50 המובילים · ציור מקסיקני
מקאלו וריברה ועד לקולות עכשוויים ממקסיקו
מורליזם, נוף, סוריאליזם, חריטה ויצירת קרע: מאה וחמישים שנה של המצאות חזותיות.
ציור מקסיקני מודרני בנוי בין מורשת פרה-היספנית, חוויה קולוניאלית, עצמאות, מהפכה ועיור מקסיקו סיטי הופכת לבית מרכזי הודות לאקדמיות, המוזיאונים והחומות הציבוריות שלה; Oaxaca, Jalisco, Guanajuato ועמק מקסיקו מביאים את הנופים, המסורות הגרפיות והתרבויות המקומיות שלהם הסיווג משלב השפעה היסטורית, המצאה פלסטית, איכות העבודה, תפקיד קולקטיבי וצאצאים בינלאומיים.
זהות, מהפכה, טריטוריה, מיתוס וניסויים.
לפני מורליזם
מהנוף האקדמי ועד המהפכה החזותית
במאה ה-19 הפך חוסה מריה ולסקו את עמק מקסיקו לטריטוריה שנצפתה בקפדנות כמו רגש פוסאדה משדרת בו זמנית קלברות וסאטירות ברחוב לאחר 1910 חיפשו אמנים ומוסדות שפה המסוגלת לספר את סיפורה של חברה שעברה מהפכה מבלי לוותר על מסורות פופולריות, תרבויות ילידיות או אוונגרדים בינלאומיים.
החומה כמרחב אזרחי
ריברה, אורוזקו וסיקיירוס לא מספרים את אותה מהפכה
ריברה מארגנת את ההיסטוריה למחזורים נגישים, אורוזקו מתעקש על אלימות ועל סתירות הכוח, בעוד שסיקיירוס מתנסה בהקרנות, צילום וחומרים תעשייתיים סביבם, מונטנגרו, שרלוט, ליאל, גררו ורבולטאס מראים שציור קיר הוא פרויקט קולקטיבי, שחוצה אותו ויכוחים אסתטיים ופוליטיים.
מסדנאות ועד גולים
נשים ציירות, סוריאליסטיות ודור השבר
קאלו ואיזקווירדו טוענים סיפורים אישיים מול תוכניות ציבוריות גדולות וארו, קרינגטון ופאלן מצאו מרחב פורה של גלות במקסיקו לאחר 1950, טמאיו, סוריאנו, רוג'ו, קואבס וטולדו הוכיחו שהפשטה, פיגורציה וזיכרון מקומי יכולים לנהל דיאלוג מבלי לשחזר את המודל ההרואי של הקירות הראשונים.
הדמויות ששינו את המראה
טופ 10 - מקאלו לסוריאליסטים של מקסיקו
דיוקן עצמי, קיר ציבורי, נוף וולקני ודמיון סוריאליסטי: עשרת האמנים הללו העניקו לציור המקסיקני את הטווח הבינלאומי שלו.
#1
פרידה קאלו
קאלו הופך כאב, זהות, תשוקה ומקסיקניות לפורטרטים עצמיים של דיוק סמלי שבהם הגוף הופך בו זמנית לנושא, נוף וזיכרון.
ראה את אוסף פרידה קאלו
#2
דייגו ריברה
ריברה מעניקה להיסטוריה החברתית של מקסיקו קנה מידה מונומנטלי, המשלבת ארכיאולוגיה, עבודה, מהפכה ופדגוגיה בציורי קיר הניתנים לקריאה לכולם.
קרא את הערך בוויקיפדיה של דייגו ריברה
#3
חוסה קלמנטה אורוזקו
יותר טרגי מחגיגי, אורוזקו מצייר מהפכה, מכונה והקרבה עם גופים רבי עוצמה, אור בוער וספקנות עמוקה.
ראה את אוסף חוסה קלמנטה אורוזקו
#4
דיוויד אלפארו סיקיירוס
סיקיירוס משלב מחויבות פוליטית, נקודות מבט דינמיות וחומרים תעשייתיים כדי להפוך את הקיר לחלל עוטף, כמעט קולנועי.
קרא את הערך בוויקיפדיה מאת דיוויד אלפארו סיקוורוס
#5
רופינו טמאיו
טמאיו מעבה דמויות, בעלי חיים וקוסמוס לחומר כרומטי עמוק, מיישב מורשת פרה-קולומביאנית ומחקר בינלאומי מבלי לאמץ את הנרטיב הקיר.
