די בכמה דמויות, נוף מדוד וצבעים ממוזגים הערצתו לסיגיריה מופיעה בגמישות הצלליות, אך הוא אינו מעתיק את הדמואזלים הוא בונה ציור מודרני מונומנטלי עם זיכרון עתיק מעוכל בקפידה.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
סמאן סוגד לבודהה בסרי פאדה, סוליאס מנדיס#41
סוליאס מנדיס 

סמאן סוגד לבודהה בסרי פאדה

תאריך 1927-1946 טכניקה ציור קיר מיקום Kelaniya Raja Maha Vihara 

האל סמאן מברך את הבודהה לסרי פאדה, ההר הקדוש הידוע גם כפסגת אדם הפרק מציב את הדת בתבליט אמיתי שעולי הרגל עדיין מטיילים בו מנדיס נותן לנוף יותר מתפקיד רקע: ההר מסדר את האלכסונים ומחבר את המופלא לגיאוגרפיה של האי הסצנה משתתפת בפרויקט גדול יותר של קלניה, שבו מספרים סיפורים בודהיסטים מסרי לנקה עצמה, עם שלה מקומות, האור שלו והזיכרונות שלו.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
המתנה של Mahameghavana, Solias Mendis#42
סוליאס מנדיס 

המתנה של Mahameghavana

תאריך 1927-1946 טכניקה ציור קיר מיקום Kelaniya Raja Maha Vihara 

המלך Devanampiya Tissa מציע את פארק Mahameghavana לקהילה הבודהיסטית, מחווה המכינה את ייסוד ה-Mahavihara של Anuradhapura. הציור מדגיש את המעשה הפוליטי של נתינה: ריבון, נזירים ומרחב מעוצב מצא מקושר על ידי החלטה שמשנה את הטריטוריה באופן מתמשך סוליאס מנדיס מתייחס להיסטוריה ללא נוקשות הנצחה חילופי המבטים והמחוות הנמדדות שומרים על ממד אנושי תחום משתנה ידיים; מסורת נזירית שלמה מוצאת את העוגן שלה.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
המכתב ננטש לפני המלכה, סוליאס מנדיס#43
סוליאס מנדיס 

המכתב נטוש לפני המלכה

תאריך 1927-1946 טכניקה ציור קיר מיקום Kelaniya Raja Maha Vihara 

באגדה על קלני טיסה, נזיר שקר מפיל מכתב שנועד להראות שיש רומן בין המלכה לאוטיה חפץ קטן זה מעורר קטסטרופה פוליטית ודתית מנדיס מצייר את הרגע שבו העלילה הופך לגלוי, לפני שתוצאותיו פורצות הצופה מכיר את המלכודת שהדמויות עדיין לא רואות התקדמות זו יוצרת מתח כמעט תיאטרלי ומראה שגם התוכנית הנהדרת של קלניה יודעת ספר את המנגנונים הרגילים מאוד של שקר.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
גל הגאות לאחר מותו של הארהט, סוליאס מנדיס#44
סוליאס מנדיס 

גל הגאות לאחר מות הארהט

תאריך 1927-1946 טכניקה ציור קיר מיקום Kelaniya Raja Maha Vihara 

המלך קלני טיסה מוציא להורג ארהאט תמים, שולל בסיפור המכתב לפי הכרוניקה, האוקיינוס אז עולה ומאיים על הממלכה מנדיס נותן לגל קנה מידה נרטיבי: זה לא נוף ימי, אבל התוצאה הנראית לעין של פגם בצדק הסצנה קושרת בין כוח, אחריות ואסון לבין יעילות בולטת צויר במאה ה -20, הוא גם מהדהד כאזהרה מודרנית: החלטה שהתקבלה בארמון יכול בסופו של דבר להיכנס לכל הבתים.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הנסיכה דווי נכנסת לסירה, סוליאס מנדיס#45
סוליאס מנדיס 

הנסיכה דווי נכנסת לסירה

תאריך 1927-1946 טכניקה ציור קיר מיקום Kelaniya Raja Maha Vihara 

כדי להרגיע את הים, הנסיכה דווי מסכימה להיות מופקדת על הגלים בסירת קורבנות הציור שומר על רגע היציאה, כאשר אומץ לב אינדיבידואלי מגיב לאשמת המלך הסיפור ימשיך עם הגעתו בדרום ונישואיו לקוואנטיסה, אך מנדיס בוחר כאן בהפרדה הסירה הופכת לגבול בין חצר לאוקיינוס, ביטחון וגורל תחת האלגנטיות של הציור, הסצנה שומרת על כוח משיכה מרהיב אף פעם לא מסיח את הדעת.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
חורבן קלניה על ידי הפורטוגלי, סוליאס מנדיס#46
סוליאס מנדיס 

חורבן קלניה על ידי הפורטוגלים

תאריך 1927-1946 טכניקה ציור קיר מיקום Kelaniya Raja Maha Vihara 

סצנה זו משאירה זמן אגדי לאלימות קולוניאלית חיילים פורטוגלים הורסים את מקדש קלניה, פרק שתוכנית החומה רושמת בהיסטוריה ארוכה של אבדות ולידות מחדש שנעשו לפני כן עצמאות, התמונה נושאת מטען זיכרון ברור מבלי להפוך לכרזה ארכיטקטורה שבורה, תנועות חיילים ומורת רוח של תושבים מרכיבים נרטיב קולקטיבי המקדש מצייר את הפצע שלו על קירותיו משוחזר: קשה לדמיין ארכיון מודאג יותר באופן ישיר.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הסמכת הנזירים של רמנה, סוליאס מנדיס#47
סוליאס מנדיס 

הסמכת הנזירים של רמנה

תאריך 1927-1946 טכניקה ציור קיר מיקום Kelaniya Raja Maha Vihara 

הסמכת הנזירים של רמנה מתרחשת על גבול פולחני שנקבע במי הקלני פני הנהר מארגנים את הסצנה ומזכירים לנו שהעברת נזירים תלויה במקומות, כללים וקהילות ספציפיים. מנדיס מעניק כבוד רגוע לאירוע: סירות, שמלות ומחוות יוצרות טקס ולא מחזה. העבודה מרחיבה את הנרטיב הלאומי לחילופי דברים עם בורמה, תוך הדגשה שההיסטוריה הדתית של סרי לנקה נבנה גם על ידי תנועה ימית.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
סוג'אטה מציעה פודינג אורז, Solias Mendis#48
סוליאס מנדיס 

סוג'אטה מציעה פודינג אורז

תאריך 1927-1946 טכניקה ציור קיר מיקום Kelaniya Raja Maha Vihara 

סוג'אטה מוסרת את מנחתה לסידהרת'ה, מותשת משנים של סגפנות ארוחה זו מסמנת את נטישת ההטרדות הקיצוניות ומכינה את דרך האמצע שתוביל להתעוררות סוליאס מנדיס מתייחס לרגע כאל מפגש פשוט, נישא על ידי נטיית הגופים ובהירות הנוף אין צורך בנס גלוי: היקף הסצנה טמון בקערה, מחווה והחלטה פנימית הסיפור משתנה עם כלכלה של אמצעים ש הציור מכבד לחלוטין.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
התעוררות עם סאקה וברהמה, סוליאס מנדיס#49
סוליאס מנדיס 

