אוונגרד, אדריכלות ומהפכה חזותית

30 האמנים הקונסטרוקטיביסטים המובילים: אמנות, אדריכלות ומהפכה

מדריך להבנת טטלין, רודצ'נקו, פופובה, ליסיצקי, גאבו, קוברו, מוהולי-נאגי ומורשת בונה.

הקונסטרוקטיביזם נולד ברגע של שינוי: האמן כבר לא רק רוצה לצייר תמונה, הוא רוצה לבנות צורה שימושית לעולם המודרני.תבליט, פוסטר, צילום, ספר, טקסטיל, אדריכלות, במה, פיסול וטיפוגרפיה הופכים לחלקים מאותו פרויקט: המצאת שפה ויזואלית לעידן התעשייתי.

30אמנים מסווגים
15אוספים פנימיים
15ויקיפדיה קישורים
ולדימיר טטלין, דמות מרכזית של הקונסטרוקטיביזם

לפני הרשת

מדוע קונסטרוקטיביזם משנה את צורת האמנות

הקונסטרוקטיביזם דוחה את העבודה כאובייקט דקורטיבי פשוט הוא מחפש צורה פעילה: דימוי שמארגן, מודיע, מגייס, מלמד או הופך את החלל זו הסיבה שהתנועה מהר מאוד חורגת מעבר לציור כדי לגעת בפוסטרים, צילום, ספרים, ביגוד, תיאטרון, פיסול ואדריכלות.

30 המובילים האלה עוקבים אחר האנרגיה הקונסטרוקטיבית הזו מרוסיה המהפכנית ועד להרחבות אירופיות ואמריקה הלטינית: דה סטייל, באוהאוס, הפשטה פולנית, טיפוגרפיה צ'כית, קונסטרוקטיביזם אוניברסלי ואמנות קונקרטית.

1 עד 10 המובילים

מוסקבה, וכותמאס ובנייה מהפכנית

הבלוק הראשון מפגיש את הדמויות המבססות את אוצר המילים הקונסטרוקטיביסטי: חומרים אמיתיים, פוטומונטאז', פרון, פיסול בחלל, פוסטרים ופרויקט חברתי.

דרגות 11 עד 20

אדריכלות, אובייקט, פוטומונטאז' ופדגוגיות מודרניות

כאן, הקונסטרוקטיביזם משתרע על אדריכלות, דיור קולקטיבי, טיפוגרפיה, פדגוגיה של הבאוהאוס, אובייקט ותעמולה חזותית.

דרגות 21 עד 30

מסטייל, מרכז אירופה ומורשת בטון

הסט האחרון מציג את ההרחבות הבינלאומיות: הולנד, צ'כוסלובקיה, הונגריה, פולין, אורוגוואי, שוויץ ואמנות בטון.

שיטה

כיצד נבחרו 30 האמנים

המבחר מעדיף חשיבות היסטורית בקונסטרוקטיביזם הרוסי והסובייטי, אז ההרחבות הקרובות ביותר: פיסול קונסטרוקטיבי, אדריכלות מודרנית, פוטומונטאז', טיפוגרפיה, באוהאוס, דה סטייל, הפשטה פולנית, אמנות בטון וקונסטרוקטיביזם אוניברסלי.

כלל הקישור נשאר זהה: אמנים שמתו ב-1956 או לפני כן מתייחסים לאוסף פנימי; אמנים שמתו לאחר 1956 מתייחסים לוויקיפדיה.

בחר ערך

מאיפה להתחיל?

עבור הליבה הרוסית, התחל עם טטלין, רודצ'נקו, פופובה, ליסיצקי, קלוטסיס וסטפנובה: הם מראים את המעבר מציור לבנייה, מקומפוזיציה לפוסטר, מסדנה לרחוב.

כדי להבין את ההרחבה הבינלאומית, עקבו אחר מוהולי-נאגי, ואן דוסבורג, טייג, קוברו, סטרזמיאנגסקי, טורס גרסיה ומקס ביל: הקונסטרוקטיביזם הופך אז לשפה של עיצוב, אדריכלות, פדגוגיה והפשטה גיאומטרית.

לבנות ולא לקשט

הקונסטרוקטיביזם נותר אחת המעבדות הגדולות של האמנות המודרנית: הוא לוקח את האמן מהכן ציור אל המרחב הציבורי, מהציור אל הדף המודפס, מהאובייקט האוטונומי אל מערכת הראייה.

מ-Tatline ועד מקס ביל, הטופ 30 הזה מציג את אותו רעיון בכמה צורות: אמנות יכולה להפוך למבנה, כלי, קצב, ארכיטקטורה ושפה קולקטיבית.

0 תגובות

השארת תגובה

שימו לב שהתגובות חייבות לעבור אישור לפני פרסומן.