האג · אפריל 1882 · ציור חברתי
צער : Sien Hoornik והציור המסכם תקופה
אישה עירומה, בהריון יושבת על הרצפה הראש נעלם בשיער, הגב מתעקל ונראה שכל הגוף מתאים לקו יורד אחד כמעט בלי כלום - נייר, גיר שחור וקו מתאר - ואן גוך הופך סשן פוזות לדימוי של נטישה.
התשובה הקצרה
למה צער זה כל כך חשוב?
צער הוא אחד הרישומים השאפתניים ביותר של התקופה ההולנדית של ואן גוך הוא מייצג קלסינה מריה הורניק, הידועה בשם סיאן, נפגשה בהאג בתחילת 1882 בהריון וכבר אם לילדה קטנה, היא הפכה לדוגמנית שלו, לבת לוויה שלו ולנוכחות מרכזית בעבודתה על דמות האדם.
הציור מעבה שלושה מחקרים שביצע אז האמן: לימוד בניית גוף, הענקת כבוד מונומנטלי לאנשים שנחלשו מעוני והפקת דימוי חזק מספיק כדי להיות מובן ללא נרטיב מסובך. ואן גוך כותב לתיאו שהוא מחשיב את הדמות הזו הכי טוב שהוא נמשך עד כה.
אבל אין לבלבל את היצירה עם כל הביוגרפיה של סיאן היא תמונה שהלחין ואן גוך, ניזונה מקריאותיו ומרעיונותיו שלו על נטישה קולו של סיאן כמעט ולא הגיע אלינו היעדרות זו היא חלק ממה שמבט עכשווי חייב לזהות.
אל תצמצם אדם ליציבה
מי היה סיאן הורניק?
קלסינה מריה הורניק נולדה בהאג בשנת 1850 במסמכים היא מופיעה כתופרת וכאישה שפנתה לעבודת מין כאשר ואן גוך אמר שפגש אותה בסוף ינואר 1882 היא הייתה בהריון והתגוררה עם בתה מריה בנם וילם נולד ב-2 ביולי 1882 בבית החולים האוניברסיטאי ליידן.
ואן גוך משלם את שכר הדירה שלו, חולק את משאביו, מעסיק אותו כדוגמן ומתכנן להינשא לו לזמן מה שלו, מצידו, מצטלם באופן קבוע מאוד ותורם לחיי היומיום של בית המלאכה החיים המשותפים שלהם נמשכו עד 1883 קשיים כלכליים, לחצים משפחתיים וחילוקי הדעות ביניהם הפכו את הפרויקט לבלתי אפשרי; ואן גוך עזב את האג לדרנטה בספטמבר.
המכתבים מתעדים בהרחבה מה וינסנט תחשוב על מערכת היחסים הזו הם כמעט אף פעם לא נותנים לנו את המילים הישירות שלו הצגתה רק כ "אישה ניצלה", "מוזה טראגית" או "זונה שנפלה" הייתה חוזרת אפוא על המבט הגברי של המקורות במקום להחזיר את המורכבות של עובדת, אמא ודוגמנית.
תסתכל למעלה ולמטה
שבע החלטות שנותנות לגוף את משקלו
הפנים נעלמות
ואן גוך אינו בונה דיוקן פסיכולוגי דרך העיניים שיער מסתיר תכונות: רגש מגיע דרך היציבה כולה.
העמוד הופך לקשת
מהחלק העליון של הגולגולת ועד לאגן, הגב יוצר עקומה ארוכה ומתוחה קו זה מארגן את התמונה לפני כל פרט אנטומי.
הבטן נעה קדימה
הריון הוא לא מוסתר ולא מומחז על ידי אביזר זה פשוט משנה את האיזון של פלג הגוף העליון ואת המקום של הרגליים.
הזרועות סוגרות את הגופה
במקום להיפתח כלפי הצופה, הידיים חוזרות לכיוון הברכיים הדמות כמעט הופכת לנפח סגור בתוך עצמה.
קווי המתאר נתפסים
מסביב לגב, לרגליים ולרגליים נותרו נראים מספר מעברים הקו מחפש, מתעקש והופך היסוס לרטט.