התעוררות עם סאקה וברהמה

תאריך 1927-1946 טכניקה ציור קיר מיקום Kelaniya Raja Maha Vihara 

לאחר ההתעוררות, סאקה וברהמה מכירים במשמעות האירוע ומזמינים את הבודהה ללמד מנדיס מעמת את יציבות הדמות המרכזית עם תשומת הלב המכבדת של האלים הנוף נשאר פתוח, כאילו החדשות הדוקטרינה נאלצה כעת לעזוב את עץ הבודהי כדי להגיע לעולם. הציור הזה משלים באופן טבעי את הסצנה של סוג'אטה: טיפול חומרי מלווה באחריות רוחנית. הגיבור מצא את התשובה; עדיין יש לו את זה משימה ארוכה בהרבה להסביר את זה.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
סנגהאמיטה מביאה את עץ הבודהי, סוליאס מנדיס#50
סוליאס מנדיס 

סנגהאמיטה מביאה את עץ הבודהי

תאריך 1927-1946 טכניקה ציור קיר מיקום Kelaniya Raja Maha Vihara 

הנזירה Sanghamitta מביאה לאנוראדהפורה ענף של עץ הבודהי שתחתיו השיג הבודהה הארה ההגעה משלבת העברה דתית, נסיעות ימיות ותפקידה העיקרי של אישה בהיסטוריה של הבודהיזם islander.מנדיס מארגן את הקהל סביב העץ החי, הגיבור האמיתי של הסצנה הענף אינו זיכרון אינרטי: נטוע במהמגהוואנה, הוא הופך לנוכחות, שושלת ומקום עלייה לרגל הציור מספר אז פחות הובלה מאשר השתרשות.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
ביקורו של הבודהה בנגאדיפה, סוליאס מנדיס#51
סוליאס מנדיס 

ביקורו של הבודהה בנגאדיפה

תאריך 1927-1946 טכניקה ציור קיר מיקום Kelaniya Raja Maha Vihara 

ביקורו האגדי השני של הבודהה בסרי לנקה לקח אותו לנגאדיפה, שם התחרו שני ראשי נאגה על כס המלכות מנדיס בוחר בחיבור טקסי המכריז על פיוס ולא על רעש המריבה הנוף והדמויות נותנות צורה מקומית לפרק המשודר על ידי דברי הימים. על ידי שילובו במחזור קלניה, הצייר מחבר מספר מקדשים באי ובונה קרטוגרפיה קדושה אמיתית, שלא עברה אותה גבולות אלא באמצעות סיפורים.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
IV
פנים, נמלים, נהרות ורמות גבוהות

דניאל וניקול מתעדים את סרי לנקה מהמאה ה-19 עם גבולות המבט הקולוניאלי, אך גם עם תשומת לב מתמשכת לאנשים ולסביבות.

בודהה מבורך, אמן קנדיאני אנונימי#52
אמן קנדיאן אנונימי 

בודהה המבורך

תאריך המאה ה-18 טכניקה פיגמנטים על בד מיקום מוזיאון קליבלנד לאמנות 

ציור קנדיאני נייד זה מתאר את הבודהה חזיתית, מוקף בארכיטקטורת נוי קומפקטית. בניגוד למחזורי קיר עצומים, הוא מעבה את הנוכחות הקדושה לפורמט נייד. האזורים השטוחים אדומים, שחורים וזהובים תופסים את השפה החזותית של מקדשים מהמאה ה-18, בעוד שסימטריה מייצבת את המבט. העבודה, שנשמרה היום בקליבלנד, מזכירה לנו שהציור בסרי לנקה לא חי רק על רוש: הוא הופץ גם על בד, בשירות המסירות וההוראה.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
דיוקן של טמילי סרי לנקה, סמואל דניאל#53
סמואל דניאל 

דיוקן של טמילית סרי לנקה

תאריך 1806-1807 טכניקה צבעי מים וגרפיט על נייר מיקום מוזיאון המטרופוליטן לאמנות 

סמואל דניאל צייר את האיש הטמילי הזה במהלך שנותיו האחרונות בציילון הפורמט הקטן והרעננות של הקו מצביעים על מחקר שנלקח מהחיים ולא מסוג אנושי שנעשה בבית מלאכה היציבה הזקופה, המראה ישיר ותשומת לב ללבוש מעניקים לדגם אינדיבידואליות נדירה בדימויים קולוניאליים מתחילת המאה ה-19 בכניסה למוזיאון המטרופוליטן, דיוקן זה יקר מכיוון שהוא מתנגד לציורי ומשמר את כבוד של מפגש ספציפי.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
נוף ציילון עם צבי נובח, סמואל דניאל#54
סמואל דניאל 

נוף ציילון עם צבי נובח

תאריך 1808-1811 טכניקה צבעי מים, גרפיט, דיו וגואש מיקום מרכז ייל לאמנות בריטית 

דניאל מפגיש צבי נובח, עוף שלו ושני צ'יטרקים של גן עדן בנוף שנצפה בציילון התמונה אינה לוח זואולוגי: בעלי חיים, עצים ועומק אטמוספרי מהווים עולם קוהרנטי שבו לכל מין יש עולם משלו מקום נוצר זמן קצר לפני מותו של הצייר על האי בשנת 1811, צבעי מים משלב דיוק נטורליסטי ותחושה של תיאטרון זנבות הלבנים הארוכים של ציפורים להוביל את המבט עם אלגנטיות כי אפילו צבאים נראה שיש הבחין.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
בין גאלה למטרה, סמואל דניאל#55
סמואל דניאל 

בין גאלה למטרה

תאריך 1806-1811 טכניקה צבעי מים על נייר מיקום מרכז ייל לאמנות בריטית 

הכותרת ממקמת את הנוף בדיוק כשישה קילומטרים מגאלה, על הכביש למטרה. אינדיקציה זו הופכת את הנוף לבמה מנוסה ולא טרופית גנרית. דניאל מאזן צמחייה, תבליט ונוכחות אנושית עם א אור לח שפותח את המרחק שהותו בציילון הייתה קצרה, אך צבעי המים שלו הם בין התיאורים הציוריים המוקפדים הראשונים של האי בתחילת השלטון הבריטי הדרך עדיין לא קו מודרני: הוא מחליק לשדה וכופה קצב משלו.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
נמל בציילון, אנדרו ניקול#56
אנדרו ניקול 

