גוסטב קלימט · וינה 1902 · הפרדה
בטהובן פריזלנד היסטוריה, פאנלים ומשמעות העבודה הכוללת
צויר לתערוכת ההפרדה הווינאית ה-14, ה בטהובן פריז הופך את הסימפוניה התשיעית למסע קיר: האנושות מחפשת אושר, חוצה כוחות עוינים, ואז מוצאת פיוס בשירה, באמנויות ובנשיקה האחרונה.
התשובה הקצרה
סימפוניה שהפכה לציור קיר
בטהובן פריזלנד הוא מחזור מונומנטלי מאת גוסטב קלימט שעוצב לתערוכת בטהובן של הפרישה הווינאית בשנת 1902 התערוכה עושה כבוד ללודוויג ואן בטהובן וממקמת במרכז את הפסל הגדול של המלחין שיצר מקס קלינגר.
האפריז אינו מספר את חייו של בטהובן. הוא מציע קריאה סמלית של הסימפוניה התשיעית שלו, במיוחד של הפרק האחרון הקשור ל-אודה לשמחה מאת שילר קלימט מייצג את החיפוש האנושי אחר האושר: תשוקה, חולשה, סבל, כוחות אויב, ואז ישועה באמצעות האמנויות.
חשיבותו חורגת מהנושא המוזיקלי האפריז הוא אחד המניפסטים של ההפרדה: ציור, אדריכלות, פיסול, מוזיקה, קישוט ומסע המבקר חייבים ליצור שלם אחד זה בדיוק מה שאנו מכנים אחד Gesamtkunstwerk, או יצירת אמנות כוללת.
אני · היסטוריה
עבודה המיועדת לתערוכה זמנית
כוחו של בטהובן פריזלנד נובע מפרדוקס: כיום זוהי אנדרטה של ארט נובו וינאי, אך היא הייתה הראשונה להיעלם לאחר התערוכה.
II · הלוחות
קרא את אפריז בטהובן משמאל לימין
המחזור קורא כמו מסע: קריאה לאושר, עימות עם כוחות עוינים, ואז פיוס באמצעות אמנות קלימט לא מחבר סרט קומיקס, אלא שיר קיר.
השאיפה לאושר
גאונים צפים מובילים את המבט האנושות הסובלת מפנה את בקשתה לאביר החמוש: הוא הופך לכוח המסוגל להתעמת עם העולם העוין.
גאונים
הגופים המוארכים, כמעט ללא משקל, מעניקים לאפריז את הקצב המוזיקלי שלו: תהלוכה שקטה יותר מסצנה ריאליסטית.
כוחות עוינים
טיפוס, גורגונים, מחלות, טירוף, מוות, תאווה ובריחת שתן יוצרים תיאטרון של איומים לא ניתן להרוויח אושר מבלי לחצות את הצללים.
טיפאוס והגורגונים
המפלצת והדמויות הנשיות משלבות ארכאיזם, חושניות, חרדה ותפאורה קלימט הופך את הרוע למשטח היפנוטי.
שירה ואמנויות
לאחר האלימות של החומה המרכזית, הקו נרגע הדמויות מנחות את התשוקה לעבר מרחב אידיאלי, לא עוד מלחמתי אלא אמנותי.
המקהלה והנשיקה
המסע מסתיים בחיבוק המוטיב כבר מכריז על הזוגות הגדולים של קלימט: אהבה הופכת לצורה, לקיר, למוזיקה.
III · משמעות העבודה
אושר, סבל וכוחן של האמנויות
האפריז מעבה רעיון פשוט אך שאפתני: האדם חפץ בשמחה, נתקל בכאב, ואז מוצא צורה של גאולה בבריאה.
רצון
הכל מתחיל במומנטום: האנושות רוצה לברוח מחולשה, מחסור, כוח משיכה גאונים צפים נותנים כיוון לרצון הזה.
צלב
החומה המרכזית מממשת את המכשול: אלימות, פחד, דחפים, מחלה, מוות. קלימט לא רק מוסר; זה הופך את הכוחות האלה למושכים ויזואלית.
לעלות
הגמר אינו ניצחון צבאי הוא פיוס באמצעות שירה, אמנויות, המקהלה והנשיקה - שמחה שהפכה לחוויה אסתטית.
למה בטהובן?
ההתייחסות העיקרית היא הסימפוניה התשיעית והפרק האחרון שלה, הקשור ל-אודה לשמחה. קלימט לא מצייר את הניקוד: הוא הופך אותו לארכיטקטורה של תחושות.
IV · Gesamtkunstwerk
למה אנחנו מדברים על יצירת אמנות כוללת?
