Top 100 - 100 ציורים אפריקאים מודרניים ועכשוויים שכדאי להכיר
100 ציורים אפריקאים מודרניים ועכשוויים שכדאי להכיר
מאל-סאלחי, אוקקה ואישאג ועד אופילי, מהרטו, דומאס וארמיטאג': מאה ציורים, ארבעים אמנים ומספר מודרניות
מסלול זה מאגד מאה ציורים ויצירות ציור שנוצרו על ידי ארבעים אמנים הקשורים ליבשת אפריקה בלידתם, לאומיותם, הכשרתם או נתיב תפוצות מתמשך.
מאה ציורים, ארבעים אמנים, מודרנויות רבות
הציור האפריקאי, מהמודרניזם ועד ההווה
הציור האפריקאי המודרני אינו נולד בסטודיו אחד או בתאריך יחיד. בקהיר, חרטום, לאגוס, נסוקה, אושוגבו, קזבלנקה, קינשאסה או יוהנסבורג, האמנים מתמודדים עם בתי ספר לאמנות שירשו מהקולוניאליזם, מסורות חזותיות מקומיות, תנועות עצמאות ורשתות בינלאומיות. הדמיון קיים, אך הוא לעולם אינו יוצר סגנון יבשתי הומוגני.
היבשת אינה מייצרת אסכולה אחת: מסלול זה עוקב אחר ערים, דורות, שפות חזותיות ותנועות שמצטלבות מבלי להתערבב.מעבר לתמונות
המיון בתמונות
אופילי, א-סלאחי, דומאס, מהרטו, סמבה, אוקקה וארמיטג' פותחים את המסלול ביצירות שהפכו לאבני דרך בינלאומיות.
#1
The Holy Virgin Mary
"הבתולה הקדושה מריה" של כריס אופילי, משנת 1996, שייכת למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת אקריליק, שמן, שרף פוליאסטר, קולאז' נייר, נצנצים, סיכות מפה וגללי פילים על בד, ומידות של 96 × 72 אינץ' (243.8 × 182.8 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לאייקונים שהזיזו את המבט. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, ואינו התאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 1 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומה של MoMA, על מנת לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#2
No Woman, No Cry
"אישה לא בוכה" של כריס אופילי, משנת 1998, שייכת לטייט, לונדון. הרשומה מציינת צבע שמן, צבע אקריליק, גרפיט, שרף פוליאסטר, נייר מודפס, נצנצים, סיכות מפה וגללי פילים על בד, ומידות תמיכה: 2438 × 1828 × 51 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לאייקונים שהזיזו את המבט. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, ואינו התאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 2 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומה של טייט, על מנת לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#3
The Mosque
"המסגד" של איברהים אל-סאלחי, משנת 1964, שייכת למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת שמן על בד, ומידות של 12 1/8 × 18 1/8 אינץ' (30.7 × 46 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לאייקונים שהזיזו את המבט. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, ואינו התאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 3 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומה של MoMA, על מנת לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#4
The Painter
"הציירת" של מרלן דומאס, משנת 1994, שייכת למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת שמן על בד, ומידות של 6 רגל 7 אינץ' × 39 1/4 אינץ' (200.7 × 99.7 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לאייקונים שהזיזו את המבט. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, ואינו התאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 4 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומה של MoMA, על מנת לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#5
Empirical Construction, Istanbul
"בנייה אמפירית, איסטנבול" של ג'ולי מהרטו, משנת 2003, שייכת למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת אקריליק ודיו על בד, ומידות של 10 רגל × 15 רגל (304.8 × 457.2 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לאייקונים שהזיזו את המבט. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, ואינו התאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 5 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומה של MoMA, על מנת לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←האמנויות
"האמנויות" של אוזו אגונו, משנת 1973/76, שייכת למוזיאון המטרופוליטן לאמנות, ניו יורק. הרשומה מציינת שמן על בד, ומידות של 169.9 × 274.6 ס"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לאייקונים שהזיזו את המבט. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, ואינו התאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 6 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומה של המוזיאון המטרופוליטן, על מנת לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ותיאור: The Metropolitan Museum of Art, New York — זכויות מצוינות בתיאור היצירה ראה במוזיאון ←
#7
"גינוי ללא משפט"
"גינוי ללא משפט" של שרי סמבה, משנת 1989-90, שייכת למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת אמייל אלקיד וצבע נצנצים על בד, ומידות של 58 3/8 אינץ' × 6 רגל 7 אינץ' (148.3 × 200.7 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לאייקונים שהזיזו את המבט. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, ואינו התאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 7 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומה של MoMA, על מנת לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#8
Long Live Utex Africa
"תחי Utex Africa" של מוקה, משנת 1989, שייכת למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת שמן על בד, ומידות של 44 1/2 × 70 7/8 אינץ' (113 × 180 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לאייקונים שהזיזו את המבט. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, ואינו התאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 8 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומה של MoMA, על מנת לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#9
Cry for Freedom
"זעקה לחופש" של מלנג טנה ולנטה נגווניה, משנת 1973, שייכת למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת שמן על לוח קשיח, ומידות של 48 × 120 3/16 אינץ' (121.9 × 305.3 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לאייקונים שהזיזו את המבט. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, ואינו התאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 9 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומה של MoMA, על מנת לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#10
Women Riot
"נשים מתפרעות" של אוצ'ה אוקקה, משנת 1965, שייכת למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת שמן על לוח, ומידות של 72 1/16 × 48 1/16 אינץ' (183 × 122 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לאייקונים שהזיזו את המבט. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, ואינו התאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 10 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומה של MoMA, על מנת לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#11
Ju-Ju's Wedding
"חתונת הג'ו-ג'ו" של אלכסנדר "סקנדר" בוגוסיאן, משנת 1964, שייכת למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת טמפרה וצבע מתכתי על לוח קרטון חתוך וקרוע, ומידות של 21 1/8 × 20 אינץ' (53.6 × 50.7 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לאייקונים שהזיזו את המבט. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, ואינו התאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 11 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומה של MoMA, על מנת לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←Alphabet No. 2
«Alphabet No. 2» מאת איברהים אל-סלחי, מתוארך 1962; נוצר מחדש ב-1968, שייך למוזיאון המטרופוליטן לאמנות, ניו יורק. התווית מציינת שמן על בד ומידות 74.6 × 62.9 ס"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לאייקונים שהזיזו את המבט. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד או בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 12 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה פרקים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתווית של The Met, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ותיאור: The Metropolitan Museum of Art, New York — זכויות מצוינות בתיאור היצירה ראה במוזיאון ←העפיפון