קרא את הערך של Rufino Tamayo בוויקיפדיה
#6
חוסה מריה ולסקו
הפנורמות הקפדניות שלו של עמק מקסיקו מאחדות מדע, אווירה ובנייה טריטוריאלית, מה שהופך את הנוף לסמל של האומה המודרנית.
ראה את אוסף חוסה מריה ולסקו
#7
ג'ררדו מורילו (דר אטל)
תחת השם דר אטל, מורילו מחדש את הנוף עם נופים געשיים מסחררים, צבעים מינרליים והגנה נלהבת על האמנות הציבורית המקסיקנית.
קרא את הערך בוויקיפדיה מאת ג'ררדו מורילו (דר אטל)
#8
מריה איזקווירדו
מזבחות, קרקסים, טבע דומם ודיוקנאות מרכיבים עולם צפוף ואישי עבור איזקווירדו, משוחרר מהמונופול הגברי של ציורי הקיר הרשמיים.
ראה את אוסף מריה איזקווירדו
#9
רמדיוס וארו
וארו בונה מעבדות חלומיות שבהן מדענים, מכונות ויצורים חוצים ארכיטקטורה קפדנית, בין אלכימיה, הומור והשאיפה לאמנציפציה.
קרא את הערך בוויקיפדיה עבור Remedios Varo
#10
ליאונורה קרינגטון
נשפים ומטמורפוזות של אנשי קרינגטון של בעלי חיים, קוסמים ומיתולוגיות היברידיות, מה שהופך את הגלות המקסיקנית למקור להמצאה רדיקלית.
קרא את הערך של ליאונורה קרינגטון בוויקיפדיהמודרניות לפני ומסביב לחומות
דרגות 11 עד 20 - נוף, סמליות ואוונגרד
קלוזל, הרן והציירים של התקופה שבין המלחמות מראים שהמודרניות המקסיקנית נולדה גם בסטודיו, בעיתונות, בפורטרטים ובבתי ספר בחוץ.
#11
חואקין קלוזל
קלוזל מתרגם לגונות, יערות ועמקים במגע מקוטע וזוהר; סדנת הקיר שלו חושפת גם ניסוי אינטימי, נקי מכל תוכנית רשמית.
ראה את אוסף חואקין קלוזל
#12
סאטורנינו הרן
הרן עושה מונומנטליזציה של עובדים, מוכרות ומסורות פופולריות בציור גמיש שמכין איקונוגרפיה לאומית מבלי לוותר על הייחודיות של הדגמים.
ראה את אוסף Saturnino Herran
#13
מיגל קוווארוביאס
קריקטוריסט, צייר וקרטוגרף, Covarrubias מתבונן בתרבויות וחברות עם קו סינתטי שהאלגנטיות שלו מסתובבת בין עיתונות, במה ואנתרופולוגיה.
קרא את הערך בוויקיפדיה מאת מיגל קוווארוביאס
#14
רוברטו מונטנגרו
מונטנגרו מחברת בין ארט נובו, מסורות פופולריות ותוכניות קיר מוקדמות; הקומפוזיציות הדקורטיביות שלו נותנות מקום מרכזי למוטיבים ולאמנויות שימושיות.
קרא את הערך של רוברטו מונטנגרו בוויקיפדיה
#15
קרלוס מרידה
מרידה הופכת מקצבים, טקסטיל ודמויות מסואמריקאיות לגיאומטריות צבעוניות, ופותחת נתיב בין ציור קיר, הפשטה ואינטגרציה אדריכלית.
קרא את הערך בוויקיפדיה מאת קרלוס מרידה
#16
חואן או'גורמן
אדריכל פונקציונליסטי שהפך לציור קיר, או'גורמן מעבה ידע, נופים והיסטוריה לפסיפסים שבהם כל משטח משתתף בקריינות הבניין.
קרא את הערך של חואן או'גורמן בוויקיפדיה
#17
נאהוי אולין
נאווי אולין תובעת את מבטה בדיוקנאות עצמיים חזיתיים ובנופים צבעוניים; הציור שלו מאריך חיים של כתיבה, מיצג ועצמאות פרובוקטיבית.