הלבן של הנייר נושם
אין מקום או רחוב הריק מסיר את האנקדוטה ומעניק לגוף המבודד נוכחות כמעט פיסולית.
הקרקע מחזיקה בכמה שלטים
כמה קווים אופקיים מספיקים כדי למנוע את הדמות ציפה משקלה נראה אמיתי כי התמיכה נשארת מינימלית.
ראה מה הקו עושה
ארבעה פרטים, ללא צבע
הציור נראה פשוט מרחוק ככל שאנו מתקרבים, אנו מגלים רשת של חזרות, חיכוכים ולחצים שונים ואן גוך לא "ממלא" את הצורה: הוא משנה את הקו עד שהנייר הופך לבשר, שיער ומשקל.
את הראש
שיער אינו מקשט את הפנים: הוא מסיר אותו מהעין ומאריך את אובדן היציבה.
הגב
המתאר הרציף ביותר של הציור הוא משדר מאמץ, נסיגה ועייפות ללא הבעת פנים.
ידיים
בקושי אינדיבידואליים, הם משמשים בעיקר לסגירת הצללית וחיבור פלג הגוף העליון לרגליים.
רגליים וטקסט
הקצוות מייצבים את הדמות. מתחת, הכתובת הופכת את חדר העבודה בעירום לאמירה.
"איך זה שיש אישה רווקה עלי אדמות - נטושה".כתובת של ואן גוך אחרי ז'ול מישל, עם התוספת ה"נטושה" שלו
הטקסט בתחתית הציור
מישל נותן משפט לתמונה
הציטוט מגיע מ האישה מאת ז'ול מישל עורכי המכתבים מציינים כי ואן גוך עצמו מוסיף את המילה "נטוש" - כתובה בלשון זכר בכתובת. לכן אין זה ציטוט נאמן לחלוטין, אלא שאילה שעברה שינוי לציור.
במכתב מה-10 באפריל, ואן גוך גם מעורר קטע נוסף של מישל על ריקנות הלב שלא ניתן למלא קריאות אלו עוזרות לו למנות את המלנכוליה שהוא מחפש בדמות. עם זאת, הטקסט אינו מסביר את כל העבודה: גם בלי לקרוא צרפתית, הצופה מבין את הנסיגה הודות לעקומת הגוף.
בחירת הכותרת האנגלית צער גם נחשב ואן גוך התפעל אז מהתחריטים החברתיים שפורסמו במגזינים מאוירים בריטיים הכלכלה השחורה-לבנה שלהם ותשומת הלב שלהם לחיי מעמד הפועלים מציעים מודל לתמונה שהיא בעת ובעונה אחת ישירה, ניתנת לשחזור וטעונה בתחושה.
תמונה אחת, מספר מדינות
גרסאות של צער בלי בלבול
ואן גוך לא מצייר את הדמות פעם אחת האותיות מאפשרות לשחזר שרשרת עבודה: ציור אחרי דגם, שני גיליונות מסומנים בלחץ אז נקלטו, גרסה גדולה שאבדה כעת ומספר חודשים לאחר מכן ליטוגרפיה.
גיר שחור וכיתוב
הגיליון של וולסל, F 929a /JH 130, נושא את הביטוי אחרי Michelet.הערות ההתכתבות מקשרות אותה לשלוש המדינות שבוצעו בסביבות ה-10 באפריל.
גלריה חדשה לאמנות וולסל
עיפרון ושטיפה
F 929 /JH 129 היה שייך לאנתון ואן רפארד הערכים רכים יותר והנייר נוכח יותר גרסה זו נמצאת כעת באוסף פרטי.
אוסף פרטי
ליטוגרפיה
ואן גוך לוקח את הדמות על נייר העברה ליטוגרפי ידועים שלושה הדפסים התמונה הופכת צפופה יותר, כהה יותר ואפשר לשחזר אותה.
מוזיאון ואן גוך וMoMAמציור פרטי ועד תמונה מודפסת
למה ואן גוך חוזר ל צער בנובמבר?
