מרפסת בסנט-אדרס, קיץ מודרני לפי מונה

ניתוח חזותי

מדוע המרפסת הזו נראית עמוקה וכמעט שטוחה

נקודת המבט ממוקמת גבוה למעלה, כנראה מקומה אחת של בית המשפחה במקום לפתוח פרספקטיבה קלאסית לעבר נקודת היעלמות אחת, מונה מעלה את המרפסת, הים והשמים קו האופק גבוה פני הגן נראים מלמעלה, בעוד שהספינות נראות מוצגות כמעט בפרופיל דו קיום זה של מספר זוויות יוצר מתח עדין: אנו מזהים את החלל, אך אנו גם תופסים את הציור כארגון של צורות על בד.

שני הדגלים הגדולים ממלאים תפקיד חיוני דגל צרפת מימין והדגל האדום והצהוב משמאל ממסגרים את הבמה כמו וילונות המוטות האנכיים שלהם חוצים את הרצועות האופקיות ונותנים קצב תרני הסירות חוזרים על תנועה זו בקנה מידה קטן יותר מונה הופך בכך יום רגוע לקומפוזיציה תוססת ללא צורך במחווה מרהיבה.

הציור אינו רק נוף לים: הוא ניסוי כיצד לשטח את החלל מבלי לאבד את תחושת העומק.

מבט על הדפסים יפניים

המט משווה בנייה זו לצבע ההדפסים היפניים שמונה וכמה אמנים בחוגו אספו ההשפעה אינה טמונה בתחפושת או בחפץ אקזוטי ניתן לקרוא אותה במסגור הגבוה, בשטחים השטוחים הגדולים, בחיתוך האלמנטים על ידי הקצה ובערך הדקורטיבי של השלטים מונה עצמו היה מעורר את היצירה הזו כציור ה "סיני" שלו עם דגלים, לפי הטרמינולוגיה המשוערת של התקופה.

הערצתו של מונה לדימויים יפניים הופכת כאן לשיטה הפרחים אינם מטופלים כמחקר בוטני; הם יוצרים סימני פיסוק אדומים, צהובים ולבנים הדמויות מסודרות כמבטאים אנכיים הספינות המיניאטוריות לא משמשות רק כדי לספר את סיפור הפעילות הימית: הן מאזנות את קו החוף ומרחיבות את קצב הקטבים.

צבע בהיר יותר, עדיין מובנה

זה שבע שנים לפני התערוכה האימפרסיוניסטית הראשונה המגע של מונה נשאר יותר מבוקר מאשר בעבודותיו של 1870, במיוחד בתלבושות ובריהוט עם זאת, אזורים מסוימים כבר נוצצים: זרי פרחים, מדשאה, השתקפויות על הים ועשן בנויים בנגיעות מהירות יותר ולא רציפות פרנק בלוז, ירוקים זוהרים ואדומים עזים מעניקים לציור את הברק שלו.

האור אינו מוחק צורות; היא נותנת להם עדיפות הצללים הכחלחלים בחזית מגיבים לשמיים לבוש כהה מייצב את הגן הלבנים של השמלות, הצעיפים והעננים יוצרים שרשרת תזכורות שעוברת בקומפוזיציה דיסציפלינה זו מסבירה מדוע התמונה נשארת קריא למרות העושר הכרומטי שלה.

עבודת מעבר

לפני האימפרסיוניזם, העקרונות כבר שם

זה יהיה מפתה לקרוא את הבד כאימפרסיוניזם מורכב לחלוטין עם זאת, הוא שייך לשלב מחקר הדמויות מסודרות בקפידה, קווי המתאר נשארים מוצקים ולארגון הכללי יש קפדנות שמונה ירכך מאוחר יותר מה שמבשר את העתיד הוא פחות מראה אחיד מאשר סט של החלטות: ציור תחביב עכשווי, עבודה בחוץ, קבלת ניגודי השמש ומתן לצבע תפקיד מבני.

העבודה חושפת גם אמן שחושב בתפאורות בסנט-אדרס מונה משתנה בנקודות מבט, תנאי מזג אוויר ופעילויות אנושיות מאוחר יותר, אבני ריחיים, צפצפה, קתדרלות וחבצלות מים היו שיטתיות בגישה זו בשנת 1867 כבר היה קיים העיקרון: למקום לא היה דימוי סופי; הוא משתנה עם הזמן, הגאות, השמים ואלה שתופסים אותו.

המרפסת מחברת לבסוף בין מספר עולמות הגן המוגן שייך למשפחה ולאתר הנופש הים נפתח למסחר, דיג ונסיעות הדגלים מציגים פתק לאומי, בעוד הקומפוזיציה שואלת מתמונות יפניות הסופרפוזיציה הזו נמנעת מהגלויה מונה יוצר סצנה מקומית שהמודרניות שלה מבוססת על חילופי חזותיים ותרבותיים רחבים בהרבה.

זו הסיבה שהציור נשאר כל כך עדכני הוא מציע תחילה תחושה של חופשה ואור; אחר כך הוא חושף בנייה כמעט מופשטת של להקות, שלטים וצבעים אנחנו יכולים לאהוב אותו מיד ובכל זאת להמשיך לגלות אותו לאורך זמן הנגישות הכפולה הזו מסבירה את החוזק שלו במוזיאון כמו בפנים.