וינסנט ואן גוך · סן רמי · פברואר 1890
וינסנט ואן גוך צייר את אמנדייה בפריחה בפברואר 1890 בסן-רמי-דה-פרובאנס לרגל הולדת אחיינו ובנו הסנדק וינסנט וילם. זה 73.3 × 92.4 סמ שמן על בד נשמר במוזיאון ואן גוך באמסטרדם. ענפיו הלבנים על שמיים כחולים משקפים הבטחה לחיים חדשים.
תיאו מכריז על הלידה ב-31 בינואר; וינסנט כתב ב-19 בפברואר שהוא התחיל ציור גדול עבור הילד. המסגור החתוך שלו, קווי המתאר שלו ושמורות השמיים שלו מעידים על התעניינותו בהדפסים יפניים. הוא קיווה לתלות אותו בחדר השינה של בני הזוג; הוא יוצב מעל הפסנתר.
יצירה מפורסמת, סיפור מדויק
מפת לידה לפני היותו סמל אוניברסלי
עץ השקד בפרחים מוצג לעתים קרובות כדימוי של תקווה. המילה מתאימה, אבל היא הופכת ממש נכונה כשאנחנו מוצאים את המצב הקונקרטי. ב-31 בינואר 1890 כתב תיאו ואן גוך מפריז לאחיו כדי להודיע שג'ו ילדה ילד. הילד מקבל את השם הפרטי וינסנט וילם, כהומאז' לדודו ולסנדק שלו.
בסן-רמי, ואן גוך מגיב בצבע. ב-19 בפברואר כתב לאמו שהוא "מיד" החל בציור לילד: ענפים גדולים של עצי שקד לבנים על רקע שמיים כחולים. הטיוטה אינה אפוא פרשנות מאוחרת. יעדו המשפחתי, נושאו והיקפו מעידים בהתכתבות.
עץ השקד פורח מוקדם, לפעמים כשהעונה נשארת קרה. ואן גוך מתבונן בו בדיוק ברגע שבו הוא לומד שדור חדש נושא את שמו הפרטי. די בהתכתבות כדי לקשר בין פריחה ללידה; זה גם מזמין אותנו להימנע מסיפור סנטימנטלי מדי. הצייר עובד בדיוק, בוחר פורמט שאפתני ובונה תמונה המושכלת לעומק מהידע שלו בהדפסים יפניים.
הציור זוהר מבלי להיות נאיבי. ואן גוך צייר אותו במהלך שהותו מרצון בבית המקלט בסן-פול-דה-מאוזול. לאחר מכן הוא חווה תקופות פוריות ביותר של עבודה ומשברים שקוטעים אותו. באפריל, הוא אמר שהוא חלה בזמן שצייר את עצי השקד, והתחרט על כך שלא הצליח להמשיך סדרה שלמה של עצים פורחים.
תסתכל ברשתענפים, פרחים ושמים כחולים
כמה חודשים סביב בד
מההודעה על הלידה ועד להתנגשות הפריזאית
המכתבים מאפשרים לנו לעקוב אחרי העבודה כמעט צעד אחר צעד, מבלי להמציא את מה שאן גוך היה רוצה להסתיר בסניפיו.
סן רמי
ואן גוך נכנס מרצונו לבית המקלט בסן-פול-דה-מאוזול ומקים בית מלאכה.
לידה
ג'ו יולדת את וינסנט וילם; תיאו מכריז על החדשות באותו יום.
פריחה
עצי שקד מתחילים לפרוח בפרובנס, ומציעים את מוטיב המתנה.
המכתב
וינסנט מתאר לאמו את הענפים הלבנים הגדולים על השמיים הכחולים.
המשלוח
הציור הוא חלק מהמשלחת האחרונה של יצירות שנשלחו מסן-רמי לתיאו.
מעל הפסנתר
מאוברס, ואן גוך מציין שתיאו וג'ו תלו את הציור בדירתם.
