100 הציורים הידועים שמספרים את סיפורו של פול גוגן

גוגן מתחיל בסביבת האימפרסיוניזם, ואז מתרחק ממנו כדי לחפש ציור בנוי יותר, סינתטי יותר וסמלי יותר במקום לתאר כל מעבר של אור, הוא מפשט צורות, מקיף צלליות ונותן לצבעים אוטונומיה חדשה החזון לאחר הדרשה מסכם את השינוי הזה: אדום אינו מחקה את אדמת ברטון, הוא הופך תמונה נפשית לגלויה.

בריטני היא מעבדה מכרעת פונט-אוון, לה פולדו, הברטונים, הגביעים, העצים והשבילים הופכים לחומרים של ציור המשלב התבוננות, דת פופולרית, הדפסים יפניים והמצאה אישית ישו הצהוב, לה בל אנג'ל והדיוקנאות העצמיים של תקופה זו מציגים אמן שיוצר את דמותו בזהירות כמו האזורים השטוחים שלו.

ארל והדיאלוג הקשה עם ואן גוך תופסים מקום קצר אך אינטנסיבי.The Alycamps, Café in Arles, the Arlesiennes ו-Vincent van Gogh מציירים חמניות לא רק מספרים את סיפורה של פגישה מפורסמת: הם מראים שני אמנים שכל אחד מחפש צבע אקספרסיבי, עם מזג עמוס מכדי לחלוק את אותו המטבח לאורך זמן.

בטהיטי אז במרקיז, גוגן בנה את התמונות שהכי סימנו את צאצאיו. Ia Orana Maria, Femmes de Tahiti, Manao tupapau, Te aa no areois, The White Horse or Where do we come from? לערבב מוטיבים נצפים, סיפורים מומצאים, התייחסויות נוצריות, מקורות פולינזים והקרנה אירופאית כוחם הציורי עצום; יש לציין בבירור את השקפתם הקולוניאלית ואת תנאי החיים של האמן.

קריאה כפולה זו אינה מפחיתה מהציורים היא הופכת אותם למדויקים יותר האזורים השטוחים, המקצבים, הדמויות ההיראטיות והצבעים נשארים מרכזיים בהיסטוריה של המודרניות, אך הם אינם צפים מחוץ לעולם מבט על גוגן כיום פירושו להחזיק יחד המצאה פורמלית, רצון לצורך העניין, בניית מיתוס אישי ויחסי כוח המסגרת יכולה להיות זהובה; השתקפות אינה מחויבת להיות.

הסיווג נפתח ביצירות המופת המוכרות ביותר, ואז עוקב אחר הקבוצות העיקריות של היצירה: בריטני וארל, שהות טרופית ראשונה, מיתולוגיות טהיטיות, דיוקנאות, דיוקנאות עצמיים, נופים וטבע דומם כל ציור חייב להביא הבדל אמיתי בנושא, תקופה או פתרון חזותי מאה תמונות, כן; מאה עותקים של אותה פסקה בפאראו, בטח שלא.