שבעה חודשים לאחר הרישומים, ואן גוך התנסה בליטוגרפיה במכתבו מ-14 בנובמבר 1882 הוא התעקש על ההבדל בין הדפס כדי ללמוד ולפרסם למכור הוא מבקש להבין את כוחם של שחור ולבן ולהיות בעל דוגמאות משכנעות לגשת למגזינים מאוירים.
המעבר להדפסה הוא אפוא לא כפיל פשוט הצללים הופכים קומפקטיים, הצללית בולטת בצורה קשה יותר והתמונה נראית מעוצבת להסתובב ואן גוך אפילו טוען שעלים מסוימים, צער מובן, צברו כוח הודות לעיפרון הליטוגרפי.
שאיפה זו אינה מביאה לקריירה קבועה כמאייר עם זאת, היא חושפת פרויקט חיוני של תקופת האג: להפוך את החיים המודרניים והפופולריים לנושא ראוי לתדמית ציבורית.
הציור שמסכם תקופה
האג, 1881 -1883 בחמש תנועות
צער אל תכריזו עדיין על הצהובים של ארל או על מערבולות סן-רמי הוא מסכם עוד ואן גוך: מעצב שלומד את המקצוע, מסתכל על שכונות עניות ורוצה לדבר בשחור לבן.
לְהִתְפַּשֵׁט
ואן גוך מגיע להאג לאחר התפרקות משפחתו באטן הוא מתקרב לאנטון מאוב ועובד על רישום, צבעי מים ופרספקטיבה.
מצא דגמים
דוגמניות יקרות המפגש עם סיאן מאפשר לו לתרגל פנים, לבוש או עירום, על בסיס יומי במצבים אמיתיים.
קונדנסר
עם צער, הוא מפגיש אנטומיה, מתאר אקספרסיבי, תחושה חברתית ושאיפה של דימוי אוטונומי.
להרחיב
סיאן מתחזה לאם, תופרת, עקרת בית או דמות רחוב. ואן גוך עובד גם עם מטבחי תמחו, דיונות ופועלים.
לעזוב
החיים המשותפים מסתיימים. ואן גוך עוזב לדרנתה, אך שומר על השאיפה לייצג את אלה שהאמנות הרשמית מראה מעט.
שלו לא רק מצטלם לעצב
שלושה תפקידים בסדנה
רישומים אלה מראים את מגוון המחקרים שבוצעו עם Sien.אותו אדם יכול להיות דוגמנית עירומה, עובדת מרוכזת, אמא או דמות פנים סדרה זו מעניקה לתקופה את העומק התיעודי שלה.
התופרת
ראש מוטה כבר לא מבטא נטישה, אבל תשומת לב לעבודה ידיים ובד לארגן את הסצנה.
האמא
קבוצת שני הגופים יוצרת סוג נוסף של סגירה המחווה היומית מחליפה את הסמל המופשט של הכאב.
נוכחות ביתית
התנור, הכיסא והסיגר מייצרים פנים מבטון שלו מופיע שם פחות כאלגוריה מאשר כתושב המקום.
לקרוא בלי ליצור אגדה
שלושה אמצעי זהירות צפייה
הרגש של צער הוא מיידי, אבל זה לא מאפשר לנו להמציא את המחשבות של המודל קריאה מוצקה מבדילה את העבודה, האותיות של ואן גוך ואת החיים של Sien.
מה שאנחנו יודעים
סיאן הצטלם לוואן גוך, חייהם היו יחד כשמונה עשר חודשים והצייר בנה מספר גרסאות של דמות זו האותיות נותנות תאריכים ומחוות של עבודה.
מה וינסנט אומר
הוא מציג את עצמו בקלות כמי שמקבל אישה נטושה הסיפור הזה מאיר את ערכיו, אבל הוא נשאר סיפור של גבר על מערכת יחסים שכללה שני אנשים.
מה שאנחנו לא יודעים
אנחנו לא יודעים בדיוק מה סיאן הרגישה במהלך הפוזה או איך היא הייתה מתארת את חייהם הכותרת צער שייך לאמן, לא להצהרה שנשמרה של הדגם.