הזמנה אינטימית, ללא ספונסר
ציור לילד ואן גוך עדיין לא יודע
השם הפרטי שהועבר
תיאו וג'ו לא רק בוחרים את שמו הפרטי של וינסנט: הם נותנים לו את מקום הסנדק. במכתבו לאמו, מודה הצייר כי היה מעדיף שלילד יהיה שמו הפרטי של אביהם. השמורה הזו הופכת את המחווה לאנושית יותר. ואן גוך אינו משתמש בהומאז' כדי לביים את עצמו; הוא מגיב ביצירה המיועדת לביתם של הזוג הצעיר.
התמונה גדולה למתנה משפחתית. הפורמט האופקי שלו נותן לענפים את המרחב להתפתח מבלי להפוך לאפריז דקורטיבי. לא מופיעה עריסה, דיוקן או תכונת ילדות. האירוע מתורגם על ידי מטאפורה טבעית פשוטה מאוד: הפריחה הראשונה, תחילתו של מחזור ושבריריות נמרצת של ניצנים נפתחים.
איפוק זה מסביר את החוזק המתמשך של התמונה. אנו יכולים לדעת את מסירותו המדויקת תוך קבלתה כחזון אוטונומי. המשמעות אינה תלויה לא בכתובת ולא בדמיון. הוא נישא בהסכמה בין האירוע, העונה ואמצעי הציור.
לראות אחרת בזכות הדפסים
שמיים פרובנסליים ממוסגרים ברגישות יפנית
לא עותק, דרך בנייה
ואן גוך אוסף הדפסים יפניים מאז שנותיו הפריזאיות. הוא קנה מאות מהם, הציג אותם ולמד אותם עם אחיו. השפעתם אינה מוגבלת לכמה מוטיבים אקזוטיים. הוא משנה את השימוש שלו בקו מתאר, צבע נועז, ריקנות ומעל לכל מסגור.
ב עץ שקד בפריחה, תא המטען לא מוצג. הענפים נחתכים מכל ארבעת הצדדים, כאילו הקומפוזיציה נמשכת מתוך הבד. המבט עולה לעבר חלק מהשמים ללא אדמה או אופק. המסות א-סימטריות: רשת גדולה משתרעת שמאלה, בעוד ענפים דקים יותר מתקדמים ימינה ופותחים שמורות כחולות.
הפרחים מצוירים בקווי מתאר כהים והדגשות בהירות, עם תשומת לב כמעט גרפית. עם זאת, ואן גוך אינו מדמה חיתוך עץ. האימפסטו, החזרות והווריאציות של הכחול נותרו אלה של ציור שמן. היפוניזם מציע לו תחביר שהוא הופך עם החומר שלו והתבוננות פרובנסלית שלו.
אנטומיה של קומפוזיציה
שש החלטות שגורמות לענפים לנשום
הרושם של הטבעיות נובע מבנייה מבוקרת מאוד. כיוונים חוצים מבלי לסגור את השמים, וכל פרח תורם לקצב הכללי.
ששת אמות המידה של ההרכב מתוארות בהוראות המנוגדות. למטה, מבט מקרוב מראה כיצד פרחים בהירים מנקדים את הענפים מבלי לסגור את שמורות השמיים.
הכניסה הצדדית
הענף הגדול יוצא מהקצה השמאלי: העץ קיים לפני ואחרי המלבן הנראה לעין.
עתודות שמיים
אזורים כחולים גדולים מונעים מפרחים להפוך לדפוס קומפקטי או מחניק.
המזלג
ההצלבה המרכזית מפיצה אנרגיה במספר כיוונים מבלי לייצר סימטריה.
ענפים משובחים
מימין קווים עדינים יותר מאטים את המבט ומאזנים את משקל השמאל.
פרחים פתוחים
קורולות קלות מנקדות את הצירים החומים; הכיוון שלהם משתנה כמו בהתבוננות מדוקדקת.
הניצנים
סגורים או סגורים, הם מתעדים כמה רגעים של פריחה באותה תמונה.
פלטה, חומר וזמן
כחול לא ריק, לבן לא לבן
רפרודוקציה חלקה מדי הופכת בקלות את העבודה לפוסטר. המקור נובע מהבדלים דיסקרטיים: השמים משתנים, עלי הכותרת מערבבים שמנת וורוד, קווי המתאר משנים עובי והעץ משתנה מחום לירוק.
