
המדריך המאומת של לאונרדו דה וינצ'י לרנסנס: הומניזם, סדנה, חסות, ציור, אנטומיה, פרספקטיבה, מכונות וחידושים.
1452 -1519 · פירנצה, מילאנו, רומא, אמבואז
איש רנסנס, אבל אף לא איש אחד
הרנסנס האיטלקי אינו רק חזרה דקורטיבית לימי קדם. בין המאות ה-14 וה-16, אמנים חקרו טקסטים עתיקים, מדדו את החלל, צפו בגוף וחיפשו צורות המסוגלות להפוך את העולם לגלוי. בתי משפט נסיכים, רפובליקות עירוניות, אחוות דתיות וסוחרים מממנים עבודות שבהן נפגשים יוקרה, מסירות וניסויים.
La ביוגרפיה של לאונרדו דה וינצ'י שייך לחלוטין לסביבה זו של סדנאות, קורסים ועמלות הוא לומד ב ה בוטגה מאת ורוקיו, עובד עבור פטרונים, דיאלוגים עם מתמטיקאים ותלוי בפקודות. הייחודיות שלו נובעת פחות מיודע-כל מסתורי מאשר מהדרך שלו לקשר בין בעיות: פרספקטיבה לאופטיקה, תנועה מצוירת למכניקה, נהרות לכלי דם, אנטומיה לציור.
קריירה שעוצבה על ידי ערים וחצרות
הרנסנס היא רשת של מקומות מתחרים. כל טיול מציע ללאונרדו ספונסרים חדשים, חומרים ובעיות.
הסדנה
בפמלייתו של ורוקיו, ציור, פיסול, מתכת, עיטורי מסיבות והנדסה אינם עדיין דיסציפלינות הרמטיות.
בית המשפט
משרת את הספורצה במילאנו, לאונרדו משלב פורטרטים, מופעים, אדריכלות, פרויקטים צבאיים והסעודה האחרונה.
החקירה
פירנצה, רומא והקמפיינים של קיסר בורג'יה מזינים קרטוגרפיה, הידראוליקה, אנטומיה וקומפוזיציות מונומנטליות.
השידור
בהזמנתו של פרנסואה הראשון, הוא צילם ציורים והמשיך במחקריו ליד אמבואז עד 1519.
שלוש תנועות של המבט
הומניזם לא אומר שהכל הופך לחול. הוא מעודד קריאה פעילה של מחברים, תשומת לב לעולם הרגיש וביטחון חדש ביכולות המוח האנושי.

מדידת בן אדם
האדם הוויטרובי מתעמת עם טקסט עתיק עם פרופורציות נצפות. הגוף הופך בו זמנית לנושא, מכשיר מדידה ובעיה גיאומטרית.

אמת לפי ניסיון
הניתוחים וציורי החתך מתקנים את הרשויות הישנות. לאונרדו מארגן אנטומיה כמו אדריכל: תוכניות, פרופילים, שכבות ותצוגות משולבות.

הפוך את העולם לניתן לחישוב
התוכנית של אימולה נוטשת את הנוף הציורי לטובת הקרנה מדודה. מיפוי, אסטרטגיה וניהול חולקים את אותו ציור כאן.

חדשנות היא בראש ובראשונה קולקטיבית
הסדנה של ורוקיו מפגישה חניכים, מטיילים ומאסטרים סביב מסדרים מורכבים. אנחנו מכינים את התומכים, טוחנים את הפיגמנטים, מעתיקים את הדגמים, לומדים את הווילונות, מבססים את המתכת ובונים קישוטים זמניים.
ה טבילת ישו זכרו שהייחוס המודרני חייב להתמודד עם העבודה המשותפת הזו. לכן לאונרדו לא יוצא מהקשרו: הוא משכלל תרבות סדנאות רב-תכליתית במיוחד.
שישה תחומים, אותה שיטה
רבים מהפרויקטים של לאונרדו נותרו על הנייר. חשיבותם נעוצה בדיוק השאלות שנשאלו, לא באגדה על חפצים מודרניים שהומצאו כבר במאה ה-15.
ציור
ה sfumato מחליש את קווי המתאר על מנת להחזיר את האטמוספירה, העומק והמעבר הכמעט בלתי מורגש בין אור לצל.
אופטיקה
הוא מנתח קרניים, צללים, השתקפויות ותפיסה. שם פרספקטיבה בליאונרדו הופך גם למדע של מה שהעין יכולה להבחין בפועל.
אנטומיה
תצוגות השכבות והחתך שלו מספקות שפה גרפית ברורה במיוחד, גם אם תוצאותיו לא מתפרסמות במהלך חייו.
מכניקה
גלגלי שיניים, מיסבים, כוחות וחיכוך מבודדים לאלמנטים. מכונות משמשות ללימוד חוקי התנועה.
הידראוליקה
מערבולות, ערוצים ושחיקה מחברים תצפית מקומית והשתקפות על הטרנספורמציה האיטית של כדור הארץ.
קרטוגרפיה
מדידות, כיוונים ומוסכמות חזותיות מייצרות מפות שימושיות למלחמה, לעבודה עירונית ולהכרת השטח.
כשהמדע משנה ציור


ראה התנועה
תלתלי מים הופכים לאוצר מילים לשיער, עננים ווילונות.

