50 המובילים · ציור ברזילאי
חמישים ציירים, ארבע מאות שנים של צבע והמצאה
מטרסילה דו אמרל לפורטינארי: מודרניזם, אנתרופופיה, הפשטה וסצנות עכשוויות.
הציור הברזילאי נולד ממחזורים מרובים בין תרבויות ילידיות, מורשת אפריקאית, מסורת קולוניאלית ואקדמיות אירופאיות ריו דה ז'ניירו, סאו פאולו, רסיפה, סלבדור, בלם ובלו הוריזונטה הופכים למרכזים שבהם ההיסטוריה הלאומית, החיים הפופולריים והניסויים המודרניים משנים צורה טרסילה דו אמרל הופכת את הנוף והגוף למניפסט קניבלי; פורטינארי נותן קנה מידה מונומנטלי לעבודה והגירה; מלפטי ודי קוולקנטי פותחים את המודרניזם, בעוד קלארק, אויטיקה, פאפה, שנדל וגייגר מעבירים את האמנות לעבר חוויה, שפה ומרחב.
גוף, צבע, טריטוריה, זיכרון וחוויה.
מברזיל הקולוניאלית ועד האימפריה
בניין הבארוק, האקדמיה וההיסטוריה הלאומית של Mineiro
מסטרה אטאייד מביא ציור דתי ברור ומעורב למינאס ז'ראיס במאה ה-19 עבדו ויקטור מאירלס, פדרו אמריקו, אלמיידה ג'וניור, רודולפו אמואדו ובני דורם בין האקדמיה האימפריאלית, הזמנות ציבוריות, דיוקנאות וסצנת הז'אנר ציוריהם קובעים סיפורים לאומיים, אך גם חושפים מתחים בין דוגמניות אירופאיות, מציאות מקומית ושאיפות חברתיות חדשות.
סאו פאולו, ריו ומודרניות
אנתרופופגיה, הפשטה וחוויה ניאו-קונקרטית
שבוע האמנות המודרנית של 1922 האיץ קרע שכבר הוכן על ידי מלפטי, סגל ומבריחים אחרים טרסילה, די קוואלקנטי, פורטינארי, רגו מונטיירו וצ'יסרו דיאס ספגו את האוונגרדים מבלי לנטוש את הטריטוריה הברזילאית לאחר 1945, וולפי, אוטאקה, מייבה, קלארק, אויטיצ'יקה, פאפ, שנדל וגייגר הרחיבו עוד יותר את הציור: גיאומטריה, חומר, השתתפות צופים, כתיבה, וגייגר הרחיב עוד יותר את הציור: גיאומטריה, חומר, השתתפות צופים, כתיבה וחלל הפכו לאמצעי חשיבה על המדינה.
קריטריוני הדירוג
השפעה, המצאה, עבודות משומרות והיקף בינלאומי
הדרגה משלבת חשיבות היסטורית, מקוריות השפה, איכות ההרכבים המשומרים, ההשפעה על הדורות הבאים ותפוצה בינלאומית הבחירה משלבת דמויות קנוניות, אמנים פופולריים, נשים מקופחות מזמן, ציירים מרקע מהגרים וקולות עכשוויים על מנת להפוך גלוי למגוון האמיתי של היצירה הברזילאית.
10 המובילים
עשרה ציירים שהעניקו לברזיל שפה חזותית מודרנית
טרסילה, פורטינארי, מלפטי, די קוואלקנטי ווולפי פותחים פסגה שבה אנתרופופגיה, שאלות חברתיות, צבע פופולרי והמצאה פורמלית מגיבים זה לזה.
#1
טרסילה דו אמרל
טרסילה דו אמרל מציב במרכז יצירתו כרכים מפושטים, צבעים טרופיים ואנתרופופגיה תרבותית "אבפורו", "א נגרה" ו "אנטרופופגיה" מאפשרים לנו למדוד את היקפו.
קרא את הביוגרפיה של Tarsila do Amaral בוויקיפדיה
#2
קנדידו פורטינארי
בקנדידו פורטינארי, ההתמקדות היא בעובדים, בהגירות ובהיסטוריה הקולקטיבית של ברזיל המטופלת בכובד ראש מונומנטלי מ "Guerra e Paz" ועד "פורש", כל תמונה שומרת על נוכחות מוכרת.
