רמברנדט · תשוקה של ישו · חקירת הגרסאות
הירידה מהצלב של רמברנדט: גרסאות, פקודה וקיארוסקורו
מפאנל נסיכי קטן לתחריט מונומנטלי, ואז לסצנה לילית כמעט שקטה, רמברנדט נוקט באותה מחווה כדי לשנות באופן עמוק את האור והרגש שלה.
התגובה המיידית
הירידה של מינכן מהצלב היא ועדת חצר שצוירה בשנים 1632 -1633 עבור הנסיך פרידריך הנרי מאורנג'. רמברנדט הופך נושא שהתפרסם על ידי רובנס: במקום קומפוזיציה הרואית וקריאה לחלוטין, הוא ממקד את האור במשקל הפגיע של גופו של ישו ונותן לנוכחים לצאת בהדרגה מהצללים.
עם זאת, אין "ירידה של רמברנדט מהצלב" אחד הצייר חזר לנושא על ידי חריטה ב-1633, על ידי גרסה מצוירת גדולה משנת 1634 שנשמרה בהרמיטאז', ולאחר מכן על ידי תחריט לילי ב-1654. אחד ציור מ-1650 -1652 בוושינגטון ניתן היום בסטודיו של רמברנדט, כנראה בקונסטנטין ואן רנסה השוואת עבודות אלו מאפשרת לנו לראות שפה מתפתחת: מההדגמה השאפתנית של המאסטר הצעיר לאחת מדיטציה מאוחרת שבה לפיד מספיק כדי להביא את הסצנה לקיום.
קרא את הסצנה
גוף שאנחנו כבר לא מראים: אנחנו נושאים אותו
הבשורות מדווחות שיוסף מאריתאה מקבל אישור מפילטוס להסיר את גופתו של ישוע, ולאחר מכן שהיא מוכנה לקבורה הציור מפתח את הרגע החומרי של השקיעה בד יורד מהצלב; גברים פרוסים על פני הצלב, הסולמות והאדמה מקבלים את הגוף שזרועותיו ורגליו תלויות ללא כוח.
רמברנדט הופך את המוות למורגש על ידי כוח הכבידה פלג הגוף העליון נוטה, הראש נופל על הכתף, הזרוע הימנית מתארת עיקול רך העוזרים לא מצטלמים: הם מחפשים החזקות. הסרבול לכאורה שלהם נותן לסצנה אמת אנושית שנעדרת מטקס מסודר מדי.
הבתולה התמוטטה בצללים משמאל יוסף מאריתאה, לבוש עשיר, נותר עומד מימין, מופרד מעט מהקבוצה המרכזית הפרק הקדוש מפגיש אפוא כמה דרגות של השתתפות: נגיעה, תמיכה, צפייה, התעלפות, המתנה.
אדריכלות המבט
Chiaroscuro אינו מסתיר את ההיסטוריה: הוא נותן לה עדיפות
האנכי
הצלב והיריעה הלבנה הגדולה מארגנים את הירידה המבט מתחיל מהצלב, עוקב אחר הבד ומגיע לגוף, כאילו החיבור מילא באופן מהותי את הפועל "לרדת".
את האור
זה לא מופץ באופן שווה הוא מגיע לפשתן, לפלג גופו של ישו ולכמה פרצופים פעילים העדים המשניים נשארים בחושך, נוכחים מבלי להתחרות בגרעין הדרמטי.
העומק
הקשת העליונה והקצוות הכהים מהדקים את הבמה האור אינו מתאר נוף עצום: הוא פותח חלל מקומי, כמעט תיאטרלי סביב הקבוצה הנושאת את המתים.
את הסדר
רמברנדט נכנס לעולם בית המשפט
בתחילת 1630, רמברנדט בדיוק התיישב באמסטרדם וביקש לבסס את עצמו כצייר היסטוריה קונסטנטין הויגנס, מזכיר ה-stadtholder, מילא תפקיד מכריע ביחסים עם בית המשפט בהאג. הירידה מהצלב ו הקמת הצלב מהווים את האלמנטים הראשונים של סט המיועד לפרדריק-אנרי ד'אורנג'.