«The Kite» מאת גזביה סירי, מתוארך 1960, שייך למוזיאון המטרופוליטן לאמנות, ניו יורק. התווית מציינת שמן על בד ומידות 95.9 × 51.4 ס"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לאייקונים שהזיזו את המבט. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד או בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 13 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה פרקים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתווית של The Met, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ותיאור: The Metropolitan Museum of Art, New York — זכויות מצוינות בתיאור היצירה ראה במוזיאון ←
#14
תיפוף וריקוד
«Drumming and Dancing» מאת כמאלה איברהים איש"ג, מתוארך 1970, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. התווית מציינת דיו ואקריליק על ליתוגרפיה על נייר ומידות 13 9/16 × 7 11/16″ (34.4 × 19.5 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לאייקונים שהזיזו את המבט. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד או בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 14 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה פרקים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתווית של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#15
הנדיבות
«The Generosity» מאת לינט יאדום-בואקיה, מתוארך 2010, שייך ל-Tate, לונדון. התווית מציינת צבע שמן על בד ומידות תמיכה: 1800 x 2000 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לאייקונים שהזיזו את המבט. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד או בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 15 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה פרקים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתווית של Tate, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←Necklacing
«Necklacing» מאת מייקל ארמיטאג', מתוארך 2016, שייך למוזיאון המטרופוליטן לאמנות, ניו יורק. התווית מציינת שמן על בד קליפת לובוגו ומידות 200 × 150.5 ס"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לאייקונים שהזיזו את המבט. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד או בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 16 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה פרקים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתווית של The Met, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ותיאור: The Metropolitan Museum of Art, New York — זכויות מצוינות בתיאור היצירה ראה במוזיאון ←
#17
Yo Mama
«Yo Mama» מאת וונגצ'י מוטו, מתוארך 2003, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. התווית מציינת דיו, פתיתי נציץ, אקריליק, סרט רגיש ללחץ, נייר מודפס חתוך ומודבק, ונייר צבוע על נייר ומידות Overall: 59 1/8 x 85″ (150.2 x 215.9 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לאייקונים שהזיזו את המבט. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד או בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 17 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה פרקים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתווית של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#18
בעיית מים
«Water Problem» מאת שרי סמבה, מתוארך 2004, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. התווית מציינת אקריליק על בד ומידות 53 1/8 × 78 3/4″ (135 × 200 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לאייקונים שהזיזו את המבט. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד או בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 18 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה פרקים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתווית של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#19
גברים לוקחים בירת בננה לכלה בלילה
«Men Taking Banana Beer to Bride by Night» מאת סם ג'וזף נטירו, מתוארך 1956, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. התווית מציינת שמן על בד ומידות 16 1/8 x 20″ (40.9 x 50.8 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לאייקונים שהזיזו את המבט. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד או בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 19 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה פרקים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתווית של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#20
אחרי הגשם, טאוןשיפ
«After the Rain, Township» מאת קינגסלי סמבו, מתוארך 1962, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. התווית מציינת שמן ועיפרון על נייר ומידות 22 7/8 × 36 1/8″ (58.1 × 91.8 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לאייקונים שהזיזו את המבט. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד או בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 20 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה פרקים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתווית של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←המודרניזמים של מצרים, סודן, ניגריה, דרום אפריקה ומזרח אפריקה ממציאים תשובות מקומיות למאה של שברים.
#21
Charlie, a Little Gipsy Boy
«Charlie, a Little Gipsy Boy» מאת א. נוויל לואיס, מתוארך הוצג ב-1923, שייך ל-Tate, לונדון. התווית מציינת צבע שמן על בד ומידות תמיכה: 356 x 254 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש ליסודות המודרניים והעצמאויות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד או בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 21 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה פרקים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתווית של Tate, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#22
The Upper Room
«The Upper Room» מאת כריס אופילי, מתוארך 1999–2002, שייך ל-Tate, לונדון. התווית מציינת צבע שמן, צבע אקריליק, נצנצים, גרפיט, עט, גליל פילים, שרף פוליאסטר וסיכות על 13 בדים ומידות כל תמיכה: 1832 × 1228 מ"מ; יחד: 2442 × 1830 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש ליסודות המודרניים והעצמאויות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד או בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 22 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה פרקים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתווית של Tate, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#23
לורנז קאסל
«Laugharne Castle» מאת אדוארד וולף, מתוארך בערך 1937–8, שייך ל-Tate, לונדון. התווית מציינת צבע שמן על בד ומידות תמיכה: 777 x 1124 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש ליסודות המודרניים והעצמאויות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד או בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 23 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה פרקים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתווית של Tate, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#24
אדם נתפס עם חפץ צהוב
"Man Caught Up with a Yellow Object" מאת ג'ון ליית'ם, משנת 1954, שייך ל-Tate, לונדון. התיאור מציין צבע שמן ותחליב מסחרי על קשיח, מידות מצע: 1221 x 977 מ"מ, מסגרת: 1345 x 1107 x 67 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש ליסודות המודרניים והעצמאויות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, וגם לא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני עצמאי. המספר 24 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של Tate, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←נושאות המים
"Les porteuses d'eau" מאת חאמד עבדאללה, משנת 1956, שייך ל-The Metropolitan Museum of Art, ניו יורק. התיאור מציין צבעי מים אטומים על נייר יפני מודבק על בד, מידות 126 × 253 ס"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש ליסודות המודרניים והעצמאויות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, וגם לא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני עצמאי. המספר 25 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של The Met, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ותיאור: The Metropolitan Museum of Art, New York — זכויות מצוינות בתיאור היצירה ראה במוזיאון ←
#26
נוף מתגבש