קרא את הביוגרפיה של קנדידו פורטינארי בוויקיפדיה
#3
אניטה מלפטי
אניטה מלפטי פותחת דרך חיונית דרך דיוקנאות מודרניים, צבע אקספרסיבי והפריצה מהאקדמיות הפאוליסטית "A Estudante Russa", "O Homem Amarelo" ו - "A Boba" חושפים את ממדיו העיקריים.
קרא את הביוגרפיה של אניטה מלפטי בוויקיפדיה
#4
די קוולקנטי
די קוואלקנטי נבדל על ידי סמבה, העיר ודמויות פופולריות שהורכבו מחדש בציור חושני וחברתי "סמבה" מציעה כניסה ישירה, משלימה על ידי "Cinco Moças de Guaratinguetá" ו "Mulheres Protestando".
קרא את הביוגרפיה של די קוולקנטי בוויקיפדיה
#5
לאסר סגל
לאסר סגל מחדש את הציור הברזילאי באמצעות גלות, הגירות ופגיעות אנושית הנישאת על ידי חומר אפל ומובנה העימות בין "Navio de Emigrantes", "Bananal" ו "Eternos Caminhantes" מראה את המגוון של מחקר זה.
קרא את הביוגרפיה של לאסר סגל בוויקיפדיה
#6
אלמיידה ג'וניור
אלמיידה ג'וניור בונה את היקום שלה על ידי עבודה על החיים הכפריים של פאוליסטה שנצפו ללא פולקלור ועם אור מדויק מאוד "Caipira Picando Fumo" נותר אבן דרך מרכזית, בעוד "O Violeiro" ו - "Saudade" מציינים את האבולוציה שלו.
ראה את קולקציית Almeida Junior
#7
ויקטור מיירלס
ויקטור מאיירלס מפתח שפה מתמשכת המבוססת על מערכת נושאים: סיפורי היסוד של האימפריה הברזילאית המאורגנים בקומפוזיציות היסטוריות עצומות "Primeira Missa no Brasil", ולאחר מכן "Batalha dos Guararapes" ו "Moema", הופכים את הקוהרנטיות שלה בולטת.
ראה את אוסף ויקטור מיירלס
#8
פדרו אמריקו
פדרו אמריקו מארגן את ציורו כדי לחשוף עצמאות, מלחמה וגיבורים לאומיים מבוימים בשאיפה מרהיבה "Independência ou Morte" מעבה את השאיפה הזו מבלי למצות את המחקר הנראה ב "Batalha do Avaí" ו "Tiradentes Esquartejado".
ראה את אוסף פדרו אמריקו
#9
אלפרדו וולפי
אלפרדו וולפי מבסס את עצמו על ידי חקר חזיתות ודגלים פופולריים קטנים שהופכים ליחסים עדינים של צבע וקצב. "Bandeirinhas" דיאלוגים עם "Fachadas" ו-"Mastros" ביצירה ששולטת כל הזמן.
קרא את הביוגרפיה של אלפרדו וולפי בוויקיפדיה
#10
ליגיה קלארק
ליגיה קלארק תופסת מקום חשוב דרך דרכה לטפל במשטח הציורי שהפך לאובייקט נייד, חוויה גופנית ויחסים עם הצופה בין "Bichos", "Planos em Superficie Modulada" ו - "Caminhando", הציור משנה קנה מידה מבלי לאבד את זהותו.
קרא את הביוגרפיה של ליגיה קלארק בוויקיפדיהפרק א' · דרגות 11 עד 25
מודרניזם, הפשטה וניאו-קרטיזם
קמארגו, אוטאקה, גרצ'מן, קלארק, אויטיצ'יקה, פאפ ושנדל מראים כיצד הדימוי הברזילאי עובר מציור לאובייקט, גוף וחלל.
#11
Iberê Camargo
Iberê Camargo מציב במרכז עבודתו את carreteis, רוכבי אופניים ודמות האדם שעבדה בחומר צפוף וחסר מנוחה "Ciclistas", "Carreteis" ו - "Idiotas" מאפשרים לנו למדוד את היקפו.
קרא את הביוגרפיה של Iberê Camargo בוויקיפדיה
#12
טומי אוטאקה
בטומי אוטאקה, המבט מתמקד בשדות הצבעוניים, בקימורים ובמחוות המאופקות המעניקות להפשטה נוכחות מדיטטיבית מ "Quatro Estaçoes" ועד "Sem título", כל תמונה שומרת על נוכחות מוכרת.