נמל בציילון

תאריך 1842 טכניקה צבעי מים על נייר מיקום אוסף פרטי 

צויר לפני מינויו של ניקול לפרופסור לעיצוב נוף באקדמיית קולומבו, נוף נמל זה כבר מכריז על התעניינותו בחילופי דברים בין מים, שמיים ופעילות אנושית הסירות אינן בשימוש אביזרים: הם מודדים את המפרץ ונותנים קנה מידה לתבליט הצייר האירי נמנע מהסערה הרומנטית לטובת אור צלול, קשוב לתנאים המקומיים הנמל מופיע כמרחב מחזור, בדיוק מה שזה היה בכלכלה הימית של ציילון.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
חוף בציילון, אנדרו ניקול#57
אנדרו ניקול 

חוף בציילון

תאריך 1846-1849 בקירוב טכניקה צבעי מים על נייר מיקום אוסף פרטי 

ניקול מסתכל על החוף כמפגש בין צמחייה, חול ותנועת הים החוף אינו ריק ואינו מצטמצם להבטחה לנסיעה: עצים, סלעים ועקבות כיבוש בונים מקום מיוחד. העיצוב המדויק שלה שומר על מיני צמחים מבלי להפוך צבעי מים לעשב. מותקן בקולומבו בשנות ה-40 של המאה ה-18, האמן עבד ישירות מול הנוף. קרבה זו מעניקה לסצנה נשימה רגועה, רחוק מהפנורמות שהומצאו מבית מלאכה אירופאי.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
נוף הנהר בציילון, אנדרו ניקול#58
אנדרו ניקול 

נוף הנהר בציילון

תאריך 1846-1849 בקירוב טכניקה צבעי מים ועיפרון מיקום אוסף פרטי 

מסלול המים מארגן את צבעי המים הללו לעומק, מהצמחייה הצפופה של החזית ועד לתבליטים החיוורים יותר ניקול משתמש בשקיפות המדיום כדי להעביר לחות אוויר והשתקפויות מבלי להכביד עליו משטח העבודה שייכת לשנות ההוראה שלו בקולומבו, תקופה שבה טייל באי והציג את דעותיו. זה מראה צייר שמתעניין פחות באנדרטה מאשר בהמשכיות הנוף: גדה אחת מובילה לשנייה, ואז ה regard ממשיך את המסע לבדו.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
פילים בין חבצלות מים, אנדרו ניקול#59
אנדרו ניקול 

פילים בין חבצלות מים

תאריך 1846-1849 בקירוב טכניקה צבעי מים על נייר מיקום אוסף פרטי 

פילים נכנסים למרחב מכוסה בחבצלות מים, אך ניקול מתנגד לדחף להפוך את הבמה למופע קרקס החיות חולקות את הנוף בדיוק כמו מים, עלים ושפת היער שלהם מסה כהה מייצבת את העדינות של צבעי המים הנושא היה כמובן אטרקטיבי לציבור הבריטי, ובכל זאת התבוננות בסביבה נמנעת מהדימוי האקזוטי הפשוט. פילים שותים; הצייר, למרבה המזל, ה תן לזה לקרות בלי לבקש מהם להצטלם.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
בית אלי במוטוואל, קולומבו, אנדרו ניקול#60
אנדרו ניקול 

בית אלי במוטוואל, קולומבו

תאריך 1846-1849 בקירוב טכניקה צבעי מים על נייר מיקום אוסף פרטי 

בית אלי, מעונו של מוטוואל מצפון לקולומבו, מופיע באמצע הצמחייה הממתנת את נוכחותו הקולוניאלית ניקול אינו מתייחס לארכיטקטורה כאל חזית מבודדת: שבילים, עצים ומרחק מספרים את הסיפור שהבניין שלו משתלב בתחום שלו הנוף מתעד קולומבו בטרנספורמציה באמצע המאה ה-19, לפני ההתרחבות העירונית המודרנית זה גם נוף וגם ארכיון, שמסוגל להראות מה הקדסטרלי מתכנן תמיד לשכוח: את הצל, השימושים ואת עובי הגנים.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
שדרת קיו מהדלת שלי, אנדרו ניקול#61
אנדרו ניקול 

שדרת קיו מהדלת שלי

תאריך 1848 טכניקה צבעי מים על נייר מיקום אוסף פרטי 

הכותרת מציינת שניקול מצייר מדלתו שלו ליד קולומבו. העמדה הביתית הזו משנה הכל: הפרספקטיבה היא לא של חוקר שמגלה את האי, אלא של תושב המתבונן בנתיב מוכר. THE עצים ממסגרים את השדרה ונותנים לאור לבנות את העומק מתוארך 1848, צבעי מים שייך ללב שהותו בציילון זה הופך מסע יומיומי לנושא, מזכיר לנו שנוף בלתי נשכח יכול התחילו בדיוק במקום בו אתם שמים את הנעליים שלכם.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
חבצלות מים ציילון, אנדרו ניקול#62
אנדרו ניקול 

חבצלות מים ציילון

תאריך 1846-1849 בקירוב טכניקה צבעי מים על נייר מיקום אוסף פרטי 

ניקול מקרב את המבט אל פני המים כאן העלים העגולים, הפרחים והשתקפויותיהם מרכיבים נוף כמעט ללא אופק, שבו הבוטניקה הופכת לקצב ציורי הנושא מראה את חשיבות ההתבוננות צמח בעבודתו הציילון, ניזון מהגנים והביצות סביב קולומבו. צבעי מים, לעומת זאת, שומר על חופש שלא יהיה להמחשה מדעית: חלק מהעלים מתמוססים, אחרים לתפוס את האור, ואת הבריכה מחליטה את ההרכב עצמו.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
בונגלו מתחת לעצי הדקל, אנדרו ניקול#63
אנדרו ניקול 

בונגלו מתחת לעצי הדקל

תאריך 1846-1849 בקירוב טכניקה צבעי מים על נייר מיקום מוזיאון אלסטר 

הבונגלו ניצב נמוך מתחת לצמחייה, מותאם לאקלים ולא נכפה על הנוף ניקול מתבונן בתורים הארוכים של הגג, המרפסות והצל המגן של העצים הארכיטקטורה היומיומית הזו מעניינת לא פחות מה הרים או מקדשים, כי הוא מתעד דרך חיים בציילון במאה ה -19 הציור גם חושף איזון חברתי נייטרלי לעתים רחוקות: בית קולוניאלי, גן מתוחזק והטריטוריה שמסביב שייכים לאותו תמונה, גם כאשר האור מבקש להפוך את הכל לשלוו.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
מבט על ציילון, אנדרו ניקול#64
אנדרו ניקול 

נוף של ציילון

תאריך 1846-1849 בקירוב טכניקה צבעי מים על נייר מיקום מוזיאון אלסטר 

תחת כותרת כללית מאוד, השקפה זו מבוססת על תצפית מדויקת על מישורי הצמחייה והערפל הרחוק. ניקול בונה עומק עם ערכים קלים יותר ויותר, ומאפשר לנייר להשתתף בשמים. צבעי מים שייך לאנסמבל עצום שהוחזר משהייה של מספר שנים באי. זה מזכיר את הפרדוקס של נופים קולוניאליים: הם מעבירים מידע שאין לו תחליף על המקום תוך שיקוף המבט ו הציפיות של מבקר אירופאי.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הבריכה בציילון, אנדרו ניקול#65
אנדרו ניקול 

