וינה 1900 · אספנים · דיוקנאות
פטרוני גוסטב קלימט בלוך-באואר, לדרר, פרימאווסי וצוקרקנדל
קלימט לא רק שהתפרסם בזכות מוזיאונים או שערוריות המודרניות שלו בנויה גם בדירות, טרקלינים, אוספים פרטיים ועמלות דיוקן משפחות בלוך-באואר, לדרר, פרימאווסי וצוקרקנדל מהוות את הרשת החיה שהופכת את קלימט השאפתנית ביותר לאפשרי.
תמונה: דיוקן אדל בלוך-באואר הראשון, 1907. אייקון של תקופת הזהב, אבל גם תוצאה של סדר, זוג אספנים וסביבה חברתית מאוד ספציפית.
התשובה הקצרה
פטרונים אינם תפאורה סביב קלימט: הם חלק מעבודתו
פטרוניו של גוסטב קלימט שייכים מעל הכל לבורגנות התרבותית של פין-דה-סייקל וינה: תעשיינים, בנקאים, אספנים, רופאים, עיתונאים, משפחות יהודיות דומות וסלונים הקרובים לאוונגרד הם קונים, מזמינים, משאילים, מקבלים, דנים, ומעניקים לקלימט את המרחב החברתי שבו הציור שלו יכול להפוך לחופשי יותר.
ה בלוך-באואר לגלם את סמל הזהב ואת ההיסטוריה המודרנית של השבה. THE לדרר מהווים את אחד האוספים הפרטיים הגדולים ביותר של קלימט. ה פרימווסי חבר דיוקן, וינר ורקשטטה ואמנות חיים מודרנית. THE צוקרקנדל הצב את קלימט ברשת של אינטלקטואלים, רופאים, סופרים ומגיני ההפרדה.
ללא המשפחות הללו, קלימט היה כנראה צייר גדול. איתם הוא הופך לצייר של עולם: עושר, תשוקה, תרבות, שבריריות פוליטית וזיכרון טראומטי של המאה ה-20.
אני · וינה כרשת
סלונים, הון, נשים הסתכלו על התגלות
בקלימט, חסות היא לא רק עסקה. זוהי מערכת אקולוגית: פנים מודרניים, סלונים אינטלקטואלים, אספנים, אדריכלים, Wiener Werkstätte ו-Secession.
הדיוקן כיוקרה
הזמנת קלימט פירושה רישום אישה, בת או אחות במודרנה הווינאית.
אמנות בבית
העבודות אינן מעוצבות בבידוד: הן חיות עם רהיטים, בדים, חדרי מגורים וחפצים מודרניים.
אחרי השערורייה הציבורית
הזמנות פרטיות מאפשרות לקלימט להימנע חלקית מהאילוצים של אמנות רשמית.
סיפור שבור
גורלם של האוספים לאחר 1938 הפך את היצירות הללו למקומות זיכרון.
II · בלוך-באואר
אדל ופרדיננד: זהב, דיוקן וזיכרון משפטי
אדל בלוך-באואר היא לא רק “האישה בזהב”. היא דמות תרבותית בחברה הווינאית, שצוירה פעמיים על ידי קלימט. פרדיננד בלוך-באואר, בעלה, אוסף ומזמין: הוא הופך את ההערצה לקלימט לנוכחות מתמשכת במרחב הפרטי.
למה אדל כל כך מפורסמת?
כי הדיוקן של 1907 מעבה הכל: תקופת הזהב, העידון של וינה 1900, הכוח הדקורטיבי, ואז ההיסטוריה של הנישול וההשבה הנאצים. היצירה הפכה לאמנותית כמו סמל פוליטי.
III · לדרר
אוגוסט וסרינה: אוסף קלימט הפרטי הגדול
הלדררים הם בין הפטרונים החשובים ביותר של קלימט סרינה פוליצר לדרר צוירה בשנת 1899 כצללית לבנה, אנכית, כמעט לא חומרית הדיוקן נשאר עולמי, אך הוא כבר מכריז על דרך להפוך את הדגם למראה.
הקולקציה שלהם הופכת לאחת העשירות ביצירותיו של קלימט. זה מפגין ביטחון ארוך: הלדררים לא מזמינים תמונה אחת שתפעל לפי אופנה; הם תומכים במסלול.
