100 המובילים - פיט מונדריאן
100 הציורים החיוניים של פיט מונדריאן
ברודווי בוגי ווגי, בוגי ווגי של ניצחון, קומפוזיציה עם אדום, כחול וצהוב, קומפוזיציה עם תכנית גדולה אדום, צהוב, שחור, אפור וכחול, קומפוזיציה C, טבלה I: מסע ב-100 ציורים לעקוב אחר פיט מונדריאן מבלי לשנות את הסלון בחדר בדיקה.
פיט מונדריאן ראוי לטוב יותר מסתם שורה של שמות מפורסמים המטרה היא פשוטה: להסתכל על פיט מונדריאן דרך הציורים עצמם, עם מספיק דיוק כדי ללמוד משהו ומספיק הומור כדי לא לשמוע כיסא מוזיאון חורק בראש.
מהטחנה לרשת
מאה ציורים לעקוב אחר הפשטה שנבנתה צעד אחר צעד
פיט מונדריאן עובר את ההיסטוריה של האמנות עם חתימה מוכרת: דרך למסגור, ליצור עבודה קלה, לארגן גופים, נופים או צבעים סיווג טוב צריך לכן לא רק ליישר את הכותרות זה חייב להראות איך העבודות מגיבות זו לזו, איך תקופה אחת מתכוננת לתקופה הבאה, ולמה ציורים מסוימים ממשיכים לחזור מוזיאונים, ספרים ורצונות קישוט.
מונדריאן לא התחיל בכך שהכניס את העולם למלבנים הוא הסתכל תחילה על העצים, הדיונות והטחנות עד שגילה שלקווים שלהם כבר יש הרבה מה לומר.לעבור לתמונות
סיווג בתמונות
ברודווי בוגי ווגי, ויקטורי בוגי ווגי והקומפוזיציות הניאופלסטיות הגדולות פותחים את הדירוג.
#1
ברודווי בוגי ווגי
מהמבט הראשון על "ברודווי בוגי ווגי", מאזן הכוחות מופיע מעל לכל נרטיב ומבסס מתח קונקרטי מאוד בין יציבות לתנועה עבור "ברודווי בוגי ווגי": הושלם בניו יורק בשנים 1942-1943, ברודווי בוגי ווגי מחליף את הקווים השחורים העבים ברצפים קטנים צהובים, אדומים, כחולים ואפורים עבור גרסה זו של "ברודווי בוגי בוגי" ווגי: הרשת מעוררת את מפת מנהטן, אורותיה ואת המקצב המסונכרן של בוגי-ווגי: עיר שלמה שרוקדת בלי לצאת מהפינה הימנית "ברודווי בוגי ווגי" מתוארכת לשנת 1942 ב "ברודווי בוגי ווגי", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית ב "ברודווי בוגי ווגי", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית ב "ברודווי בוגי ווגי", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית ב "ברודווי בוגי ווגי", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית ב "ברודווי בוגי ווגי", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית ב "ברודווי בוגי ווגי", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית ב "ברודווי בוגי ווגי", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית ב "ברודווי בוגי ווגי", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית ב "ברודווי בוגי ווגי" היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית ב "ברודווי בו מונדריאן יצר אותו בציור שמן האיזון של "ברודווי בוגי ווגי" אינו חסר תנועה: הוא נובע ממתחים מנוגדים שנשמרים מבלי לנטרל זה את זה, כמו ריקוד רציני מאוד שעדיין היה שומע ג'אז.
לגלות →
#2
בוגי ווגי של ניצחון
עם "בוגי ווגי של ניצחון", העין נתקלת תחילה בארגון מדויק, ואז מגלה שהקפדנות הזו מאפשרת הרבה יותר אנרגיה להסתובב ממה שהיא מבטיחה. עבור "בוגי ווגי של ניצחון": ויקטורי בוגי ווגי הוא הציור האחרון של מונדריאן, שנותר לא גמור בסטודיו שלו ב-1944. לגרסה זו של "בוגי ווגי של הניצחון": ריבועים מצוירים, סרטים צבעוניים וכריכות גלויות מראים קומפוזיציה שעדיין בתנועה; אפילו בשיא הקריירה שלו, מונדריאן בבירור לא חשב שמלבן צודק אוטומטית "בוגי ווגי של הניצחון" מתוארך לשנת 1942 ב "בוגי ווגי של הניצחון", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות בהאג ב "בוגי ווגי של הניצחון", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות בהאג ב "בוגי ווגי של הניצחון", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות בהאג ב "בוגי ווגי של הניצחון", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות בהאג ב "בוגי ווגי של הניצחון", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות בהאג ב "בוגי ווגי של הניצחון", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות בהאג ב "בוגי ווגי של הניצחון", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות בהאג ב "בוגי ווגי של הניצחון", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות בהאג ב "בוגי ווגי של הניצחון", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות בהאג ב "בוגי ווגי של הניצחון", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות בהאג ב "בוגי ווגי של הניצחון", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות בהאג ב "בוגי ווגי של הניצחון", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות בהאג ב "בוגי ווגי של ויקט 127.5 על 127.5 ס "מ ב" בוגי ווגי של ניצחון "מונדריאן עשה את זה בציור שמן פני השטח של" בוגי ווגי של ניצחון "נותרים ישירים בכוונה, אבל אף פעם לא אחידים ב" בוגי ווגי של ניצחון, ההבדלים הקלים בחומר ובפרופורציה מזכירים לנו שזה ציור מחושב ביד, לא תרגיל שהוצא מסרגל אוטומטי.
לגלות →
#3
הרכב עם אדום, כחול וצהוב
מול "קומפוזיציה עם אדום, כחול וצהוב", הקומפוזיציה לא מספקת הכל בבת אחת: היא מתגלה על ידי סטיות, חזרות ותנועות עוקבות של המבט. עבור "קומפוזיציה עם אדום, כחול וצהוב": קומפוזיציה זו משנת 1930 הפכה לאחת התמונות המוכרות ביותר של ניאופלסטיות. עבור גרסה זו של "קומפוזיציה עם אדום, כחול וצהוב": קומפוזיציה זו משנת 1930 הפכה לאחת התמונות המוכרות ביותר של ניאופלסטיות. עבור גרסה זו של "קומפוזיציה עם אדום, כחול וצהוב": הקווים השחורים, הרזרבות הלבנות העצומות ושלושת הדגשים העיקריים מייצרים איזון א-סימטרי שבו הפשטות לכאורה מסתירה ארגון מחושב במיוחד "קומפוזיציה עם אדום, כחול וצהוב" מתוארכת לשנת 1930 ב "קומפוזיציה עם אדום, כחול וצהוב", היצירה נשמרת ב-Kunsthaus Zürich ב "קומפוזיציה עם אדום, כחול וצהוב", היצירה נשמרת ב-Kunsthaus Zürich ב "קומפוזיציה עם אדום, כחול וצהוב", הפורמט שלה הוא 45 על 45 סמ" ב קומפוזיציה עם אדום, כחול וצהוב", מונדריאן יצר אותו בשמן על בד "קומפוזיציה עם אדום, כחול וצהוב" מראה עד כמה מונדריאן מעדיף את היחס על האובייקט המבודד ב "קומפוזיציה עם אדום, כחול וצהוב", קו קיים במלואו רק דרך הצבע שהוא גובל בו, הריק שהוא חותך והקצב שהוא משדר.
לגלות →
#4
הרכב עם תכנית גדולה אדום, צהוב, שחור, אפור וכחול
הכוח הראשון של "קומפוזיציה עם מישור אדום, צהוב, שחור, אפור וכחול גדול" מגיע מהקצב הפנימי שלו, שבו נראה שכל אלמנט מגיב לשכן מבלי לציית לו לחלוטין. ב"קומפוזיציה עם מישור אדום, צהוב, שחור, אפור וכחול גדול", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס ריק כקשר פעיל ב"קומפוזיציה עם מישור אדום גדול, צהוב, שחור, אפור וכחול", שום דבר לא ממוקם כדי למלא את פני השטח: הפערים, אסימטריות והפרעות לבנות איזון אשר נראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט "קומפוזיציה עם אדום גדול, צהוב, שחור, אפור וכחול תוכנית" הוא מתוארך 1921 ב "קומפוזיציה עם אדום גדול, צהוב, שחור, אפור וכחול תוכנית", העבודה מתוארכת 1921 ב "קומפוזיציה עם אדום גדול, צהוב, שחור, אפור וכחול תוכנית", העבודה נשמרת במוזיאון לאמנות של האג ב "קומפוזיציה עם תוכנית גדולה של אדום, צהוב, שחור, אפור וכחול", הפורמט שלה הוא 59.5 על 59.5 ס" מ ב "קומפוזיציה עם תוכנית גדולה של אדום, צהוב, שחור, אפור וכחול", מונדריאן יצר אותה בציור שמן המבט עובר דרך "קומפוזיציה עם תוכנית גדולה של אדום, צהוב, שחור, אפור וכחול" בקפיצות, מאט מול צבע, ואז מתחיל שוב לאורך קו; הקצב הזה אופטיק מסבירה את המתח שלה מבלי לבקש ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו.
לגלות →
#5
הרכב C
ב "קומפוזיציה C", החלל נבנה על ידי מתחים מדודים; השקט לכאורה דומה במהירות לשיחה ערה במיוחד בין הצורות עבור "קומפוזיציה C": קומפוזיציה C שייכת לרגע שבו מונדריאן תיקן את אוצר המילים של הניאופלסטיות בסביבות 1920. עבור גרסה זו של "קומפוזיציה C": קומפוזיציה C שייכת לרגע שבו מונדריאן תיקן את אוצר המילים של ניאופלסטיות בסביבות 1920. עבור גרסה זו של "קומפוזיציה C": הקווים האורתוגונליים וצבעי היסוד אינם מתארים עוד אובייקט: הם עצמם הופכים לנושא, לקצב ולמרחב של הציור "קומפוזיציה ג'" מתוארכת לשנת 1920 ב "קומפוזיציה ג'", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק ב "קומפוזיציה ג'", הפורמט שלה הוא 60.3 על 61 סמ ב "קומפוזיציה ג'", הפורמט שלה הוא 60.3 על 61 סמ ב "קומפוזיציה ג'", מונדריאן עשה אותה בשמן על בד האיזון של "קומפוזיציה ג'" אינו חסר תנועה: הוא נובע מ מתחים מנוגדים שנשמרים מבלי לנטרל אחד את השני, כמו ריקוד רציני מאוד שעדיין היה שומע ג'אז.
לגלות →
#6
טבלה I
מה שמדהים ב "טבלה I" הוא כיצד מספיקה החלטה זעירה כדי לשנות את הנשימה של כל המשטח ב "טבלה I", מונדריאן מתאים כל יחס קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "טבלה I", שום דבר לא ממוקם כדי למלא את פני השטח: פערים, אסימטריות והפרעות בונים איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט "ציור אני" מתוארך לשנת 1921 ב "ציור אני", היצירה נשמרת במוזיאון האמנות דן האג ב "ציור אני", הפורמט שלה הוא 103 על 100 ס "מ ב" ציור אני "עשה אותו מונדריאן בשמן על בד ב" ציור אני "הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב" ציור אני "הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב" ציור אני, הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב" ציור אני, הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב" ציור אני, הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב" ציור אני", הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב"ציור אני", הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב"ציור אני", הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב"ציור אני", הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב"ציור אני", הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב"ציור אני", הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב"ציור אני", הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב"ציור אני", הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב"ציור אני", הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב"ציור אני", הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב"ציור אני", הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב"ציור אני", הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב"ציור אני", הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב"ציור אני", הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב"ציור אני", הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב"ציור אני", הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב" יכול להזיז את כל העניין בלי רעש, אבל בטח לא בלי השלכות.
לגלות →
#7
הרכב עם אדום, כחול, שחור, צהוב ואפור
באמצעות "קומפוזיציה עם אדום, כחול, שחור, צהוב ואפור", מונדריאן הופך את המבנה לחוויה ויזואלית: העין נעה קדימה, מהססת, משווה ובסופו של דבר מוצאת את הקצב שלה ב "קומפוזיציה עם אדום, כחול, שחור, צהוב ואפור", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס חללים כמערכת יחסים פעילה ב "קומפוזיציה עם אדום, כחול, שחור, צהוב ואפור", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס חללים כמערכת יחסים פעילה ב "קומפוזיציה עם אדום, כחול, שחור, צהוב ואפור, שום דבר לא ממוקם כדי למלא את פני השטח: פערים, אסימטריות והפרעות לבנות איזון אשר רק נראה פשוט לאחר עבודה ארוכה של המבט "קומפוזיציה עם אדום, כחול, שחור, צהוב ואפור" הוא מתוארך 1921 ב "קומפוזיציה עם אדום, כחול, שחור, צהוב ואפור" הוא מתוארך 1921 ב "קומפוזיציה עם אדום, כחול, שחור, צהוב ואפור" הוא מתוארך 1921 ב "קומפוזיציה עם אדום, כחול, שחור, צהוב ואפור" הוא מתוארך 1921 ב "קומפוזיציה עם אדום, כחול, שחור, צהוב ואפור" הוא מתוארך 1921 ב "קומפוזיציה עם אדום, כחול, שחור, צהוב ואפור" הוא מתוארך 1921 ב "קומפוזיציה עם אדום, כחול, שחור, צהוב ואפור" העבודה היא נשמר במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק ב "קומפוזיציה עם אדום, כחול, שחור, צהוב ואפור", הפורמט שלו הוא 76 על 52.4 ס "מ ב" קומפוזיציה עם אדום, כחול, שחור, צהוב ואפור "מונדריאן עשה אותו בשמן על בד ב" קומפוזיציה עם אדום, כחול, שחור, צהוב ואפור "מונדריאן עשה אותו בשמן על בד ב" קומפוזיציה עם אדום, כחול, שחור, צהוב ואפור, מונדריאן עשה אותו בשמן על בד ב" קומפוזיציה עם אדום, כחול, שחור, צהוב ואפור, מונדריאן עשה אותו בשמן על בד ב" קומפוזיציה עם אדום, כחול, שחור, צהוב ואפור, מונדריאן עשה אותו בשמן על בד ב" קומפוזיציה עם אדום, כחול, שחור, צהוב ואפור, מונדריאן עשה אותו בשמן על בד ב" קומפוזיציה עם אדום, כחול, שחור, צהוב ואפור, האזורים הבהירים הם שנה את משקל הצבעים ותן לקווים את המרחב לנשום.
לגלות →
#8
הרכב באדום, צהוב וכחול
תחת הריסון לכאורה של "קומפוזיציה באדום, צהוב וכחול", מספר תנועות מנוגדות מתקיימות זו בזו ומעניקות לתמונה חיוניות שאינה תלויה בשום אפקט מרהיב ב "קומפוזיציה באדום, צהוב וכחול", מונדריאן מתאים כל יחס של קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה באדום, צהוב וכחול", מונדריאן מתאים כל יחס של קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה באדום, צהוב וכחול", שום דבר לא מונח כדי לספק את משטח: סטיות, אסימטריות והפרעות בונות איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט "קומפוזיציה באדום, צהוב וכחול" מתוארכת לשנת 1922 ב "קומפוזיציה באדום, צהוב וכחול", היצירה נשמרת במוזיאון גראנט, אקס-אן-פרובאנס (הפקדת מוזיאון ד'אורסיי) ב "קומפוזיציה באדום, צהוב וכחול", היצירה נשמרת במוזיאון גראנט, אקס-אן-פרובאנס (הפקדת מוזיאון ד'אורסיי) ב "קומפוזיציה באדום, צהוב וכחול", הפורמט שלה הוא 40 x 50.5 ס "מ ב" קומפוזיציה באדום, צהוב וכחול "מונדריאן עשה אותה בשמן על בד פני השטח של" קומפוזיציה באדום, צהוב וכחול "נותרים ישירים במכוון, אך לעולם לא אחידים" קומפוזיציה באדום, צהוב וכחול, ההבדלים הקלים בחומר ובפרופורציה מזכירים לנו שמדובר בציור מחושב ביד, לא בתרגיל שהוצא מסרגל אוטומטי.
