La קורא אלקטרוני מאת מונה
אישה בוורוד קוראת מתחת ללילך מאחורי הסצנה הרגועה הזו, רוב המודרניות האימפרסיוניסטית כבר משחקת: דוגמנית מוכרת, אופנה עכשווית ואור שהציור נותן לרטוט.

זהה את הטבלה
הקורא האלקטרוני ו אביב האם הם אותה תמונה?
כן כן. היצירה שנשמרה בבולטימור כיום נושאת את התואר האנגלי אביב, תורגם על ידי אביב. זה ידוע גם בצרפתית בשם הקורא האלקטרוני, בשל הספר הפתוח שהחזיקה האישה היושבת.
מוזיאון וולטרס לאמנות מתארך את הציור מ 1872 ומציין שהוא מייצג קמיל מונה, אשתו הראשונה של הצייר, מתחת ללילך גן ביתם בארגנטוויל במהלך התערוכה האימפרסיוניסטית השנייה, בשנת 1876, היא הוצגה תחת כותרת גנרית יותר המתייחסת לאישה קוראת.
שינוי זה בכותרות חשוב: ניתן לקרוא את הציור כסצנה עונתית, דיוקן אינטימי ומחקר אור חיצוני בו-זמנית. מונה אינו מספר את תוכן הספר; הוא מתבונן כיצד נוכחות אנושית משתלבת בגן.
קרא את הקומפוזיציה
חמישה קווי כוח מובילים בשקט לעבר הספר
הסצנה נראית ספונטנית, אך שיווי המשקל שלה מדויק הגוף, הענפים, השמלה והקרחת יער מכוונים את המבט מבלי לנעול את קמיל בדיוקן רשמי.
הדמות מחוץ למרכז
קמיל תופסת את החצי השמאלי; החלל הבהיר מימין מאפשר לגינה לנשום.
הספר האופקי
דפיו הצלולים מייצבים את הקומפוזיציה ועוצרים את המבט במרכז.
השמלה האלכסונית
הבד הוורוד עובר בתחתית הבד ומחבר את הקורא לפרחים.
הכספת של הלילך
הענפים הכהים יוצרים מחסה טבעי סביב הכובע והפנים.
פתיחה ברורה
פער השמש מימין יוצר עומק מבלי להזדקק לפרספקטיבה נוקשה.
הגדלות בפועל
ארבעה פרטים מראים מה התמונה הגדולה מרככת
חיתוך אלו מגיע מתמונת ההגדרה הגבוהה של העבודה. הם הופכים את החומר, את ההיסוסים של קווי המתאר ואת הנגיעות הלא נמסות הבונות את האור.

זהות ללא דיוקן מוקפד
תכונותיה של קמיל נותרות קריאות, אך מונה אינה מחפשת דיוק צילומי הוורוד, האפור והאוקר של הפנים מגיבים לכובע ולמחוך הדגם קיים בנוכחותו, לא בהצטברות פרטים.

מספר נגיעות מספיקות לספר
הדפים הם צורה גדולה בצבע אפור בהיר תחומה בצללים ירוקים וחומים האצבעות לא מצוירות אחת אחת: הקצב שלהן מספיק כדי להפוך את הקריאה לאמינה וכדי לרכז את כל תשומת הלב של קמיל.

ורוד הופך לנוף
לבנים, סגולים, אפורים כחלחלים וורודים ממוקמים זה לצד זה ללא דוגמנות אקדמית. כתמים בהירים לא רק מקשטים את השמלה: הם גורמים לך להרגיש את האור מסונן על ידי העלים והפרחים הנופלים על הבד.

החתימה נשארת בגן
אותיות כהות מתערבבות עם עשבים ונגיעות אנכיות מונה חותם מבלי ליצור קרטוש נפרד: אפילו שמו של הצייר שייך למשטח החי של הציור.
המודל
קמיל מונה: אישה, דוגמנית ונוכחות מודרנית
קמיל דונסייה כבר הצטלמה למונה לפני נישואיהם ב-1870 בארגנטוויל, דמותה עוזבת בהדרגה את הדיוקן הגדול של סלון כדי להיכנס לגן, לרוח ולמחוות רגילות.

קמיל על ספסל, 1873
שנה לאחר מכן הקורא האלקטרוני, מונה מוצא את קמיל באותו יקום ארגנטוויל השמלה והפרחים נשארים עכשוויים, אבל הפתק המוחזק בידו נותן לסצנה כוח משיכה חידתי יותר.

קמיל ברוח, 1875
התנוחה הרגועה של הקורא כאן נתפסת במהירות לרגע, כאשר הלבוש, הצעיף והעננים חולקים את אותה תנועה.

רנואר גם מצייר את קמיל קוראת
המניע אפוא אינו שייך למונה בלבד. ברנואר, הקורא קרוב ואינדיבידואלי; במונה, זה משתלב יותר באוויר הגן.
Argenteuil, מעבדה מודרנית
גן שליו במרחק דקות ספורות ממפעלים וממסילת הרכבת
משפחת מונה התיישבה בארגנטוויל בסוף 1871 המקום מציע גנים, גדות הסיין וקשרים מהירים עם פריז, אך גם מודרניזציה תעשייתית גוברת. הקורא האלקטרוני בוחר להראות את סוגריים הצמח.

בית האמן
קמיל מופיעה בפתח בזמן שז'אן משחקת בגן החלל הביתי כבר הופך לנושא ציורי בפני עצמו.