הבריכה בציילון

תאריך 1846-1849 בקירוב טכניקה צבעי מים על נייר מיקום מוזיאון אלסטר 

הבריכה מאטה את כל הקומפוזיציה השתקפויות פורעות את העצים, צמחי מים תופסים את החזית והחוף מתגלה בהדרגה ניקול משתמש במים כגיליון נייר שני שבו הנוף נחשף מצייר מחדש בפחות בהירות מוטיב זה חוזר להשקפותיו הציילוניות משום שהוא משלב עניין בוטני וחוויה אטמוספרית שום דבר מרהיב לא קורה, אבל השקט החזותי נבנה בקפידה: אפילו אחד צפרדע כנראה הייתה מהססת לפני שהפריעה למשטח הזה.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
סצנה כפרית בציילון, אנדרו ניקול#66
אנדרו ניקול 

סצנה כפרית בציילון

תאריך 1846-1849 בקירוב טכניקה צבעי מים על נייר מיקום מוזיאון אלסטר 

סצנה כפרית זו מערבבת שבילים, בתים וצמחייה מבלי לבודד אנדרטה מרכזית העניין נובע דווקא מהתפוצה הזו: הנוף הוא סביבה שעובדת ומטיילת, לא טבע ריק שמחכה לצייר. THE דמויות קטנות נותנות קנה מידה לעצים ומציעות שימושים יומיומיים ניקול שומר על מרחק של צופה אירופאי, אבל הציור הקשוב שלו היום מציע רמזים לצורות בית הגידול והמחזור של ה אמצע המאה ה-19 שנופים פנורמיים משאירים לעתים קרובות מחוץ למצלמה.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
עץ מטייל ועץ טיק, אנדרו ניקול#67
אנדרו ניקול 

עץ מטייל ועץ טיק

תאריך 1846-1849 בקירוב טכניקה צבעי מים על נייר מיקום מוזיאון אלסטר 

שני מיני צמחים הופכים לגיבורים האמיתיים: העץ של הנוסע מציג את מניפתו בעוד שהטיק מתנגד למסה צפופה יותר ניקול, חבר בסביבה שבה אמנות ובוטניקה קיימו אינטראקציה מתמדת, משווה ביניהם ארכיטקטורות טבעיות במקום לייצר מלאי פשוט צללית הצמחים מארגנת את כל העמוד ומפחיתה את הנוכחות האנושית למידה משנית הטבלה מראה עד כמה ניתן היה לקרוא את הנוף הטרופי כמו אוסף של צורות, כל גיליון מציע את הדרך שלו לתפוס מקום.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
סקירה כללית של היילנד, אנדרו ניקול#68
אנדרו ניקול 

פנורמה היילנד

תאריך 1846-1849 בקירוב טכניקה צבעי מים על נייר מיקום מוזיאון אלסטר 

הנוף נפתח לכמה שרשראות של תבליטים שצליליהם מתקררים עם המרחק ניקול מתאים כאן בנייה פנורמית אירופאית ללחות של הרמות הציילון התוכניות הראשונות נשארות מפורטות, אבל ההרים בסופו של דבר נמסים לשמיים ההיעלמות ההדרגתית הזו היא הנושא האמיתי של צבעי מים היא מתעדת אקלים כמו טופוגרפיה ומסבירה מדוע יצירותיו של ניקול שומרות על ערך דוקומנטרי מבלי לאבד את איכות הציור שלהם.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
קולומבו נראה על ידי אנדרו ניקול, אנדרו ניקול#69
אנדרו ניקול 

קולומבו נראה על ידי אנדרו ניקול

תאריך 1846-1849 בקירוב טכניקה צבעי מים על נייר מיקום מוזיאון אלסטר 

קולומבו עדיין מופיעה כעיר הקשורה קשר הדוק לגנים, נתיבי המים וקו החוף שלה. ניקול לא מחפש קו רקיע לפני זמנו; הוא מפזר את הקונסטרוקציות בצמחייה ומאפשר למסלולים לחבר ביניהם נקודות עניין הנוף מתעד את הבירה הקולוניאלית בזמן התרחבות מנהלית מעל לכל, הוא מציע ניגוד בולט למטרופולין הנוכחי מתחת לצבעי המים, נראה שלעיר יש מספיק מקום ל לנשום, מותרות אורבנית שהפכה מאז למצרך מבוקש למדי.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
פילים ביער ציילון, אנדרו ניקול#70
אנדרו ניקול 

פילים ביער ציילון

תאריך 1846-1849 בקירוב טכניקה צבעי מים על נייר מיקום מוזיאון אלסטר 

פילים מגיחים מצמחייה שמסתירה אותם כמעט כמו שהיא מראה להם ניקול נמנע מלהציב אותם במרכז ציד, נושא תכוף של דימויים קולוניאליים, ומעדיף את יחסם לסביבה בגודל העצים וצפיפות העלווה מצמצמת את האדם להיעדרות החלטה זו מעניקה ליצירה גוון יוצא דופן לתקופתה: החיה אינה גביע ואינה אלגוריה, פשוט תושבת מסיבית של נוף שנראה שאין לו צריך צופה.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
פילים וחבצלות מים, אנדרו ניקול#71
אנדרו ניקול 

פילים וחבצלות מים

תאריך 1846-1849 בקירוב טכניקה צבעי מים על נייר מיקום מוזיאון אלסטר 

מחקר אחר זה של פילים על שפת המים שם דגש רב יותר על מפגש הקשקשים צלליות החיות הגדולות מתקדמות בין העלים הצפים, העדינים והרבבים ניקול משתמש בניגוד זה כדי להימנע קשיחות זואולוגית: הגופים משקפים, חופפים ומתמזגים במקומות עם החוף הציור מגיב לטעם הבריטי לחיות הבר בציילון, אך הצלחתו נובעת מהקומפוזיציה ללא החבצלות, הפילים יהיה מרשים; איתם הם גם הופכים לחינניים באופן מפתיע.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
גאלה וקו החוף שלה, אנדרו ניקול#72
אנדרו ניקול 

גאלה וקו החוף שלה

תאריך 1846-1849 בקירוב טכניקה צבעי מים על נייר מיקום מוזיאון אלסטר 

בגאלה, החוף, הביצורים והצמחייה נושאים עקבות של הנוכחות הפורטוגזית, ההולנדית והבריטית. ניקול מפגיש אותם מבלי להפוך את הנוף לשיעור באדריכלות צבאית. קו החוף מצווה הקומפוזיציה ונזכרת מדוע העיר הייתה נמל מרכזי באוקיינוס ההודי צבעי מים משמרים אפוא שתי זמניות: ההיסטוריה האסטרטגית הארוכה של המבצר והרגע המטאורולוגי של האור המשתנה אימפריות לַעֲבוֹר; הלחות נשארת דייקנית להפליא.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
קנדי בהרים, אנדרו ניקול#73
אנדרו ניקול 