תכלת
התו הדומיננטי, הזוהר, שנותן מיד רושם של הרמת ראש.
כחול אפור
מעברים רוויים פחות בונים את עומק השמיים ללא אופק.
שנהב
עלי הכותרת מקבלים אור מבלי להפוך לגזרות לבנות אחידות.
ורוד חיוור
ללבבות ולדשים, זה מביא חום, נעורים והקלה לפרחים.
ירוק חירש
נוכח בקווי המתאר ובעץ, הוא מחבר את הענף החי לרקע הכחול.
חום אדמה
הוא נותן את המסגרת, הקשרים וההתנגדות הדרושים לעדינות.
רכות המתקבלת על ידי ניגודיות
פרחים אינם צפים כי הם היו נצבעים ללא חומר. הם נראים בהירים מכיוון שהבהירים שלהם בולטים מקווי מתאר כהים יותר, בעוד שהענפים המצוירים במוצק תומכים בפיזורם. הניגוד בין המסגרת החומה למפת השולחן הכחולה מייצר קריאות מרחוק.
מקרוב, האחדות מתפצלת. חלק מעלי הכותרת מסומנים על ידי כמה נגיעות, אחרים מקבלים עיצוב מפורט יותר. ניצנים ורודים, עלים קטנים ותאונות ענפים נמנעים מכל חזרה מכנית. ואן גוך גורם לאורגניזם חי להרגיש ולא לדפוס טקסטיל, אם כי העבודה שימשה מאוחר יותר השראה לאינספור חפצי נוי.
לבסוף, השימור מזכיר לנו שהצבעים של ציור משנת 1890 אינם דוממים. למשטח יש היסטוריה, ותצלומים יכולים להדגיש ציאן, ירוק או חום עלי הכותרת בצורה שונה. עותק טוב מחפש את היחסים הנכונים בין צלילים, לא כחול דיגיטלי אחד.
למקם את העבודה בשנה האחרונה
עץ שקד, איריס ושושנים: ארבעה מעיינות, מספר שפות
השוואת פרחים מצוירים בסן-רמי מראה כי ואן גוך אינו חוזר על נוסחה. הוא מתאים פורמט, רקע, צפיפות ונוגע בפונקציה של כל עבודה.
| עבודה או קבוצה | מצב | ארגון | מה שמייחד את עץ השקד |
|---|---|---|---|
| האיריס, מאי 1889 | גן מקלט, זמן קצר לאחר ההגעה לסן-רמי. | ערוגה צפופה, מבט ממעוף הציפור, גבעולים אנכיים ופרחים רבים. | המבט נוטה לכיוון השמים ומשאיר יותר מרווח בין הדפוסים. |
| עץ שקד בפריחה, פברואר 1890 | מתנה לבן שזה עתה נולד של תיאו וג'ו. | ענפים חתוכים, תחתית ללא אופק, אלכסוני גדול ואסימטריה. | היעד המשפחתי והמסגור היפני הם לב ליבו של העיצוב. |
| איריס באגרטל, מאי 1890 | אחד מארבעה טבע דומם גדולים שצוירו לפני היציאה. | זר הכלול באגרטל, רקע מנוגד, פורמט אנכי או אופקי. | העץ לא נקטף ולא מונח: הצופה מביט ישירות בפריחה החיצונית. |
| ורדים, מאי 1890 | סדרה מעוצבת עם שני ציורי איריס. | פרחים מקובצים, אגרטל מרכזי, חיפוש הרמוניה בין ורוד לירוק. | הענף יוצר את הארכיטקטורה עצמה; שום אובייקט לא מייצב את המרכז. |
| הדפסים יפניים | נאסף ונלמד על ידי ואן גוך בפריז. | קווי מתאר מוצהרים, אזורים שטוחים, מסגור חלקי ומרחב א-סימטרי. | ואן גוך מתרגם את ההיגיון הזה לשמן, עם הקלה, חזרות וצבע פרובנסלי. |
פריחה כמעבדה
מסביב לעץ השקד: פרחים, זרי פרחים וגנים
מעלילת הקשתית ועד זר הוורדים, העבודות הנלוות הללו חושפות את האמצעים השונים בהם השתמש ואן גוך כדי להעניק לצמחים נוכחות נקייה, עונה ואנרגיה.