עובדות, השערות, מיתוסים
מה המקורות מאפשרים לנו לאשר
הסלבריטאי של הציור יצר הפשטות הטבלה הבאה מפרידה מידע מתועד מפרשנויות סבירות ונרטיבים בטוחים מדי.
| שאלה | רמה | תשובה |
|---|---|---|
| הדוגמנית היא סיאן הורניק? | הוקמה | כן. הערות ההתכתבות וההיסטוריה של הרישומים מזהים אותה כקלאסינה מריה הורניק. |
| האם הציור הוא מ-10 באפריל 1882? | היכרויות מחוספס מוצק | מכתב 216, המלווה את שליחת גרסה, מתוארך "בסביבות ה-10 באפריל" על ידי המוציאים לאור. |
| יש רק גרסה אחת? | שקר | שני רישומים מהקבוצה הראשונית שרדו, שתי גרסאות מצוירות אחרות אבדו, ואז ואן גוך יוצר ליטוגרפיה בנובמבר. |
| האם סיאן בכה במהלך הפוזה? | לא מתועד | הפנים נסתרות והאותיות אינן מתארות התקף בכי. עצב נבנה על ידי יציבה וכותרת. |
| האם ציור הוא מחקר ריאליסטי? | כן, אבל הולחן | זה מתחיל ישירות מהדגם, תוך פישוט העיצוב וגיוס דימויים חברתיים של מישל ואנגלית. |
| האם ואן גוך "הציל" את שלו? | נוסחה מפחיתה | הוא מספק עזרה אמיתית והם חיים יחד, אבל אוצר המילים של ההצלה מוחק את עבודתו, את הבחירות שלו ואת המתחים של מערכת היחסים. |
| זה צבע שמן? | לא | הגרסה של וולסל היא ציור גיר שחור על נייר הגרסה המודפסת היא ליטוגרפיה. |
איפה לראות את העבודות?
וולסל, אמסטרדם וניו יורק
גרסת הגיר השחור עם הכתובת של מישל שייכת ל- אוסף גרמן ריאן מתוך The New Art Gallery Walsall, אנגליה האוספים מוצגים בקומות 1 ו-2, אך ניתן להסיר באופן זמני ציור על נייר לשימור או להשאלה: בדוק את התלייה לפני טיול המוקדש לגיליון בודד זה.
הציור השני שהשתמר, F 929 /JH 129, נמצא באוסף פרטי. לכן הוא אינו נראה לצמיתות.
ידועות שלוש הוכחות לליטוגרפיה מנובמבר 1882 שתיים נשמרות במוזיאון ואן גוך באמסטרדם ואחת במוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק התערוכה שלהם עשויה להשתנות גם בשל שבריריות הנייר.
המשך בחנות
אוספים חשובים
הקטלוג עדיין אינו מכיל רפרודוקציה ייעודית של צער. קישורים מאומתים אלו מאפשרים לכם לחקור את ואן גוך, דיוקנאותיו, הפנים הגדולות של תולדות האמנות והפוסט-אימפרסיוניזם מבלי להתייחס לקובץ שאינו קיים.
קרא הבא
מקו האג לצבע
מאמרים אלה מחליפים צער בלימוד רישום, אותיות, מקומות חיים והתפתחות הפורטרטים בוואן גוך.
הציורים של ואן גוך
איך קו, פרספקטיבה ושחור לבן הכינו צבע.
מקורותמכתבים לתיאו
מה שהתכתבות מגלה - ומה היא לא יכולה להוכיח.
כתובותהבתים של ואן גוך
מזונדרט להאג, ואז נונן, אנטוורפן, פריז, ארל ואובר.
קטלוגכמה עבודות?
ציורים, רישומים, הדפסים ומגבלות ספירה.
תקופה הולנדיתאוכלי תפוחי אדמה
שלוש שנים מאוחר יותר צער, שאפתנות חברתית הופכת לתמונה גדולה.
פורטרטדיוקנאות עצמיים
כאשר ואן גוך משתמש בפנים שלו כדוגמן ומעבדה.
ארלסדיוקן של ג'וזף רולין
איך עיצוב הפנים הופך לצבע מונומנטלי.