"Crystallised Landscape" מאת דניס בואן, משנת 1958, שייך ל-Tate, לונדון. התיאור מציין צבע אלקיד על בד, מידות מצע: 632 x 970 מ"מ, מסגרת: 642 x 981 x 22 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש ליסודות המודרניים והעצמאויות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, וגם לא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני עצמאי. המספר 26 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של Tate, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#27
קוראת עתידות
"Fortune Teller" מאת גזביה סירי, משנת 1959, שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. התיאור מציין שמן על בד, מידות 34 5/8 × 20 1/2" (88 × 52 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש ליסודות המודרניים והעצמאויות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, וגם לא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני עצמאי. המספר 27 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#28
מערכת אמונות
"Belief System" מאת ג'ון ליית'ם, משנת 1959, שייך ל-Tate, לונדון. התיאור מציין ספרים, טיח, מתכת, נורה וצבע על בד על לוח, מידות תצוגה: 1225 x 965 x 280 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש ליסודות המודרניים והעצמאויות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, וגם לא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני עצמאי. המספר 28 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של Tate, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#29
Observer IV
"Observer IV" מאת ג'ון ליית'ם, משנת 1960, שייך ל-Tate, לונדון. התיאור מציין טיח, שרף, ספרים, תיל, מתכת וצבע ספריי על בד ולוח, מידות חפץ: 2440 x 1830 x 380 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש ליסודות המודרניים והעצמאויות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, וגם לא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני עצמאי. המספר 29 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של Tate, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#30
Full Stop
"Full Stop" מאת ג'ון ליית'ם, משנת 1961, שייך ל-Tate, לונדון. התיאור מציין צבע אקרילי על בד, מידות מצע: 3015 x 2580 x 40 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש ליסודות המודרניים והעצמאויות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, וגם לא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני עצמאי. המספר 30 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של Tate, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#31
Bushmen Running from the Rain
"Bushmen Running from the Rain" מאת ג'וזף נדנדריקה, משנת 1962, שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. התיאור מציין שמן על לוח, מידות 48 1/4 x 48" (122.5 x 121.9 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש ליסודות המודרניים והעצמאויות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, וגם לא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני עצמאי. המספר 31 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#32
אנשים גוססים בשיח
"Dying People in the Bush" מאת תומאס מוקארובגווה, משנת 1962, שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. התיאור מציין שמן על לוח, מידות 23 1/4 x 36 1/4" (59.0 x 91.9 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש ליסודות המודרניים והעצמאויות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, וגם לא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני עצמאי. המספר 32 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#33
נהר המופיע באמצע השיח
"River Coming in the Middle of the Bush" מאת תומאס מוקארובגווה, משנת 1962, שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. התיאור מציין שמן על קרטון על לוח הרכבה, מידות 23 3/8 x 36 1/8" (59.3 x 91.7 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש ליסודות המודרניים והעצמאויות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, וגם לא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני עצמאי. המספר 33 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#34
שיח חשוב מאוד
"Very Important Bush" מאת תומאס מוקארובגווה, משנת 1962, שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. התיאור מציין שמן על קרטון על לוח הרכבה, מידות 23 1/2 x 36 1/4" (59.6 x 92.1 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש ליסודות המודרניים והעצמאויות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, וגם לא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני עצמאי. המספר 34 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#35
מראה שנראה באמצע עץ
"View You See in the Middle of a Tree" מאת תומאס מוקארובגווה, משנת 1962, שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. התיאור מציין שמן על לוח, מידות 23 7/8 x 23 7/8" (60.4 x 60.4 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש ליסודות המודרניים והעצמאויות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, וגם לא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני עצמאי. המספר 35 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, המידות והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#36
King Solomon's Ring
« King Solomon's Ring » מאת אחמד יעקובי, מתוארך 1963, שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. הרשימה מציינת שמן על בד ופורמט של 28 3/4 x 23 1/2 אינץ' (73 x 59.6 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש ליסודות המודרניים והעצמאויות. היא מראה שהציור האפריקני המודרני והעכשווי אינו מסתכם לא בסגנון יבשתי יחיד ולא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מגבש סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 36 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לעמוד המידע של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#37
Ankledeep
« Ankledeep » מאת לוביינה חמיד, מתוארך 1991, שייך ל-Tate, לונדון. הרשימה מציינת צבע אקרילי על בד ופורמט תמיכה: 1524 × 1219 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש ליסודות המודרניים והעצמאויות. היא מראה שהציור האפריקני המודרני והעכשווי אינו מסתכם לא בסגנון יבשתי יחיד ולא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מגבש סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 37 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לעמוד המידע של Tate, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#38
Oyoyo
« Oyoyo » מאת אוצ'ה אוקקה, מתוארך 1965, שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. הרשימה מציינת שמן על לוח ופורמט של 72 × 48 אינץ' (182.9 × 121.9 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש ליסודות המודרניים והעצמאויות. היא מראה שהציור האפריקני המודרני והעכשווי אינו מסתכם לא בסגנון יבשתי יחיד ולא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מגבש סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 38 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לעמוד המידע של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#39
ללא כותרת
« Untitled » מאת איברהים אל-סלאחי, מתוארך 1967, שייך ל-Tate, לונדון. הרשימה מציינת צבע שמן and enamel paint on hardpanneau ופורמט תמיכה: 448 x 762 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש ליסודות המודרניים והעצמאויות. היא מראה שהציור האפריקני המודרני והעכשווי אינו מסתכם לא בסגנון יבשתי יחיד ולא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מגבש סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 39 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לעמוד המידע של Tate, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#40
No Shade but His Shade
« No Shade but His Shade » מאת איברהים אל-סלאחי, מתוארך 1968, שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. הרשימה מציינת oil and enamel on toile ופורמט של 37 3/8 × 37 3/8 × 2 3/4 אינץ' (95 × 95 × 7 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש ליסודות המודרניים והעצמאויות. היא מראה שהציור האפריקני המודרני והעכשווי אינו מסתכם לא בסגנון יבשתי יחיד ולא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מגבש סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 40 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לעמוד המידע של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←קינשאסה, לאגוס, חרטום ויוהנסבורג הופכות לזירות שבהן היסטוריה פוליטית פוגשת חיי יום-יום.