קרא את הביוגרפיה של טומי אוטאקה בוויקיפדיה
#13
רובנס גרצ'מן
רובנס גרכמן פותח דרך חיונית דרך הפנים התקשורתיות, התרבות האורבנית והמתחים הפוליטיים של הפיגורציה החדשה "לינדוניה", "א בלה" ו "קאישה דה מוראר" חושפים את ממדיה העיקריים.
קרא את הביוגרפיה של רובנס גרכמן בוויקיפדיה
#14
איסמאל נרי
איסמאל נרי נבדל בגוף, הכפול והמטאפיזיקה מאוחדים ביצירה קצרה וייחודית "Autorretrato" מציע כניסה ישירה, שהושלמה על ידי "Namorados" ו "Figura".
ראה אוסף איסמאל נרי
#15
פרנס קרייצברג
פרנס קרייצברג מחדש את הציור הברזילאי עם עקבות מינרלים ויערות שרופים שהפכו למחאה נגד הרס היערות העימות בין "פלור דו מנגה", "מגייס" ו "רלבוס" מראה את המגוון של מחקר זה.
קרא את הביוגרפיה של פרנס קרייצברג בוויקיפדיה
#16
ויסנטה דו רגו מונטיירו
ויסנטה דו רגו מונטירו בונה את היקום שלו על ידי עבודה על מיתוסים וגופי פיסול באמזונס המסונתזים באוצר מילים בסגנון ארט דקו "O Nascimento de Mani" נותר אבן דרך מרכזית, בעוד "A Caçada" ו - "A Crucifixao" מציינים את האבולוציה שלו.
קרא את הביוגרפיה של ויסנטה דו רגו מונטיירו בוויקיפדיה
#17
קיקרו דיאס
Cícero Dias מפתח שפה מתמשכת מתוך קבוצה של נושאים: הזיכרון, החלומות והצבע של רסיפה נרדף מפיגורציה להפשטה. "Eu Vi o Mundo... Ele Começava no Recife", ואז "Visao Romântica do Porto do Recife" ו-"Engenho", הופכים את הקוהרנטיות שלו למורגשת.
קרא את הביוגרפיה של סיצרו דיאס בוויקיפדיה
#18
אנה בלה גייגר
אנה בלה גייגר מארגנת את הציור שלה כדי לחשוף את המפות, הגבולות והזהות הברזילאית שנשאלו בין ציור, תחריט וצילום "Brasil Nativo/Brasil Alienígena" מעבה את השאיפה הזו מבלי למצות את המחקר הנראה ב "Circumambulatio" ו "Fronteiriços".
קרא את הביוגרפיה של אנה בלה גייגר בוויקיפדיה
#19
אליסאו ויסקונטי
אליסאו ויסקונטי בולט בחקר האור האימפרסיוניסטי, העיצוב הסימבוליסטי והדיוקנאות המובאים יחד עם אלגנטיות קוסמופוליטית. "ג'ובנטו" דיאלוגים עם "מוסה נו טריגל" ו"רקומפנסה דה סאו סבסטיאו" ביצירה ששולטת ללא הרף.
ראה את אוסף Eliseu Visconti
#20
ביאטריז מילהזס
ביאטריז מילהזס תופסת מקום חשוב עם הדרך שלה לטפל בערבסקות, מוטיבים פרחוניים וצבע ברזילאי על גבי תהליך העברה מדויק בין "Meu Limao", "O Mágico" ו - "Gamboa II", הציור משנה קנה מידה מבלי לאבד את זהותו.
קרא את הביוגרפיה של ביאטריז מילהזס בוויקיפדיה
#21
אדריאנה וארג'או
אדריאנה וארג'או מציבה את אזולג'וס, פצעי ההיסטוריה הקולוניאלית ואשליית החומר במרכז עבודתה "Celacanto Provoca Maremoto", "Linda do Rosário" ו - "Azulejaria" מאפשרים לנו למדוד את היקפו.
קרא את הביוגרפיה של אדריאנה וארג'או בוויקיפדיה
#22
רומרו בריטו
ברומרו בריטו, ההתמקדות היא בצורות המוקפות, בדוגמאות הגרפיות ובפלטה מסנוורת המפוזרת בתרבות הפופולרית מ"יום חדש" ועד "אהבה", כל תמונה שומרת על נוכחות מוכרת.
קרא את הביוגרפיה של רומרו בריטו בוויקיפדיה
#23
הליו אויטיקה
Hélio Oiticica פותח נתיב חיוני דרך הצבע המשוחרר מהציור והפך לחלל לאכלס, ללבוש או לחקור "Parangolés", "Metaesquemas" ו - "Tropicalia" חושפים את ממדיו העיקריים.