אין לבודד את אפריז בטהובן כמו ציור התלוי על הקיר הוא תוכנן למקום, למחזור, לפסל, למוזיקה ולרעיון משותף.
| משמעת | תפקיד בתערוכה | אפקט רצוי |
|---|---|---|
| ארכיטקטורה | יוסף הופמן מארגן את החדרים ואת תפוצת המבקרים. | הציבור לא מסתכל רק על יצירות: הן חוצות מרחב מחשבתי. |
| פיסול | הפסל של בטהובן מאת מקס קלינגר תופס את המרכז הסמלי של התערוכה. | בטהובן הופך לנוכחות כמעט קדושה, שסביבה מגיבות האמנויות זו לזו. |
| ציור קיר | קלימט מגולל את החיפוש אחר האושר על שלושה קירות. | הציור מפסיק להיות חלון: הוא הופך לסביבה. |
| מוזיקה | הסימפוניה התשיעית נותנת את הנושא והמודל הרוחני. | האפריז מתרגם חוויה מוזיקלית לקווים ולגופים. |
| אמנות דקורטיבית | זהב, טיח, יישומים וגבולות טשטוש משטח נוי. | הציור מצטרף לעיצוב, תכשיטים, אדריכלות וחומר. |
V · ראה את האפריז
ניתן לבקר בטהובן פריזלנד בהפרדת וינה
היצירה שייכת לבלוודר, אך היא מוצגת בהשאלה קבועה בבניין שלשמו נוצרה: הפרישה הווינאית.
בניין ההפרדה
כיפת עלי הזהב שלה כבר מכריזה על האידיאל של הקבוצה: אמנות מודרנית, דקורטיבית, אדריכלית, הנלקחת כמניפסט.
הבלוודר
הבלוודר שומר על אוסף העיון הציבורי עבור קלימט ויש לו את האפריז, המוצג בהשאלה קבועה להפרדה.
הקלימט-וילה
כדי להאריך את הביקור, הסדנה של קלימט מזכירה לנו שהעבודות המונומנטליות הללו נולדות גם מעבודות סבלניות של רישומים ודגמים.
האלברטינה
אלברטינה חיונית להבנת רישומיו של קלימט ולהכנה הגרפית של הקומפוזיציות הגדולות שלו.
ייעוץ ביקור
באתר, קחו את הזמן להסתכל על האפריז תוך כדי הליכה הוא לא תוכנן לתמונה חזיתית אחת: משמעותו מופיעה בתנועה, כמו ביטוי מוזיקלי.
חנות
הרחבת אפריז בטהובן: קלימט, הפרדה ועבודות דקורטיביות
האפריז מוביל באופן טבעי לאוספי קלימט, ארט נובו, הפרישה הווינאית, הנשיקה ועץ החיים.
מקורות
מקורות בשימוש
מקורות רשמיים ומוזיאליים לאימות ההיסטוריה של התערוכה, מידות, סיפור הלוחות, שימור ורעיון כולל של עבודה.
בטהובן פריז
היסטוריה של התערוכה, הסיפור, השימור, המיצב הקבוע והקשר לבטהובן משנת 1902.
אלברטינהקטלוג raisonné
קריאת שלוש הקבוצות הנושאיות העיקריות ותזכורת לפורמט המונומנטלי.
בלוודרכוחות עוינים
גיליון אוסף: תיארוך, טכניקה, מידות, מלאי והלוואה קבועה לפרישה.
גטיהקסם של הקו
הקשר סגנוני: מקורות יווניים, ביזנטיים, ימי הביניים, יפניים ותפקיד הרישומים.
ויקימדיה קומונסתמונות ציבוריות
קטגוריה המשמשת לתמונות ללא תמלוגים של לוחות ופרטי אפריז.
אלפאמדריך קלימט
ביוגרפיה, יצירות, סגנון, תקופת הזהב ומקום הפרישה במסעו של קלימט.
שאלות נפוצות
הבנת אפריז בטהובן של קלימט
מתי קלימט צייר את אפריז בטהובן?
קלימט יצר אותו בשנים 1901 -1902 עבור התערוכה ה-XIV של הפרישה הווינאית, שנחנכה ב-1902 במחווה לבטהובן.
איפה אפשר לראות את אפריז בטהובן?
האפריז נראה בבניין ה-Secession בווינה, בחדר במרתף. הוא שייך לבלוודר ומוצג בהשאלה קבועה.
מה הנושא של אפריז בטהובן?
הוא מייצג את החיפוש האנושי אחר האושר: שאיפה, סבל, כוחות עוינים, ואז פיוס באמצעות שירה, אמנויות ואהבה.
איזה קשר יש עם הסימפוניה התשיעית?
האפריז הוא תרגום חזותי של רוח הסימפוניה התשיעית, במיוחד הפרק האחרון שלה הקשור לאודה לשמחה מאת שילר.
למה אנחנו מדברים על Gesamtkunstwerk?
כי התערוכה ביקשה להפגיש אדריכלות, ציור, פיסול, מוזיקה ואומנויות דקורטיביות באותה חוויה מרחבית.
האם צריך לשמר את האפריז?
מס 'זה תוכנן כהגדרה זמנית זה נשמר, נרכש, לחתוך, מאוחסן, שוחזר, ולאחר מכן מחדש מותקן ב - Secession.
מה זה קשור לנשיקה של קלימט?
הפאנל האחרון של האפריז כבר מראה זוג מחבק כתוצאה של המסע. זה מכריז על החשיבות של דפוס החיבוק ב הנשיקה.
איזה אוסף לחקור אחרי המאמר הזה?
להתחיל עם בטהובן פריזלנד, אז גוסטב קלימט, התנתקות וינה ו ארט נובו.
0 תגובות