ה-Bayerische Staatsgemäldesammlungen מדבר על "מחזור תשוקה" של שישה ציורים עם זאת, זה לא מחזור סיפורי שלם: חסרים כמה פרקים מרכזיים, והציורים לא הוצאו להורג בסדר האוונגליסטי, לאחר ששתי הסצנות מהצלב מגיעות במיוחד ההתעלות, הקבר, תחיית המתים והרבה יותר מאוחר, הערצת הרועים, הושלם בשנת 1646. המוזיאון צופה שמותו של הנסיך בשנת 1647 מנע את המשך המכלול.
הפורמט הקטן מגיב ליעד פרטי ויוקרתי, לא למזבח ציבורי גדול רמברנדט נאלץ להתחרות במסורת המונומנטלית תוך הפקת תמונה מרוכזת, קריא מקרוב ומסוגל ללוות התבוננות.
שלם ללא אחידות מכנית
מחזור הפסיון כמעבדה
ששת הציורים אינם יוצרים אפריז רגיל תומכי אור, תאריכים ופתרונות משתנים הטרוגניות זו חיונית: הסדר משתרע על פני יותר מעשור, במהלכו רמברנדט משנה את דרכו לבנות את ההיסטוריה.
ב הירידה, ההשפעה מבוססת על נפילה אנכית וחיוורון הגוף. ב הקבר, תאורה מנחה את הקבוצה לחלל הלוויה. ההתעלות הופך שוב את הכיוון: המשיח מתרומם מעל השליחים. לכן האור אינו חתימה דקורטיבית חוזרת ונשנית; הוא מגיב לדינמיקה המסוימת של כל פרק.
הצו גם מאשר את שאיפתו של רמברנדט הצייר אינו מוגבל עוד לדיוקנאות מסחריים: הוא מתעמת עם ההמצאות הדתיות האירופיות הגדולות ומחפש מקום עם המעגל הפוליטי הראשון של המחוזות המאוחדים.
רובנס בזיכרון
חקה דגם מפורסם, ואז הפוך אותו לפחות הרואי
ההשוואה עם ה ירידה מהצלב מרובנס לקתדרלת אנטוורפן חיוני רמברנדט ידע את התפשטותו באמצעות חריטה הוא לוקח את הרעיון של הפשתן הגדול שמקבל את הגוף, שרשרת העוזרים והאלכסון שנוצר מהתנועה כלפי מטה.
אבל ההבדלים חשובים יותר מהשאלות ברובנס, הגוף האתלטי משתרע על התכריך הלבן במבנה שופע ומלכותי רמברנדט מקטין את קנה המידה, מעבה את החושך ומחליש את התנועה. המשיח אינו מוצג כצורה מושלמת המוצעת למבט: הוא מחליק, שוקל ויש לרסן אותו.
האור מחליף בחלקו את הרטוריקה של המחוות היא בוחרת את מה שאנחנו יכולים להבין מיד ואת מה שאנחנו חייבים לגלות לאט הכלכלה הזו הופכת מכונה בארוקית גדולה לחוויה קרובה של חמלה.
ציר זמן של גרסה
מהפאנל הנסיכותי ועד ליל 1654
לוח קטן ממינכן, שהוזמן עבור פרידריך הנרי מאורנג': האור מרכז את התצהיר מתחת לקשת.
צלחת ראשונה של תחריט נכשלת כאשר נושכים בחומצה. רמברנדט מתחיל שוב בצלחת שנייה, מסיים בתחריט ואזמל.
גרסה מצוירת גדולה של ההרמיטאז': קומפוזיציה מורחבת, קהל מפותח יותר ואפקטי תאורה מחודשים.
הגרסה המיוחסת כעת לסדנה, כנראה קונסטנטין ואן רנסה, נשמרה בגלריה הלאומית לאמנות בוושינגטון.
הירידה מהצלב לאור לפיד מצמצם את הסצנה: מקור אור פנימי מוציא את הובלת הגוף בלילה.