IV · Primavesi
משפחה אחת, שני דיוקנאות, אמנות חיים מודרנית
הפרימאווסי מחברים את קלימט לעולם צבעוני יותר, דקורטיבי אף יותר: זה של הווינר ורקשטטה, חללי פנים מודרניים ודיוקנאות מאוחרים.
הילד המודרני
הדיוקן של Mäda Primavesi מציג ילדות בנויה מאוד: תנוחה חזיתית, שמלה קלה, רקע פרחוני, מודרניות משוערת.
צבע אחרי זהב
באוגניה פרימאווסי הרקע הופך לבד צמחי וכרומטי קלימט משאיר זהב טהור לעוצמה פרחונית יותר.
המממן ויקום וורקסטט
חסות פרימאווסי אינה מוגבלת לציור התלוי על הקיר: היא נוגעת גם ברהיטים, חפצים, קישוט וברעיון של חיים מודרניים המורכבים כמו יצירה.
דפוסים, פרחים, אזורים שטוחים
דיוקנאות פרימאווסי מראים קלימט חופשי יותר: הרקעים כבר לא רק זהובים, הם הופכים לגנים, שטיחים, טפטים, מקצבים צבעוניים.
V · צוקרקנדל
תערוכות, רפואה, ביקורת והאוונגרד
משפחת צוקרקנדל מציבה את קלימט בקונסטלציה אינטלקטואלית אנחנו פוגשים רופאים, סופרים, עיתונאים, אספנים, ובפרט את ברטה צוקרקנדל, דמות גדולה בסלון ובהגנה על האמנות המודרנית.
הדיוקן של אמלי צוקרקנדל, שנותר לא גמור כשקלימט מת, מרגש במיוחד: הפנים שם, בחיים, בעוד הלבוש והעיצוב נשארים בהתהוות. זה כמעט ארכיון של העבודות בתהליך.
חסות פחות “אייקון”, יותר רשת
עם הצוקרקנדל, אנו מבינים שהפטרון הוא לא רק זה שמשלם הוא גם זה שמקבל, מציג, מעיר, מתחבר ונותן מקום חברתי לציור המודרני.
גלריה
הדיוקנאות המספרים על חסותו של קלימט
תמונות אלה מציגות ארבע דרכים לתמוך בקלימט: אייקון הזהב, האוסף הפרטי, הילד המודרני, הדיוקן המאוחר שלא הושלם.
אדל אני
האפותיאוזה המוזהבת: דיוקן עולמי שהפך לסמל של וינה 1900 והשבה.
סרינה
הופעה לבנה, עדיין קרובה לדיוקן עולמי, אבל כבר מלאת מוזרות.
מאדה
הדיוקן של הילד הופך חזיתי, דקורטיבי, כמעט איקוני.
אוגניה
ציור של פרחים, לבוש ונוכחות חברתית.
אמלי לא גמורה
הרקע הכחול-ירוק, הפנים המוגמרות, הבגד התלוי: העבודה מציגה את קלימט בעבודה.
ההפרדה
רשת הפטרונים תומכת גם באקלים: תערוכות, אדריכלות, מניפסט, אמנויות דקורטיביות.
תמונות אמיתיות
ראה את המיקומים מאחורי הדיוקנאות
כדי לא להישאר רק בתמונת המוזיאון, הנה כמה מקומות אמיתיים שעוזרים להבין את רשת קלימט: הסדנה, המוסדות הווינאים והיעד הנוכחי של אדל בלוך-באואר הראשון.
הסדנה המחודשת
הקלימט-וילה מזכירה לנו שגם דיוקנאות מאוחרים נולדים בחלל עבודה, מוקפים בדגמים, בדים, עותקים וקישוטים.
המוזיאון הווינאי הגדול
הבלוודר שומר על סט חיוני להבנת קלימט, הקבלה האוסטרית שלו וסוגיות המוצא.
אדל בניו יורק
ה-Neue Galerie הוא היום המקום המזוהה עם הדיוקן המפורסם של אדל בלוך-באואר הראשון, לאחר סיפור ההשבה שלו.
המניפסט האדריכלי
בניין ה-Secession נותן צורה אורבנית לעולם קלימט: תערוכה, קרע, תפאורה ומודרניות קולקטיבית.