חיים עם רבייה
שמור על אוויר, אופקיות וניואנסים
העבודה נראית קלה לשילוב מכיוון שהכחול שלה בהיר והדפוס שלה מוכר. עם זאת, האיזון שלו מבוסס על פורמט אופקי גדול, על הרווחים שנותרו פנויים ועל פלטה בעלת ניואנסים יותר מאשר רפרודוקציות הציאן המופצות לעתים קרובות.
כבד את הפורמט
בחר מלבן אופקי קרוב לפרופורציות המקוריות. יבול מרובע מבטל נשימה לרוחב ומכביד על הענף.
תשאיר את זה על הקיר
על קטע ברור, שוליים ברורים סביב המסגרת מרחיב את שמורות השמים ומונע את ההשפעה של דפוס דקורטיבי רווי.
בחר את האור הנכון
תאורה רכה, צדדית חושפת את החומר של עלי הכותרת. הימנע מאור שמש ישיר ונורות קרות המקשות על הכחול.
גרנט בלי להעתיק
השתמש באבקה ורודה, ירוק מרווה או עץ בינוני בכמה חפצים, במקום לחזור על הכחול הדומיננטי בכל מקום.
נוכחות רגועה, לא תמונה דהויה
בחדר שינה, סלון או משרד, הציור מביא בהירות מבלי להיעלם. הענף הכהה הגדול מבנה את החדר, בעוד השמיים פותחים את הקיר חזותית. רבייה נאמנה חייבת אפוא לשמור גם על רכות וגם על ניגודיות.
ניתן למקם את מרכז התמונה סביב גובה המבט. מעל ספה או מזנון, לשמור על מרחק מספיק כדי לא לדחוס את החלק התחתון של המסגרת. על קיר גדול, פורמט נדיב הוא הוגן יותר מאשר הצטברות של תמונות סביבו.
מסגרת
עץ טבעי, חום בינוני, אוף-וויט או זהב מט מאוד, עם דפוס מפוכח.
וול
אקרו, חול, אפור חם, ירוק חיוור או ורוד מינרלי לתמיכה בכחול.
אחורה
פעמיים עד שלוש רוחב השולחן מאפשר לך לקרוא את התנועה הגדולה ראשונה.
התמצאות
שמור על אופקי: הוא נושא את המומנטום של הענפים ואת נדיבות המתנה.
בחירה מאומתת בחנות
עץ השקד, גן איריס ושני זרי פרחים
ארבעת הסדינים הללו מאפשרים להשוות בין העץ הפורח, ערוגת הקשתית ושני זרי פרחים. עיין בכל גיליון עבור מדיה ופורמטים זמינים כעת.
עץ שקד בפריחה
מתנת הלידה עם ענפים לבנים על רקע כחול.
איריס
הערוגה משנת 1889, מנוקדת בעלים ופרח לבן.
ורדים
הרמוניה של ורוד וירוק היום השתנתה על ידי הזמן.
אגרטל איריס
הזר האנכי והניגודיות העוצמתית שלו של סגול וצהוב.
נושאואן גוך - פרחים
חקור עצי שקד, אירוסים, ורדים, חמניות וגנים.
תקופהסן-רמי-דה-פרובאנס
מצא את הנופים והטבע הדומם שצוירו סביב בית המקלט.
השפעהג'אפוניזם
השווה מסגור ומחקר בהשראת אמנות יפנית.
אמןוינסנט ואן גוך
חקור את כל הקטלוג המוקדש לצייר.
תנועהפוסט-אימפרסיוניזם
גלו את הצבעונים הגדולים של סוף המאה ה-19.
ציוני דרךציורים מפורסמים
מצא תמונות מרכזיות מתולדות האמנות.