גרסת 1634
האקשן מתרחב והלילה הופך למחזה
בד ההרמיטאז', מתוארך 1634, בגודל של כ-158 × 117 סמ: הוא גדול בהרבה מהפאנל של מינכן הנושא זוכה למרחב לילי גדול יותר ולאוכלוסייה גדולה יותר פנס או לפיד תורמים ישירות לאפקט הקיארוסקורו.
אין לבלבל גרסה זו עם הוועדה הנסיכותית של 1632 -1633 היא מפתחת את אותו נושא, אך משנה את קנה המידה, את היחסים בין הדמויות ואת דרך הפצת האור הצופה אינו עוד רק מול קבוצה קומפקטית: הוא קולט אתר בנייה לילי של העדות, עם עוזריו ועדיו.
התחיות מראות שרמברנדט לא ראה בקומפוזיציה נוסחה סגורה ציור וחריטה מאפשרים לו לארגן מחדש את אותם אלמנטים: צלב, סולם, תכריך, גוף, לפיד, בתולה ועוזרים.
ההדפס משנת 1633
צלחת כושלת, ואז תמונת שידור שאפתנית
הרייקסמוזיאום שומר על רושם של הניסיון הראשון לפי הוראותיו רמברנדט חימם את לוח הנחושת יותר מדי, והפך את לכה המגן לנקבובית כשהצלחת הייתה שקועה בחומצה היא תקפה אזורים שהיה צריך להישאר שלם כישלון אינו סקרנות טכנית פשוטה: הוא מראה את הסיכון החומרי הגלום בתחריט.
הלוח השני הוא גם יוצא דופן בגודלו, 53 × 41 סמ בקירוב הוא מתרגם את הקומפוזיציה המצוירת תוך התאמתו למלבן הנחושת הרייקסמוזיאום מתאר את האיש על הסולם כנושא את התכונות של רמברנדט. כמה רשמים מזכירים את המול הנדריק אוילנבורג; הפריבילגיה הרשומה על הלוח מסמנת את החשיבות המסחרית של החברה. המוזיאון הבריטי גם מציין שכנראה יש ליוהנס ואן ולייט השתתף בביצוע תמונת רפרודוקציה זו. לכן עלינו להבחין בין ההמצאה של רמברנדט, עבודתו בפועל על הצלחת ושיתוף הפעולה הטכני המתוכנן.
סדנה וייחוס
וושינגטון: גרסה קרובה, אבל לא חתימה רמברנדט
הגלריה הלאומית לאמנות מעניקה את הפרסים שלה ירידה מהצלב מ 1650 -1652 לסטודיו של רמברנדט, כנראה ב Constantijn ואן Renesse.Rembrandt מצוין כאמן קשור, לא כצייר ישיר של הכלל יש לכבד ניסוח זה, במיוחד כאשר מוצע רפרודוקציה מסחרית.
הציור מצמצם מספר אלמנטים מגרסאות קודמות וממקד את הפעולה סביב הגוף, לפיד והבתולה הכושלת. במשך רוב המאה ה-20 הוא התקבל כרמברנדט חתום ומתוארך ל-1651 משנת 1969 נדחה הפרס לטובת סטודנט; מחקר NGA מסביר התפתחות זו ודן בשמו של ואן רנס.
העבודה היא לכן שימושית מאוד להבנת התפוצה של המצאה בבית המלאכה היא לא מוכיחה שרמברנדט עצמו צייר כל קטע העיצוב יכול לנבוע מהשפה שלו תוך חשיפת יד נוספת בביצוע.
הגרסה המאוחרת
בשנת 1654 החליף הלפיד את המקרן
האותיות הקטנות מ 1654 מידות רק כ 21 × 16.2 סמ עבור הפלאק היא נוטשת את הקומפוזיציה האנכית השלמה אנחנו כבר לא רואים את החלק העליון של הצלב: תשומת הלב ממוקדת על מי שנושא את הגוף ועל היד אשר תומכת בראש בחושך.
הלפיד הוא מקור האור המיוצג בתוך התמונה עצמה פרט זה משנה הכל בשנת 1633 עברו קרניים כמעט על טבעיות דרך התחריט הגדול; בשנת 1654, האור היה מקומי, שביר, מוחזק על ידי אדם. THE פרטים רחוקים נעלמים במהירות, כפי שמציין הרייקסמוזיאום.