להשוות
ארבע משפחות, ארבעה פונקציות בעבודה
| משפחה | תפקיד | עבודות קשורות | מה שהיא חושפת |
|---|---|---|---|
| בלוך-באואר | צו, גבייה, זיכרון ההשבה | אדל בלוך-באואר I ו-II | תקופת הזהב כסמל פרטי שהפך לסמל עולמי. |
| לדרר | תמיכה ארוכה, אוסף פרטי גדול | סרינה לדרר, יצירות רבות נרכשו | נאמנות אספנים יכולה לייצב קריירה מודרנית. |
| פרימווסי | אמנות החיים, וינר ורקשטטה, דיוקנאות מאוחרים | מאדה פרימאווסי, יוגניה פרימאווסי | המעבר מזהב לצבע דקורטיבי ופרחוני. |
| צוקרקנדל | סלון, אינטלקטואלים, רפואה, מודרניות | אמלי צוקרקנדל | חסות כרשת של מילים, חברויות ורעיונות. |
חנות
המשך עם קלימט, הדיוקנאות שלו ויקום הזהב שלו
חסות מובילה באופן טבעי לפורטרטים, תקופת הזהב, ציורי ארט נובו ועיטורים וינאים.
מקורות
נעשה שימוש במדדים אמינים
מקורות מוזיאליים ותיעודיים מאפשרים לאמת את יצירותיהם, מקורותיהם ותפקידיהם של הפטרונים.
סרינה לדרר
הודעת דיוקן, חסות לדרר, מקור והשבה.
המטמאדה פרימאווסי
הודעת דיוקן, משפחת פרימאווסי והיסטוריית אוסף.
מאגר קלימטדיוקנאות של פטרונים
ציוני דרך על אדל, פאולה צוקרקנדל, מאדה ואוגניה פרימאווסי.
ויקימדיה קומונסאדל בלוך-באואר I
קובץ תמונה ונתונים בסיסיים של העבודה.
ויקימדיה קומונסאמלי צוקרקנדל
קובץ תמונה של הדיוקן הלא גמור שנשמר בבלוודר.
קרן קלימטמחקר קלימט
הקשר מוסדי על חקר קלימט ווינה 1900.
ויקימדיה קומונסקלימט-וילה
תמונה אמיתית של בית המלאכה המשוחזר של קלימט בווינה.
ויקימדיה קומונסבלוודר
תמונה חיצונית של הבלוודר בווינה.
ויקימדיה קומונסגלריית ניו
תמונה של הכניסה ל-Neue Galerie בניו יורק.
שאלות נפוצות
הבנת פטרוני קלימט
מי היו פטרוניו העיקריים של גוסטב קלימט?
בין החשובים ביותר ניתן למנות את בלוך-באואר, הלדרר, הפרימאווסי, הצוקרקנדל, אך גם משפחות נוספות של הבורגנות הווינאית כמו ויטגנשטיין, גליה, קניפס או פלסווני.
למה אדל בלוך-באואר כל כך חשובה?
היא הדוגמנית לשני דיוקנאות מרכזיים של קלימט הראשון, שצויר ב-1907, הפך לאייקון של תקופת הזהב ושל ההיסטוריה של ההחזרים.
האם הלדררים החזיקו בהרבה מיצירותיו של קלימט?
כן. אוגוסט וסרינה לדרר בנו את אחד האוספים הפרטיים החשובים ביותר של קלימט.
מה הקשר בין הפרימאווסי לווינר ורקשטטה?
חסות פרימאווסי חורגת מעבר לציור: היא נוגעת ברהיטים, חפצים, פנים וברעיון של אמנות חיים מודרנית.
למה אמלי צוקרקנדל לא גמורה?
הדיוקן נותר לא גמור כשקלימט מת ב-1918. לכן הוא מראה חלק מהתהליך: פנים מעובדות, בגדים ועיצוב עדיין פתוחים.
האם החסות שינתה את סגנונו של קלימט?
כן, בעקיפין עמלות פרטיות מציעות לו מרחב של חופש לאחר התנגשויות עם אמנות רשמית הדיוקן הופך למעבדה של קישוט, זהב, ואז צבע אקספרסיבי.
פטרוניו של קלימט לא רק קנו ציורים: הם נתנו לציור שלו עולם להתקיים בו.
בדיוקנאות הללו, החברה הווינאית מסתכלת על עצמה - נהדרת, שברירית, מבריקה, כבר מאוימת.
חקור רפרודוקציות של קלימט
0 תגובות