לגלות →
#9
ניו יורק סיטי I
"ניו יורק סיטי I" כופה נוכחות מיידית, אך עושרה האמיתי מופיע כאשר הפרופורציות מתחילות לנהל דיאלוג זו עם זו. עבור "ניו יורק סיטי I": ניו יורק I מחליפה את הקווים השחורים ברצועות אדומות, כחולות וצהובות המצטלבות על רקע האור. לגרסה זו של "ניו יורק סיטי I": מונדריאן שומרת על אורתוגונליות אך מגבירה את הקצב: מנהטן נכנסת לסדנה ונראה שהביאה תפוצה משלה "ניו יורק סיטי I" מתוארך לשנת 1941 ב "ניו יורק סיטי I", היצירה נשמרת ב-Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen ב "ניו יורק סיטי I", הפורמט שלה הוא 120 x 115.2 סמ ב "ניו יורק סיטי I", הפורמט שלה הוא 120 x 115.2 סמ ב "ניו יורק סיטי I", מונדריאן עשה את זה בציור שמן "ניו יורק סיטי I", הפורמט שלו הוא 120 x 115.2 סמ ב "ניו יורק סיטי I", הפורמט שלו הוא 120 x 115.2 סמ ב "ניו יורק סיטי I", מונדריאן עשה את זה בציור שמן "ניו יורק סיטי I" מראה עד כמה מונדריאן מעדיף את מערכת היחסים על פני האובייקט המבודד.ב "ניו יורק סיטי I", קו קיים במלואו רק דרך הצבע שהוא גובל בו, הריק שהוא חותך והקצב שהוא משדר.
לגלות →
#10
עץ אדום
האיזון של "עץ אדום" לעולם אינו מבוסס על סימטריה קלה; הוא נובע מחוסר הסכמה מאורגן בחוכמה בין האזורים השונים עבור "עץ אדום": צבוע בשנים 1908-1909, עץ אדום שומר על דפוס טבעי אך כבר משחרר את הצבע של התבוננות נאמנה עבור גרסה זו של "עץ אדום": צבוע בשנים 1908-1909, עץ אדום שומר על דפוס טבעי אך כבר משחרר את הצבע של התבוננות נאמנה לגרסה זו של "עץ אדום": הענפים הכחולים והגזע האדום הופכים את העץ לרשת אנרגטית, צעד ראשון גלוי מאוד לעבר הרשתות העתידיות "עץ אדום" מתוארך לשנת 1909 ב "עץ אדום", היצירה נשמרת במוזיאון האמנות דן האג ב "עץ אדום", הפורמט שלה הוא 70 על 99 סמ ב "עץ אדום", מונדריאן עשה אותו בשמן על בד ב "עץ אדום", מונדריאן יצר אותו בשמן על בד הייחודיות של "עץ אדום" טמונה במרווחים: מונדריאן משנה את הרוחב, מסיט את המעברים ומונע האיזון הופך לסימטריה מסורקת היטב.
לגלות →
#11
עץ כסף
על ידי התבוננות ב "עץ הכסף", אנו מבינים שפשטות במונדריאן היא תוצאה, לעולם לא קיצור דרך או היעדר החלטות עבור "עץ הכסף": עץ הכסף, שצויר ב-1911, דוחף את הפשטות של התבנית הלאה עבור גרסה זו של "עץ הכסף": הגזע והענפים מתמוססים לעיקולים אפורים ומישורים ברורים; העץ נשאר ניתן לזיהוי, אבל ה בוטניקה מתחילה בנימוס לצאת מהחדר "עץ כסף" מתוארך לשנת 1911 ב "עץ כסף", היצירה נשמרת במוזיאון האמנות דן האג ב "עץ כסף", הפורמט שלה הוא 79.7 על 109.1 סמ ב "עץ כסף", מונדריאן עשה אותו בשמן על בד הקצוות של "עץ כסף" נחשבים כמו המרכז שלו: נראה שכמה קווים ממשיכים מחוץ למסגרת, זה מה שנותן לקומפוזיציה סולם גדול יותר מהפורמט החומרי שלה.
לגלות →
#12
עץ תפוח בפריחה
תנועת "עץ התפוח בפרחים" מתנהלת פחות במחווה גלויה מאשר במחזוריות השקטה בין קווים, צבעים ומרווחים עבור "עץ התפוח בפרחים": בעץ התפוח בפרחים, שהופק בשנת 1912, מונדריאן מפרק את רשת הענפים בהשפעת הקוביזם לגרסה זו של "עץ התפוח בפרחים": לגרסה זו של "עץ התפוח בפרחים", מונדריאן מפרק את רשת הענפים בהשפעת הקוביזם לגרסה זו של "עץ התפוח בפרחים": התבנית הטבעית כמעט הופכת לארכיטקטורה של סימנים, ל באמצע הדרך בין הפרדס לרשת המופשטת "עץ תפוח בפריחה" מתוארך לשנת 1912 ב "עץ תפוח בפריחה" היצירה נשמרת במוזיאון האמנות דן האג ב "עץ תפוח בפריחה" הפורמט שלה הוא 78.5 על 107.5 סמ ב "עץ תפוח בפריחה", מונדריאן יצר אותו בשמן על בד ב "עץ תפוח בפריחה", מונדריאן יצר אותו בשמן על בד המבט עובר דרך "עץ תפוח בפריחה" בקפיצות, מאט מול צבע, ואז חוזר לאורך של קו; הקצב האופטי הזה מסביר את המתח שלו מבלי לדרוש ולו ולו ולו ולו ולו אופי.
לגלות →
#13
הרכב n°10 (שלושים ואוקיינוס)
לכל חלק של "קומפוזיציה n°10 (זרוק ואוקיינוס)" יש משקל משלו, והיצירה מוצאת את הדיוק שלה באופן שבו המשקולות הללו מסרבות לבטל זו את זו עבור "קומפוזיציה n°10 (זרוק ואוקיינוס)": סדרת Jetée et Océan הופכת את האנכיים של המזחים והאופקיים של הים לקבוצת כוכבים של קווים קטנים לגרסה זו של "קומפוזיציה n°10 (זרוק ואוקיינוס)": מונדריאן כבר לא מעתיק את החוף: הוא מחלץ מבנה קצבי המסוגל להחזיק ללא חול, ללא שחפים וללא מזג אוויר "קומפוזיציה n°10 (זרוק ואוקיינוס)" מתוארכת ל-1915 ב "קומפוזיציה n°10 (זרוק ואוקיינוס)", היצירה נשמרת במוזיאון קרולר-מולר, אוטרלו ב "קומפוזיציה n°10 (זרוק ואוקיינוס)", היצירה נשמרת במוזיאון קרולר-מולר, אוטרלו ב "קומפוזיציה n°10 (זרוק ואוקיינוס)", היצירה נשמרת במוזיאון קרולר-מולר, אוטרלו ב "קומפוזיציה n°10 (זרוק ואוקיינוס)", היצירה נשמרת במוזיאון קרולר-מולר, אוטרלו ב "קומפוזיציה n°10 (זרוק ואוקיינוס)", הפורמט שלה הוא 85.8 x 108.4 סמ. ב "קומפוזיציה n°10 (זרוק ואוקיינוס)", הפורמט שלה הוא 85.8 x 1 אוקיינוס)", מונדריאן עשה את זה בשמן על בד ב "קומפוזיציה n°10 (ג'טה ואושן)", האזורים הבהירים אינם רקע פסיבי: הם משנים את משקל הצבעים ונותנים לקווים את המרחב הדרוש לנשימה.
לגלות →
#14
אבולוציה
המתח המסוים של "אבולוציה" נובע מהשינויים שלה: שום דבר לא מרוכז ברפלקס, שום דבר לא חוזר על עצמו בצייתנות מושלמת. עבור "אבולוציה": טריפטיכון האבולוציה, שהושלם בסביבות 1911, משייך שלוש דמויות נשיות חזיתיות למחקר רוחני וסמלי. לגרסה זו של "אבולוציה": העבודה מזכירה שהמעבר של מונדריאן להפשטה לא מגיע לא רק מגיאומטריה, אלא גם משאפתנות פילוסופית רצינית מאוד תחת צבעים שהוכרעו בכנות "אבולוציה" מתוארך לשנת 1911 ב "אבולוציה", היצירה נשמרת במוזיאון האמנות דן האג ב "אבולוציה", הפורמט שלה הוא לוח מרכזי 183 x 87.5 סמ; לוחות צד 178 x 85 סמ ב "אבולוציה", הפורמט שלה הוא לוח מרכזי 183 x 87.5 סמ; לוחות צד 178 x 85 סמ ב "אבולוציה", מונדריאן יצר אותו בשמן על בד המבט עובר דרך "אבולוציה" בקפיצות, מאט מול צבע, ואז עוזב לאורך קו; הקצב האופטי הזה מסביר את המתח שלו מבלי לדרוש ולו ולו ולו ולו אופי.
לגלות →
#15
הרכב בחום ואפור
"קומפוזיציה בחום ואפור" דורשת מראה נייד, קשוב לקצוות כמו גם למרכז ולשתיקות כמו גם להדגשות הצבעוניות ל "קומפוזיציה בחום ואפור": קומפוזיציה בחום ואפור שייכת לתקופה הקוביסטית הפריזאית לגרסה זו של "קומפוזיציה בחום ואפור": קומפוזיציה בחום ואפור שייכת לתקופה הקוביסטית הפריזאית לגרסה זו של "קומפוזיציה בחום ואפור": הגוונים ההדוקים וההיבטים האנכיים משמרים זיכרון של התבנית תוך כדי הפניית הציור לעבר בנייה אוטונומית יותר ויותר "קומפוזיציה בחום ואפור" מתוארכת לשנת 1913 ב "קומפוזיציה בחום ואפור", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק ב "קומפוזיציה בחום ואפור", הפורמט שלה הוא 85.7 על 75.6 סמ ב "קומפוזיציה בחום ואפור", הפורמט שלה הוא 85.7 על 75.6 סמ ב "קומפוזיציה בחום ואפור", הפורמט שלה הוא 85.7 על 75.6 סמ ב "קומפוזיציה בחום ואפור", הפורמט שלה הוא 85.7 על 75.6 סמ ב "קומפוזיציה בחום ואפור", יצר אותו מונדריאן בשמן על בד הסינגולריות "קומפוזיציה בחום ואפור" מבוססת על מרווחים: מונדריאן משנה את הרוחבים, מסיט את המעברים ומונע מהאיזון להפוך לסימטריה מסורקת היטב.
לגלות →
#16
טבלה I: יהלום ואפור ארבע שורות
ההרכב של "טבלה I: יהלום ואפור ארבע שורות" נראה חד, אך חדות זו מכילה היסוסים מחושבים המונעים מהדימוי לקפוא עבור "טבלה I: יהלום ואפור ארבע שורות": עם ארבעה קווים בלבד על בד בצורת יהלום, מונדריאן דוחף את ההפחתה לפיכחון קיצוני עבור גרסה זו של "טבלה I: יהלום ואפור ארבע שורות" ואפור: הקצה האלכסוני מפעיל את האנכיים והאופקיים, הוכחה לכך שלקומפוזיציה יכולה להיות מעט מאוד רהיטים ועדיין לתפוס את כל החדר "תמונה I: יהלום ואפור ארבע שורות" מתוארכת לשנת 1926 ב "תמונה I: יהלום ואפור ארבע שורות", העבודה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק ב "תמונה I: יהלום ואפור ארבע שורות", העבודה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק ב "תמונה I: יהלום ואפור ארבע שורות", העבודה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק ב "תמונה I: יהלום ואפור ארבע שורות", העבודה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק ב "תמונה I: יהלום ואפור ארבע שורות", העבודה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק ב "תמונה I: יהלום ואפור ארבע שורות", העבודה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק ב "תמונה I: יהלום ואפור ארבע שורות", העבודה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק ב "תמונה I: יהלום ואפור ארבע שורות", העבודה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק ב "תמונה I: יהלום ואפור ארבע שורות", העבודה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק ב "תמונה I: יהלום ואפור ארבע שורות", העבודה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק ב "תמונה I: יהלום ואפור ארבע שורות", העבודה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק ב"תמונה I: יהלום ואפור ארבע שורות", העבודה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק ב"תמונה I: יהלום ואפור ארבע שורות", העבודה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק ב"תמונה I: יהלום ואפור ארבע שורות", העבודה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק ב"תמונה I: יהלום ואפור ארבע שורות", העבודה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק ב"תמונה I: יהלום ואפור ארבע שורות", העבודה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק ב"תמונה I: יהלום ואפור ארבע שורות", העבודה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק ב"תמונה I הפורמט הוא 117.2 על 115.6 סמ. ב"טבלה I: יהלום ואפור ארבע שורות", מונדריאן עשה אותו בשמן על בד. הייחודיות של "טבלה I: יהלום ואפור ארבע שורות" טמונה במרווחים: מונדריאן משנה את הרוחבים, מסיט את המעברים ומונע מהאיזון להפוך לסימטריה מסורקת היטב.
לגלות →
#17
הרכב עם רשת 1
עם "קומפוזיציה עם רשת 1", צורות לא רק מייצגות משהו: הן מקימות ביניהן סדר חי, מוצק מבלי להיות נוקשה ב "קומפוזיציה עם רשת 1", מונדריאן מווסת כל יחס של קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם רשת 1", מונדריאן מתאים כל יחס של קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם רשת 1", שום דבר לא ממוקם כדי למלא את פני השטח: הפערים, האסימטריות וה הפרעות בונות איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט "קומפוזיציה עם רשת 1" מתוארכת לשנת 1918 ב "קומפוזיציה עם רשת 1", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנויות יפות, יוסטון ב "קומפוזיציה עם רשת 1", הפורמט שלה הוא 80.2 על 49.8 סמ ב "קומפוזיציה עם רשת 1", הפורמט שלה הוא 80.2 על 49.8 סמ ב "קומפוזיציה עם רשת 1", הפורמט שלה הוא 80.2 על 49.8 סמ ב "קומפוזיציה עם רשת 1", הפורמט שלה הוא 80.2 על 49.8 סמ ב "קומפוזיציה עם רשת 1", הפורמט שלה הוא 80.2 על 49.8 סמ ב "קומפוזיציה עם רשת 1", הפורמט שלה הוא 80.2 על 49.8 סמ ב "קומפוזיציה עם רשת 1", מונדריאן עשה אותו בשמן על בד שם הייחודיות של "קומפוזיציה עם רשת 1" נובעת מהמרווחים: מונדריאן משנה את הרוחבים, מסיט את המעברים ומונע מהאיזון להפוך לסימטריה מסורקת היטב.
לגלות →
#18
הרכב עם מישורי צבע 5
החוויה של "קומפוזיציה עם מישורי צבע 5" מתחילה בבהירות וממשיכה בסדרה של מתחים דיסקרטיים, כמעט מוזיקליים ב "קומפוזיציה עם מישורי צבע 5", מונדריאן מתאימה כל יחס שורה, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם מישורי צבע 5", מונדריאן מתאימה כל יחס שורה, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם מישורי צבע 5", לא מונח דבר כדי למלא את פני השטח: הפערים, האסימטריות והפרעות בונות איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט ב "קומפוזיציה עם מישורי צבע 5", הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב "קומפוזיציה עם מישורי צבע 5", כחול קטן או אדום גדול יותר יכול להזיז את השלם ללא רעש, אבל בהחלט לא ללא השלכות.
