1840 -1926 · Le Havre · Argenteuil · Giverny

ביוגרפיה של קלוד מונה: חיים, משפחה ומסע אמנותי

מהערפל של לה האבר ועד חבצלות המים, מונה לא ביקש להתקבע על העולם: הוא למד להראות בו כל מה שמשתנה.

קריקטוריסט מתבגר, צייר שסירב על ידי הסלון, מארגן תערוכות עצמאיות אז דמות מרכזית באמנות מודרנית, הוא בנה במשך יותר משישים שנה שיטה המבוססת על התבוננות, צבע וחזרה עיקשת למוטיב.

הדפס שמש עולה מאת קלוד מונה, נמל לה האבר בערפל ושמש כתומה
הדפס, שמש עולה, 1872. מבט על נמל לה האבר שתוארו העניק, בשנת 1874, שם לתנועה האימפרסיוניסטית.
1840 - 1926קריירה המשתרעת על פני שישה עשורים
1874תערוכה עצמאית ראשונה
1883התקנה בג'יברני
8 קישוטיםחבצלות מים של התפוזים

מעבר למילה "אימפרסיוניסטי"

מי היה באמת קלוד מונה?

קלוד מונה מתמצה לעתים קרובות כצייר של גנים זוהרים תמונה זו מדויקת, אך לא שלמה הקריירה שלו התפרשה על פני מלחמת 1870, התיעוש של גדות הסיין, התמורות של פריז, עליית הרכבת, אתרי נופש על חוף הים והולדת שוק האמנות המודרנית הוא צייר את פעילויות הפנאי של זמנו, אך גם תחנות מעושנות, נמלים, גשרי מתכת, צוקים וערים שטבעו בערפל.

הנושא האמיתי שלו הוא לא רק הטבע. זוהי תפיסה: האופן שבו מופיעה צורה בזמן נתון, במזג אוויר נתון, מנקודת מבט ספציפית. שאיפה זו מסבירה את המגע הנראה לעין, את הצללים הצבעוניים ומאוחר יותר את הסדרה. מונה אינו מוותר על המציאות; הוא מזהה שנוף לעולם אינו קיים ללא תלות באור שעובר דרכו ובמבט הלוכד אותו.

עלינו לתקן גם את המיתוס של צייר ספונטני גרידא מונה עובד במהירות מול אפקטים מסוימים, אבל הוא מכין את הקמפיינים שלו, בוחר את הפורמטים שלו, משתמש בכמה בדים ולעתים קרובות לוקח את יצירותיו בסטודיו הטבעיות לכאורה נובעת מדרישת משמעת ותשומת לב קשה לאחדות של כל קנבס.

הבחנה מהותית: מונה היה אחד המייסדים והממשיך העיקרי של האימפרסיוניזם, אבל הוא לא צייר את כל חייו באותה צורה חבצלות המים המאוחרות הגדולות חורגות מהנוף הממוסגר של שנות ה-1870 ופותחות חלל סוחף שיציין עמוקות את אמנות המאה ה-20.

חיים בארבע תנועות

מהקריקטוריסט הצעיר ועד לצייר העיטורים הגדולים

התאריכים מאפשרים לנו להבין את ההיגיון של עבודתו: חניכות נורמנית, המצאה קולקטיבית של אימפרסיוניזם, כיבוש סדרות, ואז הפיכת הגן שלו לבית מלאכה באוויר הפתוח.

1840 - 1869

ללמוד בחוץ

מונה נולד בפריז וגדל בלה האבר, עבר מקריקטורה לנוף עם יוג'ין בודין בפריז הוא פגש את רנואר, סיסלי ובזיל בסטודיו של צ'ארלס גלייר.

1870 - 1879

להיפרד ולחשוף

אחרי לונדון, הוא עבר לארגנטוויל ב-1874, הקבוצה הציגה ללא הסלון; הכותרת שלהדפס, שמש עולה מזין את המונח "אימפרסיוניסט".

1880 - 1899

נסיעות וחוזרות

נורמנדי, ים תיכוני, קרוז: מונה מעמת את השיטה שלו עם נופים חדשים. בג'יברני הוא צייר סדרות של Meules, Poplars וקתדרלות.

1900 - 1926

הכנס מים

אגן חבצלות המים תופס את העבודה המאוחרת למרות הקטרקט והמלחמה, מונה עיצב מחזור מונומנטלי שהוצע למדינה הצרפתית.

נורמנדי · שנות האימונים

בלה האבר, למד שהשמיים משנים הכל

נמל לה האבר מאת קלוד מונה באפקט לילה כחול וכתום
לה האבר יישאר מוטיב מתמשך: תרנים, עשן, השתקפויות ומזג אוויר ימי מרכיבים נוף מודרני ממילא.

מקריקטורה לנוף

אוסקר-קלוד מונה נולד בפריז ב-14 בנובמבר 1840, אך גדל בלה האבר, שם התיישבה משפחתו בילדותו, כנער, הוא צבר מוניטין מקומי בזכות קריקטורות שנמכרו על ידי מסגר הקו תוסס, ההתבוננות חריפה; ובכל זאת זה עדיין לא הנוף שמושך אותו.