קרא את הערך בוויקיפדיה מאת Nahui Olin
#18
מנואל רודריגז לוזאנו
רודריגז לוזאנו מצמצם את האדריכלות והגוף לכרכים אילמים, ומעניק לבדידות, אבל ודרמה חברתית מונומנטליות מאופקת.
קרא את הערך בוויקיפדיה מאת מנואל רודריגז לוזאנו
#19
חוליו קסטלנוס
הסצנות התלויות שלו, הדמויות ההיראטיות והחללים המופשטים שלו חוקרים את הילדות, המשפחה והמוזרות היומיומית בדיוק מלנכולי.
ראה את אוסף חוליו קסטלנוס
#20
אברהם אנג'ל
מת בגיל תשע עשרה, אברהם אנג'ל השאיר דיוקנאות עצמיים ונופים עם שטחים שטוחים ברורים, שפשטותם לכאורה מרכזת רגש מודרני להפתיע.
ראה אוסף אברהם אנג'לאתרי הבנייה של המהפכה
דרגות 21 עד 30 - ציירי קיר ראשונים ומסלולים מקבילים
דור זה מתנסה בציורי קיר, חריטה, קוביזם ואינטגרציה אדריכלית, תוך שהוא נותן לעבודה הקולקטיבית מקום חדש.
#21
רמון אלווה של התעלה
שחקן בפרויקטי הקיר הראשונים, אלווה דה לה קאנאל מארגנת כיבוש, מהפכה וחיים קולקטיביים בשפה ברורה הניזונה מחריטה.
קרא את הערך בוויקיפדיה עבור Ramon Alva de la Canal
#22
פרמין רבולטאס
Revueltas משלב ציורי קיר מתפתחים ואנרגיה סטרינטיסטית; בתי קפה, פיגומים וסצנות פופולריות הופכים למבנים עם צבעים עזים ומקצבים אלכסוניים.
ראה את אוסף Fermin Revueltas
#23
פרננדו ליאל
ליאל הוא אחד מחלוצי ציורי הקיר הפוסט-מהפכניים, העוסק בפסטיבלים, קונפליקטים דתיים וזיכרון ילידים עם קומפוזיציות אדריכליות חזקות.
קרא את הערך בוויקיפדיה מאת פרננדו ליל
#24
ז'אן שרלוט
שרלוט הביאה סינתזה של חריטה, ארכיאולוגיה ופרסקו לקירות המקסיקנים הראשונים, ואז הפיצה את החוויה הזו בהוראה ובאמנות הוואי.
קרא את הערך בוויקיפדיה עבור ז'אן שרלוט
#25
אנג'ל זראגה
זראגה עובר מסמליות לבנייה קוביזית, ומעניק לספורטאים, דיוקנאות ונושאים דתיים נוכחות פיסולית של אלגנטיות אישית מאוד.
ראה את אוסף אנג'ל זראגה
#26
אלפרדו ראמוס מרטינז
מחנך רפורמי, ראמוס מרטינז מעדיף דמויות כפריות, פרחים וציורים גדולים על תמיכה גולמית, בקו מונומנטלי שילווה את גלותו הקליפורנית.
ראה את אוסף אלפרדו ראמוס מרטינז
#27
חורחה גונזלס קמרנה
האלגוריות החזקות שלו מרחיבות את ציור הקיר עם אנטומיה זוויתית, אלכסונים חדים וצבע המיועדים למרחבים אזרחיים עצומים.
קרא את הערך בוויקיפדיה מאת חורחה גונזלס קמרנה
#28
פבלו או'היגינס
או'היגינס, שבסיסו במקסיקו, מעמיד את הרישום והפרסקו לשירות העובדים, המאבקים החברתיים והסדנה הקולקטיבית מבלי לאבד את כוחם של פנים אינדיבידואליות.
קרא את הערך בוויקיפדיה עבור פבלו או'היגינס
#29
חאווייר גררו
צייר ואומן קיר, גררו הביא לפרויקטים הפוסט-מהפכניים הראשונים ידע קונקרטי של חומרים, פיגמנטים ומסורות דקורטיביות.
קרא את הערך בוויקיפדיה של Xavier Guerrero
#30
פדרו קורונל
קורונל משלב מסות כרומטיות, סימנים ארכאיים וחומר צפוף בהפשטה טלורית שבה הצבע נראה חתוך כמו אבן.