#41
Untitled from Figures and Spirits
« Untitled from Figures and Spirits » מאת קמלה איברהים איש"ג, מתוארך בערך 1970, שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. הרשימה מציינת ink and gouache on papier ופורמט של 5 1/2 × 7 7/8 אינץ' (14 × 20 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לערים, סיפורים וכוחות. היא מראה שהציור האפריקני המודרני והעכשווי אינו מסתכם לא בסגנון יבשתי יחיד ולא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מגבש סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 41 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לעמוד המידע של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#42
White Screen
« White Screen » מאת דאגלס פורטוויי, מתוארך 1970–1, שייך ל-Tate, לונדון. הרשימה מציינת צבע שמן on toile ופורמט תמיכה: 1016 x 1270 מ"מ מסגרת: 1032 x 1288 x 26 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לערים, סיפורים וכוחות. היא מראה שהציור האפריקני המודרני והעכשווי אינו מסתכם לא בסגנון יבשתי יחיד ולא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מגבש סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 42 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לעמוד המידע של Tate, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#43
Walking the Bird I
« Walking the Bird I » מאת אחמד מורסי, מתוארך 1971, שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. הרשימה מציינת שמן על בד ופורמט של 37 1/2 × 41 3/4 אינץ' (95.3 × 106 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לערים, סיפורים וכוחות. היא מראה שהציור האפריקני המודרני והעכשווי אינו מסתכם לא בסגנון יבשתי יחיד ולא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מגבש סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 43 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לעמוד המידע של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#44
« Father and Daughter from Figures and Spirits »
« Father and Daughter from Figures and Spirits » מאת קמלה איברהים איש"ג, מתוארך 1972, שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. הרשימה מציינת ink and gouache on papier ופורמט של 5 1/2 × 7 7/8 אינץ' (14 × 20 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לערים, סיפורים וכוחות. היא מראה שהציור האפריקני המודרני והעכשווי אינו מסתכם לא בסגנון יבשתי יחיד ולא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מגבש סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 44 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לעמוד המידע של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#45
« Figure and Spirit from Figures and Spirits »
« Figure and Spirit from Figures and Spirits » מאת קמלה איברהים איש"ג, מתוארך 1972, שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. הרשימה מציינת ink and gouache on papier ופורמט של 7 7/8 × 5 1/2 אינץ' (20 × 14 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לערים, סיפורים וכוחות. היא מראה שהציור האפריקני המודרני והעכשווי אינו מסתכם לא בסגנון יבשתי יחיד ולא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מגבש סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 45 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לעמוד המידע של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#46
« Friends from Figures and Spirits »
« Friends from Figures and Spirits » מאת קמלה איברהים איש"ג, מתוארך 1972, שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. הרשימה מציינת ink and gouache on papier ופורמט של 7 7/8 × 5 1/2 אינץ' (20 × 14 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לערים, סיפורים וכוחות. היא מראה שהציור האפריקני המודרני והעכשווי אינו מסתכם לא בסגנון יבשתי יחיד ולא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מגבש סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 46 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לעמוד המידע של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#47
« Carpet »
« Carpet » מאת לוביינה חמיד, מתוארך 1992, שייך ל-Tate, לונדון. הרשימה מציינת צבע אקרילי על בד ופורמט תמיכה: 1219 × 1524 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לערים, סיפורים וכוחות. היא מראה שהציור האפריקני המודרני והעכשווי אינו מסתכם לא בסגנון יבשתי יחיד ולא בהסתגלות פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מגבש סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני ייחודי. המספר 47 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לעמוד המידע של Tate, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#48
ללא כותרת
"Untitled" מאת קמאלה איברהים איש"ג, מתוארך 1980/1990, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשימה מציינת שמן על בד בפורמט 70 7/8 × 69 11/16" (180 × 177 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לערים, לסיפורים ולכוחות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד ולא בהתאמה פשוטה של אוונגרדים אירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 48 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשימה של MoMA, על מנת לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#49
Kinshasa at Noon
"Kinshasa at Noon" מאת מוקה, מתוארך 1980, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשימה מציינת אקריליק על בד בפורמט 45 1/4 × 72 7/16" (115 × 184 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לערים, לסיפורים ולכוחות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד ולא בהתאמה פשוטה של אוונגרדים אירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 49 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשימה של MoMA, על מנת לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#50
Missionary Position II
"Missionary Position II" מאת סוניה בויס, מתוארך 1985, שייך לטייט, לונדון. הרשימה מציינת צבע מים, פסטל ועפרון על נייר בפורמט תומך: 1238 x 1830 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לערים, לסיפורים ולכוחות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד ולא בהתאמה פשוטה של אוונגרדים אירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 50 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשימה של טייט, על מנת לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#51
מטרזן לרמבו: 'ילידית' ילידת אנגליה בוחנת את יחסה לדימוי הבנוי/עצמי ולשורשיה בשיקום
«מטרזן עד רמבו: ילידת אנגליה שוקלת את יחסה לדימוי העצמי/הבנוי ולשורשיה בשיקום» מאת סוניה בויס, מתוארך 1987, שייך לטייט, לונדון. הרשימה מציינת: תצלומים, שחור-לבן, על נייר, צילומי העתק על נייר, צבע אקרילי, עט כדורי, עיפרון ועט לבד, ופורמט תמיכה: 1240 x 3590 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לערים, סיפורים וכוחות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, וגם לא בהתאמה פש
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#52
You were always on my mind
"You were always on my mind" מאת וואנגצ'י מוטו, מתוארך 2007, שייך לטייט, לונדון. הרשימה מציינת דיו, צבע אקריליק, צבע, חלקיקים גבישיים, חרוזי פלסטיק ונייר על מלינקס בפורמט תומך: 1300 × 825 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לערים, לסיפורים ולכוחות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד ולא בהתאמה פשוטה של אוונגרדים אירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 52 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשימה של טייט, על מנת לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#53
Between the Two my Heart is Balanced
"Between the Two my Heart is Balanced" מאת לוביינה הימיד, מתוארך 1991, שייך לטייט, לונדון. הרשימה מציינת צבע אקריליק על בד בפורמט תומך: 1218 x 1524 x 27 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לערים, לסיפורים ולכוחות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד ולא בהתאמה פשוטה של אוונגרדים אירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 53 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשימה של טייט, על מנת לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#54
Double Captain Shit and the Legend of the Black Stars
"Double Captain Shit and the Legend of the Black Stars" מאת כריס אופילי, מתוארך 1997, שייך לטייט, לונדון. הרשימה מציינת שמן, צבע אקריליק, נייר מודפס, נצנצים, סיכות מפה, שרף פוליאסטר וצואת פילים על בד בפורמט תומך: 2440 x 1830 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לערים, לסיפורים ולכוחות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד ולא בהתאמה פשוטה של אוונגרדים אירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 54 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשימה של טייט, על מנת לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#55
Ivory Black
"Ivory Black" מאת מרלן דיומאס, מתוארך 1997, שייך לטייט, לונדון. הרשימה מציינת שמן על בד בפורמט תומך: 2004 x 1002 x 27 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לערים, לסיפורים ולכוחות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד ולא בהתאמה פשוטה של אוונגרדים אירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 55 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשימה של טייט, על מנת לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#56
Lead White
"Lead White" מאת מרלן דיומאס, מתוארך 1997, שייך לטייט, לונדון. הרשימה מציינת שמן ומקל שמן על בד בפורמט תומך: 2004 x 1002 x 27 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לערים, לסיפורים ולכוחות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד ולא בהתאמה פשוטה של אוונגרדים אירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 56 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשימה של טייט, על מנת לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#57
Hope Keeps You Going #2
"Hope Keeps You Going #2" מאת שרי סמבה, מתוארך 1997, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשימה מציינת אקריליק, פאייטים, צילומים ודבק על בד בפורמט 51 3/16 × 76 3/8" (130 × 194 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לערים, לסיפורים ולכוחות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד ולא בהתאמה פשוטה של אוונגרדים אירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 57 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשימה של MoMA, על מנת לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#58
Drawing from Stereoscope
"Drawing from Stereoscope" מאת ויליאם קנטרידג', מתוארך (1998-99), שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשימה מציינת פחם, פסטל ועפרון צבעוני על נייר בפורמט 47 1/4 x 63" (120 x 160 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לערים, לסיפורים ולכוחות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד ולא בהתאמה פשוטה של אוונגרדים אירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 58 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשימה של MoMA, על מנת לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#59
Prince amongst Thieves
"Prince amongst Thieves" מאת כריס אופילי, מתוארך 1999, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשימה מציינת שמן, קולאז' נייר, נצנצים, שרף פוליאסטר, סיכות מפה וצואת פילים על בד בפורמט 8 x 6' (243.8 x 182.9 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לערים, לסיפורים ולכוחות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד ולא בהתאמה פשוטה של אוונגרדים אירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 59 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשימה של MoMA, על מנת לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#60
100 Years
« 100 Years » מאת Yinka Shonibare, מתוארך לשנת 2000, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת אמולסיה, אקריליק על בד כותנה מודפס בשעווה הולנדית, קיר מצויר ופורמט של Each 11 3/4 × 11 3/4 × 2 1/4" (29.8 × 29.8 × 5.7 cm), overall 98 × 335" (248.9 × 850.9 cm). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לערים, סיפורים וכוחות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד, ואינו רק התאמה של האוונגרד האירופי: כל אמן מגולל סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 60 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והלחצן מפנים לעמוד המידע של MoMA, כדי לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←גלויות, סדנאות אירופיות ותנועות טרנס-אטלנטיות מעבירות את שאלת השייכות מבלי למוסס את העוגנים האפריקאיים.