הפגישה עם יוג'ין בודין היא מכרעת הצייר הנורמני מזמין אותו לעבוד מול המוטיב ומראה לו שהשמיים אינם רקע שנוסף לאחר מעשה: הוא קובע את התמונה כולה מונה יזהה לצמיתות את החוב הזה יוהאן ברתולד יונגקינד מחזק אז את העניין שלו באפקטים אטמוספריים ובתווים מהירים.

בפריז למד מונה באקדמיה השוויצרית, עשה את שירותו הצבאי באלג'יריה ואז הצטרף לסדנה של שארל גלייר בשנת 1862 שם פגש את אוגוסט רנואר, אלפרד סיסלי ופרדריק בזיל יחד הם עזבו את הסדנה לצייר ביער פונטנבלו חברותם מהווה גרעין חיוני של הקבוצה האימפרסיוניסטית העתידית.

לה האבריוג'ין בודיןבחוץצ'ארלס גלייר
טביעת השמש העולה של מונה עם סירות כהות ודיסק סולארי כתום
הדפס, שמש עולה, 1872, שמן על בד, 50 × 65 סמ, מוזיאון מרמוטן מונה.

רושם אינו מערכון מוזנח

בסביבות נובמבר 1872, מחדר המשקיף על הנמל החיצוני של לה האבר, צייר מונה שחר שבו מנופים, ארובות ותרנים התמוססו בקיטור שתי סירות כהות מייצבות את החזית השמש הכתומה והשתקפותה מושכות את העין, למרות שערכן הזוהר נשאר קרוב לזה של השמים האפורים-כחולים.

ההודעה ממוזיאון מרמוטן מונה מעידה על ביצוע תוך מספר שעות ומדגישה את החופש החריג של החשבונית מהירות זו אינה אומרת היעדר מבנה: רציפים, מנעולים, פריצת דרך מרכזית וצלליות תעשייתיות מארגנים בדיסקרטיות את העומק הציור משלב נמל מודרני עם ראייה כמעט בלתי ניתנת למישוש.

הוצג בשנת 1874 תחת הכותרת הדפס, שמש עולה, העבודה מספקת למבקר לואי לירוי את המילה שבה הוא משתמש כדי ללעוג למציגים אמנים יאמצו בקרוב את המונח התנועה לא נולדת אפוא ממניפסט סגנוני ייחודי, אלא משם פולמוסי שהפך לזהות קולקטיבית.

פריז · 15 באפריל 1874

תערוכה מבלי להמתין לאישור מהמופע

בשנות ה-60 של המאה ה-18, מונה השיג הצלחה מסוימת בסלון, בעיקר עם דיוקנו של קמיל דונסייה בשמלה ירוקה אבל סירובים, קשיים כלכליים וחוסר ההתאמה בין המחקר שלו לציפיות האקדמיות הפכו דרך נוספת הכרחית עם דגה, מוריסו, פיסארו, רנואר, סיסלי ואחרים, הוא השתתף באגודת אמנים שארגנה תערוכה משלו בסטודיו לשעבר של הצלם נדאר.

שלושים אמנים לוקחים חלק באירוע הראשון הזה הם לא חולקים בדיוק את אותה טכניקה ולא את אותם נושאים, אלא טוענים לחופש להציג המודרניות נובעת מהארגון הזה כמו מהנגיעות הנראות לעין: הם מחזירים לעצמם את השליטה בהצגה ובמכירה של יצירותיהם.

מונה השתתף במספר תערוכות אימפרסיוניסטיות מבלי להיות נוכח כלל הסוחר פול דוראנד-רואל מילא תפקיד חיוני ברכישה והפצה של ציוריו לאספנים חדשים.

1871 -1878 · הסיין המודרני

ארגנטוויל, מעבדת האימפרסיוניזם

הפרגים של קלוד מונה, קמיל וז'אן בשדה בארגנטוויל
פרגים, 1873, שמן על בד, 50 × 65.3 סמ, מוזיאון ד'אורסיי העבודה הוצגה בתערוכה של 1874.

ציור פנאי מבלי למחוק תעשייה

לאחר שהות בלונדון במהלך מלחמת צרפת פרוסיה, חזר מונה לצרפת והתיישב בארגנטוויל בסוף 1871 העיירה הייתה נגישה במהירות מפריז ברכבת יש מפרשיות, מטיילים וגנים, אבל גם גשרים, מסילות רכבת ומפעלים מונה לא בוחר בין כפרי למודרנה: הוא מצייר את הדו-קיום שלהם.

פרגים מראה את קמיל ובנם ז'אן בשדה החזרה על שתי הצלליות, בחלק העליון ואז בתחתית המדרון, יוצרת מסלול הפרחים האדומים אינם מתוארים בזה אחר זה; נגיעות מנקדות את הירוק ומנחות את המבט השמיים תופסים חלק גדול מהבד, בהתאם לשיעור של בודין.