קרא את הערך של פדרו קורונל בוויקיפדיהלשבור בלי למחוק את ההיסטוריה
דרגות 31 עד 40 - ייצוג חופשי, הפשטה וסיפורים חדשים
לאחר שליטה של ציורי קיר, סוריאנו, רוג'ו, קואבס וטולדו הגנו על כתבים אישיים יותר תוך חריטה ופמיניזם חידשו את האמנות הציבורית.
#31
חואן סוריאנו
סוריאנו מסרב לתוכניות קולקטיביות לטובת פיגורציה פואטית: דיוקנאות, ציפורים ומיתוסים מתפתחים עם חופש קו שהומצא מחדש ללא הרף.
קרא את הערך של חואן סוריאנו בוויקיפדיה
#32
ויסנטה רוג'ו
Rojo בונה סדרות ציוריות, כריכות וטיפוגרפיות במודולים, מסגרות ותבליטים, ומפגיש בין הפשטה קפדנית ותרבות עריכה מקסיקנית.
קרא את הערך בוויקיפדיה של ויסנטה רוג'ו
#33
חוסה לואיס קואבס
קואבס מתנגד לגיבורי החומה באנושיות שברירית וגרוטסקית; העיצוב החד שלו הופך כליאה, תשוקה ושוליות לתיאטרון פסיכולוגי.
קרא את הערך בוויקיפדיה מאת חוסה לואיס קואבס
#34
פרנסיסקו טולדו
טולדו הופך חרקים, איגואנות, גופים ומיתוסים זפוטקים לחומר המצאתי, תוך הגנה עקבית על המורשת התרבותית של אוחאקה.
קרא את הערך בוויקיפדיה מאת פרנסיסקו טולדו
#35
כרמן פארה
פרפרים תגובתיים פארה, ציפורים, אדריכלות וסמלים בארוק לחבר שימור טבע, זיכרון קולוניאלי ווירטואוזיות ציורית.
קרא את הערך בוויקיפדיה עבור כרמן פארה
#36
וולפגנג פאלן
פאלן המציא את העישון והפך את מקסיקו למקום להרהור על אמנות אינדיאנית, אוטומטיזם וחלל, והכין ויכוחים מסוימים על הפשטה שלאחר המלחמה.
קרא את הערך בוויקיפדיה של וולפגנג פאלן
#37
רינה לאזו
לאזו, משתף פעולה של ריברה ולאחר מכן צייר קיר עצמאי, מקשר בין ההיסטוריה של המאיה, מאבקים חברתיים ודיוק נרטיבי בעבודות ציבוריות ארוכות טווח.
קרא את הערך של רינה לאזו בוויקיפדיה
#38
אדולפו מקסיאק
מקסיאק מעבה מחאה וסולידריות לתחריטים קריאים מיד, שידיהם, שרשראותיהם ופרופילים שלהם נפוצו הרבה מעבר לסדנאות המקסיקניות.
קרא את הערך בוויקיפדיה עבור Adolfo Mexiac
#39
גבריאל אורוזקו
אורוזקו מתחיל במחווה, חפץ או דפוס מעגלי כדי להזיז את הגבולות בין רישום, ציור, פיסול וצילום עם כלכלה שובבה.
קרא את הערך בוויקיפדיה מאת גבריאל אורוזקו
#40
מוניקה מאייר
מאייר הופכת השתתפות, ארכיונים וחוויה יומיומית לכלים ויזואליים פמיניסטיים, שואלת מי מדבר, מי נראה ואיך העבודה מסתובבת חברתית.
קרא את הערך בוויקיפדיה עבור מוניקה מאיירסצנה פתוחה ובינלאומית
דרגות 41 עד 50 - אדריכלות רגשית, ניאומורליזם ועכשווי
ציור, עיצוב, רישום והתערבות עירונית מצטלבים במקסיקו שהפכה לבית של קבלת פנים, הוראה והתנסות במשך כמה דורות.
#41
מתיאס גוריץ
Goeritz מגן על ארכיטקטורה רגשית שבה צבע, סימן ומונומנטליות מייצרים חוויה רוחנית, מהטורס של הלוויין ועד למשטחים הזהובים.
קרא את הערך בוויקיפדיה מאת מתיאס גוריץ
#42
ג'ילברטו אסבס נבארו
Aceves Navarro שובר צלליות, סוסים והמונים ברישום מהיר; הציור שלו שומר על האנרגיה של הסטודיו, התיאטרון וההוראה.