לגלות →
#19
הרכב עם אדום, כחול, צהוב, שחור ואפור
ב "קומפוזיציה עם אדום, כחול, צהוב, שחור ואפור", לריק יש סמכות כמו לחלקים הצבועים, ושוויון זה נותן לכל כולו את הנשימה הייחודית שלו ב "קומפוזיציה עם אדום, כחול, צהוב, שחור ואפור", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס ריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם אדום, כחול, צהוב, שחור ואפור", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס ריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם אדום", כחול, צהוב, שחור ואפור, שום דבר לא ממוקם כדי למלא את פני השטח: פערים, אסימטריות והפרעות לבנות איזון אשר נראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט "קומפוזיציה עם אדום, כחול, צהוב, שחור ואפור" נקרא לאט, כי כל החלטה מגיבה לאחר: אופקי אחד מתייצב, אנכי אחד מחדש, אחד רזרבה לבנה מונעת מהצבעים לדבר בו זמנית.
לגלות →
#20
המולן רוז'
בנייתו של "לה מולן רוז'" מבוססת על כלכלה קשה, אך מונדריאן משאיר מספיק פערים כדי שהעין לעולם לא תלך בצעד עבור "לה מולן רוז'": המולן רוז', שצויר בסביבות 1911, הופך את האדריכלות המוכרת למסה צבעונית כמעט מונומנטלית עבור גרסה זו של "לה מולן רוז'": המולן רוז', שצויר בסביבות 1911, הופך את האדריכלות המוכרת למסה צבעונית כמעט מונומנטלית עבור גרסה זו של "לה מולן רוז'": אדום וכחול מעצימים את הנושא עד כדי הפיכת הטחנה לאחד ציר בין נוף לומיניסטי להפשטה "לה מולן רוז'" מתוארך לשנת 1911 ב "לה מולן רוז'", היצירה נשמרת במוזיאון האמנות דן האג ב "לה מולן רוז'", הפורמט שלה הוא 150 על 86 סמ ב "לה מולן רוז'", מונדריאן יצר אותה בשמן על בד "לה מולן רוז'" מראה עד כמה מונדריאן מעדיף את מערכת היחסים על האובייקט המבודד ב "לה מולן רוז'", מונדריאן הכין אותה בשמן על בד "לה מולן רוז'" מראה עד כמה מונדריאן מעדיף את מערכת היחסים על האובייקט המבודד ב "לה מולן רוז'", אחד קו קיים במלואו רק דרך הצבע שהוא גובל בו, הריק שהוא חותך והקצב שהוא משדר.
לגלות →
#21
טחנה באור השמש
מהמבט הראשון ב "מולן דנס לה לומייר דו סוליי", מאזן הכוחות מופיע מעל לכל נרטיב ומבסס מתח קונקרטי מאוד בין יציבות לתנועה ב "מולן דנס לה לומייר דו סוליי", הארכיטקטורה מעניקה למונדריאן משחק של אנכיים, אופקיים ומסות צבעוניות שכבר בנוי מאוד ב "מולן דנס לה לומייר דו סוליי", הבניין נותר לזיהוי, אך הצללית שלו עובדת מעל הכל כמו מקצב, עם יותר מסגרת מפולקלור "מולן דנס לה לומייר דו סוליי" מתוארך לשנת 1908 ב "מולן דנס לה לומייר דו סוליי", היצירה נשמרת במוזיאון האמנות דן האג ב "מולן דנס לה לומייר דו סוליי", הפורמט שלה הוא 114.8 על 87 ס "מ ב" מולין דנס לה לומייר דו סוליי, הפורמט שלה הוא 114.8 על 87 ס" מ ב "מולן דנס לה לומייר דו סוליי", הפורמט שלה הוא 114.8 על 87 ס" מ ב"מולן דנס לה לומייר דו סוליי, הפורמט שלה הוא 114.8 על 87 ס"מ. ב"מולן דנס לה לומייר דו סוליי, הפורמט שלה הוא 114.8 על 87 ס"מ. ב"מולן דנס לה לומייר דו סוליי, הפורמט שלו הוא 114.8 על 87 ס"מ עשוי בשמן על בד "ב" מולן דנס לה לומייר דו סוליי, הזווית הנכונה אוסרת לא תנועה ולא הומור ויזואלי: מספיק שצבע אחד יגיע קצת מוקדם מהצפוי כדי שכל הקומפוזיציה תשנה קצב.
לגלות →
#22
חולית I
עם "חולית I", העין נתקלת תחילה בארגון מדויק, ואז מגלה שהקפדנות הזו מאפשרת הרבה יותר אנרגיה להסתובב ממה שהיא מבטיחה. עבור "חולית I": חולית I מצמצמת את הנוף של זילנד לכמה רצועות חול, שמיים וצמחייה לגרסה זו של "חולית I": חולית I מצמצמת את הנוף של זילנד לכמה רצועות חול, שמיים וצמחייה לגרסה זו של "חולית I": האופק הופך לציר הראשי של קומפוזיציה שבה מונדריאן לומד להשיג הרבה חלל עם מעט מאוד אלמנטים "חולית I" מתוארך לשנת 1909 ב "חולית I", היצירה נשמרת במוזיאון האמנות דן האג ב "חולית I", הפורמט שלה הוא 30 על 40 סמ ב "חולית I", מונדריאן עשה אותה בשמן על קרטון "חולית I" מראה עד כמה מונדריאן מעדיף את היחס על האובייקט המבודד ב "חולית I", מונדריאן עשה אותה משמן על קרטון "חולית I" מראה עד כמה מונדריאן מעדיף את הקשר על האובייקט המבודד ב "חולית I", מונדריאן עשה אותה משמן על קרטון "חולית I" מראה עד כמה מונדריאן מעדיף את הקשר על האובייקט המבודד "חולית I" מראה עד כמה מונדריאן מעדיף את הקשר על האובייקט המבודד "חולית I" מראה עד כמה מונדריאן מעדיף את הקשר על האובייקט המבודד "חולית I" מראה עד כמה מונדריאן מעדיף את הקשר על האובייקט המבודד ב "חולית I", קו קיים במלואו רק דרך הצבע שהוא גובל בו, הריק שהוא חותך והקצב שהוא משדר.
לגלות →
#23
מסירות
מול "מסירות", הקומפוזיציה אינה מספקת הכל בבת אחת: היא מתגלה באמצעות סטיות, חזרות ותזוזות עוקבות של המבט. עבור "מסירות": מסירות שייכת לתקופה הסימבוליסטית והלומיניסטית של מונדריאן. לגרסה זו של "מסירות": הדמות המרוכזת והפרח האנכי מעניקים לציור עוצמה רוחנית שמזכירה לנו שהחיפוש שלו אחר הסדר לא היה אף פעם לא עניין פשוט של קישוט פני השטח של "מסירות" נשארים ישירים במכוון, אבל אף פעם לא אחידים ב "מסירות", ההבדלים הקלים בחומר ובפרופורציה מזכירים לנו שמדובר בציור מחושב ביד, לא בתרגיל שהוצא מסרגל אוטומטי.
לגלות →
#24
הרכב דמקה, צבעים כהים
הכוח הראשון של "Damier Composition, Dark Colors" מגיע מהקצב הפנימי שלו, שבו נראה שכל אלמנט מגיב לשכן מבלי לציית להם לחלוטין. עבור "Damier Composition, Dark Colors": קומפוזיציות דמקה משנת 1919 מפיצות צבע ביחידות קטנות ורגילות תוך הימנעות מסימטריה מכנית לגרסה זו של "Damier Composition, Dark Colors", צבעים כהים: הם משמשים מעבדה בין המישורים הצבעוניים של 1910s לבין הרשתות הניאופלסטיות הגדולות פני השטח של "Damier Composition, Dark Colors" נשאר ישיר בכוונה, אבל אף פעם לא אחיד ב "Damier Composition, Dark Colors", ההבדלים הקלים בחומר ובפרופורציה מזכירים לנו שמדובר בציור מחושב ביד, לא אחד תרגיל הוצא מסרגל אוטומטי.
לגלות →
#25
הרכב עם מישור גדול אדום, שחור, כחול, צהוב ואפור
ב "קומפוזיציה עם מישור אדום, שחור, כחול, צהוב ואפור גדול", החלל נבנה על ידי מתחים מדודים; השקט לכאורה דומה במהירות לשיחה ערה במיוחד בין צורות ב "קומפוזיציה עם מישור אדום, שחור, כחול, צהוב ואפור גדול", מונדריאן מתאים כל יחס קו, צבע וריק כמערכת יחסים פעילה ב "קומפוזיציה עם מישור גדול אדום, שחור, כחול, צהוב ואפור, שום דבר לא ממוקם כדי למלא את פני השטח: פערים, אסימטריות והפרעות לבנות איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט ב "קומפוזיציה עם מישור גדול אדום, שחור, כחול, צהוב ואפור", צבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב "קומפוזיציה עם מישור גדול אדום, שחור, כחול, צהוב ואפור", צבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב "קומפוזיציה עם א מישור גדול אדום, שחור, כחול, צהוב ואפור, כחול קטן או אדום גדול יותר יכולים להזיז את כל העניין ללא רעש, אבל בהחלט לא בלי השלכות.
לגלות →יהלומים, ציורים וקומפוזיציות משנות ה-1920-1930 מראים כמה כל שורה וכל מרווח נחשבים.
#26
הרכב עם אדום, צהוב וכחול
מה שמדהים ב "קומפוזיציה עם אדום, צהוב וכחול" הוא כיצד מספיקה החלטה זעירה לשנות את הנשימה של כל פני השטח ב "קומפוזיציה עם אדום, צהוב וכחול", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס חללים כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם אדום, צהוב וכחול", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס חללים כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם אדום, צהוב וכחול", שום דבר לא מוצב ריהוט פני השטח: פערים, אסימטריות והפרעות לבנות איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט "קומפוזיציה עם אדום, צהוב וכחול" נקרא לאט, כי כל החלטה מגיבה לאחר: אופקי מתייצב, אנכי מחדש, רזרבה לבנה מונעת את הצבעים מכל דיבור בו זמנית.
לגלות →
#27
הרכב n° III עם אדום, צהוב וכחול
באמצעות "קומפוזיציה n° III עם אדום, צהוב וכחול", מונדריאן הופך את המבנה לחוויה ויזואלית: העין מתקדמת, מהססת, משווה ובסופו של דבר מוצאת קצב משלה "קומפוזיציה n° III עם אדום, צהוב וכחול" שייכת לשלב שבו מונדריאן מפרק את המוטיב הקוביסטי כדי לשמור על קווי הכוח שלו ב "קומפוזיציה n° III עם אדום, צהוב וכחול" שייכת לשלב שבו מונדריאן מפרק את המוטיב הקוביסטי כדי לשמור על קווי הכוח שלו ב "קומפוזיציה n° III עם אדום, צהוב וכחול" וכחול", השברים מאורגנים ללא מרכז נרטיבי ברור; התמונה מתקדמת לעבר אוטונומיה, אך עדיין שומרת על כמה עקבות של העולם הנראה. המבט נע "קומפוזיציה n° III עם אדום, צהוב וכחול" בקפיצות, מאט מול צבע, ואז עוזב לאורך קו; הקצב האופטי הזה מסביר את המתח שלו מבלי לדרוש ולו ולו ולו אופי.
לגלות →
#28
הרכב עם כחול, צהוב ואדום
תחת הריסון לכאורה של "קומפוזיציה עם כחול, צהוב ואדום", מספר תנועות מנוגדות מתקיימות יחד ומעניקות לתמונה חיוניות שאינה תלויה בשום אפקט מרהיב ב "קומפוזיציה עם כחול, צהוב ואדום", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס חללים כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם כחול, צהוב ואדום", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס חללים כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם כחול, צהוב ואדום", שום דבר לא מונח כדי למלא את פני השטח: פערים, אסימטריות והפרעות בונים איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט ב "קומפוזיציה עם כחול, צהוב ואדום", העבודה נשמרת במוזיאון לאמנויות יפות פני השטח של "קומפוזיציה עם כחול, צהוב ואדום" נשארים ישירים בכוונה, אך לעולם לא אחידים. ב "קומפוזיציה עם כחול, צהוב ואדום", ההבדלים הקלים בחומר ובפרופורציה מזכירים לנו שמדובר בציור מחושב ביד, לא בתרגיל שהוצא מסרגל אוטומטי.
לגלות →
#29
הרכב עם אדום, שחור, כחול וצהוב
"קומפוזיציה עם אדום, שחור, כחול וצהוב" כופה נוכחות מיידית, אך העושר האמיתי שלה מופיע כאשר הפרופורציות מתחילות לנהל דיאלוג זו עם זו ב "קומפוזיציה עם אדום, שחור, כחול וצהוב", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס חללים כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם אדום, שחור, כחול וצהוב", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס חללים כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם אדום, שחור, כחול ו צהוב", שום דבר לא מונח כדי למלא את פני השטח: הפערים, האסימטריות וההפרעות בונים איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט פני השטח של "קומפוזיציה עם אדום, שחור, כחול וצהוב" נשארים ישירים בכוונה, אך לעולם לא אחידים ב "קומפוזיציה עם אדום, שחור, כחול וצהוב" נשאר ישיר בכוונה, אך לעולם לא אחיד ב "קומפוזיציה עם אדום, שחור, כחול וצהוב", הסטיות הקלות של חומר ופרופורציה מזכירים לנו שזהו ציור מחושב ביד, לא תרגיל שהוצא מסרגל אוטומטי.
לגלות →
#30
הרכב III עם אדום, כחול, צהוב ושחור
האיזון של "קומפוזיציה III עם אדום, כחול, צהוב ושחור" לעולם אינו מבוסס על סימטריה קלה; זה נובע מחוסר הסכמה מאורגן בחוכמה בין האזורים השונים. ב"קומפוזיציה III עם אדום, כחול, צהוב ושחור", מונדריאן מווסת כל יחס קו, צבע וריק כקשר פעיל. ב"קומפוזיציה III עם אדום, כחול, צהוב ושחור", מונדריאן מתאים כל יחס קו, צבע וריק כקשר פעיל. ב"קומפוזיציה III עם אדום, כחול, צהוב ושחור", שום דבר לא ממוקם כדי למלא את פני השטח: פערים, אסימטריות והפרעות לבנות איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט "קומפוזיציה III עם אדום, כחול, צהוב ושחור" נקרא לאט, כי כל החלטה מגיבה לאחר: אופקי מתייצב, אנכי מתחיל מחדש, רזרבה לבנה מונעת את הצבעים מכל דיבור בו זמנית.
לגלות →
#31
הרכב n° IV, עם אדום, כחול וצהוב
על ידי התבוננות ב "קומפוזיציה n° IV, עם אדום, כחול וצהוב", אנו מבינים שפשטות במונדריאן היא תוצאה, לעולם לא קיצור דרך או היעדר החלטות "קומפוזיציה n° IV, עם אדום, כחול וצהוב" שייכת לשלב שבו מונדריאן מפרק את המוטיב הקוביסטי כדי לשמור על הקווים העיקריים שלו ב "קומפוזיציה n° IV, עם אדום, כחול וצהוב", השברים מאורגנים ללא מרכז נרטיבי ברור; התמונה מתקדמת לעבר אוטונומיה, אך עדיין שומרת על כמה עקבות של העולם הנראה "קומפוזיציה n° IV, עם אדום, כחול וצהוב" מראה עד כמה מונדריאן מעדיף את היחס על האובייקט המבודד ב "קומפוזיציה n° IV, עם אדום, כחול וצהוב" מראה עד כמה מונדריאן מעדיף את היחס על האובייקט המבודד ב "קומפוזיציה n° IV, עם אדום, כחול וצהוב", קו קיים במלואו רק דרך הצבע שהוא גובל בו, הריק שהוא חותך והקצב שהוא משדר.