#61
קווי רכבת תחתית פרבריים
« Suburban Metro Lines » מאת Moshekwa Langa, מתוארך לשנת 2000, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת עיפרון וגואש על נייר מודפס חתוך ומודבק עם סרט רגיש ללחץ על שקיות פלסטיק ופורמט של 62 1/2 x 68 5/8" (158.8 x 174.3 cm) (each). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לתפוצות וזהויות מחודשות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד, ואינו רק התאמה של האוונגרד האירופי: כל אמן מגולל סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 61 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והלחצן מפנים לעמוד המידע של MoMA, כדי לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#62
ללא כותרת
« Untitled » מאת Thilo Heinzmann, מתוארך לשנת 2000, שייך ל-Tate, לונדון. הרשומה מציינת פיגמנט, אפוקסי על קלקר ופרספקס ופורמט של unconfirmed: 2000 x 3000 mm. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לתפוצות וזהויות מחודשות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד, ואינו רק התאמה של האוונגרד האירופי: כל אמן מגולל סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 62 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והלחצן מפנים לעמוד המידע של Tate, כדי לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#63
רישום מתוך כתיבת זנו
« Drawing from Zeno Writing » מאת William Kentridge, מתוארך (2002), שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת פחם, עפרון צבעוני ופסטל על נייר ופורמט של 22 3/8 x 30" (56.8 x 76.2 cm). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לתפוצות וזהויות מחודשות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד, ואינו רק התאמה של האוונגרד האירופי: כל אמן מגולל סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 63 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והלחצן מפנים לעמוד המידע של MoMA, כדי לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#64
גלויה
« Postcard » מאת Hurvin Anderson, מתוארך לשנת 2002, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת צבע פולימרי סינתטי על נייר ופורמט של 8 1/4 x 11 1/2" (21 x 29.2 cm). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לתפוצות וזהויות מחודשות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד, ואינו רק התאמה של האוונגרד האירופי: כל אמן מגולל סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 64 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והלחצן מפנים לעמוד המידע של MoMA, כדי לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#65
Anoda Sistem
« Anoda Sistem » מאת Ghariokwu Lemi, מתוארך לשנת 2002, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת גואש, דיו ופסטל על נייר מודפס ופורמט של 11 1/8 x 11" (28.3 x 27.9 cm). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לתפוצות וזהויות מחודשות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד, ואינו רק התאמה של האוונגרד האירופי: כל אמן מגולל סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 65 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והלחצן מפנים לעמוד המידע של MoMA, כדי לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←אתר חניכה
« Initiatory Site » מאת Karel Nel, מתוארך לשנת 2002, שייך למוזיאון המטרופוליטן לאמנות, ניו יורק. הרשומה מציינת אדמה פיגמנטית ודבק על לוחות סיבים ופורמט של 104,8 × 225,1 ס"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לתפוצות וזהויות מחודשות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד, ואינו רק התאמה של האוונגרד האירופי: כל אמן מגולל סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 66 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והלחצן מפנים לעמוד המידע של The Met, כדי לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ותיאור: The Metropolitan Museum of Art, New York — זכויות מצוינות בתיאור היצירה ראה במוזיאון ←
#67
ללא כותרת
« Untitled » מאת Chris Ofili, מתוארך לשנת 2003, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת גואש, עלי זהב ופסטל על נייר ופורמט של 12 1/4 x 9 3/8" (31.1 x 23.8 cm). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לתפוצות וזהויות מחודשות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד, ואינו רק התאמה של האוונגרד האירופי: כל אמן מגולל סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 67 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והלחצן מפנים לעמוד המידע של MoMA, כדי לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#68
Imperial II (Study)
« Imperial II (Study) » מאת Hurvin Anderson, מתוארך לשנת 2003, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת צבע פולימרי סינתטי על נייר ופורמט של 11 3/4 x 19 1/2" (29.8 x 49.5 cm). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לתפוצות וזהויות מחודשות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד, ואינו רק התאמה של האוונגרד האירופי: כל אמן מגולל סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 68 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והלחצן מפנים לעמוד המידע של MoMA, כדי לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#69
Maracas IV (Study)
« Maracas IV (Study) » מאת Hurvin Anderson, מתוארך לשנת 2003, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת צבע פולימרי סינתטי על נייר ופורמט של 11 3/4 x 19 1/2" (29.8 x 49.5 cm). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לתפוצות וזהויות מחודשות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד, ואינו רק התאמה של האוונגרד האירופי: כל אמן מגולל סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 69 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והלחצן מפנים לעמוד המידע של MoMA, כדי לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#70
ללא כותרת
« Untitled » מאת Julie Mehretu, מתוארך לשנת 2004, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת עיפרון, צבע מים ודיו על נייר ופורמט של 26 1/4 x 40 1/4" (66.7 x 102.2 cm). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לתפוצות וזהויות מחודשות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד, ואינו רק התאמה של האוונגרד האירופי: כל אמן מגולל סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 70 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והלחצן מפנים לעמוד המידע של MoMA, כדי לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#71
Lucy
« Lucy » מאת Marlene Dumas, מתוארך לשנת 2004, שייך ל-Tate, לונדון. הרשומה מציינת צבע שמן על בד ופורמט של support: 1103 x 1303 x 24 mm. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לתפוצות וזהויות מחודשות. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד, ואינו רק התאמה של האוונגרד האירופי: כל אמן מגולל סיפורים מקומיים, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. מספר 71 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והלחצן מפנים לעמוד המידע של Tate, כדי לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#72
Stern
" Stern " מאת מרלן דיומאס, מתוארך 2004, שייך ל-Tate, לונדון. התיאור מציין ציור שמן על בד ומידות תומך: 1101 x 1302 x 24 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לתפוצות וזהויות משוחזרות. היא מראה שציור אפריקאי מודרני ועכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, וגם לא בהתאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני משלו. המספר 72 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא לא הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של Tate, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#73
One Hundred Lavish Months of Bushwhack
" One Hundred Lavish Months of Bushwhack " מאת וונגצ'י מוטו, מתוארך 2004, שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. התיאור מציין נייר מודפס גזור-ומודבק עם צבעי מים, צבע ספריי ומדבקות רגישות ללחץ על נייר שקוף ופורמט של 68 1/2 x 42" (174 x 106.7 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לתפוצות וזהויות משוחזרות. היא מראה שציור אפריקאי מודרני ועכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, וגם לא בהתאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני משלו. המספר 73 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא לא הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#74
Imperial IV
" Imperial IV " מאת הרווין אנדרסון, מתוארך 2004, שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. התיאור מציין צבע פולימר סינתטי על נייר ופורמט של 13 3/4 x 19 3/4" (34.9 x 50.2 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לתפוצות וזהויות משוחזרות. היא מראה שציור אפריקאי מודרני ועכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, וגם לא בהתאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני משלו. המספר 74 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא לא הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#75
Northern Range I