קרא את הערך בוויקיפדיה מאת Gilberto Aceves Navarro
#43
סרג'יו הרננדז
הרננדז עובד עם שמן, אנקוסטי ומתכת כדי להוציא בעלי חיים, שלטים וסיפורים מאואחאקה למשטחים אפלים, חושניים ולעתים קרובות מסתוריים.
קרא את הערך של סרג'יו הרננדז בוויקיפדיה
#44
ארנולד בלקין
בלקין מחדש את ההיסטוריה המצוירת בקומפוזיציות עוקבות ובגופים מכניים, ומקשר את מורשת ציורי הקיר לסכסוכים פוליטיים עכשוויים.
קרא את הערך של ארנולד בלקין בוויקיפדיה
#45
ולאדי
ולאדי משלבת מסורת פרסקו, זיכרון מהפכני ומחווה אקספרסיוניסטית במחזורים שבהם ההיסטוריה האינטלקטואלית הופכת לדרמטורגיה של צבעים.
קרא את הערך של ולאדי בוויקיפדיה
#46
לואיס נישיזאווה
נישיזאווה מאחדת מורשת יפנית ומקסיקנית בהרי געש, אדמות ושמים מפוכחים, נעה בקלות בין כן ציור לטכניקות קיר.
קרא את הערך בוויקיפדיה מאת לואיס נישיזאווה
#47
חוסה צ'אבס מוראדו
צ'אבס מוראדו מנסח היסטוריה אזרחית, סאטירה והתבוננות פופולרית בציורי קיר ותחריטים שהבהירות הסיפורית שלהם נותרה פתוחה לאירוניה.
קרא את הערך בוויקיפדיה מאת חוסה צ'אבס מוראדו
#48
אדולפו בסט מאוגארד
בסט מאוגארד עושה שיטתיות של מוטיבים מאמנויות פופולריות וקדם-היספניות לשיטה גרפית שתסמן את החינוך האמנותי של מקסיקו שלאחר המהפכה.
קרא את הערך בוויקיפדיה עבור אדולפו בסט מאוגארד
#49
חוסה גואדלופה פוסאדה
הקלוורות, האסונות והסאטירות המודפסות שלו נותנים צורה בלתי נשכחת לכרוניקה הפופולרית; ציירי קיר יזהו את פוסאדה כאב קדמון מרכזי.
ראה את אוסף חוסה גואדלופה פוסאדה
#50
ליאופולדו מנדז
מנדז מביא תחריט פוליטי לכוח מונומנטלי, המקשר בין אנטי-פשיזם, עולם האיכרים והסדנה הקולקטיבית בדימויים שנועדו להסתובב בהרחבה.
קרא את הערך בוויקיפדיה עבור Leopoldo Méndezמקורות והרחבות
צפה בעבודות במוסדות מקסיקניים
התאריכים, התנועות וציוני הדרך הוצלבו עם המוסדות הגדולים ששימרו את האמנות המקסיקנית. Museo Nacional de Arte מאיר את המאה ה-19 ואת ראשית המודרניות; ציור הקיר של המוזיאון דייגו ריברה, מוזיאון פרידה קאלו, מוזיאון האמנות המודרני ומוזיאון טמאיו מאפשרים לנו לעקוב אחר ציורי הקיר, הסוריאליסטים ודור השבר.
הציור המקסיקני מאחד נרטיב קולקטיבי וחוויה אינטימית
נוף ולסקו מגדיר טריטוריה; תחריט של פוסאדה חוצה את הרחוב; קיר ריברה מארגן את הסיפור; דמות אורוזקו חושפת את הפצעים קאלו מחזיר את הכוח הנרטיבי הזה לגוף, בעוד וארו, קרינגטון, טמאיו וטולדו פותחים קטעים נוספים בין מיתוס, חומר ודמיון.
כדי להמשיך את הגילוי, השוו את הסולמות: התמונה המודפסת, ציור הסטודיו, הפרסקו הציבורי והתערבות עכשווית חמישים ההודעות מציגות פחות אסכולה בודדת מאשר שיחה מתמשכת בין טריטוריה, זיכרון פוליטי, תרבויות פופולריות וחופש הפרט.
0 תגובות