לפרק כוח
לאונרדו משווה בין כנפיים, שרירים, מנופים והתנגדות אוויר, מבלי שיהיה לו מנוע המתאים לטיסה אנושית.

ללמוד לפני הציור
הגיליון הבוטני מתעד פיתולים, ורידים וקצבי גדילה ולא צללית גנרית.
הרנסנס בין מרחב משותף לנוכחות פנימית

הסעודה האחרונה: לארגן את הקולקטיב
פרספקטיבה ממקדת את המרחב במשיח, בעוד מחוות מחלקות את השליחים לקבוצות נעות. גיאומטריה, פסיכולוגיה וסיפור סיפורים עובדים יחד.

המונה ליזה: יצירת נוכחות
הדיוקן מבטא גוף, מבט ונוף. מעברים רכים מונעים מהפנים להתכווץ לקו מתאר קבוע: נראה שההבעה משתנה עם תשומת הלב של הצופה.
ארבעה ניואנסים חיוניים
"גאון בודד"
הוא עובד עם מאסטרים, עוזרים, בעלי מלאכה, אנטומיסטים, מתמטיקאים ופטרונים.
"ממציא מודרני"
רישומיו חוקרים עקרונות. רבים מהם לא נבנו ולא היו אפשריים מבחינה טכנית בתקופתו.
"אויב הספרים"
הוא קורא, מחלץ ומעיר מחברים רבים, אך מעמת את סמכותם עם הניסיון.
"רנסנס ללא דת"
רוב ציוריו הגדולים מגיבים להזמנות נוצריות, המתחדשות באמצעות התבוננות.
להאריך את הרנסנס בבית
מבחר קומפוזיציות שבהן פרספקטיבה, נוף, מחוות ואור הופכים את השיטה של לאונרדו לגלויה.

הסעודה האחרונה
קומפוזיציה מונומנטלית הבנויה על ידי פרספקטיבה.

המונה ליזה
הספומאטו והנוכחות השקטה של הדגם.

בתולת הסלעים
דמויות, בוטניקה וגיאולוגיה התאחדו באותה אטמוספירה.

הגברת עם הארמין
דיוקן מונפש על ידי סיבוב מתואם של הגוף והחיה.
גלה את כל האוסף
ציורים של ליאונרדו דה וינצ'י משוכפלים בשמן, עם פורמטים הניתנים להתאמה אישית.
לאונרדו והרנסנס, בקצרה
מדוע ליאונרדו דה וינצ'י הוא נציג הרנסנס?
כי הוא מחבר בין חקר העת העתיקה, התבוננות ישירה, מתמטיקה, אומנויות וטכניקות. הקריירה שלו תלויה גם בסדנאות, בקורסים ובחסות האופייניים לאיטליה המתחדשת.
האם לאונרדו דה וינצ'י היה הומניסט?
כן, במובן הרחב של דיאלוג פעיל עם טקסטים עתיקים וביטחון ביכולות האנושיות. עם זאת, הוא אינו הומניסט אקדמי קלאסי: השיטה שלו מעדיפה ניסיון, רישום ושפה עממית.
איזה תפקיד מילאה הסדנה של ורוקיו?
הבוטגה של ורוקיו הכשירה את ליאונרדו ברישום, ציור, פיסול, עיבוד מתכת ופרויקטים קולקטיביים. טבילת המשיח מעידה על הפקה זו המשותפת בין מאסטר, סטודנט ומשתפי פעולה.
מהם החידושים העיקריים של לאונרדו בציור?
הוא נושא ספומאטו, שילוב אטמוספרי של דמויות בנוף, חקר ביטויים ותנועה וכן שימוש משוכלל בפרספקטיבה ובאור רחוק מאוד.
האם ליאונרדו דה וינצ'י המציא את המסוק והמצנח?
הוא עיצב מכשירים לעתים קרובות בהשוואה למכונות מודרניות, אך יש למקם את הפרויקטים הללו בידע ובחומרים של זמנו. התחשבות בהם כמכשירים הפועלים במלואם תהיה אנכרוניסטית.
האם לאונרדו דה וינצ'י היה גאון בודד?
לא. הוא עבד עם מאסטרים, עוזרים, בעלי מלאכה, אנטומיסטים, מתמטיקאים, מהנדסים ופטרונים. מקוריותו נעוצה באופן שבו הוא קישר את הידע שלהם באמצעות התבוננות ורישום.
מדוע המחברות של ליאונרדו דה וינצ'י חשובות?
הם מראים את ההיגיון בתהליך: הערות, תיקונים, השוואות וציורים מפיצים רעיונות בין אנטומיה, מכניקה, מים, אדריכלות וציור.
האם המחקר המדעי של לאונרדו פורסם במהלך חייו?
לא, לא בצורה של אמנות שהושלמו בתפוצה רחבה. היעדר זה הגביל את השפעתם המיידית, גם אם תכונותיהם החזותיות והאינטלקטואליות מוכרות כיום.
0 תגובות