לגלות →
#32
הרכב בלבן, אדום וכחול
התנועה של "קומפוזיציה בלבן, אדום וכחול" מתנהלת פחות במחווה גלויה מאשר במחזור השקט בין קווים, צבעים ומרווחים ב "קומפוזיציה בלבן, אדום וכחול", מונדריאן מתאים כל יחס של קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה בלבן, אדום וכחול", מונדריאן מתאים כל יחס של קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה בלבן, אדום וכחול", לא מניחים דבר למילוי פני השטח: ה סטיות, אסימטריות והפרעות בונות איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט פני השטח של "קומפוזיציה בלבן, אדום וכחול" נשארים ישירים במכוון, אך לעולם לא אחידים ב "קומפוזיציה בלבן, אדום וכחול", הסטיות הקלות בחומר ובפרופורציה מזכירות לנו שמדובר בציור מחושב ביד, לא אחד תרגיל הוצא מסרגל אוטומטי.
לגלות →
#33
הרכב בלבן, אדום וצהוב
לכל חלק של "קומפוזיציה בלבן, אדום וצהוב" משקל משלו, והיצירה מוצאת את הדיוק שלה באופן שבו המשקולות הללו מסרבות לבטל זו את זו ב "קומפוזיציה בלבן, אדום וצהוב", מונדריאן מתאימה כל יחס של קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה בלבן, אדום וצהוב", מונדריאן מתאימה כל יחס של קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה בלבן, אדום וצהוב", לא מניחים דבר למילוי פני השטח: ה סטיות, אסימטריות והפרעות בונות איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט ב "קומפוזיציה בלבן, אדום וצהוב", אזורים בהירים אינם רקע פסיבי: הם משנים את משקל הצבעים ונותנים לקווים את המרחב לנשום.
לגלות →
#34
הרכב באדום, כחול ולבן II
המתח המסוים של "קומפוזיציה באדום, כחול ולבן II" נובע מהשינויים שלו: שום דבר לא מרוכז באופן רפלקסיבי, שום דבר לא חוזר על עצמו בצייתנות מושלמת ב "קומפוזיציה באדום, כחול ולבן II", מונדריאן מתאים כל יחס של קו, צבע וריק כמערכת יחסים פעילה ב "קומפוזיציה באדום, כחול ולבן II", מונדריאן מתאים כל יחס של קו, צבע וריק כמערכת יחסים פעילה ב "קומפוזיציה באדום, כחול ולבן II", שום דבר לא מונח כדי למלא את פני השטח : סטיות, אסימטריות והפרעות בונות איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט הסינגולריות של "קומפוזיציה באדום, כחול ולבן II" טמונה במרווחים: מונדריאן משנה את הרוחבים, מסיט את המעברים ומונע מהאיזון להפוך לסימטריה מסורקת היטב.
לגלות →
#35
הרכב עם צהוב, כחול ואדום
"קומפוזיציה עם צהוב, כחול ואדום" דורשת מבט נע, קשוב לקצוות כמו למרכז ולשתיקות כמו למבטאים הצבעוניים ב "קומפוזיציה עם צהוב, כחול ואדום", מונדריאן מתאים כל יחס של קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם צהוב, כחול ואדום", מונדריאן מתאים כל קשר של קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם צהוב, כחול ואדום", לא מניחים שום דבר כדי למלא את פני השטח: הפערים, ה אסימטריות והפרעות בונות איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט ב "קומפוזיציה עם צהוב, כחול ואדום", היצירה נשמרת בטייט מודרן פני השטח של "קומפוזיציה עם צהוב, כחול ואדום" נשארים ישירים בכוונה, אך לעולם לא אחידים ב "קומפוזיציה עם צהוב, כחול ואדום" נשארים ישירים בכוונה, אך לעולם לא אחידים ב "קומפוזיציה עם צהוב, כחול ואדום", הסטיות הקלות של חומר ו פרופורציה מזכירה לנו שזהו ציור מחושב ביד, לא תרגיל שהוצא מסרגל אוטומטי.
לגלות →
#36
הרכב עם כחול, אדום, צהוב ושחור
הקומפוזיציה של "קומפוזיציה עם כחול, אדום, צהוב ושחור" נראית חדה, אך חדות זו מכילה היסוסים מחושבים המונעים מהדימוי לקפוא ב "קומפוזיציה עם כחול, אדום, צהוב ושחור", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס ריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם כחול, אדום, צהוב ושחור" שום דבר לא ממוקם כדי למלא את פני השטח: פערים, אסימטריות והפרעות לבנות איזון אשר נראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט.In "קומפוזיציה עם כחול, אדום, צהוב ושחור", אזורים בהירים אינם רקע פסיבי: הם משנים את המשקל של צבעים ולתת קווים את המרחב לנשום.
לגלות →
#37
הרכב עם כחול, שחור, צהוב ואדום
עם "קומפוזיציה עם כחול, שחור, צהוב ואדום", הצורות לא רק מייצגות משהו: הן מקימות ביניהן סדר חי, איתן מבלי להיות נוקשה ב "קומפוזיציה עם כחול, שחור, צהוב ואדום", מונדריאן מתאים כל יחס של קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם כחול, שחור, צהוב ואדום", מונדריאן מתאים כל יחס של קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם כחול, שחור, צהוב ואדום, שום דבר לא מונח כדי למלא את פני השטח: פערים, אסימטריות והפרעות בונים איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט פני השטח של "קומפוזיציה עם כחול, שחור, צהוב ואדום" נשארים ישירים בכוונה, אך לעולם לא אחידים ב "קומפוזיציה עם כחול, שחור, צהוב ואדום" נשאר ישיר בכוונה, אך לעולם לא אחיד ב "קומפוזיציה עם כחול, שחור, צהוב ואדום", הבהירים הבדלים בחומר ובפרופורציה מזכירים לנו שמדובר בציור מחושב ביד, לא בתרגיל שהוצא מסרגל אוטומטי.
לגלות →
#38
הרכב עם כחול, צהוב, שחור ואדום
החוויה של "קומפוזיציה עם כחול, צהוב, שחור ואדום" מתחילה בבהירות וממשיכה בסדרה של מתחים דיסקרטיים, כמעט מוזיקליים ב "קומפוזיציה עם כחול, צהוב, שחור ואדום", מונדריאן מתאימה כל שורה, צבע ויחס ריק כמערכת יחסים פעילה ב "קומפוזיציה עם כחול, צהוב, שחור ואדום", מונדריאן מתאימה כל שורה, צבע ויחס ריק כמערכת יחסים פעילה ב "קומפוזיציה עם כחול, צהוב, שחור ואדום", כלום אינו ממוקם כדי למלא את פני השטח: פערים, אסימטריות והפרעות בונים איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט. האיזון של "קומפוזיציה עם כחול, צהוב, שחור ואדום" אינו חסר תנועה: הוא נובע ממתחים מנוגדים שנשמרים מבלי לנטרל זה את זה, כמו ריקוד רציני מאוד שיהיה לו אותו דבר שמע ג'אז.
לגלות →
#39
הרכב עם צהוב, אדום, שחור, כחול ואפור
ב "קומפוזיציה עם צהוב, אדום, שחור, כחול ואפור", לריק יש סמכות כמו לחלקים הצבועים, ושוויון זה נותן לכל כולו את הנשימה הייחודית שלו ב "קומפוזיציה עם צהוב, אדום, שחור, כחול ואפור", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס ריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם צהוב, אדום, שחור, כחול ואפור", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס ריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם צהוב, אדום, שחור, כחול ואפור, שום דבר לא ממוקם כדי למלא את פני השטח: פערים, אסימטריות והפרעות לבנות איזון אשר נראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט. "קומפוזיציה עם צהוב, אדום, שחור, כחול ואפור", אזורים בהירים אינם רקע פסיבי: הם משנים את משקל הצבעים ונותנים קווים המרחב הדרוש לנשימה.
לגלות →
#40
הרכב עם אדום, שחור, צהוב, כחול ואפור
בניית "קומפוזיציה עם אדום, שחור, צהוב, כחול ואפור" מבוססת על חסכון חמור, אך מונדריאן משאיר מספיק פערים כדי שהעין לעולם לא תלך בצעד ב "קומפוזיציה עם אדום, שחור, צהוב, כחול ואפור", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס חללים כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם אדום, שחור, צהוב, כחול ואפור", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס חללים כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם אדום", שחור, צהוב, כחול ואפור, שום דבר לא ממוקם כדי למלא את פני השטח: פערים, אסימטריות והפרעות לבנות איזון אשר רק נראה פשוט לאחר עבודה ארוכה של המבט המבט נע "קומפוזיציה עם אדום, שחור, צהוב, כחול ואפור" בקפיצות, מאט מול צבע, ואז מתחיל שוב לאורך קו; הקצב האופטי הזה מסביר את המתח שלו בלי לבקש ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו ולו.
לגלות →
#41
הרכב יהלומים עם צהוב, שחור, כחול, אדום ואפור
מהמבט הראשון ב "קומפוזיציה לוסאנג'ית עם צהוב, שחור, כחול, אדום ואפור", מאזן הכוחות מופיע מעל לכל נרטיב ומבסס מתח קונקרטי מאוד בין יציבות לתנועה ב "קומפוזיציה לוסאנג'ית עם צהוב, שחור, כחול, אדום ואפור", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס ריק כמערכת יחסים פעיל ב "קומפוזיציה לוסאנג'ית עם צהוב, שחור, כחול, אדום ואפור", לא מונח דבר שימלא את פני השטח: סטיות, אסימטריות והפרעות בונות איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט "קומפוזיציה לוסאנג' עם צהוב, שחור, כחול, אדום ואפור" נקראת באיטיות, כי כל החלטה מגיבה ל אחר: אופקי מתייצב, אנכי מתחיל מחדש, רזרבה לבנה מונעת מהצבעים לדבר בו זמנית.
לגלות →
#42
טבלה n° IV; הרכב יהלום עם אדום, אפור, כחול, צהוב ושחור
עם "טבלה n° IV; הרכב יהלום עם אדום, אפור, כחול, צהוב ושחור", העין נתקלת תחילה בארגון מדויק, ואז מגלה שהקפדנות הזו מאפשרת הרבה יותר אנרגיה להסתובב ממה שהיא מבטיחה ב "טבלה n° IV; הרכב יהלום עם אדום, אפור, כחול, צהוב ושחור", מונדריאן מתאים כל קו ויחס צבע וריקנות כקשר פעיל ב "טבלה n° IV; קומפוזיציה יהלום עם אדום, אפור, כחול, צהוב ושחור", שום דבר לא מונח כדי למלא את פני השטח: פערים, אסימטריות והפרעות בונים איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט ב "טבלה n° IV; קומפוזיציה יהלום עם אדום, אפור, כחול, צהוב ושחור, העבודה נשמרת בגלריה הלאומית "תמונה n° IV; קומפוזיציה יהלום עם אדום, אפור, כחול, צהוב ושחור" מראה כיצד מונדריאן מעדיף את היחס על האובייקט המבודד ב "תמונה n° IV; קומפוזיציה יהלום עם אדום, אפור, כחול, צהוב ושחור", קו קיים במלואו רק דרך הצבע שהוא גובל בו, הריק שהוא חותך והקצב שהוא משדר.
לגלות →
#43
הרכב יהלום עם שתי שורות
מול "הרכב של יהלום עם שני קווים", הקומפוזיציה לא מספקת הכל בחתיכה אחת: היא מתגלה באמצעות סטיות, חזרות ותנועות עוקבות של המבט. ב"הרכב של יהלום עם שני קווים", מונדריאן מווסת כל מערכת יחסים של קו, צבע וריק כמערכת יחסים פעילה ב"הרכב של יהלום עם שני קווים", מונדריאן מווסת כל מערכת יחסים של קו, צבע וריק כמערכת יחסים פעילה ב"הרכב של יהלום עם שני קווים", שום דבר לא מונח כדי לספק אותו משטח: סטיות, אסימטריות והפרעות בונות איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט ב "קומפוזיציה יהלום עם שני קווים", אזורים בהירים אינם רקע פסיבי: הם משנים את משקל הצבעים ונותנים לקווים את המרחב לנשום.
לגלות →
#44
הרכב עם רשת 4 (יהלום)
הכוח הראשון של "קומפוזיציה עם רשת 4 (יהלום)" מגיע מהקצב הפנימי שלו, שבו נראה שכל אלמנט מגיב לשכן מבלי לציית לו לחלוטין ב "קומפוזיציה עם רשת 4 (יהלום)", מונדריאן מתאים כל יחס של קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם רשת 4 (יהלום)", מונדריאן מתאים כל יחס של קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם רשת 4 (יהלום)", מונדריאן מתאים כל יחס של קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם רשת 4 (יהלום)", מונדריאן לא ממוקם שום דבר כדי לספק את פני השטח: ה סטיות, אסימטריות והפרעות בונות איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט ב "קומפוזיציה עם רשת 4 (יהלום)", הצבע פועל ככוח ולא כמילוי ב "קומפוזיציה עם רשת 4 (יהלום)", כחול קטן או אדום גדול יותר יכולים להזיז את השלם ללא רעש, אבל בהחלט לא בלי תוצאה.
לגלות →
#45
קומפוזיציה עם קווים אפורים
ב "קומפוזיציה עם קווים אפורים", החלל נבנה על ידי מתחים מדודים; השקט לכאורה דומה במהירות לשיחה ערה במיוחד בין צורות ב "קומפוזיציה עם קווים אפורים", מונדריאן מתאים כל מערכת יחסים של קו, צבע וריק כמערכת יחסים פעילה ב "קומפוזיציה עם קווים אפורים", מונדריאן מתאים כל מערכת יחסים של קו, צבע וריק כמערכת יחסים פעילה ב "קומפוזיציה עם קווים אפורים", שום דבר לא מונח כדי למלא את פני השטח: ה סטיות, אסימטריות והפרעות בונות איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט הסינגולריות של "קומפוזיציה עם קווים אפורים" טמונה במרווחים: מונדריאן משנה את הרוחבים, מסיט את המעברים ומונע מהאיזון להפוך לסימטריה מסורקת היטב.
לגלות →
#46
הרכב: צילומים בהירים עם קווים אפורים
מה שמדהים ב "קומפוזיציה: מישורים בצבע בהיר עם קווים אפורים" הוא כיצד מספיקה החלטה זעירה לשנות את הנשימה של כל פני השטח ב "קומפוזיציה: מישורים בצבע בהיר עם קווים אפורים", מונדריאן מתאים כל יחס קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה: מישורים בצבע בהיר עם קווים אפורים", מונדריאן מתאים כל יחס קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה: מישורים בצבע בהיר עם קווים אפורים שום דבר לא מונח כדי למלא את פני השטח: פערים, אסימטריות והפרעות בונים איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט האיזון של "קומפוזיציה: מישורים בהירים עם קווים אפורים" אינו חסר תנועה: הוא נובע ממתחים מנוגדים אשר נשמרים מבלי לנטרל אחד את השני, כמו ריקוד רציני מאוד שיהיה בו הכל אפילו שמע ג'אז.
לגלות →
#47
הרכב 7: צילומים בהירים עם קווי מתאר אפורים
באמצעות "קומפוזיציה 7: צילומים בהירים עם קווי מתאר אפורים", מונדריאן הופך את המבנה לחוויה ויזואלית: העין נעה קדימה, מהססת, משווה ובסופו של דבר מוצאת את הקצב שלה. ב"קומפוזיציה 7: צילומים בהירים עם קווי מתאר אפורים", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס ריק כמערכת יחסים פעילה ב"קומפוזיציה 7: צילומים בהירים עם קווי מתאר אפורים", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס ריק כמערכת יחסים פעילה ב"קומפוזיציה 7: צילומי צבע ברור עם קווי מתאר אפורים, שום דבר לא ממוקם כדי למלא את פני השטח: פערים, אסימטריות והפרעות לבנות איזון אשר נראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט "קומפוזיציה 7: יריות בצבע בהיר עם קווי מתאר אפורים" נקרא לאט, כי כל החלטה מגיבה לאחר: אופקי אחד מתייצב, אנכי אחד מתחיל מחדש, רזרבה לבנה אחת למנוע את הצבעים מכל דיבור בו זמנית.