קנדי בהרים

תאריך 1846-1849 בקירוב טכניקה צבעי מים על נייר מיקום מוזיאון אלסטר 

ניקול מתקרב לקנדי דרך האגן ההררי שלה ולא אנדרטה מבודדת העיר מחליקה בין אגם, גבעות וצמחייה, ומזכירה את הגיאוגרפיה שהגנה זמן רב על ממלכת קנדיאן כמה עשורים לאחר הכיבוש בריטי משנת 1815, נוף זה נושא בהכרח מבט קולוניאלי, אך הוא גם מתעד את כוחו המתמשך של האתר התבליטים סוגרים את האופק מבלי לחנוק את הקומפוזיציה קנדי נראה גם נגיש על ידי המבט וגם עדיין מסוגל לשמור מרחק.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
נהר מתחת ליער, אנדרו ניקול#74
אנדרו ניקול 

נהר מתחת ליער

תאריך 1846-1849 בקירוב טכניקה צבעי מים על נייר מיקום מוזיאון אלסטר 

הנהר שוקע מתחת לחופה של עלווה אשר מהדקת בהדרגה את האור ניקול עובד עם שקפים ירוקים וחומים כדי לגרום לעומק להרגיש קשה למדידה בניגוד לפנורמות שלו, נוף זה לא לא מבטיח שליטה מוחלטת בשטח: מסלול המים מסתובב ונעלם חלק זה של הלא נודע שומר על הנוף בחיים העבודה מעידה גם על ניידות הצייר, שעזב את הדרכים הראשיות כדי ללמוד את אדמות ביצות וצמחים נוצרים מקרוב.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הנהר הגדול של ציילון, אנדרו ניקול#75
אנדרו ניקול 

הנהר הגדול של ציילון

תאריך 1846-1849 בקירוב טכניקה צבעי מים על נייר מיקום מוזיאון אלסטר 

בנוף הנהר השופע הזה, רוחב המים מאפשר לשמים להיכנס במלואם לקומפוזיציה הגדות נשארות מפורטות מאוד, בעוד המרכז הופך למרחב של אור ותנועה סירה אחת מספיקה תן את המדידה של הזרם ניקול הופך כך סקר טופוגרפי לחוויה מרחוק Watercolor סוגר באופן טבעי את הסדרה הציילון שלה: אחרי נמלים, גנים והרים, הנהר מפגיש את הטריטוריה ומוביל את המבט לעבר אופק פתוח עדיין.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
V
מפרדניה ועד דוד פיינטר

מריאן נורת' מציירת צמחים וסצנות חברתיות; לאחר מכן המסלול מצטרף לקולומבו, קנדי ומודרניות קדושה סרי לנקה עמוקה.

סוחרי בומביי בג'וליה מרגרט קמרון, מריאן נורת'#76
מריאן נורת' 

סוחרי בומביי בביתה של ג'וליה מרגרט קמרון

תאריך 1876-1877 שמן טכני על קרטון מיקום הגנים הבוטניים המלכותיים, קיו 

מריאן נורת' מציירת סוחרי בומביי על המרפסת של הצלמת ג'וליה מרגרט קמרון בקלוטרה הסצנה מפגישה שתי נשים שבנו את עבודתן הרחק מהמסעות האמנותיים המקובלים של התקופה הוויקטוריאנית. מוכרים, בדים ואדריכלות ביתית יוצאים צפונה מהמרשם הבוטני למהדרין שלו. הציור הוא גם דימוי של רשתות: נסיעות, חברויות, מסחר וצילום מצטלבים מתחת לאותה מרפסת, אשר בטח היו אחר הצהריים שהיו חיים משמעותית מהממוצע.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
מבט על הגן הבוטני פרדניה, מריאן צפון#77
מריאן נורת' 

מבט על הגן הבוטני פרדניה

תאריך 1876-1877 טכניקה שמן על קרטון מיקום גלריה מריאן נורת', קיו 

בפרדניה, נורת' מוצאת גן מדע שכבר קשור עמוקות לרשתות איסוף והתאקלמות קולוניאליות. היא מציירת את השבילים, המוני העצים והתבליט שמסביב כמו נוף מורכב, מבלי להסתתר הארגון האנושי של האתר הנוף מאפשר לנו להשוות בין מינים מקומיים וצמחים שהוכנסו, הנושא המרכזי של עבודתו הוא גם שומר על האווירה של המקום לפני התמורות של המאה ה-20 הגן הופך לשניהם מעבדה, הליכה וצביעה באוויר הפתוח.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
שדרת עץ הגומי, מריאן נורת'#78
מריאן נורת' 

שדרת עצי הגומי

תאריך 1876-1877 טכניקה שמן על קרטון מיקום גלריה מריאן נורת', קיו 

הגזעים הקלים של עצי גומי בונים שדרה כמעט ארכיטקטונית בגן פרדניה. צפון משתמש בחזרה כדי להוביל את המבט, אך משתנה בעלווה ובצללים כדי למנוע סימטריה נוקשה מאחורי היופי של המוטיב מסתתרת ההיסטוריה הכלכלית של צמחים שהועברו, נלמדו וטופחו בקנה מידה אימפריאלי העבודה מציגה אפוא נוף אטרקטיבי ומערכת בוטנית מאורגנת העצים יוצרים את הגדר החיה של כבוד; הסיפור נשאר קצת פחות טקסי.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
ציילון נפנטס ופרפרים, מריאן נורת'#79
מריאן נורת' 

נפת ציילון ופרפרים

תאריך 1876-1877 טכניקה שמן על קרטון מיקום גלריה מריאן נורת', קיו 

צפון מקרב כדים טורפים לנפנתים וכנפיים שבירות לפרפרים בקומפוזיציה הדוקה. הצמח מושך, לוכד ומעכל חרקים; ציור, יותר צדקה, מסתפק בשמירה עליהם באמצעות צבע. האמן סירב לעתים קרובות לייבש את הדגימות שלו, והעדיף לצייר במהירות באתר על מנת לשמר את המראה הטבעי שלהם שיטה זו מעניקה לתמונה צפיפות יוצאת דופן עבור איור בוטני המדע מרוויח מידע, בעוד המבט נתקל בדרמה אקולוגית קטנה ומאורגנת בצורה מושלמת.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
חורשת במבוק בפרדניה, מריאן צפון#80
מריאן נורת' 

חורשת במבוק בפרדניה

תאריך 1876-1877 טכניקה שמן על קרטון מיקום גלריה מריאן נורת', קיו 

הבמבוק תופס כמעט את כל פני השטח, גבעוליו האנכיים חוצים כמו ניצבי אדריכלות הצמחים. אולם צפון שומר על פתח לכיוון השביל והמבקרים, חיוני למדידת קנה המידה של החורשה. הציור מציג את הצמיחה הקולקטיבית של הצמח, שונה מאוד מהעץ המבודד המסורתי. בפרדניה, האמנית יכלה להשוות מינים מכמה אזורים באסיה. היא משנה את האוסף המלומד הזה בחוויה הפיזית: כמעט מרגישים רעננים עוד לפני שנכנסים לצללים.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
עצי קוקוס על החוף ליד גאלה, מריאן צפון#81
מריאן נורת' 