גם לקרואהאיריס של ואן גוך
מהגינה ועד זרי הפרחים, הביטו בפרחים ובצבעים שלהם.
גם לקרואהבנת ואן גוך
מצא את אמות המידה של חייו, יצירותיו וסגנונו.
מקורות מוסדיים
שישה אמות מידה לבדיקת היסטוריה ולהסתכל רחוק יותר
העובדות של מאמר זה מבוססות על מוזיאון ואן גוך, המהדורה המדעית של התכתבות, הגטי ומוזיאון המטרופוליטן לאמנות.
יעד הציור, הבטחה לחיים חדשים והתבוננות מדויקת בפרחים.
מכתבי ואן גוך - מכתב 855ואן גוך מתאר לאמו את המתנה שהחלה עבור אחיינו ב-19 בפברואר 1890.
מכתבי ואן גוך - מכתב 863הצייר מסביר שהמחלה קטעה את עבודתו על עצי שקד.
מכתבי ואן גוך - מכתב 879מאוברס הוא מציין שהציור נתלה מעל הפסנתר.
גטי - אירוסים בגטיהקשר של האיריס של 1889 ויחסו של ואן גוך לפרחים וליפן.
המט - ואן גוך: אירוסים ושושניםסדרה של ארבעה זרי פרחים ממאי 1890, ניגודים צבעוניים ואבולוציה של פיגמנטים.
מוזיאון ואן גוך - פריחת השקד הודעה רשמית על הקשר העבודה, האיסוף והמשפחה.שאלות נפוצות
עץ השקד בפרחים בתשע תשובות מדויקות
מדוע צייר ואן גוך את עץ השקד בפריחה?
הוא צייר אותו כמתנה לאחיינו וינסנט וילם, נולד ב-31 בינואר 1890 לתיאו ואן גוך וג'והנה בונגר. במכתבו מ-19 בפברואר הוא מציין שהוא התחיל מיד בד גדול של ענפים לבנים על שמיים כחולים.
מתי ואיפה צויר הציור?
עץ שקד בפריחה צויר בפברואר 1890 בסן-רמי-דה-פרובאנס, במהלך שהותו של ואן גוך בבית המקלט בסן-פול-דה-מאוזול.
איפה המקור היום?
המקור שמור במוזיאון ואן גוך באמסטרדם ושייך לקרן וינסנט ואן גוך. זה שמן על בד.
מהם ממדי העבודה?
גובה הבד 73.3 סמ על רוחב 92.4 סמ. פורמט אופקי זה מאפשר לענפים גדולים להיפתח תוך שמירה על נשימות כחולות רחבות.
האם הפרחים מוצגים פריחת דובדבן?
לא. ואן גוך מייצג עץ שקד בפריחה. הבלבול נובע מהקרבה החזותית לכמה הדפסים יפניים המוקדשים לעצי דובדבן, אך האותיות והכותרת מזהות בבירור את עץ השקד.
מה ההשפעה של הדפסים יפניים?
הוא מופיע בנקודת המבט לעבר השמים, הענפים החתוכים בקצוות, האסימטריה, קווי המתאר האסרטיביים והאזורים השטוחים והצלולים. ואן גוך מתאים את העקרונות הללו לחומר של ציור שמן.
איפה תיאו וג'ו תלו את הציור?
ואן גוך חשב בתחילה שהבד יכול להיכנס לחדר שלהם. ב-5 ביוני 1890 כתב שהוא נתלה לבסוף מעל הפסנתר בדירת המשפחה.
כיצד לבחור רבייה של עץ השקד בפריחה?
שמור על הפורמט האופקי, וריאציות של קווי מתאר כחולים, ירוקים-חום וגוונים שמנת וורוד של עלי הכותרת. מסגרת מפוכחת וקיר בהיר נותנים לקומפוזיציה לנשום מבלי לדהות אותה.
האם עץ השקד בפרחים מייצג זר באגרטל?
לא. ואן גוך מראה ענפים גדולים של עץ שקד הנראים על רקע השמים, ללא בוץ, גזע שלם או אופק. המסגור הקרוב הזה הוא שנותן לפריחה את גודלה.
0 תגובות