לגלות →
#48
קומפוזיציה עם מישורים צבעוניים וקווים אפורים
תחת הריסון לכאורה של "קומפוזיציה עם מישורי צבע וקווים אפורים", מספר תנועות מנוגדות מתקיימות זו בזו ומעניקות לתמונה חיוניות שאינה תלויה בשום אפקט מרהיב ב "קומפוזיציה עם מישורי צבע וקווים אפורים", מונדריאן מתאים כל יחס של קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם מישורי צבע ו קווים אפורים", שום דבר לא ממוקם כדי למלא את פני השטח: פערים, אסימטריות והפרעות בונים איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט. הייחודיות של "קומפוזיציה עם מישורי צבע וקווים אפורים" טמונה במרווחים: מונדריאן משנה את הרוחבים, מסיט את המעברים ומונע מהאיזון להפוך לסימטריה מסורק היטב.
לגלות →
#49
קומפוזיציה עם שדות צבע
"קומפוזיציה עם שדות צבע" כופה נוכחות מיידית, אך עושרה האמיתי מופיע כאשר הפרופורציות מתחילות לנהל דיאלוג זו עם זו ב "קומפוזיציה עם שדות צבע", מונדריאן מווסת כל מערכת יחסים של קו, צבע וריק כמערכת יחסים פעילה ב "קומפוזיציה עם שדות צבע", לא מונח דבר כדי למלא את פני השטח: ה סטיות, אסימטריות והפרעות בונות איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט המבט עובר "קומפוזיציה עם שדות צבע" בקפיצות, מאט מול צבע, ואז מתחיל שוב לאורך קו; הקצב האופטי הזה מסביר את המתח שלו מבלי לדרוש ולו שמץ של אופי.
לגלות →
#50
קומפוזיציה עם תוכניות צבע: חזית
האיזון של "קומפוזיציה עם מישורי צבע: חזית" לעולם אינו מבוסס על סימטריה קלה; היא נובעת מחוסר הסכמה מאורגן בחוכמה בין האזורים השונים. ב"קומפוזיציה עם מישורי צבע: חזית", האדריכלות מעניקה למונדריאן קבוצה של אנכיים, אופקיים ומסות צבעוניות שכבר בנויה מאוד ב"קומפוזיציה עם מישורי צבע: חזית", ה הבניין נותר מוכר, אבל הצללית שלו עובדת מעל הכל כמו קצב, עם יותר מסגרת מפולקלור הקצוות של "קומפוזיציה עם תוכניות צבע: חזית" נחשבים לא פחות מהמרכז שלו: נראה שכמה קווים ממשיכים מחוץ למסגרת, מה שנותן לקומפוזיציה גודל גדול יותר מהפורמט החומרי שלה.
לגלות →עץ אדום, עץ כסף, עץ תפוח בפריחה ומזח ואוקיינוס הופכים את השינוי של התבנית לגלויה.
#51
הרכב n° VI, הרכב 9 (חזית כחולה)
על ידי התבוננות ב "קומפוזיציה n° VI, קומפוזיציה 9 (חזית כחולה)", אנו מבינים שפשטות במונדריאן היא תוצאה, לעולם לא קיצור דרך או היעדר החלטות ב "קומפוזיציה n° VI, קומפוזיציה 9 (חזית כחולה)", ארכיטקטורה מעניקה למונדריאן קבוצה של אנכיים, אופקיים ומסות צבעוניות שכבר בנויות מאוד ב "קומפוזיציה n° VI, קומפוזיציה 9 (חזית כחולה)", ארכיטקטורה מעניקה למונדריאן קבוצה של אנכיים, אופקיים ומסות צבעוניות שכבר בנויות מאוד ב "קומפוזיציה n° VI, קומפוזיציה 9 (חזית כחולה)", ארכיטקטורה מעניקה למונדריאן קבוצה של אנכיים, אופקיים ומסות צבעוניות שכבר בנויה מאוד. כחול)", הבניין נותר מוכר, אבל הצללית שלו עובדת מעל הכל כמו קצב, עם יותר מסגרת מפולקלור האיזון של "קומפוזיציה n° VI, קומפוזיציה 9 (חזית כחולה)" אינו חסר תנועה: הוא נובע ממתחים מנוגדים אשר נשמרים מבלי לנטרל אחד את השני, כמו ריקוד רציני מאוד שעדיין היה שומע ג'אז.
לגלות →
#52
קומפוזיציה אליפסה עם לוחות צבע 2
התנועה של "קומפוזיציה סגלגלה עם לוחות צבע 2" משוחקת פחות במחווה גלויה מאשר במחזור השקט בין קווים, צבעים ומרווחים. עבור "קומפוזיציה סגלגלה עם לוחות צבע 2": קומפוזיציות סגלגלות מהתקופה הקוביסטית מרכזות את השברים במרכז תוך מתן אפשרות לקצה להפריע להתרחבותם לגרסה זו של " קומפוזיציה אליפסה עם לוחות צבע 2": הסגלגל מתפקד כמו מעבדה לפני הרשת המלבנית הרדיקלית יותר של השנים הבאות המבט נע "קומפוזיציה סגלגלה עם לוחות צבע 2" בקפיצות, מאט מול צבע, ואז מתחיל שוב לאורך קו; הקצב האופטי הזה מסביר את המתח שלו מבלי לדרוש ולו שמץ של אופי.
לגלות →
#53
הרכב באליפסה עם מישורי צבע 1
לכל חלק של "קומפוזיציה בסגלגל עם מישורי צבע 1" משקל משלו, והיצירה מוצאת את הדיוק שלו באופן שבו המשקולות הללו מסרבות לבטל זו את זו "קומפוזיציה בסגלגל עם מישורי צבע 1" שייכת לשלב שבו מונדריאן מפרק את המוטיב הקוביסטי כדי לשמור על קווי הכוח שלו ב "קומפוזיציה בסגלגל עם מישורי צבע 1" שייכת לשלב שבו מונדריאן מפרק את המוטיב הקוביסטי כדי לשמור על קווי הכוח שלו ב "קומפוזיציה בסגלגל עם מישורי צבע 1" השברים מאורגנים ללא מרכז נרטיבי ברור; התמונה מתקדמת לעבר אוטונומיה, אך עדיין שומרת על כמה עקבות של העולם הנראה. ב"קומפוזיציה באליפסה עם מישורים של צבע 1", הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי. ב"קומפוזיציה באליפסה עם מישורים של צבע 1", הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב"קומפוזיציה באליפסה עם מישורים של צבע 1", כחול קטן או אדום גדול יותר יכול לנוע השלם ללא רעש, אבל בהחלט לא ללא השלכות.
לגלות →
#54
טבלה n°3: הרכב בסגלגל
המתח המסוים של "טבלה n° 3: קומפוזיציה באליפסה" נובע מהשינויים שלו: שום דבר לא מרוכז ברפלקס, שום דבר לא חוזר על עצמו בצייתנות מושלמת "טבלה n° 3: קומפוזיציה באליפסה" שייכת לשלב שבו מונדריאן מפרק את המוטיב הקוביסטי כדי לשמור על קווי הכוח שלו ב "טבלה n° 3: קומפוזיציה באליפסה", השברים מאורגנים ללא מרכז נרטיבי ברור; התמונה מתקדמת לעבר אוטונומיה, אך עדיין שומרת על כמה עקבות של העולם הנראה. ב"טבלה n°3: קומפוזיציה באליפסה", הזווית הנכונה לא אוסרת לא תנועה ולא הומור חזותי: מספיק שצבע אחד יגיע קצת מוקדם מהצפוי כדי שהקומפוזיציה כולה תשנה קצב.
לגלות →
#55
טבלה III: הרכב סגלגל
"טבלה III: קומפוזיציה אליפסה" דורשת מבט נע, קשוב לקצוות כמו גם למרכז ולשתיקות כמו גם להדגשים הצבעוניים ל "טבלה III: קומפוזיציה אליפסה": קומפוזיציות אליפסות מהתקופה הקוביסטית מרכזות את השברים במרכז תוך מתן אפשרות לקצה להפריע להתרחבותם לגרסה זו של "טבלה III: קומפוזיציה אליפסה": הסגלגל מתפקד כמעבדה לפני הרשת המלבנית הרדיקלית יותר של השנים הבאות הייחודיות של "טבלה III: הרכב סגלגל" טמונה במרווחים: מונדריאן משנה את הרוחבים, מסיט את המעברים ומונע מהאיזון להפוך לסימטריה מסורקת היטב.
לגלות →
#56
הרכב n° XVI, הרכב 1 (עצים)
ההרכב של "קומפוזיציה n° XVI, קומפוזיציה 1 (עצים)" נראה ברור, אך בהירות זו מכילה היסוסים מחושבים אשר מונעים מהתמונה לקפוא "קומפוזיציה n° XVI, קומפוזיציה 1 (עצים)" שייכת לשלב שבו מונדריאן מפרק את המוטיב הקוביסטי כדי לשמור על קווי הכוח שלו ב "קומפוזיציה n° XVI, קומפוזיציה 1 (עצים)" שייכת לשלב שבו מונדריאן מפרק את המוטיב הקוביסטי כדי לשמור על קווי הכוח שלו ב "קומפוזיציה n° XVI, קומפוזיציה 1 (עצים)" שייכת לשלב שבו מונדריאן מפרק את המוטיב הקוביסטי כדי לשמור על קווי הכוח שלו ב "קומפוזיציה n° XVI, קומפוזיציה 1 (עצים)", השברים מאורגנים ללא מרכז נרטיבי ברור; התמונה מתקדמת לעבר אוטונומיה, אך עדיין שומרת על כמה עקבות של העולם הנראה. הקצוות של "קומפוזיציה n° XVI, קומפוזיציה 1 (עצים)" נחשבים לא פחות מהמרכז שלו: נראה שכמה קווים ממשיכים מחוץ למסגרת, מה שנותן לקומפוזיציה גודל גדול מהפורמט החומרי שלה.
לגלות →
#57
הרכב עצים II
עם "הרכב עץ II", הצורות לא רק מייצגות משהו: הן מקימות ביניהן סדר חי, איתן מבלי להיות נוקשה "הרכב עץ II" שייך לשלב שבו מונדריאן מפרק את המוטיב הקוביסטי כדי לשמור על קווי הכוח שלו ב "הרכב עץ II", השברים מאורגנים ללא מרכז נרטיבי ברור; התמונה מתקדמת לקראת אוטונומיה, אך עדיין שומרת על כמה עקבות של העולם הנראה לעין המבט עובר דרך "הרכב עץ II" בקפיצות, מאט מול צבע, ואז עוזב לאורך קו; הקצב האופטי הזה מסביר את המתח שלו מבלי לדרוש ולו שמץ של אופי.
לגלות →
#58
הרכב עץ 1 (לא גמור)
החוויה של "קומפוזיציה עץ 1 (לא גמור)" מתחילה בבהירות וממשיכה בסדרה של מתחים דיסקרטיים, כמעט מוזיקליים "קומפוזיציה עץ 1 (לא גמור)" שייכת לשלב שבו מונדריאן מפרק את המוטיב הקוביסטי כדי לשמור על קווי הכוח שלו ב "קומפוזיציה עץ 1 (לא גמור)", השברים מאורגנים ללא מרכז נרטיבי ברור; התמונה מתקדמת לקראת אוטונומיה, אך עדיין שומרת על כמה עקבות של העולם הנראה פני השטח של "קומפוזיציה עץ 1 (לא גמור)" נשארים ישירים בכוונה, אך לעולם לא אחידים ב "קומפוזיציה עץ 1 (לא גמור)", ההבדלים הקלים בחומר ובפרופורציה מזכירים לנו שזהו ציור מחושב ביד, לא תרגיל שהוצא מסרגל אוטומטי.
לגלות →
#59
הרכב n° X (אותנטי)
ב "קומפוזיציה n° X (אותנטית)", לריק יש סמכות רבה כמו לחלקים המצוירים, ושוויון זה נותן לכל כולו את הנשימה הייחודית שלו "קומפוזיציה n° X (אותנטית)" שייכת לשלב שבו מונדריאן מפרק את המוטיב הקוביסטי כדי לשמור על קווי הכוח שלו ב "קומפוזיציה n° X (אותנטית)", השברים מאורגנים ללא מרכז נרטיבי ברור; התמונה מתקדם לעבר אוטונומיה, אך עדיין שומר על כמה עקבות של העולם הנראה לעין הייחודיות של "קומפוזיציה n° X (אותנטית)" נובעת מהמרווחים: מונדריאן משנה את הרוחבים, מסיט את המעברים ומונע מהאיזון להפוך לסימטריה מסורקת היטב.
לגלות →
#60
טבלה n°2/הרכב n° VII
בניית "טבלה n° 2/הרכב n° VII" מבוססת על כלכלה חמורה, אך מונדריאן משאיר מספיק פערים כדי שהעין לעולם לא תלך בצעד "טבלה n° 2/הרכב n° VII" שייכת לשלב שבו מונדריאן מפרק את המוטיב הקוביסטי כדי לשמור על הקווים העיקריים שלו ב "טבלה n° 2/הרכב n° VII", השברים מאורגנים ללא מרכז נרטיבי ברור; התמונה מתקדמת לעבר אוטונומיה, אך עדיין שומרת על כמה עקבות של העולם הנראה פני השטח של "טבלה n° 2/הרכב n° VII" נשארים ישירים בכוונה, אך לעולם לא אחידים ב "טבלה n° 2/הרכב n° VII", ההבדלים הקלים בחומר ובפרופורציה מזכירים לנו שמדובר בציור מחושב ביד, לא בתרגיל שהוצא מסרגל אוטומטי.
לגלות →
#61
הרכב n° XIII/הרכב 2
מהמבט הראשון על "קומפוזיציה n° XIII/קומפוזיציה 2", מאזן הכוחות מופיע מעל לכל נרטיב ומבסס מתח קונקרטי מאוד בין יציבות לתנועה "קומפוזיציה n° XIII/קומפוזיציה 2" שייכת לשלב שבו מונדריאן מפרק את מוטיב קוביסט כדי לשמור על קווי הכוח שלו ב "קומפוזיציה n° XIII/קומפוזיציה 2", השברים מאורגנים ללא מרכז נרטיבי ברור; התמונה מתקדמת לעבר אוטונומיה, אך עדיין שומרת על כמה עקבות של העולם הגלוי. האיזון של "קומפוזיציה n° XIII/קומפוזיציה 2" אינו חסר תנועה: הוא נובע ממתחים מנוגדים שנשמרים מבלי לנטרל זה את זה, כמו ריקוד רציני מאוד שעדיין היה שומע ג'אז.
לגלות →
#62
הרכב XIV
עם "קומפוזיציה XIV", העין נתקלת תחילה בארגון מדויק, ואז מגלה שהקפדנות הזו מאפשרת הרבה יותר אנרגיה להסתובב ממה שהיא מבטיחה ב "קומפוזיציה XIV", מונדריאן מווסת כל מערכת יחסים של קו, צבע וריק כמערכת יחסים פעילה ב "קומפוזיציה XIV", שום דבר לא מונח כדי למלא את פני השטח: הפערים, האסימטריות וה הפרעות בונות איזון שנראה פשוט רק לאחר מבט ארוך ב "קומפוזיציה XIV", הזווית הנכונה אוסרת לא תנועה ולא הומור ויזואלי: מספיק שצבע אחד יגיע קצת מוקדם מהצפוי כדי שכל הקומפוזיציה תשנה קצב.