עצי קוקוס על החוף ליד גאלה

תאריך 1876-1877 טכניקה שמן על קרטון מיקום גלריה מריאן נורת', קיו 

ליד גאלה, עצי קוקוס נוטים לכיוון חוף פתוח לרוחות האוקיינוס ההודי צפון נמנע יישור דקורטיבי: כל גזע לוקח כיוון אחר, כאילו זה שמר על הזיכרון של סופות הים לא לכבוש רק חלק מהציור, אבל נוכחותו מסבירה את כל צורות החוף השמן, צפוף יותר מצבעי המים של ניקול, מחזק ירוקים וחומים החוף הזה אינו גן עדן דומם; זה איזון חי בין שורשים, מלח ותנועה.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
עצי קוקוס על הנהר ליד גאלה, מריאן צפון#82
מריאן נורת' 

עצי קוקוס על הנהר ליד גאלה

תאריך 1876-1877 טכניקה שמן על קרטון מיקום גלריה מריאן נורת', קיו 

הפעם, עצי קוקוס גובלים במים פנימיים רגועים יותר מהאוקיינוס הגזעים והשתקפויותיהם מהווים רשת כפולה של קווים, בעוד החוף מוביל לעבר פעילויות אנושיות מרחוק. צפון מתבונן כיצד אותו הדבר מינים משנה אופי בהתאם לסביבתו: מוכה על ידי הרוח על החוף, כאן הוא הופך למסך, משאב וסמן בנק. לכן הטבלה משלימה את התצוגה הקודמת כהשוואה בוטנית בגודל טבעי, עם נהר להערת שוליים.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
כותנה אדומה וצ'יטרקס של גן עדן, מריאן נורת'#83
מריאן נורת' 

כותנה אדומה וגן עדן tchitrecs

תאריך 1876-1877 טכניקה שמן על קרטון מיקום גלריה מריאן נורת', קיו 

הפרחים האדומים של עץ הקאפוק מגיבים לזנבות הלבנים הארוכים של הצ'יטרקים של גן העדן. צפון מקשר צמחים וציפורים בסביבתם במקום ליישר אותם כדגימות נפרדות. הקומפוזיציה מראה מה עבודתו מביא להיסטוריה הטבעית: יחסי צבע, קנה מידה ובית גידול שתיאור כתוב לבדו אינו משחזר ציפורים אינן מונחות על ענף באקראי; נוכחותם מפעילה את הצמח והופכת אותו דף בוטני על סצנה חיה.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
בארמון הישן של קנדי, מריאן צפון#84
מריאן נורת' 

בארמון הישן של קנדי

תאריך 1876-1877 שמן טכני על קרטון מיקום הגנים הבוטניים המלכותיים, קיו 

צפון נכנס לארמון העתיק של קנדי ונוטש זמנית צמחים לארכיטקטורה עמודים, צללים ופתחים מראים מקום המסומן על ידי סופה של ממלכת קנדיאן ושיבוץ מחדש שלה תחת הממשל הבריטי. הציור אינו משחזר חצר שנעלמה; הוא מצייר את הישרדותה החומרית של מעצמה שהובסה ב-1815. איפוק זה נותן לו ערך תיעודי מסוים החדרים רגועים, אך הריקנות שלהם אינה ניטרלית: היא מכיל סיפור שהקירות מכירים טוב יותר מהמבקרים.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
כתום רפוי עור מקולומבו, מריאן נורת'#85
מריאן נורת' 

קולומבו כתום רפוי עור

תאריך 1876-1877 טכניקה שמן על קרטון מיקום גלריה מריאן נורת', קיו 

זן זה של כתום קולומבו צבוע עם העלים, הפרחים והפירות שלו בשלבים שונים. צפון מפגיש אפוא את מחזור הצמחים בתמונה אחת מבלי לאבד את המראה הטבעי של הענף. הכותרת שומרת על שם עממי תיאורי ולא סיווג מלומד, אינדיקציה לאופן שבו האמן אסף גם ידע מקומי עורות עבים, ירוקים ולבנים יוצרים קומפוזיציה נדיבה כמעט יכולנו מריח הדרים, שנשאר ביצוע מכובד ללהיט ויקטוריאני.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
דרך מתחת לעצי הקוקוס בגאלה, מריאן צפון#86
מריאן נורת' 

דרך מתחת לעצי הקוקוס בגאלה

תאריך 1876-1877 טכניקה שמן על קרטון מיקום גלריה מריאן נורת', קיו 

הדרך חוצה קמרון של עצי קוקוס שבו מסתובבים תושבים, בעלי חיים וסחורות. בניגוד למחקרים בוטניים קרובים, סצנה זו מציגה צמחים כתשתית יומיומית: הם מספקים צל, לייצר, לגבול ולסמן את השביל צפון מתבונן בנוף המיושב מבלי להמיס אנשים בצמחייה פרספקטיבה מלווה את המסע ולא מובילה לאנדרטה זהו ציור חולף, קשוב לאופן שבו טריטוריה הופכת מוכרת באמצעות תנועות חוזרות ונשנות.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
דגמים מאת ג'וליה מרגרט קמרון בקלוטרה, מריאן נורת'#87
מריאן נורת' 

דגמים של ג'וליה מרגרט קמרון בקלוטרה

תאריך 1876-1877 טכניקה שמן על קרטון מיקום גלריה מריאן נורת', קיו 

נורת' צייר כמה דגמים הקשורים לתצלומים של ג'וליה מרגרט קמרון, שהתבססה אז בקלוטרה הקבוצה עומדת בין עצי קוקוס וטקס, בחלל שבו דיוקן ולימוד צמחים חולקים את הבמה. ההתייחסות ל קמרון, לעומת זאת, נזכר ביחסים הלא שוויוניים בין אמנים בריטיים למודלים מקומיים, הנקראים לעתים קרובות רק על פי תפקידם. העבודה נותרה חיונית מכיוון שהיא הופכת את רשת הפקת התמונות הזו לגלויה מאחורי כל מוזה ויקטוריאני, היה גם אדם שכנראה היו לו דברים אחרים לעשות.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
דקל טליפוט ליד פרדניה, מריאן צפון#88
מריאן נורת' 