" Northern Range I " מאת הרווין אנדרסון, מתוארך (2004), שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. התיאור מציין צבע פולימר סינתטי על נייר ופורמט של 13 3/4 x 16 1/4" (34.9 x 41.3 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לתפוצות וזהויות משוחזרות. היא מראה שציור אפריקאי מודרני ועכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, וגם לא בהתאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני משלו. המספר 75 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא לא הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#76
Northern Range II
" Northern Range II " מאת הרווין אנדרסון, מתוארך 2004, שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. התיאור מציין צבע פולימר סינתטי על נייר ופורמט של 13 3/4 x 19 3/4" (34.9 x 50.2 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לתפוצות וזהויות משוחזרות. היא מראה שציור אפריקאי מודרני ועכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, וגם לא בהתאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני משלו. המספר 76 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא לא הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#77
Jen
" Jen " מאת מרלן דיומאס, מתוארך 2005, שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. התיאור מציין שמן על בד ופורמט של 43 3/8 x 51 1/4" (110.2 x 130.2 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לתפוצות וזהויות משוחזרות. היא מראה שציור אפריקאי מודרני ועכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, וגם לא בהתאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני משלו. המספר 77 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא לא הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#78
The Raising of Lazarus
" The Raising of Lazarus " מאת כריס אופילי, מתוארך 2007, שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. התיאור מציין שמן ופחם על בד ופורמט של 109 3/4 × 79" (278.8 × 200.7 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לתפוצות וזהויות משוחזרות. היא מראה שציור אפריקאי מודרני ועכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, וגם לא בהתאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני משלו. המספר 78 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא לא הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#79
Jersey
" Jersey " מאת הרווין אנדרסון, מתוארך 2008, שייך ל-Tate, לונדון. התיאור מציין ציור שמן על בד ומידות תומך: 2503 x 2083 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לתפוצות וזהויות משוחזרות. היא מראה שציור אפריקאי מודרני ועכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, וגם לא בהתאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני משלו. המספר 79 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא לא הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של Tate, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#80
Wall Wailing
" Wall Wailing " מאת מרלן דיומאס, מתוארך 2009, שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. התיאור מציין שמן על בד ופורמט של 70 7/8 x 118 1/8" (180 x 300 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לתפוצות וזהויות משוחזרות. היא מראה שציור אפריקאי מודרני ועכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, וגם לא בהתאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני משלו. המספר 80 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא לא הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←דיוקן, הפשטה, קולאז' וחומרים לא קונבנציונליים מעניקים לציור האפריקאי העכשווי ריבוי ללא נוסחה משותפת.
Child Waving
" Child Waving " מאת מרלן דיומאס, מתוארך 2010, שייך ל-The Metropolitan Museum of Art, ניו יורק. התיאור מציין שמן ועפרון על בד ופורמט של 199.7 × 100.3 ס"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לציורים של ההווה. היא מראה שציור אפריקאי מודרני ועכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, וגם לא בהתאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני משלו. המספר 81 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא לא הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של The Met, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ותיאור: The Metropolitan Museum of Art, New York — זכויות מצוינות בתיאור היצירה ראה במוזיאון ←
#82
Skylark
" Skylark " מאת לינט ייאדום-בואקיה, מתוארך 2010, שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. התיאור מציין שמן על בד ופורמט של 42 7/8 × 27 9/16" (108.9 × 70.1 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לציורים של ההווה. היא מראה שציור אפריקאי מודרני ועכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, וגם לא בהתאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני משלו. המספר 82 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא לא הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#83
Cabaret Crusades, Drawing 50
" Cabaret Crusades, Drawing 50 " מאת ואאל שווקי, מתוארך 2010, שייך ל-Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק. התיאור מציין דיו, עיפרון ופיגמנט על נייר ופורמט של 12 1/8 x 9" (30.8 x 22.9 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לציורים של ההווה. היא מראה שציור אפריקאי מודרני ועכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחד, וגם לא בהתאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני משלו. המספר 83 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא לא הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתיאור של MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#84
Cabaret Crusades, Drawing 58
«Cabaret Crusades, Drawing 58» מאת וואל שאוקי, משנת 2010, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת ציור פולימר סינתטי על נייר וגודל של 16 1/2 x 11 3/4" (41.9 x 29.8 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לציורי ההווה. היא מראה כי הציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, ולא בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני עצמאי. מספר 84 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומת MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הגודל והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#85
Cabaret Crusades, Drawing 63
«Cabaret Crusades, Drawing 63» מאת וואל שאוקי, משנת 2010, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת דיו, עיפרון ופיגמנט על נייר וגודל של 16 1/2 x 11 3/4" (41.9 x 29.8 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לציורי ההווה. היא מראה כי הציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, ולא בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני עצמאי. מספר 85 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומת MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הגודל והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#86
Cabaret Crusades, Drawing 66
«Cabaret Crusades, Drawing 66» מאת וואל שאוקי, משנת 2010, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת דיו, עיפרון ופיגמנט על נייר וגודל של 16 1/2 x 11 3/4" (41.9 x 29.8 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לציורי ההווה. היא מראה כי הציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, ולא בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני עצמאי. מספר 86 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומת MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הגודל והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#87
Vertigo #2
«Vertigo #2» מאת ואטארה וואטס, משנת 2011, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת אקריליק, עיסת נייר, בדים חתוכים ומודבקים, ופרווה על בד וגודל של 118 1/4 × 165 1/2 × 3 3/4" (300.4 × 420.4 × 9.5 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לציורי ההווה. היא מראה כי הציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, ולא בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני עצמאי. מספר 87 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומת MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הגודל והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#88
ללא כותרת
«Untitled» מאת אנה בוגיגיאן, משנת 2011, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת גואש על נייר וגודל של 16 1/2 × 11 5/8" (41.9 × 29.5 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לציורי ההווה. היא מראה כי הציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, ולא בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני עצמאי. מספר 88 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומת MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הגודל והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#89
10pm Saturday
«10pm Saturday» מאת לינט יאדום-בואקיי, משנת 2012, שייך לטייט, לונדון. הרשומה מציינת ציור שמן על בד וגודל תומך: 2000 x 1300 מ"מ. במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לציורי ההווה. היא מראה כי הציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, ולא בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני עצמאי. מספר 89 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומת טייט, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הגודל והקרדיט.