תחריט ונקודת יובש מייצרים שחורים בצפיפות שונה מותניים הדוקים גורמים לחושך לרטוט; כמה עתודות של נייר מספיקות לתכריך, לידיים ולפנים ההתגלות כבר לא עוסקת במתן בחזרה הכל נראה זה רק נותן מספיק אור כדי ללוות את החובה האחרונה כלפי המתים.
עובדות וקריאות
מה נקבע - ומה חייב להישאר פרשנות
| שאלה | עובדה מתועדת | פרשנות זהירה |
|---|---|---|
| מי שולט בשלט מינכן? | המחזור מיועד ל-stadtholder פרדריק-אנרי ד'אורנג'; קונסטנטין הויגנס מתערב במערכת היחסים עם רמברנדט. | קנה המידה והפורמט הקטן יכולים להתאים לשיקול בית המשפט הפרטי. |
| רמברנדט מחקה את רובנס? | הקומפוזיציה משתמשת בפתרונות המשודרים על ידי Rubens Descent המפורסם, בעיקר התכריך והשרשרת האנושית. | רמברנדט הופך מרצונו את הגבורה הרובנית לחוויה כבדה, לא יציבה ואינטימית יותר. |
| האם אור הוא על טבעי? | בלוח, שום מקור פיזי מדויק לא מסביר במלואו את התאורה; בשנת 1654, לפיד נראה בבירור. | ניתן לקרוא את האור כסימן רוחני, אך הוא גם כלי נרטיבי ופלסטי. |
| רמברנדט מופיע בסצנה? | הרייקסמוזיאום מזהה את תכונותיו באדם שהוצב בקנה מידה של ההדפס הגדול של 1633. | נוכחות זו יכולה לבטא את מעורבותו של המאמין או את שאיפתו של האמן, מבלי לכפות וידוי אישי ספציפי. |
| האם הגרסה של וושינגטון היא לרמברנדט? | לא לפי ה-NGA: הוא ניתן בסדנה, כנראה בקונסטנטין ואן רנסה. | רמברנדט הצליח לספק או לעורר השראה בעיצוב, אך התערבותו הציורית הישירה אינה מבוססת. |
התבונן בעצמך
שיטה בת ארבעה שלבים
תעקבו אחרי הכביסה
התחל מהמוט הצולבי ורדו אל הגוף ראה כיצד לבן מחבר את העוזרים והופך את התנועה לקריאה מיידית.
תספור את הידיים שלך
לזהות כל מגע עם ישו מגוון ההחזקות משקף משקל טוב יותר מכל ביטוי מרהיב.
תסתכל בקצוות
עזוב את המרכז הבהיר ותן לעיניים שלך להסתגל לצללים בתולה, עדים ונוף מופיעים לאט יותר.
השווה בין 1633 ל-1654
שאלו את עצמכם לא איזו תמונה "אפלה יותר", אלא מה כל אור מאפשר לכם לראות ולהרגיש.
אוסף החנות
בחר את הגרסה הנכונה של ירידה מהצלב
בחנות יש את השעתוק המתאים לפאנל Alte Pinakothek וכן אוסף המוקדש לגרסאות השונות. עבודות סדנה ועותקים ישנים נקראים ככאלה כדי לא לבלבל אותם עם חתימה מקורית.
איפה לראות את העבודות?
מינכן, סנט פטרסבורג, וושינגטון וארונות דפוס
Alte Pinakothek, מינכן
השלט של 1632 -1633, inv. 395, הוכרז שיוצג בקומה העליונה, חדר IX, עם מספר ציורים ממחזור הפסיון.
מוזיאון הרמיטאז'
הגרסה הגדולה משנת 1634 שייכת לאוספי ההרמיטאז' בסנט פטרסבורג בדקו את תנאי התלייה והביקור לפני הנסיעה.
הגלריה הלאומית לאמנות
גרסת הסטודיו 1650 -1652, כנראה מאת ואן רנס, שייכת ל-NGA בוושינגטון; המוזיאון מציע את התמונה שלו עם גישה חופשית.
