אקדמיות, סלונים ואמנויות יפות

50 הציירים האקדמיים המפורסמים ביותר: קבנל, בוגרו והסלונים

מדריך להבנת Cabanel, Bougereau, Gérôme, Delaroche, Meissonier, Leighton, Alma-Tadema ואמני הסלון הגדולים.

ציור אקדמי הוא לא רק היריב הנוח של האימפרסיוניזם זה היה במשך זמן רב לב ליבה של המערכת האמנותית האירופית: תחרויות, Prix de Rome, סדנאות, ירידים, הזמנות ציבוריות, דיוקנאות רשמיים, עירום אידיאלי, מכונות היסטוריות גדולות ומיתולוגיות מרהיבות. 50 המובילים האלה נותנים מפה ברורה של העולם העצום, המבריק, המקודד ולפעמים הזה מפושט בצורה לא הוגנת.

50אמנים מסווגים
50אוספים פנימיים
0קישורים ויקיפדיה
Alexandre Cabanel, figure majeure de la peinture académique

לפני הרשת

מדוע ציירים אקדמיים עדיין חשובים

במאה ה-19, להצליח בסלון יכול לעשות קריירה ציירים אקדמיים שולטים ברישום, אנטומיה, קומפוזיציה, פרספקטיבה, קריינות וסיום בסטנדרטים שווים לעתים רחוקות האמנות שלהם מדברת על יוקרה, מוסדות, טעם רשמי, אבל גם על רצון עצום לדימויים קריאים, וירטואוזיים ובלתי נשכחים.

קבנל, בוגרו וז'רום שולטים לעתים קרובות בדמיון האקדמי הצרפתי אבל התופעה חורגת הרבה מעבר לפריז: האקדמיה המלכותית הבריטית, אסכולת מינכן, וינה ההיסטוריסטית, מדריד, רומא, ורשה וסנט פטרסבורג ממציאות כל אחת את הגרסה שלה לסגנון הגדול. חלק מהאמנים נשארים אקדמיים למהדרין; אחרים גולשים לעבר נטורליזם, סמליות, ריאליזם או מודרניות עולמית.

1 עד 10 המובילים

כוכבי הסלונים והאקדמיות הצרפתית הגדולה

קבנל, בוגרו, ז'רום, דלרוש וקוטור מגלמים ציור היסטוריה, מיתולוגיה, העירום האידיאלי וההצלחה הרשמית של הסלון.

דרגות 11 עד 20

נטורליזם, עולמיות והיסטוריה לאומית

חלק זה עוקב אחר הסלון שאחרי האימפריה השנייה: דיוקנאות עולמיים, ציור צבאי, נטורליזם כפרי וסיפורים רפובליקניים גדולים.

דרגות 21 עד 30

סדנאות, אמניות והאקדמיה המלכותית

בסביבות פריז ולונדון הפכה האקדמיות לשפה בינלאומית: סדנאות פרטיות, האקדמיה המלכותית, העת העתיקה הוויקטוריאנית וקריירות נשיות קשות.

דרגות 31 עד 40

לונדון, וינה, מינכן ואירופה ההיסטוריסטית

הטעם האקדמי מוצג בבירות אירופה: תפאורה גדולה, דיוקן רשמי, בית ספר במינכן, ציור היסטוריה ואלגוריה לאומית.

דרגות 41 עד 50

ספרד, פולין, רוסיה והסיפורים הגדולים האחרונים

החלק האחרון מרחיב את הסלון למדריד, ורשה וסנט פטרסבורג: וירטואוזיות, היסטוריה לאומית, ציור אימפריאלי וריאליזם אקדמי.

שיטה

כיצד נבחרו 50 האמנים

המבחר מעדיף חשיבות במערכת האקדמית, נוכחות בסלונים או באקדמיות לאומיות, שליטה טכנית, השפעה על סדנאות, קבלת פנים ויכולת לייצג ז'אנרים מרכזיים: היסטוריה, מיתוס, דיוקן, עירום, סצנה צבאית, תפאורה מונומנטלית וציור רשמי.

הדירוג מתחיל בדמויות הסמליות ביותר של הסלון הצרפתי, ואז נפתח לחוקרי טבע אקדמיים, האקדמיה המלכותית, אסכולת מינכן, היסטוריציזם אוסטרי, ציירים ספרדים, פולנים ורוסים. המטרה היא לא לצמצם את האקדמיות לסגנון קבוע, אלא להראות מערכת חזותית אירופאית עצומה מאוד.

בחר רפרודוקציה

מאיפה להתחיל?

עבור האקדמיות המפורסמת ביותר, להתחיל עם Cabanel, Bouguereau ו ז'רום: שלוש תגובות שונות לאותה תשוקה יופי, וירטואוזיות מחזה גדול עבור ציור ההיסטוריה, Delaroche, קוטור, לורן, Matejko, Pradilla ו Bryullov לתת חזון נרטיבי מאוד של המאה ה -19.

אם אתה אוהב סצנות עתיקות וגולות, אלמה-תדמה, לייטון, גודוורד, סימירדצקי ובולנג'ר חיוניים. לדיוקנאות ויוקרה חברתית, בונאט, קרולוס-דוראן, לנבאך, מדרזו ופלמנג מראים כיצד האקדמיות עיצבה את תדמית האליטות.

הסגנון הנהדר לפני ואחרי המודרניות

ציירים אקדמיים זכו להערצה, לאתגר, לשכוח ואז התגלו מחדש כוחם טמון בסתירה מרתקת: הם מייצגים טעם רשמי, אך לעיתים קרובות מייצרים דימויים של וירטואוזיות יוצאת דופן, שאפתנות וכוח נרטיבי.

החזרה לקבנל, בוגרו, ז'רום והסלונים אינה מפנה עורף למודרניות היא הבנת העולם החזותי שכנגדו נבנתה המודרניות - והכרה בכך שגם לעולם הזה יש את יצירות המופת שלו.

0 תגובות

השארת תגובה

שימו לב שהתגובות חייבות לעבור אישור לפני פרסומן.