לגלות →
#63
הרכב n°11
מול "קומפוזיציה n° 11", הקומפוזיציה לא מספקת הכל בבת אחת: היא מתגלה באמצעות סטיות, חזרות ותזוזות עוקבות של המבט "קומפוזיציה n° 11" שייכת לשלב שבו מונדריאן מפרק את המוטיב הקוביסטי כדי לשמור על הקווים העיקריים שלו ב "קומפוזיציה n° 11", השברים מאורגנים ללא מרכז נרטיבי ברור; התמונה מתקדמת לעבר אוטונומיה, אך שומרת עליה עוד כמה עקבות של העולם הנראה ב "קומפוזיציה n° 11", הצבע פועל ככוח ולא כמילוי ב "קומפוזיציה n° 11", כחול קטן או אדום גדול יותר יכולים להזיז את השלם ללא רעש, אבל בהחלט לא בלי השלכות.
לגלות →
#64
קומפוזיציה עם תוכניות צבע 4
הכוח הראשון של "קומפוזיציה עם מישורי צבע 4" מגיע מהקצב הפנימי שלו, שבו נראה שכל אלמנט מגיב לשכן מבלי לציית לו לחלוטין ב "קומפוזיציה עם מישורי צבע 4", מונדריאן מווסת כל יחס קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם מישורי צבע 4", מונדריאן מתאים כל יחס קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם מישורי צבע 4", שום דבר לא מונח כדי למלא את פני השטח: סטיות, אסימטריות והפרעות בונות איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט "קומפוזיציה עם מישורי צבע 4" מראה עד כמה מונדריאן מעדיף את היחס על האובייקט המבודד ב "קומפוזיציה עם מישורי צבע 4", קו קיים באופן מלא רק דרך הצבע שהוא גובל בו, הריק שהוא חותך והקצב שהוא משדר.
לגלות →
#65
הרכב n°3 עם אזורי צבע שטוחים
ב "קומפוזיציה n° 3 עם אזורי צבע שטוחים", החלל נבנה על ידי מתחים מדודים; השקט לכאורה דומה במהירות לשיחה ערה במיוחד בין הצורות "קומפוזיציה n° 3 עם אזורי צבע שטוחים" שייכת לשלב שבו מונדריאן מפרק את המוטיב הקוביסטי כדי לשמור על קווי הכוח שלו ב "קומפוזיציה n° 3 עם אזורי צבע שטוחים", ה שברים מאורגנים ללא מרכז נרטיבי ברור; התמונה מתקדמת לעבר אוטונומיה, אך עדיין שומרת על כמה עקבות של העולם הנראה. ב"קומפוזיציה n°3 עם אזורי צבע שטוחים", האזורים הבהירים אינם רקע פסיבי: הם משנים את משקל הצבעים ונותנים לקווים את המרחב הדרוש לנשימה.
לגלות →
#66
הרכב צבע א
מה שמדהים ב "קומפוזיציה צבעונית A" הוא כיצד מספיקה החלטה זעירה כדי לשנות את הנשימה של המשטח כולו ב "קומפוזיציה צבע A", מונדריאן מתאים כל יחס קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה צבע A", שום דבר לא מונח כדי למלא את פני השטח: סטיות, אסימטריות והפרעות לבנות איזון שנראה פשוט רק לאחר מבט ארוך ב "קומפוזיציה צבע A", צבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב "קומפוזיציה צבע A", כחול קטן או אדום גדול יותר יכול להזיז את כל העניין ללא רעש, אבל בהחלט לא בלי השלכות.
לגלות →
#67
הרכב צבע ב
באמצעות "קומפוזיציה צבע ב'", מונדריאן הופך מבנה לחוויה ויזואלית: העין נעה קדימה, מהססת, משווה ובסופו של דבר מוצאת את הקצב שלה ב "קומפוזיציה צבע ב'", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס ריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה צבע ב'", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס חלל כקשר פעיל ב "קומפוזיציה צבע ב'", שום דבר לא מונח כדי למלא את פני השטח: הפערים, האסימטריות ו הפרעות בונות איזון שנראה פשוט רק לאחר מבט ארוך המבט גולש דרך "קומפוזיציה צבע B", מאט מול צבע, ואז מתחיל שוב לאורך קו; הקצב האופטי הזה מסביר את המתח שלו מבלי לדרוש ולו ולו ולו ולו אופי.
לגלות →
#68
קומפוזיציה עם רסטר 6: תוצאה, קומפוזיציה עם צבעים
תחת הריסון לכאורה של "קומפוזיציה עם רסטר 6: תוצאה, קומפוזיציה עם צבעים", מספר תנועות מנוגדות מתקיימות יחד ומעניקות לתמונה חיוניות שאינה תלויה בשום אפקט מרהיב ב "קומפוזיציה עם רסטר 6: תוצאה, קומפוזיציה עם צבעים", מונדריאן מתאים כל יחס קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "קומפוזיציה עם רסטר 6: תוצאה, קומפוזיציה עם צבעים", שום דבר לא ממוקם כדי למלא את פני השטח: הפערים, האסימטריות וההפרעות בונים איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט "קומפוזיציה עם רסטר 6: תוצאה, קומפוזיציה עם צבעים" מראה עד כמה מונדריאן מעדיף את היחס על האובייקט המבודד ב "קומפוזיציה עם רסטר 6: תוצאה, קומפוזיציה עם צבעים", קו קיים במלואו רק דרך הצבע שהוא גובל בו, הריק שהוא חותך והקצב שהוא משדר.
לגלות →
#69
Rastercompositie 9: ה-dambordcomposite מכיל צבעים שונים
"Rastercompositie 9: the dambordcomposite מכיל צבעים שונים" כופה נוכחות מיידית, אך העושר האמיתי שלו מופיע כאשר הפרופורציות מתחילות לנהל דיאלוג זו עם זו ב "Rastercompositie 9: The dambordcomposite מכיל צבעים שונים", מונדריאן מתאים כל יחס קו, צבע וריק כמערכת יחסים פעילה ב" Rastercompositie 9: ה-dambordcomposite מכיל צבעים שונים", שום דבר לא ממוקם כדי למלא את פני השטח: הפערים, האסימטריות וההפרעות בונים איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט. האיזון של "Rastercompositie 9: ה-dambordcomposite מכיל צבעים שונים" אינו חסר תנועה: הוא נובע ממתחים הפכים ששומרים על עצמם מבלי לנטרל זה את זה, כמו ריקוד רציני מאוד שעדיין היה שומע ג'אז.
לגלות →
#70
פוקס טרוט B, עם שחור, אדום, כחול וצהוב
האיזון של "פוקס טרוט B, עם שחור, אדום, כחול וצהוב" לעולם אינו מבוסס על סימטריה קלה; הוא נובע מחוסר הסכמה מאורגן בחוכמה בין האזורים השונים. עבור "פוקס טרוט B, עם שחור, אדום, כחול וצהוב": פוקס טרוט B רושם את הריקוד אפילו בכותרת שלו. לגרסה זו של "פוקס טרוט B, עם שחור, אדום, כחול וצהוב": פוקס טרוט B רושם את הריקוד אפילו בכותרת שלו. לגרסה זו של "פוקס טרוט B, עם שחור, אדום, כחול וצהוב": היחסים בין שחור, אדום, כחול וצהוב": היחסים אל תספר שום סצינות, אלא הפק קצב ויזואלי שבו כל מרווח נחשב כשקט במוזיקה "פוקס טרוט B, עם שחור, אדום, כחול וצהוב" מראה עד כמה מונדריאן מעדיף את היחס על האובייקט המבודד ב "פוקס טרוט B, עם שחור, אדום, כחול וצהוב", קו קיים במלואו רק דרך הצבע שהוא גובל בו, הריק שהוא חותך והקצב שהוא משדר.
לגלות →
#71
כיכר טרפלגר
על ידי התבוננות ב "כיכר טרפלגר", אנו מבינים שפשטות במונדריאן היא תוצאה, לעולם לא קיצור דרך או היעדר החלטות עבור "כיכר טרפלגר": התחילה בלונדון ואז עובדה מחדש בניו יורק, כיכר טרפלגר שייכת למה שנקרא ציורים טרנס-אטלנטיים לגרסה זו של "כיכר טרפלגר": התחילה בלונדון ואז עובדה מחדש בניו יורק, כיכר טרפלגר שייכת למה שנקרא ציורים טרנס-אטלנטיים לגרסה זו של "כיכר טרפלגר": הקווים הצבעוניים והכריכות הופכים אותה לגלויה תנועתו של מונדריאן בין שתי ערים ושני מקצבים היסטוריים "כיכר טרפלגר" מתוארכת לשנים 1939-1943 ב "כיכר טרפלגר" היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק ב "כיכר טרפלגר" הפורמט שלה הוא 145.2 על 120 ס "מ ב" כיכר טרפלגר "הפורמט שלה הוא 145.2 על 120 ס" מ ב" כיכר טרפלגר, מונדריאן יצר אותה בשמן על בד, ב" כיכר טרפלגר, מונדריאן יצר אותה בשמן על בד המבט עובר דרך" כיכר טרפלגר "בזינוקים, מאט מול אחד צבע, ואז מתחיל שוב לאורך קו; הקצב האופטי הזה מסביר את המתח שלו מבלי לדרוש ולו ולו ולו ולו ולו אופי.
לגלות →
#72
ניו יורק, 3 (לא גמור)
התנועה של "ניו יורק סיטי, 3 (לא גמורה)" מושמעת פחות במחווה גלויה מאשר בתפוצה השקטה בין שורות, צבעים ומרווחים. עבור "ניו יורק סיטי, 3 (לא גמורה)": היצירות של ניו יורק מסמנות את המעבר מהרשת האירופית לרשת ניידת יותר של להקות צבעוניות עבור גרסה זו של "ניו יורק סיטי, 3 (לא גמורה)": היצירות של ניו יורק מסמנות את המעבר מהרשת האירופית לרשת ניידת יותר של להקות צבעוניות עבור גרסה זו של "ניו יורק סיטי, 3 (לא גמורה)": חלקם נשארו לא גמור, מה שמאפשר למונדריאן לבחון את העמדות כמלחין מזיז עוד כמה תווים לפני הקונצרט "ניו יורק סיטי, 3 (לא גמור)" נקרא לאט, כי כל החלטה מגיבה לאחרת: אופקית אחת מתייצבת, אנכית אחת מתחילה מחדש, רזרבה לבנה אחת מונעת מהצבעים לדבר בו זמנית.
לגלות →
#73
ניו יורק סיטי 2 [לא גמור
לכל חלק של "ניו יורק סיטי 2 [לא גמור" יש משקל משלו, והיצירה מוצאת את הדיוק שלה באופן שבו המשקולות הללו מסרבות לבטל זו את זו עבור "ניו יורק סיטי 2 [לא גמור": היצירות של ניו יורק מסמנות את המעבר מהרשת האירופית לרשת סלולרית יותר של להקות צבעוניות לגרסה זו של "ניו יורק סיטי 2 [לא גמור": היצירות של ניו יורק מסמנות את המעבר מהרשת האירופית לרשת סלולרית יותר של להקות צבעוניות לגרסה זו של "ניו יורק סיטי 2 [לא גמור": חלקן נותרו לא גמורות, מה שמאפשר למונדריאן לבחון את העמדות כמלחין מזיז עוד כמה תווים לפני הקונצרט ב "ניו יורק סיטי 2 [לא גמור", היצירה נשמרת במוזיאון לאמנות מודרנית "ניו יורק סיטי 2 [לא גמור" נקרא באיטיות, כי כל החלטה מגיבה לאחרת: אופקית אחת מתייצבת, אנכית אחת מתחילה מחדש, שמורה לבנה אחת מונעת מהצבעים לדבר באותו הזמן.
לגלות →
#74
הרכב n°11, 1940-42-LONDON, עם כחול, אדום וצהוב
המתח המסוים של "קומפוזיציה n° 11, 1940-42 - לונדון, עם כחול, אדום וצהוב" נובע מהשינויים שלו: שום דבר לא מרוכז ברפלקס, שום דבר לא חוזר על עצמו בצייתנות מושלמת "קומפוזיציה n° 11, 1940-42-לונדון, עם כחול, אדום וצהוב" שייכת לשנים שבהן מונדריאן תרגם את הקצב של ערים גדולות למעברים, מרווחים ופעימות צבעוניות ב " קומפוזיציה n°11, 1940-42-לונדון, עם כחול, אדום וצהוב", הרחוב אף פעם לא מאויר באופן מילולי: הוא הופך לאנרגיה חזותית, מדויקת מספיק כדי להישאר מסודרת ותוססת מספיק כדי לא לקחת את הרשת לעונש "קומפוזיציה n°11, 1940-42-לונדון, עם כחול, אדום וצהוב" מתוארכת לשנת 1940 המבט עובר דרך "קומפוזיציה n°11, 1940-42-לונדון, עם כחול, אדום וצהוב" מתוארך לשנת 1940 המבט עובר דרך "קומפוזיציה n°11, 1940-42-לונדון, עם כחול, אדום וצהוב" מתוארך לשנת 1940 המבט עובר דרך "קומפוזיציה n°11, 1940-42-לונדון, עם כחול, אדום וצהוב" מתוארך לשנת 1940 המבט עובר דרך "קומפוזיציה n°11, 1940-42-לונדון, עם כחול, אדום וצהוב" מתוארך לשנת 1940 המבט עובר דרך "קומפוזיציה n° אדום וצהוב" קופץ, מאט מול צבע, ואז מתחיל שוב לאורך קו; הקצב האופטי הזה מסביר את המתח שלו מבלי לדרוש ולו ולו ולו ולו אופי.
לגלות →
#75
הרכב n°1 עם אפור ואדום 1938 / הרכב עם אדום 1939
"קומפוזיציה n° 1 עם אפור ואדום 1938 /קומפוזיציה עם אדום 1939" דורשת מראה נייד, קשוב לקצוות כמו גם למרכז ולשתיקות כמו גם להדגשות הצבעוניות "קומפוזיציה n° 1 עם אפור ואדום 1938 /קומפוזיציה עם אדום 1939" שייכת לשלב שבו מונדריאן מפרק את המוטיב הקוביסטי כדי לשמור על קווי הכוח שלו ב "קומפוזיציה n° 1 עם אפור ואדום 1938 /קומפוזיציה עם אדום 1939" שייכת לשלב שבו מונדריאן מפרק את המוטיב הקוביסטי כדי לשמור על קווי הכוח שלו ב "קומפוזיציה n° 1 עם אפור ו אדום 1938 / קומפוזיציה עם אדום 1939", השברים מאורגנים ללא מרכז נרטיבי ברור; התמונה מתקדמת לעבר אוטונומיה, אך עדיין שומרת על כמה עקבות של העולם הנראה. "קומפוזיציה n° 1 עם אפור ואדום 1938 / קומפוזיציה עם אדום 1939" מתוארכת 1938-1939. "קומפוזיציה n° 1 עם אפור ואדום 1938 / קומפוזיציה עם אדום 1939" מתוארכת 1938-1939 "קומפוזיציה n° 1 עם אפור ואדום 1938 /קומפוזיציה עם אדום 1939" מתוארכת 1938-1939 "קומפוזיציה n° 1 עם אפור ואדום 1938 /קומפוזיציה עם אדום 1939" מתוארכת 1938-1939 "קומפוזיציה n° 1 עם אפור ואדום 1938 עונה אחר: אופקי מתייצב, אנכי מתחיל מחדש, רזרבה לבנה מונעת מהצבעים לדבר בו זמנית.
לגלות →יצירות טבע ולומיניסטיות חושפות את ההכנה הארוכה של שפה שהפכה לאוניברסלית.