תמונה ורשימה: טאט, לונדון — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#90
Maebel
«Maebel» מאת טוין אוג'יה אודוטולה, משנת 2012, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת עט כדורי, טוש וצבע על נייר וגודל של 9 × 12" (22.9 × 30.5 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לציורי ההווה. היא מראה כי הציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, ולא בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני עצמאי. מספר 90 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומת MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הגודל והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#91
To the Last
«To the Last» מאת לינט יאדום-בואקיי, משנת 2013, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת שמן על בד וגודל של 13 7/8 x 12" (35.2 x 30.5 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לציורי ההווה. היא מראה כי הציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, ולא בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני עצמאי. מספר 91 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומת MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הגודל והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#92
Where It Had Been
«Where It Had Been» מאת לינט יאדום-בואקיי, משנת 2013, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת שמן על בד וגודל של 13 7/8 x 12" (35.2 x 30.5 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לציורי ההווה. היא מראה כי הציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, ולא בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני עצמאי. מספר 92 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומת MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הגודל והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#93
Invisible Sun (algorithm 5, second letter form)
«Invisible Sun (algorithm 5, second letter form)» מאת ג'ולי מהרטו, משנת 2014, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת דיו ואקריליק על בד וגודל של 9' 11 3/8" x 13' 11" (303.2 x 424.2 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לציורי ההווה. היא מראה כי הציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, ולא בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני עצמאי. מספר 93 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומת MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הגודל והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#94
The Myriad Motives of Men
«The Myriad Motives of Men» מאת לינט יאדום-בואקיי, משנת 2014, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת שמן על בד וגודל של 71 x 51 1/4" (180.3 x 130.2 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לציורי ההווה. היא מראה כי הציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, ולא בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני עצמאי. מספר 94 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומת MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הגודל והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#95
Evidence
«Evidence» מאת טוין אוג'יה אודוטולה, משנת 2014, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. הרשומה מציינת פסטל, פחם ועיפרון על נייר וגודל של 14 × 17" (35.6 × 43.2 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לציורי ההווה. היא מראה כי הציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי יחיד, ולא בהתאמה פשוטה של האוונגרד האירופי: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים וחיפוש צורני עצמאי. מספר 95 מארגן קריאה ביקורתית בחמש רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לרשומת MoMA, כדי לבדוק את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הגודל והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#96
Embah
« Embah » מאת כריס אופילי, משנת 2017, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. התווית מציינת: ציור שמן ופחם על בד, במידות 122 3/4 × 79" (311.8 × 200.7 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לציורי ההווה. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד, וגם אינו התאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. המספר 96 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתווית MoMA, כדי לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#97
Projection Enclave
« Projection Enclave » מאת טוין אוג'יה אודוטולה, משנת 2018, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. התווית מציינת: פסטל, פחם ועיפרון על נייר, במידות 71 1/4 × 42" (181 × 106.7 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לציורי ההווה. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד, וגם אינו התאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. המספר 97 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתווית MoMA, כדי לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#98
Nymph Dive (Rainbow)
« Nymph Dive (Rainbow) » מאת כריס אופילי, משנת 2019, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. התווית מציינת: צבעי מים, פסטל שמן, עלי זהב ופחם על נייר, במידות 15 1/2 × 10 1/4" (39.4 × 26 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לציורי ההווה. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד, וגם אינו התאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. המספר 98 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתווית MoMA, כדי לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#99
Head of Koitalel
« Head of Koitalel » מאת מייקל ארמיטאז', משנת 2021, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. התווית מציינת: שמן על בד קליפת לובוגו, במידות 25 13/16 × 19 13/16" (65.6 × 50.3 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לציורי ההווה. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד, וגם אינו התאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. המספר 99 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתווית MoMA, כדי לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←
#100
עוצר (Likoni, 27 במרץ 2020)
« Curfew (Likoni March 27 2020) » מאת מייקל ארמיטאז', משנת 2022, שייך למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק. התווית מציינת: שמן על בד קליפת לובוגו, במידות 8' 2 1/2" x 11' 5 7/8" (250 x 350 ס"מ). במסלול זה, היצירה מצטרפת לפרק המוקדש לציורי ההווה. היא מראה שהציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסתכם בסגנון יבשתי אחיד, וגם אינו התאמה פשוטה של האוונגרדים האירופיים: כל אמן מבטא היסטוריות מקומיות, תנועות בינלאומיות, זיכרונות פוליטיים ומחקר צורני משלו. המספר 100 מארגן קריאה ביקורתית בחמישה רצפים; הוא אינו הופך את היצירות לתחרות. התמונה המוצגת והכפתור מפנים לתווית MoMA, כדי לאמת את הכותרת, התאריך, הטכניקה, הפורמט והקרדיט.
תמונה ורשימה: Museum of Modern Art (MoMA), ניו יורק — זכויות מצוינות ברשימת היצירה ראה במוזיאון ←מה שהמסלול חושף
מאה יצירות, שלוש תובנות לשמור
הציור האפריקאי המודרני והעכשווי אינו מסופר לא כפריפריה של אירופה, ולא כגוש הומוגני. הוא נבנה ביחסים מקומיים, פאן-אפריקאיים ועולמיים המתנהלים ללא הרף.
המודרניות מרובות
ח'רטום, נסוקה, קזבלנקה, קינשאסה ויוהנסבורג מפתחות אוצר מילים מובחן ולעתים סותר.
הציור נושא את ההיסטוריה
עצמאות, אפרטהייד, מלחמות, הגירות וחיים עירוניים עוברים דרך היצירות מבלי לכפות שפה ייחודית.
החומר חושב
בד, נייר, קליפה, טקסטיל מודפס, קולאז' ופיגמנטים מזיזים את הגבולות הרגילים של הציור.
כרונולוגיה פאן-אפריקאית
חמש נקודות ציון למעקב אחר התמורות
חמד עבדאללה ומודרניסטים אחרים מקשרים בין כתיבה, דמות ואמנציפציה פוליטית.