מבטו של מאנה, 1874
מאנה מראה את מונה מצייר ליד קמיל וז'אן: הגן הוא בו זמנית מקום של משפחה, חברותיות ועבודה.

הגן כפלטה
הפרחים, הבית והדמויות מתורגמים בנגיעות צבעוניות המשתוות לאלו העוברות בשמלת הקורא.

הנוף מחוץ לגן
הכביש, הסירות והארובות מזכירים לנו שהאזור הכפרי הזה הוא כבר פרבר מודרני המחובר לפריז.

קמיל הופכת לצללית גן
בשנים הבאות, דמותו השתלבה עוד יותר בעלווה, בפרחים ובווריאציות האוויר.
מפריז לבולטימור
מקור שחוצה את הרשתות הגדולות של האימפרסיוניזם

מוזיאון וולטרס לאמנות, בולטימור
היצירה ממוספרת 37.11. קובץ המוזיאון מציין זאת כעת כלא חשוף; לכן עליך לבדוק את מצבו לפני ביקור.
דוראנד-רואל והשוק הראשון
הסוחר פול דוראנד-רואל כנראה היה קונה אותו ישירות ממונה תחת הכותרת דמות בוורוד.
אוסף ארנסט הושדה
האספן רכש את הציור, שהתפזר אז במהלך מכירתו ב-1878.
מרי קאסאט
הצייר והאספן האמריקאי הוא הבעלים של היצירה, סימן לתפוצה הטרנס-אטלנטית המוקדמת של האימפרסיוניזם.
הנרי וולטרס
הנרי וולטרס רכש את הציור דרך ג'ורג' א. לוקאס עבור אוסף בולטימור שלו.
כניסה למוזיאון
מורשתו של הנרי וולטרס מביאה אביב באוסף הציבורי הנושא את שמו כיום.
השווה להבין
שלושה פנים של קמיל, שלושה מרחקים שונים
זהות הדגם נותרה זהה, אך תפקיד הציור משתנה: סצנה שקועה, דיוקן קרוב או כרוניקה משפחתית.

קמיל וז'אן בגן
חיי המשפחה הופכים לנושא המרכזי הצייר מתקרב לדמויות ומעדיף את חום נוכחותן.
ראה עבודה קשורה →
קלוד מונה קורא בתורו
הקריאה מסתובבת במעגל הידידותי כאן, ההתמקדות היא באיש, במקטרת שלו ובעיתון, בדיוקן קרוב יותר.
ראה קריאה של מאדאם מונה →
הדמות שנספגה על ידי הפרחים
הדגם נשאר ניתן לזיהוי, אך המשטח הצבעוני של הגן מקבל חשיבות רבה כמו הפנים או הלבוש.
קרא את הסיפור של קמיל →להרחיב את הגילוי
מצא את האור הזה באוסף
שאלות נפוצות
הקורא האלקטרוני של מונה ב-10 תשובות
מה הכותרת האמיתית של ה-E-Reader של מונה?
מוזיאון וולטרס לאמנות משמר את היצירה תחת הכותרת אביב, או אביב. השם הצרפתי הקורא האלקטרוני מתאר את המוטיב המרכזי ומזכיר את כותרת התערוכה שלו הקשורה לאישה קוראת.
מתי צייר מונה את הקורא האלקטרוני?
ב-1872, זמן קצר לאחר שמשפחת מונה התיישבה בארגנטוויל, בפרברים הצפון-מערביים של פריז.
מי האישה המתוארת?
הודעת מוזיאון וולטרס לאמנות מזהה את קמיל מונה, לבית דונסיה, אשתו הראשונה של קלוד מונה ואחד הדגמים העיקריים שלו.
היכן מתרחשת הסצנה?
מתחת ללילך של גן בית המשפחה בארגנטוויל מונה מצייר הפסקת צמחים בעיר שכבר מסומנת על ידי הרכבת והתעשייה.
מה קמיל מונה קוראת?
הטקסט או הכותרת של הספר אינם ניתנים לזיהוי מונה מתעניין במחווה הנקלטת ובצורת הדפים הברורה יותר מאשר בתוכן הקריאה.
למה השמלה ורודה?
הצבע מאשר את הנוכחות המודרנית והאלגנטית של קמיל תוך שהוא מאפשר למונה לרטוט לבן, סגול, אפור וורוד תחת אור מסונן.
האם הקורא האלקטרוני כבר אימפרסיוניסטי?
כן, על ידי המגע הגלוי שלה, אורו הפתוח והנושא העכשווי שלו הוא מקדים את התערוכה האימפרסיוניסטית הראשונה של 1874 בשנתיים, אך יוצג בשנייה ב-1876.
מה מידות השולחן?
גובה השמן על בד 50 סמ על רוחב 65.5 סמ הפורמט האופקי שלו מחזק את הרושם של סצנה קרובה ושקטה.
איפה לה ליזאוס היום?
במוזיאון וולטרס לאמנות בבולטימור, תחת מלאי מספר 37.11. תיעוד המוזיאון מציין כרגע שהוא אינו מוצג; בדוק לפני הנסיעה.
האם מרי קאסאט הייתה הבעלים של הציור?
כן, מוצאם של בני הזוג וולטרס מזכיר את מרי קאסאט בסביבות 1889, לפני הרכישה על ידי הנרי וולטרס ב-1903.
0 תגובות