קרא את הביוגרפיה של Helio Oiticica בוויקיפדיה
#24
ליגיה פופ
Lygia Pape נבדל על ידי גיאומטריה, ספר אמן וחלל רגיש המקושר על ידי ניסויים מתמשכים "Livro da Criaçao" מציע כניסה ישירה, בתוספת "Tecelares" ו "Ttéia".
קרא את הביוגרפיה של ליגיה פאפ בוויקיפדיה
#25
מירה שנדל
מירה שנדל מחדשת את הציור הברזילאי באמצעות השלט, השקיפות והריקנות שנחקרו על נייר, קנבס וחומרים שבירים העימות בין "מונוטיפיאס", "דרוגינהס" ו "אובג'טוס גרפיקוס" מראה את המגוון של מחקר זה.
קרא את הביוגרפיה של מירה שנדל בוויקיפדיהפרק ב' · דרגות 26 עד 50
ריבוי סצנות, סיפורים ודורות
מאקדמיות אימפריאלית ומיניירו בארוק ועד לקולות פופולריים, נשים חלוציות ויצירה עכשווית, חלק זה משחזר את ההיקף האמיתי של הציור הברזילאי.
#26
מנבו מאבה
Manabu Mabe בונה את היקום שלו על ידי עבודה על המחוות הרבות והשכבות הכרומטיות המעניקות להפשטה הלירית אנרגיה קליגרפית "Natureza-morta" נותרה אבן דרך מרכזית, בעוד "Vento" ו-"Abstraçoes Gestuais" מציינים את האבולוציה שלה.
קרא את הביוגרפיה של Manabu Mabe בוויקיפדיה
#27
הייטור דוס פראזרס
Heitor dos Prazeres מפתח שפה מתמשכת ממכלול נושאים: הסמבות של ריו, המסיבות וחיי היומיום השחורים הצבועים בקצב ובכבוד "רודה דה סמבה", ואז "פסטה דה סאו ז'ואאו" ו "פרבו", הופכים את הקוהרנטיות שלה לבולטת.
קרא את הביוגרפיה של Heitor dos Prazeres בוויקיפדיה
#28
ג'ודית לאואנד
ג'ודית לאואנד מארגנת את הציור שלה כדי לחשוף את האלכסונים, המודולים והמתחים האופטיים שפותחו בקפדנות בטון אישית "קונקרטו 61" מעבה את השאיפה הזו מבלי למצות את המחקר הנראה ב "סרי דוס קוואדרדוס" ו "פלנוס".
קרא את הביוגרפיה של ג'ודית לאואנד בוויקיפדיה
#29
פייגה אוסטרובר
פייגה אוסטרואר מבססת את עצמה על ידי חקר הצבע, החריטה והמבנים האורגניים המשמשים להפיכת סדר רגיש לגלוי "Gravuras Abstratas" דיאלוגים עם "Labirintos" ו "Metamorfoses" ביצירה ששולטת כל הזמן.
קרא את הביוגרפיה של פייגה אוסטרואר בוויקיפדיה
#30
ג'ורג'ינה מאלבקרקי
ג'ורג'ינה דה אלבקרקי תופסת מקום חשוב דרך דרכה להתייחס לנשים בהיסטוריה הלאומית ובסצנות הזוהרות של חיי המשפחה בין "ססאו דו קונסלו דה אסטדו", "דיה דה וראו" ו "פמיליה", הציור משנה קנה מידה מבלי לאבד את זהותו.
קרא את הביוגרפיה של ג'ורג'ינה דה אלבקרקי בוויקיפדיה
#31
אנג'לינה אגוסטיני
אנג'לינה אגוסטיני מציבה דיוקנאות עצמיים ודמויות נשיות אסרטיביות בסביבה אמנותית שעדיין גברית מאוד במרכז עבודתה "Vaidade", "Autorretrato" ו - "No Ateliê" מאפשרים לנו למדוד את היקפו.
קרא את הביוגרפיה של אנג'לינה אגוסטיני בוויקיפדיה
#32
אנה מריה מאיולינו
ב-Anna Maria Maiolino, המבט מתמקד במחוות יומיומיות, בשפה ובחומר אורגני המנוסחים בין רישום, ציור ומיצב. מ"Entrevidas" ועד "Mapas Mentais", כל תמונה שומרת על נוכחות מוכרת.