אנטומיהגולגולת עם סיגר דולק
עוד תרגיל פיתוח גוף, נחטף על ידי הומור שחור.
שאלות נפוצות
להבין הכל על צער
מה המשמעות של הכותרת צער ?
משמעות המילה האנגלית היא "צער", "כאב" או "עצב". ואן גוך עצמו משתמש בתואר זה במכתביו ובליטוגרפיה.
מי האישה המצוירת?
הדוגמנית היא קלסינה מריה הורניק, הידועה בשם סיאן, תופרת, דוגמנית ובת לוויה של ואן גוך בתקופת האג.
היא הייתה בהריון בציור?
כן ואן גוך פגש אותה בהריון בתחילת 1882 בנו וילם נולד ב-2 ביולי באותה שנה.
האם ואן גוך היה אבי הילד?
מקורות לא מבססים את זה סיאן כבר הייתה בהריון כשאמר שפגש אותה לכן אין להציג את וילם כבנו הביולוגי של ואן גוך.
כאשר צער האם זה נעשה?
הרישומים הראשונים מתוארכים ל-10 באפריל 1882 בקירוב בהאג הליטוגרפיה הופקה בתחילת נובמבר 1882.
כמה גרסאות יש?
עורכי האותיות מבחינים בארבע גרסאות שצוירו באביב: שתיים נותרו ושתיים אבדו. לאחר מכן מודפסת ליטוגרפיה נפרדת בשלוש הוכחות ידועות.
איזו גרסה שלח ואן גוך לתיאו?
גרסה מדויקת שנשלחה 10 באפריל אינה נשמרת הערות מעריכות שזה כנראה היה ציור עיפרון מהגליונות המסומנים בלחץ.
למה ואן גוך כתב משפט של מישל?
קריאת ז'ול מישל הזינה אז את הרהוריו על נטישה ומצבן של נשים. הוא מתאים משפט מ האישה ומוסיף "נטוש".
זה דיוקן של סיאן?
זהו מחקר של דמות לפי סיאן, אבל לא דיוקן במובן הרגיל: הפנים מוסתרות והזהות מגיעה דרך יציבה ולא תכונות.
האם זה ציור?
מס 'הגרסה העיקרית המוצגת כאן היא ציור גיר שחור על נייר ואן גוך גם עשה ליטוגרפיה ממנו.
איפה מקורי?
גרסה F 929a /JH 130 שייכת ל-The New Art Gallery Walsall. גרסה מצוירת נוספת נמצאת באוסף פרטי; ליטוגרפיות נמצאות באמסטרדם ובניו יורק.
מדוע העבודה מסכמת את תקופת האג?
הוא מפגיש למידה אנטומית, עבודת מודלים יומיומית, עניין באנשים מודרים, השפעת המחשה חברתית והרצון ליצור תמונה הניתנת לשחזור.
מקורות הניתנים לאימות
חזרה למכתבים ואוספים
התאריכים, מספר הגרסאות והכוונות הקשורות לרישום ולליטוגרפיה מגיעים מהמהדורה המדעית של ההתכתבות מקומות השימור מוצלבים עם המוסדות.
מכתב 216 לתיאו
שליחת הציור, שיטת הגיליון המרוכזת, מישל ורעיון "הדמות הטובה ביותר".
7 במאי 1882מכתב 224 לתיאו
ההצגה המפורשת הראשונה של Sien, עבודת המודל וההקשר של האג.
23 ביולי 1882מכתב 250 לתיאו
ואן גוך מצביע שוב צער כמו הציור הטוב ביותר שלו ומאשר את התשוקה שלו לדמות.
14 בנובמבר 1882מכתב 282 לתיאו
חיבורים ליטוגרפיים, כוחם של שחור ולבן ופרויקט הצגת גיליונות למגזינים.
אוסף רשמיגלריה חדשה לאמנות וולסל
נוכחות של צער באוסף גרמן ריאן וזיהוי של סיאן.
בולמוזיאון ואן גוך
הנושא צער באוסף ההדפסים והדפסים שנשמרו באמסטרדם.
0 תגובות