רייקסמוזיאום ומט
ההדפסים מ-1633 ו-1654 נשמרים במספר ארונות מכיוון שעבודות על נייר לא תמיד נשארות מוצגות, עיין בהודעות המקוונות.
שאלות נפוצות
שאלות נפוצות
מתי רמברנדט צייר הירידה מהצלב ממינכן?
ה-Alte Pinakothek מתוארך לשנים 1632 -1633. הוא שייך לוועדות החצר הראשונות של הצייר לאחר התקנתו באמסטרדם.
מי הזמין את הציור?
הפאנל נועד לנסיך פרידריך הנרי מאורנג', מחזיק העיר של המחוזות המאוחדים. קונסטנטין הויגנס, מזכירו, היה מתווך חשוב לקריירה של רמברנדט.
מה הממדים והטכניקה שלו?
גודל הלוח 89.4 × 65.2 סמ הוא צבוע בשמן על עץ Cedrela odorata, עץ הנקרא לפעמים ארז ספרדי.
למה התמונה כל כך חשוכה?
החושך נותן עדיפות לסצנה: הוא מבודד את גופו של ישו, הפשתן והעוזרים החיוניים. Chiaroscuro מייצר גילוי מתקדם ולא חוסר קריאה מקרי.
כמה גרסאות עשה רמברנדט?
ישנם מספר טיפולים מצוירים, חרוטים ומצוירים ציוני הדרך העיקריים הם הלוח מ-1632 -1633, התחריט מ-1633, הבד מ-1634 והתחריט עם הלפיד מ-1654 לא כל הגרסאות הקשורות לנושא הן חתימות.
מה קרה עם הלוח הראשון של 1633?
על פי הרייקסמוזיאום, לכה המגן הפכה לנקבובית לאחר חימום מוגזם. לאחר מכן החומצה נגסה מאזורים לא מתוכננים, ואילצה את התמונה להתחיל מחדש בצלחת אחרת.
האם הציור של וושינגטון הוא של רמברנדט?
הגלריה הלאומית לאמנות מייחסת אותו לסטודיו של רמברנדט, כנראה קונסטנטין ואן רנסה. לכן אין להציג אותו כמקור שצויר כולו על ידי רמברנדט.
איפה הגרסה הראשית?
הפאנל שהוזמן עבור פרדריק-אנרי שמור ב-Alte Pinakothek במינכן, מלאי 395, ומוכרז בחדר IX.
מקורות עיקריים
הודעות מוסדיות שהתייעצו בהן
- Bayerische Staatsgemäldesammlungen - קרויצבנהמה כריסטי : ייחוס, היכרויות, תמיכה, מידות, מלאי, הזמנה והצגה.
- Bayerische Staatsgemäldesammlungen - הרמת הצלב : הקשר של מחזור התשוקה.
- Bayerische Staatsgemäldesammlungen - גראבלגונג כריסטי : היכרויות ומקום במכלול.
- רייקסמוזיאום - הירידה מהצלב, צלחת ראשונה : תאונת נשיכה ונתוני הדפסה.
- רייקסמוזיאום - הירידה מהצלב, לוח שני : איקונוגרפיה, עורך, מידות ודיוקן עצמי על הסקאלה.
- רייקסמוזיאום - הירידה מהצלב לפי לפיד : טכניקה, מידות ותפקיד הלפיד.
- מוזיאון מטרופוליטן לאמנות - ירידה מהצלב, 1633 ו ירידה מהצלב על ידי לפיד, 1654 : נתוני חומרה ותמונות בגישה פתוחה.
- הגלריה הלאומית לאמנות - הירידה מהצלב, 1650 - 1652 ו קטלוג מדעי : ייחוס לסדנה, כנראה ואן רנס, והיסטוריה ביקורתית.
- המוזיאון הבריטי - לוח שני משנת 1633 : טכניקה והשתתפות מוצעת של יוהנס ואן ולייט.
הודעות שנבדקו באוגוסט 2026. קריאות סמליות נבדלות מנתונים תיעודיים; ייחוסים לסדנאות נשמרים כפי שנאמר על ידי מוזיאונים.
0 תגובות