קרא את הביוגרפיה של אנה מריה מאיולינו בוויקיפדיה
#33
וונדה פימנטל
וונדה פימנטל פותחת נתיב חיוני דרך פנים הבית, חפצים והגוף הנשי המופחת לגיאומטריה שקטה "Envolvimento", "Sem Título" ו - "Série Geométrica" חושפים את ממדיו העיקריים.
קרא את הביוגרפיה של וונדה פימנטל בוויקיפדיה
#34
סיבל וארלה
Cybèle Varela בולט בתמונות הפרסומיות, הטבע הטרופי ותרבות ההמונים שנכתבו מחדש באופן אירוני. "Imagens de Épinal" מציע כניסה ישירה, בתוספת "Natureza" ו-"Tropiques".
קרא את הביוגרפיה של סיבל וארלה בוויקיפדיה
#35
רגינה ויגה
רג'ינה ויגה מחדשת את הציור הברזילאי באמצעות דיוקנאות, פנים ופרחים שצוירו בפלטה ברורה הפתוחה למחקר מודרני העימות בין "אוטורטראטו", "אינטריורס" ו "פלורס" מראה את המגוון של מחקר זה.
קרא את הביוגרפיה של רג'ינה ויגה בוויקיפדיה
#36
אליס בריל
אליס בריל בונה את היקום שלה על ידי עבודה על סאו פאולו, שכונות הפועלים שלה והתמורות שלה שנצפו בין ציור לצילום "סאו פאולו" נותרה אבן דרך מרכזית, בעוד "פאבלס" ו "פאיסגנס אורבנס" מציינים את האבולוציה שלה.
קרא את הביוגרפיה של אליס בריל בוויקיפדיה
#37
אירסמה ארדיטי
Iracema Arditi מפתחת שפה מתמשכת ממערכת של נושאים: צבע חופשי וצורות צמחים הובילו להפשטה חמה. "Composiçoes Abstratas", אחר כך "Paisagens" ו-"Flores", הופכים את הקוהרנטיות שלו למורגשת.
קרא את הביוגרפיה של אירסמה ארדיטי בוויקיפדיה
#38
אליס ברויגמן
אליס ברויגמן מארגנת את הציור שלה כדי לחשוף את הכיכרות, הנופים והחיים של פורטו אלגרה המתפרשים בבנייה מודרנית "פרסה דה אלפנדגה" מעבה את השאיפה הזו מבלי למצות את המחקר הנראה ב "Paisagens Gaúchas" ו "Retratos".
קרא את הביוגרפיה של אליס ברוגמן בוויקיפדיה
#39
נאיר דה טפה
נאיר דה טפה מבסס את עצמו על ידי חקר הקריקטורה הארצית והפוליטית המשמשת לפתיחת מרחב ציבורי ייחודי לנשים "ריאן" דיאלוגים עם "A Carioca" ו "Caricaturas" ביצירה ששולטת בה ללא הרף.
קרא את הביוגרפיה של נאיר דה טפה בוויקיפדיה
#40
אנה מריה פאצ'קו
אנה מריה פאצ'קו תופסת מקום חשוב דרך דרכה להתייחס לסיפורי האלימות, הגלות והכוח שפותחו בפיגורציה תיאטרלית בין "לילה אפל של הנשמה", "צללי הנודד" ו "המשתה", הציור משנה קנה מידה מבלי לאבד את זהותו.
קרא את הביוגרפיה של אנה מריה פאצ'קו בוויקיפדיה
#41
כריסטינה אויטיצ'יקה
כריסטינה אויטיצ'יקה מציבה פיגמנטים ובדים המופקדים על קרקעות, יערות ואקלים כשותפים יצירתיים במרכז עבודתה "Caminho das Pedras", "Casa do Sol" ו "התערבויות בטבע" מאפשרים לנו למדוד את היקפם.
קרא את הביוגרפיה של כריסטינה אויטיצ'יקה בוויקיפדיה
#42
קרלוס אלברטו דה אראוחו
ב-Carlos Alberto de Araujo, המבט מתמקד בפנים ובנופים האטמוספריים המומסים לקטעים כרומטיים עדינים מ "Paisagens Abstratas" ועד "Nuagens", כל תמונה שומרת על נוכחות מוכרת.