עץ דקל טליפוט ליד פרדניה

תאריך 1876-1877 טכניקה שמן על קרטון מיקום גלריה מריאן נורת', קיו 

הטליפוט מפורסם בשל התפרחת העצומה שלו ובשל מחזור חיים שמסתיים לאחר הפריחה צפון מצייר אותו בקנה מידה נופי, עם דמויות זעירות שהופכות את גובהו למורגש מיד עץ הדקל לכן אינה סביבה טרופית אחת בין היתר: הביולוגיה שלה שולטת בקומפוזיציה. ליד גן פרדניה, האמן יכול היה להתבונן ולתעד את התופעה הנדירה הזו. הציור הופך נתונים בוטניים לדרמה אילמת, זה של צמח שמכין חיים שלמים לפריחה בודדת.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הבאר בציילון, מריאן צפון#89
מריאן נורת' 

הבאר בציילון

תאריך 1876-1877 שמן טכני על קרטון מיקום הגנים הבוטניים המלכותיים, קיו 

מסביב לבאר מתארגנים אדריכלות, צמחייה ופעולות יומיומיות בהתאם לצורך במים צפון בוחר נושא רגיל אשר בכל זאת חושף את המבנה החברתי של מקום: מי בא, מי מצייר, איפה אנחנו מחכים, איך הצל מגן על היצירה לציור אין דיוק של חקירה אתנוגרפית, אך הוא שומר על סצנה שהנופים הגדולים מתעלמים ממנה העניין שלו טמון בתשומת הלב הרוחבית הזו ההיסטוריה לא רק חיה ארמונות; היא גם עומדת בתור עם מיכל.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
נוף בפרדניה, מריאן צפון#90
מריאן נורת' 

נוף בפרדניה

תאריך 1876-1877 טכניקה שמן על קרטון מיקום גלריה מריאן נורת', קיו 

נוף מורחב זה של פרדניה מחבר את הגן הבוטני לתבליט של קנדי. צפון מפיץ מינים במסות צבעוניות במקום לפרט כל עלה, תוך שמירה על דיוק לחזיתות. הטבלה מראה כיצד היא עובר מלימוד בוטני לנוף מבלי לזנוח את מבטו האספן לכל אזור יש זהות צמחית אך כולו נותר מבנה ציורי, על פתחיו ואיזוניו: הגן הוא מדעי, המסגור לא פחות.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
מבט מקלוטרה I, מריאן צפון#91
מריאן נורת' 

מבט מקלוטרה I

תאריך 1876-1877 שמן טכני על קרטון מיקום הגנים הבוטניים המלכותיים, קיו 

מקלוטרה, צפון מסתכל על אזור של נהר, מטעים וחוף שבו המחזור קבוע קו האופק נשאר נמוך על מנת לתת מקום לשמים הלחים. מבט ראשון זה מעדיף פתיחות ו מרחק, כאילו הנוף נצפה ממרפסת זה משלים את הסצנות שצוירו אצל ג'וליה מרגרט קמרון: האינטימיות של המרפסת מגיבה כאן להיקף הטריטוריה אותו מקום, שינוי קנה מידה, ופתאום ה שיחות הופכות לקטנטנות.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
מבט מקלוטרה II, מריאן צפון#92
מריאן נורת' 

מבט מ-Kalutara II

תאריך 1876-1877 טכניקה שמן על קרטון מיקום גלריה מריאן נורת', קיו 

הנוף השני של קלוטרה מקרב עצים ומבנים זה לזה. צפון אינו חוזר על הפנורמה הראשונה שלו: הוא מזיז את נקודת התצפית כדי להראות כיצד הצמחייה ממסגרת את הנוף ומסננת אור. THE שני ציורים פועלים יחד כמו סיבוב של המבט שיטה זו אופיינית למסע שלו, המורכבת מסדרות והשוואות ולא מתמונה אחת מוחלטת מקום לעולם אינו מתמצה דרך חלון, במיוחד כשיש לו כל כך הרבה עלים.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
בראש מפל רמבודה, מריאן צפון#93
מריאן נורת' 

בראש מפל רמבודה

תאריך 1876-1877 טכניקה שמן על קרטון מיקום גלריה מריאן נורת', קיו 

צפון יושב על גבי מפל רמבודה ולא מולו בחירה זו הופכת את הנוף המרהיב המסורתי: מים בורחים מתחת למבט והעמק נפתח מעבר לקצה המיקום היה קשה, אשר הקומפוזיציה מאפשרת לנו לחוש את הסכנה מבלי להמחיז האמן הופך את הנפילה לנקודת מבט כמו נושא תבליט, ערפל וצמחייה מובילים לעבר הרמות, בעוד הצופה שומר בזהירות את רגליו פנימה הציור.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
וורקוולה הראשון, מריאן נורת'#94
מריאן נורת' 

וורקוולה הראשון

תאריך 1876-1877 שמן טכני על קרטון מיקום הגנים הבוטניים המלכותיים, קיו 

בוורקוואלה, צפון מצייר נוף גבוה שבו נפגשים מטעים וצמחייה טבעית המדרונות מחלקים את הקומפוזיציה למישורים עוקבים, והגוונים הקרים יותר הופכים את הגובה למורגש המקום שייך לכלכלת האחוזות אשר לאחר מכן שינו את הרי ציילון, תחילה על ידי קפה ואז על ידי תה היופי של הנוף לא צריך למחוק את ההיסטוריה הזו של העבודה ואת כדור הארץ הציור משמר את שניהם, אפילו כאשר אחד דיסקרטי יותר מהשני.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
וורקוולה השני, מריאן נורת'#95
מריאן נורת' 

וורקוואלה השני

תאריך 1876-1877 שמן טכני על קרטון מיקום הגנים הבוטניים המלכותיים, קיו 

מחקר שני זה מהדק את המסגרת על הצמחייה והמבנים של האחוזה. צפון מתבונן כיצד יבולים שהוצגו מעצבים מחדש את התבליט, ויוצרים קווים קבועים בין הצורות החופשיות יותר של ההר. שם ציור הוא אפוא מסמך על נוף בתהליך היא לא מנתחת את מערכות היחסים הקולוניאליות שלו, אבל היא מתעדת את הטביעה החומרית שלהם בהשוואה לוורקוואלה הראשונה, הנוף עובר מגיאוגרפיה כללית ל מנגנונים גלויים של מטע.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הפרהרה של קנדי, אטולה סיריורדאן#96
אטולה סיריורדאן 

הפרהרה של קנדי

תאריך 2000 טכניקת פסטל על נייר מיקום אוסף האמן 

Atula Siriwardane מייצג את Perahera של קנדי כנחשול של פילים קלים, קפריזים ותנועה קולקטיבית. הפסטל, שהופק בשנת 2000, אינו מחפש את הסקר הטקסי המלא: הוא מחזיר את עוצמתו של אחד תהלוכה לילית שצורותיה מופיעות אז מתמוססות. לאחר הנופים הוויקטוריאניים המפורטים מאוד, הדימוי העכשווי הזה מציג מחדש מבט סרי לנקי על מסורת חיה. הפסטיבל כבר לא נצפה מרחוק ; היא מגיעה חזיתית, עם תופים דמיוניים כלולים.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
נוף ציילון, וולטר טי קריין#97
וולטר טי קריין 