#76
הרכב 9 עם שחור, לבן, צהוב ואדום
הקומפוזיציה של "קומפוזיציה 9 עם שחור, לבן, צהוב ואדום" נראית חדה, אך חדות זו מכילה היסוסים מחושבים המונעים מהדימוי לקפוא ב "קומפוזיציה 9 עם שחור, לבן, צהוב ואדום", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס חללים כקשר פעיל ב "קומפוזיציה 9 עם שחור, לבן, צהוב ואדום", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס חללים כקשר פעיל ב "קומפוזיציה 9 עם שחור, לבן, צהוב ואדום", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס חללים כקשר פעיל ב "קומפוזיציה 9 עם שחור, לבן, צהוב ו אדום, שום דבר לא ממוקם כדי למלא את פני השטח: פערים, אסימטריות והפרעות לבנות איזון אשר נראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט "קומפוזיציה 9 עם שחור, לבן, צהוב ואדום" נקרא לאט, כי כל החלטה מגיבה לאחר: אופקי מתייצב, אנכי מחדש, רזרבה לבנה מונעת אותם צבעים כולם מדברים בו זמנית.
לגלות →
#77
הרכב עם קווים צהובים
עם "קומפוזיציה עם קווים צהובים", הצורות לא רק מייצגות משהו: הן מקימות ביניהן סדר חי, איתן מבלי להיות נוקשה ב "קומפוזיציה עם קווים צהובים", מונדריאן מווסת כל מערכת יחסים של קו, צבע וריק כמערכת יחסים פעילה ב "קומפוזיציה עם קווים צהובים", מונדריאן מווסת כל מערכת יחסים של קו, צבע וריק כמערכת יחסים פעילה ב "קומפוזיציה עם קווים צהובים", לא מונח דבר כדי למלא את פני השטח: ה סטיות, אסימטריות והפרעות בונות איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט הסינגולריות של "קומפוזיציה עם קווים צהובים" טמונה במרווחים: מונדריאן משנה את הרוחבים, מסיט את המעברים ומונע מהאיזון להפוך לסימטריה מסורקת היטב.
לגלות →
#78
הרכב בלבן ושחור II
החוויה של "קומפוזיציה בלבן ושחור II" מתחילה בבהירות וממשיכה בסדרה של מתחים דיסקרטיים, כמעט מוזיקליים ב "קומפוזיציה בלבן ושחור II", מונדריאן מווסת כל מערכת יחסים של קו, צבע וריק כמערכת יחסים פעילה ב "קומפוזיציה בלבן ושחור II", מונדריאן מווסת כל מערכת יחסים של קו, צבע וריק כמערכת יחסים פעילה ב "קומפוזיציה בלבן ושחור II", שום דבר לא מונח כדי למלא את פני השטח: הפערים, האסימטריות וה הפרעות בונות איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט האיזון של "קומפוזיציה בלבן ושחור II" אינו חסר תנועה: הוא נובע ממתחים מנוגדים שנשמרים מבלי לנטרל זה את זה, כמו ריקוד רציני מאוד שעדיין היה שומע ג'אז.
לגלות →
#79
טבע דומם בסיר ג'ינג'ר I
ב "טבע דומם בסיר ג'ינג'ר I", לריק יש סמכות רבה כמו לחלקים המצוירים, ושוויון זה מעניק לכל כולו את נשימתו הייחודית "טבע דומם בסיר ג'ינג'ר I" מזכיר לנו שמונדריאן עבד זמן רב מול חפצים ופרחים ב "טבע דומם בסיר ג'ינג'ר I", הוא חווה את קווי המתאר, משקל הצורות והסכמי הצבע; תשומת לב קונקרטית זו מסבירה מדוע ההפשטות המאוחרות שלו לעולם אינן צפות באופן אקראי הקצוות של "טבע דומם בסיר ג'ינג'ר I" נחשבים לא פחות מהמרכז שלו: נראה שכמה שורות ממשיכות אל מחוץ למסגרת, מה שנותן לקומפוזיציה גודל גדול יותר מהפורמט החומרי שלה.
לגלות →
#80
טבע דומם בסיר ג'ינג'ר II
בניית "טבע דומם בסיר ג'ינג'ר II" מבוססת על חיסכון חמור, אך מונדריאן משאיר מספיק פערים כדי שהעין לא תלך בצעד לעולם "טבע דומם בסיר ג'ינג'ר II" מזכיר לנו שמונדריאן עבד זמן רב מול חפצים ופרחים ב "טבע דומם בסיר ג'ינג'ר II", הוא חווה את קווי המתאר, משקל הצורות וההסכמות של צֶבַע; תשומת הלב הקונקרטית הזו מסבירה מדוע ההפשטות המאוחרות שלו לעולם אינן צפות באקראי האיזון של "טבע דומם בסיר הג'ינג'ר II" אינו חסר תנועה: הוא נובע ממתחים מנוגדים שנשמרים מבלי לנטרל זה את זה, כמו ריקוד רציני מאוד שעדיין היה שומע ג'אז.
לגלות →
#81
עץ תפוח בכחול
מהמבט הראשון על "עץ תפוח בכחול", מאזן הכוחות מופיע מעל לכל נרטיב ומבסס מתח קונקרטי מאוד בין יציבות לתנועה. עם "עץ תפוח בכחול", מונדריאן מתבונן כיצד מוטיב צמחי יכול להפוך למבנה. ב"עץ תפוח בכחול", גזע, ענפים וחללים מארגנים את פני השטח עוד לפני שהנוף נעלם; הטבע מספק את זה בעיה, אז הצייר מהדק בסבלנות את התשובה פני השטח של "עץ תפוח בכחול" נשארים ישירים במכוון, אבל אף פעם לא אחידים ב "עץ תפוח בכחול", ההבדלים הקלים בחומר ובפרופורציה מזכירים לנו שמדובר בציור שעוצב ביד, לא בתרגיל שהוצא מסרגל אוטומטי.
לגלות →
#82
עץ תפוח בכחול עם קווים גליים I
עם "עץ תפוח בכחול עם קווים גליים I", העין נתקלת תחילה בארגון מדויק, ואז מגלה שהקפדנות הזו מאפשרת הרבה יותר אנרגיה להסתובב ממה שהיא מבטיחה. עם "עץ תפוח בכחול עם קווים גליים I", מונדריאן מתבונן כיצד מוטיב צמחי יכול להפוך למבנה ב"עץ תפוח בכחול עם קווים גליים I", מונדריאן מתבונן כיצד מוטיב צמחי יכול להפוך למבנה ב"עץ תפוח בכחול עם קווים גליים I", גזע, ענפים וחללים לארגן את פני השטח עוד לפני שהנוף נעלם; הטבע מספק את הבעיה, ואז הצייר מהדק בסבלנות את התשובה ב "עץ תפוח בכחול עם קווים גליים I", צבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב "עץ תפוח בכחול עם קווים גליים I", צבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב "עץ תפוח בכחול עם קווים גליים I", כחול קטן או אדום גדול יותר יכולים להזיז את כל העניין ללא רעש, אבל בטח לא בלי השלכות.
לגלות →
#83
הרכב n°IV
מול "קומפוזיציה n°IV", הקומפוזיציה לא מספקת הכל בבת אחת: היא מתגלה באמצעות סטיות, חזרות ותזוזות עוקבות של המבט "קומפוזיציה n°IV" שייכת לשלב שבו מונדריאן מפרק את המוטיב הקוביסטי כדי לשמור על הקווים העיקריים שלו ב "קומפוזיציה n°IV", השברים מאורגנים ללא מרכז נרטיבי ברור; התמונה מתקדמת לעבר אוטונומיה, אך שומרת עליה עוד כמה עקבות של העולם הנראה פני השטח של "קומפוזיציה n°IV" נשארים ישירים במכוון, אך לעולם לא אחידים ב "קומפוזיציה n°IV", ההבדלים הקלים בחומר ובפרופורציה מזכירים לנו שמדובר בציור מחושב ביד, לא בתרגיל שהוצא מסרגל אוטומטי.
לגלות →
#84
עץ אופקי
החוזק הראשון של "עץ אופקי" מגיע מהקצב הפנימי שלו, שבו נראה שכל אלמנט מגיב לשכן מבלי לציית להם לחלוטין. עם "עץ אופקי", מונדריאן מתבונן כיצד תבנית צמח יכולה להפוך למבנה. ב"עץ אופקי", גזע, ענפים וחללים מארגנים את פני השטח עוד לפני שהנוף נעלם; הטבע מספק את הבעיה, ואז את צייר מהדק בסבלנות את התשובה המבט נע "עץ אופקי" בקפיצות, מאט מול צבע, ואז מתחיל שוב לאורך קו; הקצב האופטי הזה מסביר את המתח שלו מבלי לדרוש ולו ולו ולו ולו אופי.
לגלות →
#85
עץ א
ב"עץ A", החלל נבנה על ידי מתחים מדודים; השקט לכאורה דומה במהירות לשיחה ערה במיוחד בין צורות. עם "עץ A", מונדריאן מתבונן כיצד מוטיב צמחי יכול להפוך למבנה. ב"עץ A", גזע, ענפים וחללים מארגנים את פני השטח עוד לפני שהנוף נעלם; הטבע מספק את הבעיה, ואז הצייר מהדק אותה בסבלנות התשובה ב "עץ A", היצירה נשמרת בטייט מודרן הקצוות של "עץ A" נחשבים לא פחות מהמרכז שלו: נראה שמספר שורות ממשיכות מחוץ למסגרת, מה שנותן לקומפוזיציה גודל גדול יותר מהפורמט החומרי שלה.
לגלות →
#86
עצים
מה שמדהים ב "עצים" הוא כיצד מספיקה החלטה זעירה לשנות את הנשימה של כל המשטח ב "עצים", מונדריאן מתאים כל יחס של קו, צבע וריק כקשר פעיל ב "עצים", שום דבר לא ממוקם כדי למלא את פני השטח: פערים, אסימטריות והפרעות בונים איזון שרק נראה פשוט לאחר מבט ארוך המבט עובר "עצים" בקפיצות, מאט מול צבע, ואז מתחיל שוב לאורך קו; הקצב האופטי הזה מסביר את המתח שלו מבלי לדרוש ולו ולו ולו ולו אופי.
לגלות →
#87
עצים פורחים
באמצעות "עצים בפרחים", מונדריאן הופך את המבנה לחוויה ויזואלית: העין נעה קדימה, מהססת, משווה ובסופו של דבר מוצאת את הקצב שלה ב "עצים בפרחים", מונדריאן מתאים כל מערכת יחסים של קו, צבע וריקנות כמערכת יחסים פעילה ב "עצים בפרחים", מונדריאן מתאים כל מערכת יחסים של קו, צבע וריקנות כמערכת יחסים פעילה ב "עצים בפרחים", לא מניחים שום דבר כדי למלא את פני השטח: פערים, אסימטריות והפרעות בנה איזון שנראה פשוט רק לאחר מבט ארוך המבט עובר דרך "עצים בפרחים" בקפיצות, מאט מול צבע, ואז מתחיל שוב לאורך קו; הקצב האופטי הזה מסביר את המתח שלו מבלי לדרוש ולו ולו ולו אופי.
לגלות →
#88
שורה של אחד עשר צפצפה אדומה, צהובה, כחולה וירוקה
תחת האיפוק לכאורה של "שורה של אחד עשר צפצפה אדומה, צהובה, כחולה וירוקה", מספר תנועות מנוגדות מתקיימות זו בזו ומעניקות לתמונה חיוניות שאינה תלויה בשום אפקט מרהיב ב"שורה של אחד עשר צפצפה אדומה, צהובה, כחולה וירוקה ", מונדריאן מתאים כל קו, צבע ויחס ריק כמערכת יחסים פעילה ב" שורה של אחד עשר צפצפה אדום, צהוב, כחול וירוק, שום דבר לא ממוקם כדי למלא את פני השטח: פערים, אסימטריות והפרעות לבנות איזון אשר רק נראה פשוט לאחר עבודה ארוכה של המבט הייחודיות של "שורה של אחד עשר צפצפה אדום, צהוב, כחול וירוק" טמון במרווחים: מונדריאן משנה את הרוחב, מסיט את המעברים ומונע את האיזון להתרחש הפוך לסימטריה מסורקת היטב.
לגלות →
#89
שני עצים בעלי עלווה כתומה על רקע השמים הכחולים
"שני עצים בעלי עלווה כתומה כנגד השמיים הכחולים" כופה נוכחות מיידית, אך עושרו האמיתי מופיע כאשר הפרופורציות מתחילות לנהל דיאלוג זה עם זה ב "שני עצים בעלי עלווה כתומה כנגד השמיים הכחולים", מונדריאן מתאים כל מערכת יחסים של קו, צבע וריקנות כמערכת יחסים פעילה ב "שני עצים בעלי עלווה כתומה כנגד השמיים הכחולים", שום דבר לא ממוקם כדי למלא את פני השטח: פערים, אסימטריות והפרעות בונים איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של המבט "שני עצים עם עלווה כתומה על רקע השמים הכחולים" מראה עד כמה מונדריאן מעדיף את היחס על פני האובייקט המבודד ב "שני עצים עם עלווה כתומה על רקע השמים הכחולים", קו קיים רק במלואו דרך ה צבע זה גובל, הריק זה חותך ואת הקצב שהוא משדר.
לגלות →
#90
ערבה כחולה I
האיזון של "ערבה כחולה I" לעולם אינו מבוסס על סימטריה קלה; זה נובע מחוסר הסכמה מאורגן בחוכמה בין האזורים השונים. עם "ערבה כחולה I", מונדריאן מתבונן כיצד מוטיב צמחי יכול להפוך למבנה. ב"ערבה כחולה I", גזע, ענפים וחללים מארגנים את פני השטח עוד לפני שהנוף נעלם; הטבע מספק את הבעיה, ואז הצייר מהדק אותה בסבלנות התשובה פני השטח של "ערבה כחולה אני" נשארים ישירים במכוון, אך לעולם לא אחידים ב "ערבה כחולה אני", ההבדלים הקלים בחומר ובפרופורציה מזכירים לנו שמדובר בציור מחושב ביד, לא בתרגיל שהוצא מסרגל אוטומטי.
לגלות →
#91
ערבה כחולה II
על ידי התבוננות ב"ערבה כחולה II", אנו מבינים שפשטות במונדריאן היא תוצאה, לעולם לא קיצור דרך או היעדר החלטות. עם "ערבה כחולה II", מונדריאן מתבונן כיצד מוטיב צמחי יכול להפוך למבנה. ב"ערבה כחולה II", גזע, ענפים וחללים מארגנים את פני השטח עוד לפני שהנוף נעלם; הטבע מספק את הבעיה, ואז הצייר מהדק אותה בסבלנות התשובה פני השטח של "ערבה כחולה II" נשארים ישירים במכוון, אך לעולם לא אחידים ב "ערבה כחולה II", ההבדלים הקלים בחומר ובפרופורציה מזכירים לנו שמדובר בציור מחושב ביד, לא בתרגיל שהוצא מסרגל אוטומטי.
לגלות →
#92
טחנת וינקל, גרסה פוינטיליסטית
התנועה של "טחנת וינקל, גרסה פוינטיליסטית" משוחקת פחות במחווה גלויה מאשר במחזור השקט בין קווים, צבעים ומרווחים ב "טחנת וינקל, גרסה פוינטיליסטית", הארכיטקטורה מעניקה למונדריאן משחק של אנכיים, אופקיים ומסות צבעוניות שכבר בנוי מאוד ב "טחנת וינקל, גרסה פוינטיליסטית", ה הבניין נותר מזוהה, אבל הצללית שלו עובדת מעל הכל כמו קצב, עם יותר מסגרת מפולקלור "טחנת וינקל, גרסה פוינטיליסטית" נקראת לאט, כי כל החלטה מגיבה לאחרת: אופקי מיוצב, אנכי מוגבה, שמורה לבנה מונעת הצבעים מכל דיבור בו זמנית.