ח'רטום, נסוקה, אושוגבו וקזבלנקה מצהירות על תוכניות אסתטיות המותאמות למדינות החדשות.
בקינשאסה, מוקה ושרי סמבה הופכים את הציור הפופולרי לכלי ביקורתי ונרטיבי.
הזירה הדרום-אפריקאית מעצבת מחדש את הדיוקן, הזיכרון, הייצוג והמוסדות.
מהרתו, מוטו, אופילי, ייאדום-בואקיה וארמיטאג' פועלים בתפוצה חוצת-לאומית מבלי לנטוש את ההיסטוריות הממוקמות.
ציור אפריקאי בעומק
למה לדבר על מודרניות אפריקאיות ברבים
הציור האפריקאי המודרני אינו נולד בסטודיו אחד או בתאריך יחיד. בקהיר, חרטום, לאגוס, נסוקה, אושוגבו, קזבלנקה, קינשאסה או יוהנסבורג, האמנים מתמודדים עם בתי ספר לאמנות שירשו מהקולוניאליזם, מסורות חזותיות מקומיות, תנועות עצמאות ורשתות בינלאומיות. הדמיון קיים, אך הוא לעולם אינו יוצר סגנון יבשתי הומוגני.
בשנות ה‑1950 וה‑1960, איברהים אל-סלאחי, אוצ'ה אוקקה, גזביה סירי, חמד עבדאללה, אלכסנדר סקנדר בוגוסיאן, סם נתירו ומלנגאטנה פיתחו שפות מובחנות. קליגרפיה, סימני איגבו, נרטיב עממי, ייצוג פוליטי ואבסטרקציה לא שימשו לאייש זהות אלא לבנות אותה באופן פעיל בחברות שעברו שינוי.
החל משנות ה‑1970, הערים תפסו מקום מרכזי. מוקה ושרי סמבה תיארו את קינשאסה בציור עממי, קריא וביקורתי; קמאלה איברהים איסאח חקרה דמויות, רוחות ויחסים; ויליאם קנטרידג', מרלן דיומא ואמנים נוספים מדרום אפריקה בחנו תמונות של כוח, זיכרון וייצוג.
התפוצות אינן פרק חיצוני ליבשת. אוזו אגונו, כריס אופילי, לובינה הימיד, לינט ייאדום-בוקיה, ואנגצ'י מוטו, ג'ולי מהרתו או טוין אוג'יה אודוטולה פועלים בין כמה מקומות, מוסדות והיסטוריות. יצירותיהם מראות שהשייכות יכולה להיות ניידת מבלי להפוך לבלתי מוגדרת.
במאה ה‑21, מייקל ארמיטאג', מהרתו, מוטו, אופילי ובני דורם מחדשים את הציור באמצעות המצע, הקולאז', קנה המידה ומחזור התמונות. המיון מתחיל בעשרים אייקונות, ואחריו ארבע רצפים היסטוריים. המספרים מארגנים את המבט; הם אינם מתיימרים למדוד ערך מוחלט.
ארבעה מפתחות קריאה
להתבונן בהקשרים מבלי לכלוא את היצירות
מקום, היסטוריה, תנועה וחומר נותנים נקודות ציון יציבות, בתנאי שלא הופכים אותן לתוויות סופיות.
לזהות את העיגון
עיר, בית ספר או אוסף מסייעים להבין את ההקשר המדויק של יצירה.
לקרוא את המתחים
אירועים פוליטיים נוכחים, אך התרגום הציורי שלהם נשאר תמיד החלטה פורמלית.
לעקוב אחר המסלולים
לימודים, גלויות, שהות-אמן ושווקים מעבירים אמנים בין זירות רבות.
לבחון את המצע
קליפה, נייר, טקסטיל, בד וקולאז' בונים משמעויות שונות עוד לפני הנושא.
אוספים ורישומים רשמיים
המשך באוספי מומה, טייט ומט
כל כרטיס שומר על תמונתו הרשמית, קרדיטו וכפתור המוביל לרישום המדויק של המוסד.
שאלות נפוצות
ציור אפריקאי ללא קיצורי דרך
הנקודות המרכזיות להבנת התחום, האסכולות, התפוצות, הטכניקות ושיטת הבחירה.
מה פירוש "ציור אפריקאי" כאן?
המונח מתייחס ליצירות של אמנים שנולדו ביבשת, אזרחים של מדינה אפריקאית, או חלק ממסלול תפוצתי הקשור ישירות להיסטוריה אמנותית אפריקאית. האוסף נמנע מלצמצם את הריבוי הזה למוצא ביולוגי או לסגנון משותף כביכול.
האם הרשימה כוללת רק ציורים?
כן, במובן הציורי: שמן, אקריליק, טמפרה, גואש, צבעי מים, אמייל וכמה טכניקות מעורבות שבהן הציור נשאר מרכזי. צילומים, פסלים, סרטים וסתם תצוגות תערוכה לא נכללו.
מדוע כמה יצירות יכולות להיות שייכות לאותו אמן?
אמנים מרכזיים מיוצגים על ידי מספר רגעים מהפרקטיקה שלהם, אך יש תקרה שמונעת משם אחד לשלוט בקורפוס. התוצאה מאגדת ארבעים אמנים ולעולם אינה חורגת משמונה יצירות עבור אותו אדם.
כיצד דורגו היצירות?
עשרים הראשונות מהוות קבוצה של אייקונים ונקודות ציון בינלאומיות. ארבע הרצפים הבאים עוקבים אחר היסודות המודרניים, הנרטיבים העירוניים והפוליטיים, התפוצות, ולאחר מכן הפרקטיקות העכשוויות. המספר מארגן מסלול ביקורתי זה ללא קביעת דירוג סופי.
מדוע להשתמש במומה, טייט והמוזיאון המטרופוליטן?
מוסדות אלה מספקים רישומים בודדים, תמונות מזוהות, טכניקה, פורמט וקרדיט. השוואת שלושה אוספים מפחיתה שגיאות התאמה בין כותרת לתמונה ומאפשרת לשלוט בכל כפתור.
האם המודרניזם האפריקאי מעתיק את האוונגרד האירופי?
לא. האמנים מכירים לעתים קרובות את האוונגרד הבינלאומי, אך הם משנים אותו במגע עם שפות, סימנים, היסטוריות פוליטיות, חומרים ומסורות הייחודיים להקשרים שלהם. השאלות זורמות בכמה כיוונים.
כיצד נבדקו התמונות?
כתובת ה‑URL של כל תמונה מקושרת לרשומה המדויקת של היצירה. כפילויות של תמונה ורשומה אסורות; תחומי מוזיאון נבדקים; התצוגה הציבורית נבדקת לאחר מכן בדפדפן במחשב ובנייד.
0 תגובות