נוף ציילון

תאריך 1907 טכניקה צבעי מים על נייר מיקום אוסף היסטורי 

וולטר טי קריין צייר את ציילון בתחילת המאה ה-20 במראה שנוצר על ידי אדריכלות ועיצוב העצים מארגנים את העומק כמו עמודים, בעוד ששטחי האור פותחים מעברים בצמחייה. צבעי מים שייכים לתקופה שבה המסע המאויר משתנה בהשפעת הצילום, אך שומר על חופש פישוט שאין למצלמה קריין לא מחפש את המלאי המלא: הוא שומר אותו לבנות מקום ולתת לפרטים לנשום.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
מתחת לעצי הדקל של גאלה פייס, וולטר טי קריין#98
וולטר טי קריין 

מתחת לעצי הדקל של Galle Face

תאריך 1907 טכניקה צבעי מים על נייר מיקום אוסף היסטורי 

גאלה פייס כבר היה, בשנת 1907, אזור הליכה בין קולומבו לים קריין בוחר בצל של עצי דקל ולא במבט חזיתי של קו החוף הגזעים ממסגרים את האופק ומעניקים לצופה תחושה של יושב מתחת המקלט שלהם הסצנה מתעדת שימוש אורבני בנוף, שונה מהגנים של פרדניה או נהרות הפנים קולומבו משקיף אל האוקיינוס, אבל בזהירות סבירה של מישהו שמצא קצת צל.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
הצליבה, דיוויד פיינטר#99
דיוויד פיינטר 

הצליבה

תאריך 1933 טכניקה גרניט ציור קיר מיקום טריניטי קולג' קפלה, קנדי 

דיוויד פיינטר מציב את הצליבה בנוף חוף ליד טרינקומאלי, עם דגמים ואור סרי לנקה. צבוע ישירות על הגרניט של קפלת טריניטי קולג' בשנת 1933, העבודה אינה מסתפקת השתלת נושא אירופאי באזורים הטרופיים ישו חסר השיער, האדמה הצחיחה וגופים מקומיים יצקו מחדש את האיקונוגרפיה הנוצרית מהאי בדידות הנוף מחזקת את הסצנה ללא עומס יתר ציור זה הפך אחת מאבני הדרך העיקריות של האמנות הנוצרית המודרנית באסיה.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →
ישוע רוחץ את רגלי התלמידים, דוד פיינטר#100
דיוויד פיינטר 

ישוע רוחץ את רגלי התלמידים

תאריך 1965 טכניקה גרניט ציור קיר מיקום טריניטי קולג' קפלה, קנדי 

הושלמה בשנת 1965 מעל דוכן הקפלה, סצנה זו מתקינה את שטיפת הרגליים בארכיטקטורה בהשראת קנדי. כמה פרצופים מגיעים מצוות טריניטי, ומקרבים את התיאור המקראי אל קהילה אמיתית פיינטר מארגן את הגופים סביב מחוות הענווה ולא אפקט מונומנטלי הנוף הנראה למרחוק פותח את החלל ורושם את הפרק בארץ אחרי סיגיריה והג'אטקה הדירוג מסתיים ב דרך נוספת להפוך את המקומון המקודש.

ראה את התמונה ואת הרישיון שלה →

ציוני דרך

כרונולוגיה המורכבת מכריכות ותנועות

חמישית ס.

סיגיריהבירת קסאפה רושמת את דמויותיה בצוק.

המאה ה-12.

פולונארווהטיוונקה משמרת שברים של מחזור ימי הביניים הגדול.

המאה ה-18.

גיל קנדיאןדמבולה ודגלדורווה מחדשים את קריינות ציור הקיר.

המאה ה-19.

ציילון קולוניאליתדיוקנאות, בוטניקה ונופים מתקנים אי בטרנספורמציה.

המאה ה-20.

שפות מודרניותמנדיס ופיינטר קוראים מחדש את ההיסטוריה מטפסים מקומיים.

נראים אחרת

ציור סרי לנקה אינו מתאים למסגרת אחת

פרסקו מקדש לא עוצב כציור מוזיאלי ניתן לקרוא אותו תוך כדי הליכה, לפי קצב הפרקים והארכיטקטורה החזרות נותנות אמות מידה, הגבולות נפרדים בלי להפריע, ואותה דמות יכולה להופיע שוב מספר פעמים על הקיר.

נופים מהמאה ה-19 דורשים ערנות נוספת הם מתעדים במדויק צמחים, כבישים ומבנים, אך הם מגיעים גם ממטיילים המקושרים לעולם הקולוניאלי היופי וההקשר שלהם לא מבטלים זה את זה: התבוננות בהם יחד הופכת את התמונה לעשירה יותר ואת הסיפור כנה יותר.

לבסוף, ציורים מודרניים של קלניה וטריניטי קולג' מראים שזהות חזותית אינה קשורה לחזרה על צורות עתיקות. סוליאס מנדיס ודיוויד פיינטר מסתמכים על הנופים, הפנים והזיכרונות של האי כדי לבנות סיפורים חדשים.

שאלות נפוצות

כמה נקודות התייחסות לפני היציאה

מדוע ציורי קיר סיגיריה כל כך מפורסמים?

מתוארכים למאה ה-5, הם בין הציורים הגדולים העתיקים ביותר שהשתמרו בסרי לנקה מיקומם המרהיב, הדוגמנות והוויכוחים שלהם על זהות הדמויות הזינו מאות שנים של פרשנות.

האם הציורים של דמבולה כולם מתוארכים לאותה תקופה?

מס 'המקדש יש היסטוריה ארוכה מאוד, אבל חלק ניכר של העיטורים גלויים נוצרו או חודשו במהלך התקופה קנדיאן, במיוחד במאה ה -18.

מה זה ג'אטקה?

ג'אטקה מספר על חייו הקודמים של הבודהה. סיפורים אלה מעבירים תורות מוסריות ומתאימים במיוחד לנרטיבים מצוירים במקדש.

מי היה סוליאס מנדיס?

סוליאס מנדיס היה צייר קיר סרי לנקי גדול מהמאה ה-20 תוכניתו קלניה, שהופקה בין 1927 ל-1946, מקשרת בין היסטוריה בודהיסטית, כרוניקות איים ושפה מונומנטלית מודרנית.

איפה לראות את הציורים של דיוויד פיינטר?

קפלת טריניטי קולג' בקנדי שומרת על ארבעה ציורי קיר מרכזיים: Are Ye Able, The Crucifixion, The Good Samaritan וישו שוטף את רגליהם של התלמידים.

מאה תמונות, והאי ממשיך הרבה מעבר למסגרת

מצוק סיגיריה ועד חומות קנדי, הציור של סרי לנקה מספר פחות קו ישר מאשר סדרה של לידות מחדש זה בדיוק מה שהופך את המסע למהנה כל כך: בכל תקופה מישהו מצא קיר חדש לדבר עליו.

0 תגובות

השארת תגובה

שימו לב שהתגובות חייבות לעבור אישור לפני פרסומן.