קרא את הביוגרפיה של קרלוס אלברטו דה אראוחו בוויקיפדיה
#43
רפאל סילבירה
רפאל סילבירה פותח דרך מהותית באמצעות מטפורות ויזואליות, חלומות ומוזרות פופ המובאים יחד בציורים נרטיביים "Metaforamorfoses", "Circonjecturas" ו "Jardim de Inverno" חושפים את ממדיו העיקריים.
קרא את הביוגרפיה של רפאל סילבירה בוויקיפדיה
#44
אוסוולדו גולדי
אוסוולדו גולדי נבדל על ידי היערות החקוקים הליליים, הרחובות הנטושים וצלליות מבודדות בעוצמה אקספרסיוניסטית "צ'ובה" מציעה כניסה ישירה, משלימה "נוטורנו" ו "אורובוס".
קרא את הביוגרפיה של אוסוולדו גולדי בוויקיפדיה
#45
בנדיטו קליקסטו
בנדיטו קליקסטו מחדש את הציור הברזילאי דרך נמלים, נופי פאוליסטה ופרקים היסטוריים שתועדו בדיוק רב העימות של "פונדסאו דה סאו ויסנטה", "אינונדאסאו דה וארזאה דו קארמו" ו "פורטו דה סנטוס" מראה את הגיוון של מחקר זה.
ראה את אוסף Benedito Calixto
#46
רודולפו אמואדו
רודולפו אמואדו בונה את היקום שלו על ידי עבודה על העירום, הדיוקנאות והנושאים הספרותיים שחודשו על ידי רגישות סימבוליסטית "O OUDimo Tamoio" נותר אבן דרך מרכזית, בעוד "Marabá" ו - "Más Notícias" מציינים את האבולוציה שלו.
ראה את אוסף רודולפו אמואדו
#47
הנריקה ברנרדלי
הנריקה ברנרדלי מפתחת שפה מתמשכת מתוך סט של נושאים: דיוקנאות וסצנות היסטוריות שנבנו במגע חופשי והתבוננות ישירה "מצ'אדו דה אסיס", ואז "מסלינה" ו "פרוקלמסאו דה רפובליקה", הופכים את הקוהרנטיות שלה למורגשת.
ראה את אוסף הנריקה ברנרדלי
#48
בלמירו דה אלמיידה
בלמירו דה אלמיידה מארגן את ציורו כדי לחשוף את המתחים הפסיכולוגיים של החיים הבורגניים שהוכנסו לציור נרטיבי מודרני "ארופוס" מעבה את השאיפה הזו מבלי למצות את המחקר הנראה ב "א מא נוטיסיה" ו "גברת עם הוורד".
ראה את אוסף בלמירו מאת אלמיידה
#49
אנטוניו פארייראס
אנטוניו פארייראס מבסס את עצמו על ידי חקר היערות, הפנורמות וההיסטוריה הלאומית המצוירים בין החוץ והשאפתנות המונומנטלית "ונטניה" דיאלוגים עם "A Conquista do Amazonas" ו "Fim de Romance" ביצירה ששולטת בה ללא הרף.
ראה את אוסף Antônio Parreiras
#50
מאסטר אטאייד
מסטרה אטאייד תופס מקום חשוב דרך דרכו לטפל בתקרות אשליות, מלאכים מעורבים והצבע הזוהר של הבארוק של מינאס ז'ראיס בין "אסונסאו דה וירג'ם", "אסנסאו דה קריסטו" ו "אאורלטימה סיאה", הציור משנה קנה מידה מבלי לאבד את זהותו.
ראה את אוסף מסטרה אטאיידמקורות ומסלולים
הארך את הביקור בציור הברזילאי
הציור הברזילאי הופך את הטריטוריה לחוויה ויזואלית
מתקרת הבארוק של מסטרה אטאייד לארכיטקטורות הצבעוניות של טרסילה, מעובדי פורטינארי ועד לאובייקטים ההתייחסותיים של ליגיה קלארק, כל דור מגדיר מחדש את הקשר בין צורה, חברה וזהות כוחו טמון ביכולת זו לקבל בברכה מורשת שונה מאוד מבלי לוותר על ניסויים.
כדי לבחור רפרודוקציה, התחל מהאווירה הרצויה: הצבע הבנוי של טרסילה, האנושיות המונומנטלית של פורטינארי, האנרגיה האורבנית של די קוואלקנטי, הגיאומטריה הרגישה של וולפי, החומר של איברקה קמארגו או העוצמה של אלמיידה ג'וניור.
0 תגובות