לגלות →
#93
מגדלור ווסטקפלה
לכל חלק של "מגדלור ווסטקפל" יש משקל משלו, והעבודה מוצאת את הדיוק שלו באופן שבו המשקולות הללו מסרבות לבטל זו את זו. עבור "מגדלור ווסטקפל": מגדלור ווסטקפל מציע למונדריאן אנכי כמעט מוכן להפשטה לגרסה זו של "מגדלור ווסטקפל": הבנייה שולטת בנוף, בעוד שהצבע מפשט את הנפחים ונותן לנושא את המוצקות של סימן הקצוות של "מגדלור ווסטקפל" נחשבים לא פחות מהמרכז שלו: נראה שכמה קווים ממשיכים מחוץ למסגרת, מה שנותן לקומפוזיציה גודל גדול יותר מהפורמט החומרי שלה.
לגלות →
#94
כנסיית Zoutelande
המתח המסוים של "כנסיית זוטלנד" נובע מהשינויים שלה: שום דבר לא מרוכז ברפלקס, שום דבר לא חוזר על עצמו בצייתנות מושלמת. עבור "כנסיית זוטלנד": הנופים של כנסיית זוטלנד משתמשים בחזית ובמגדל כארכיטקטורה של אנכיים. לגרסה זו של "כנסיית זוטלנד": האור הצבעוני הופך את הבניין האמיתי למחקר של קצב, הוכחה שמונדריאן כבר ידע למצוא שער במגדל פעמונים ב "כנסיית זוטלנד", הצבע פועל ככוח ולא כחומר מילוי ב "כנסיית זוטלנד", כחול קטן או אדום גדול יותר יכולים להזיז את השלם ללא רעש, אבל בהחלט לא ללא השלכות.
לגלות →
#95
שמש, כנסיית זילנד; חזית כנסיית זוטלנדה
"שמש, כנסיית זילנד; חזית כנסיית זוטלנד" דורשת מראה נייד, קשוב לקצוות כמו גם למרכז ולשתיקות כמו גם למבטאים הצבעוניים עבור "שמש, כנסיית זילנד; חזית כנסיית זוטלנד": הנופים של כנסיית זוטלנד משתמשים בחזית ובמגדל כארכיטקטורה אנכית לגרסה זו של "שמש, כנסיית זילנד; חזית כנסיית זוטלנד": האור הצבעוני הופך את הבניין האמיתי לחקר קצב, הוכחה לכך שמונדריאן כבר ידע למצוא שער במגדל פעמונים ב "שמש, כנסיית זילנד; חזית כנסיית זוטלנד", הזווית הנכונה אינה אוסרת לא תנועה ולא הומור ויזואלי: די בכך שצבע אחד יגיע מעט מוקדם מהצפוי עבור כולו הרכב משנה קצב.
לגלות →
#96
מגדל כנסיית זילנד
הקומפוזיציה של "מגדל כנסיית זילנד" נראית חדה, אך חדות זו מכילה היסוסים מחושבים המונעים מהדימוי לקפוא ב "מגדל כנסיית זילנד", הארכיטקטורה מעניקה למונדריאן משחק של אנכיים, אופקיים ומסות צבעוניות שכבר בנוי מאוד ב "מגדל כנסיית זילנד", הארכיטקטורה מעניקה למונדריאן משחק של אנכיים, אופקיים ומסות צבעוניות שכבר בנוי מאוד ב "מגדל כנסיית זילנד", המבנה נותר מזוהה, אך הצללית שלו עובד בעיקר כקצב, עם יותר מסגרת מפולקלור הקצוות של "מגדל כנסיית זילנד" נחשבים לא פחות מהמרכז שלו: נראה שכמה שורות ממשיכות מחוץ למסגרת, מה שנותן לקומפוזיציה סולם גדול מהפורמט החומרי שלה.
לגלות →
#97
כנסייה בדומבורג
עם "כנסייה בדומבורג", הצורות לא רק מייצגות משהו: הן מקימות ביניהן סדר חי, איתן מבלי להיות נוקשה ב "כנסייה בדומבורג", האדריכלות מעניקה למונדריאן משחק של אנכיים, אופקיים ומסות צבעוניות שכבר בנוי מאוד ב "כנסייה בדומבורג", הבניין נותר מזוהה, אך הצללית שלו פועלת מעל הכל כאחת קצב, עם יותר מסגרת מפולקלור המבט עובר דרך "כנסייה בדומבורג" בקפיצות, מאט מול צבע, ואז עוזב לאורך קו; הקצב האופטי הזה מסביר את המתח שלו מבלי לדרוש ולו ולו ולו אופי.
לגלות →
#98
חולית III
החוויה של "חולית III" מתחילה בבהירות וממשיכה בסדרה של מתחים דיסקרטיים, כמעט מוזיקליים עבור "חולית III": חולית III ממשיכה בחקר המישורים האופקיים של חופי זילנד לגרסה זו של "חולית III": הצבעים הפשוטים ופריסה של השטח מכינים בדיסקרטיות את יחסי פני השטח אשר ישלטו ביצירות המופשטות "חולית III" מראה עד כמה מונדריאן מעדיף את היחס על האובייקט המבודד ב "חולית III", קו קיים במלואו רק דרך הצבע שהוא גובל בו, הריק שהוא חותך והקצב שהוא משדר.
לגלות →
#99
קיץ, חולית בזילנד
ב "קיץ, חולית בזילנד", לריק יש סמכות רבה כמו לחלקים המצוירים, ושוויון זה מעניק לכל כולו את נשימתו הייחודית "קיץ, חולית בזילנד" מראה את מונדריאן מתחבט באופק, ברצועות השטח ובנשימת השמיים ב "קיץ, חולית בזילנד", הנוף הופך לפשוט יותר מבלי להשתטח: די בכמה חיבורים כדי להפוך את המרחב למורגש מה שחוסך מהים את הצורך להצטלם "קיץ, חולית בזילנד" מראה עד כמה מונדריאן מעדיף את היחס על האובייקט המבודד ב "קיץ, חולית בזילנד", קו קיים במלואו רק דרך הצבע שהוא גובל בו, הריק שהוא חותך והקצב שהוא משדר.
לגלות →
#100
דיונות ליד דומבורג
בניית "דיונות ליד דומבורג" מבוססת על כלכלה קשה, אך מונדריאן משאיר מספיק פערים כדי שהעין לעולם לא תלך בצעד ב "דיונות ליד דומבורג", מונדריאן מווסת כל מערכת יחסים של קו, צבע וריק כמערכת יחסים פעילה ב "דיונות ליד דומבורג", מונדריאן מווסת כל מערכת יחסים של קו, צבע וריק כמערכת יחסים פעילה ב "דיונות ליד דומבורג", לא מונח דבר כדי למלא את פני השטח: פערים, אסימטריות והפרעות לבנות איזון שנראה פשוט רק לאחר עבודה ארוכה של הסתכלות "דיונות ליד דומבורג" מראה עד כמה מונדריאן מעדיף את היחס על האובייקט המבודד ב "דיונות ליד דומבורג", קו קיים במלואו רק דרך הצבע שהוא גובל בו, הריק שהוא חותך והקצב שהוא משדר.
לגלות →מה שהדירוג חושף
מאה ציורים, שלושה מהלכים מכריעים
מונדריאן לא עובר פתאום מנוף ללוח דמקה זה מפשט בהדרגה את הענפים, האופק והארכיטקטורה, ואז הופך את המסגרת הזו לשפה אוטונומית לפני שהוא נותן לה את הקצב של ניו יורק.
הטבע מספק מבנה
עצים, חזיתות, מזחים וטחנות מלמדים את הצייר אנכי, אופקי ואת המתח בין המישורים.
אסימטריה מייצרת איזון
קומפוזיציות מאוחרות אינן מבוססות על מתכון דקורטיבי: כל מלבן משנה את המשקל של כל האחרים.
העיר קובעת את הקצב
בניו יורק, קווים שחורים מתפצלים לרצפים צבעוניים המעוררים רחובות, אורות ומוזיקה מסונכרנת.
מסלול לעבר ניאופלסטיות
חמישה אמות מידה לעקוב אחר מונדריאן
מונדריאן גדל בהולנד והתאמן במסורת נוף שתישאר הבסיס למחקריו.
טחנות, דיונות ועצים מאמצים אדומים, כחולים וצהובים רבי עוצמה; המציאות מתחילה להתנתק מהצבעים הרגילים שלה.
שברי התבנית, הגוונים מתהדקים והחלל עובר לכיוון ארגון של מישורים וקווים.
עם תיאו ואן דוסבורג והמגזין De Stijl, מונדריאן מנסח אמנות המבוססת על יחסים טהורים של קווים, צבעים ומישורים.
ברודווי בוגי ווגי הופך את הרשת לקצב אורבני; קפדנות מגלה שהיא גם יודעת להאזין לג'אז.
מונדריאן לעומק
פיט מונדריאן: קריאת יצירה דרך נושא, חומר וזמן
פיט מונדריאן עובר את ההיסטוריה של האמנות עם חתימה מוכרת: דרך למסגור, ליצור עבודה קלה, לארגן גופים, נופים או צבעים סיווג טוב צריך לכן לא רק ליישר את הכותרות זה חייב להראות איך העבודות מגיבות זו לזו, איך תקופה אחת מתכוננת לתקופה הבאה, ולמה ציורים מסוימים ממשיכים לחזור מוזיאונים, ספרים ורצונות קישוט.
השורות הראשונות מעדיפות את התמונות המזוהות ביותר: אלו המסכמות עידן, המצאה ויזואלית או נוכחות שהפכה חיונית. לאחר מכן, המסע מתרחב לעבר ציורים שלפעמים פחות רועשים, אך שימושיים מאוד להבנת הצייר. לעתים קרובות אנו מגלים את ההפתעות הטובות ביותר: קומפוזיציה רגועה יותר, פרט הוגן יותר, א סצנה שלא הייתה צריכה להגיע בקול תרועה כדי להישאר בזיכרון.
נתונים עובדתיים משחקים כאן תפקיד אמיתי כאשר ויקיפדיה או ויקינתונים מאפשרים לבדוק תאריך, אוסף, מוזיאון או ממדים, התיאור צובר מוצקות אנחנו כבר לא מסתכלים רק על תמונה יפה: אנחנו מאתרים את העבודה בזמן, מקום וקנה מידה בד של שני מטרים לא מספר לעולם כמו פאנל קטן ודיסקרטי, גם אם שניהם יכולים בעלי אופי רב.
הסיווג נשאר גם מיועד לקריאה לכל ציור חייבת להיות סיבה להיות בצמרת: נושא משמעותי, חשיבות היסטורית, איכות הקומפוזיציה, תפקיד באבולוציה של האמן או כוח חזותי פשוט אם עבודה אחת נראית כמו אחרת, התיאור צריך להסביר את ההבדל, לא לשים שפם אוצר מילים על אותה פסקה ולקוות ש אף אחד לא שם לב.
מבחינת קישוט, פיט מונדריאן מאפשר לבחור אווירה עוד לפני בחירת פורמט: עוצמת דיוקן, נשימה של נוף, צפיפות של סצנה היסטורית, רוגע של קומפוזיציה אינטימית יותר ציור מפורסם הוא לא רק שם מרגיע הוא נוכחות בחדר, לפעמים מאוד אלגנטי, לפעמים שולט בכנות, אבל לעתים רחוקות אדיש כאשר זה נבחר היטב.
ארבעה מפתחות קריאה
איך להסתכל על ציור מונדריאן
קו, פרופורציה, צבע וקצב מאפשרים להבחין בין קומפוזיציות המופחתות לעתים קרובות בטעות לרשת דקורטיבית פשוטה.
עקוב אחר הפרעות
התבוננות היכן אנכי מתחיל, נעצר או פוגש אופקי חושפת את המסגרת הפעילה של הציור.
שקלו את המרווחים
שדה לבן גדול וריבוע אדום קטן אינם ממלאים את אותו תפקיד, אך הם מוגדרים זה על ידי זה.
זיהוי מבטאים
אדום, כחול וצהוב אינם ממלאים את פני השטח: הם מעבירים את האיזון וקובעים את הקצב במבטם.
השווה בין פריז לניו יורק
הקווים הרציפים של יצירות אירופאיות מפנים את מקומם בהדרגה לרצפים צבעוניים מהירים ומסונכרנים יותר.
יצירות, מוזיאונים וקטלוגים
המשך אחרי החיבור המאה
מוזיאון האמנות דן האג, MoMA, הגלריה הלאומית לאמנות, קטלוג RKD raisonné, ויקיפדיה וויקינתונים מאפשרים לך לבדוק כותרות, תאריכים, מידות ואוספים רשת מדויקת כזו ראויה למקורות שעומדים זקופים.
ברפרודוקציה אלפא
01פיט מונדריאןהמאסטרים של פיט מונדריאן02פיט מונדריאןאוספים & amp; מדריכים03כל רפרודוקציות של ציוריםאוספים & amp; מדריכיםמוזיאונים ואזכורים
01מוזיאון האמנות דן האג - מונדריאן ואמפ; מאת Stijlמוזיאון ומגבר; התייחסות02MoMA - פיט מונדריאןמוזיאון ומגבר; התייחסות03הגלריה הלאומית לאמנות - פיט מונדריאןמוזיאון ומגבר; התייחסות04RKD - סיבת הקטלוג של פיט מונדריאןמוזיאון ומגבר; התייחסות05ויקיפדיה - פיט מונדריאןמוזיאון ומגבר; התייחסות06ויקינתונים - פיט מונדריאןמוזיאון ומגבר; התייחסות07ויקימדיה קומונס - פיט מונדריאןמוזיאון ומגבר; התייחסותשאלות נפוצות
מונדריאן מבלי לצמצם את עבודתו לשלושה צבעים
התשובות החיוניות להבנת הניאופלסטיות, דה סטייל, נופים צעירים והציורים האחרונים בניו יורק.
איזה ציור של פיט מונדריאן לבחור ראשון?
למה לעשות טופ 100 המוקדש לפיט מונדריאן?
כי יצירת מופת אחת אף פעם לא מספרת הכל טופ 100 מאפשר לראות את הסדרות, התקופות, וריאציות הנושא והציורים הפחות צפויים שבאמת משלימים את דיוקנו של האמן.
מדוע חשובים תאריכים, מוזיאונים ומידות?
הם נותנים מציאות לעבודה תאריך מאתר את התקופה, מוזיאון מאשר תפוצה היסטורית, והממדים משנים לחלוטין את דרך הדמיון של הבד.
האם הדירוג עוקב רק אחר פופולריות?
לא. הפופולריות חשובה, אבל היא מוצלבת עם חשיבות היסטורית, זמינות לשעתוק, מקורות חיצוניים והיכולת של כל ציור לספר לחלק אחר של האמן.
כיצד להימנע משכפולים בטופ 100?
הבחירה בודקת את הכותרות, העבודות, דפי המוצר והקשרים בין נושאים שתי וריאציות קרובות יכולות להישאר אם הם באמת מספרים שני רגעים שונים, אחרת יש לעזוב את מקומו.
האם רפרודוקציה של פיט מונדריאן מתאימה לקישוט מודרני?
כן, אם תבחר לפי החדר: פלטה, פורמט, עוצמת הנושא ומרחק קריאה ציור חזק יכול לבנות קיר, אבל עדיף לתת לו קצת אוויר.
מדוע מופיעות כמה יצירות פחות מפורסמות?
כי הם משלימים את הסיפור האייקונים פותחים את הדלת, אבל העבודות המשניות מראות את המחקר, המעברים והאובססיות החזותיות שהופכות את האמן למעניין באמת.
איך לקרוא תיאורים בלי ז'רגון?
מבט ראשון על הנושא, האור, הקומפוזיציה והאמות מידה הקונקרטיות אוצר מילים מלומד יכול לחכות: תמונה טובה מתחילה לעתים קרובות במשהו שהעין מבינה לפני התיאוריה.
0 תגובות