רנואר, מאנה וסיסלי באים לעבוד ליד מונה אמנים מציירים לפעמים את אותם מקומות, מה שמאפשר להם למדוד את ההבדלים ביניהם מונה מחפש במיוחד השתקפויות ממים ויש לו סירת בית מלאכה הסיין הופך למשטח נייד שבו השמיים, הגדות והמפרשים מתחברים מחדש.

התקופה פורייה אך לא אידילית ההכנסה נותרה בלתי סדירה וחיי המשפחה שבריריים לאחר שארגנטוויל, מונה התיישב בווטאויל קמיל מתה בשנת 1879 היעלמות זו וקשיים כלכליים העניקו לנופי סוף שנות ה-1870 כוח משיכה שהמילה הבודדת "זוהרת" לא הספיקה לתאר.

1890 -1904 · השווה הופעות

הסדרה: לא חוזרים, אלא מתחילים מחדש

מונה כבר לקח מוטיבים מסוימים לפני 1890 עם ה-Meules, Poplars, הקתדרלה של רואן והנופים של לונדון, החזרה בכל זאת הפכה לעיקרון ציבורי ומובנה. מספר ציורים מוצגים יחד כדי שהצופה יוכל לראות את ההבדלים באור, בזמן ובעונה.

סדרה תקופה עיקרית מה שנשאר מה משתנה
אבני שחיקה 1890 - 1891 המסה הגיאומטרית של אלומות ליד ג'יברני שלג, כפור, ערפל, שמש נמוכה, צללים ומרחק.
צפצפה 1891 קו העצים על גדות האפטה קצב הגזעים, השתקפויות, רוח ועומק אטמוספרי.
קתדרלת רואן 1892 - 1894 החזית הגותית נצפתה מחלונות שכנים האבן נראית כחולה, ורודה, זהובה או אפורה בהתאם למעטפת הזוהרת.
לונדון 1899 - 1904 גשרים, פרלמנט ותמזה ערפל, עשן, שמש והשתקפויות ממיסים את הארכיטקטורה.

הדפוס החוזר אינו קיצור דרך מסחרי: הוא מכשיר להשוואה. כל קנבס מאשר שאין צבע סופי של הדברים.

לפני הסדרה · הרחב את הרפרטואר

צוקים, ים תיכוניים ועמקים: העמדת השיטה למבחן

La Manneporte in Étretat מאת קלוד מונה, קשת סלעית מעל הים
La Manneporte, Étretat. המצוק הופך לארכיטקטורה טבעית שהדיאלוגים ההמוניים שלה עם ניידות המים.

שנה מיקום כדי לשנות צבע

בשנות ה-80 של המאה ה-18 צייר מונה את פורוויל, אטרטאט, בל-איל, קרוזה והים התיכון הוא מחפש תנאים המתנגדים להרגליו: סלעים כהים, ים סוער, צמחייה דרומית או תבליטים תלולים.

באטרטאט לה מנפורט חותך פתח בצוק מונה מתחמק מהפנורמה התיאורית ומקרב את מסת הסלע למסגרת משיכות המכחול עוקבות אחר שכבות האבן, בעוד המים נשברים לנגיעות קצרות יותר האתר המפורסם הופך שוב לחוויה פיזית של משקל, רוח וקצף.

הקמפיינים האלה מכינים את הסדרה מונה חוזר לאותה נקודה ומדווח על מספר מצבים של מוטיב נסיעות מלמד אותו להבחין מה שייך במקום מה תלוי באווירה.

אטרטאטהאי בלהולוים תיכוני

1883 -1926 · נוף בנוי

בג'יברני הפך מונה גם לגנן של המוטיבים שלו

מונה עבר לג'יברני בשנת 1883 עם בניו, אליס הושדה וילדיה הוא שכר את הבית לראשונה לפני שקנה אותו בשנת 1890 הגן הסגור מול בית המגורים אורגן על ידי מיסות והרמוניות של צבעים בשנת 1893 הוא רכש חלקה שנמצאת בצד השני של קו הרכבת וקיבל אישור לבנות אגן הניזון מנחל מים.

חבצלות מים מאת קלוד מונה, פרחים והשתקפויות על פני אגן ג'יברני
בחבצלות מים, האופק נעלם לעתים קרובות מים מפגישים את השמים, הצמחייה, העומק והמשטח הצבוע.

צור את הנוף שאתה רוצה לצפות בו

הבריכה אינה טבע בלתי נגוע שהתגלה במקרה היא מתוכננת, נטועה ומתוחזקת מונה בחרה בחבצלות המים, התקינה גשר בהשראה יפנית ושלטה ביחסים בין ערבות, קשתיות, השתקפויות ופתחים לכן היא בונה את התבנית תוך שהיא נשארת תלויה בצמיחה, עונות וזמן.

מסוף שנות ה-1890 הפך גן המים למרכזי הנופים הראשונים משמרים את הגשר והגדות ואז מתהדק המסגור: הקצה נעלם, גם האופק פני הבריכה מכילים בו זמנית את הפרחים המונחים על המים, המעמקים האפלים והשתקפות השמיים הצופה כבר לא תמיד יודע אם הוא מביט למטה או לפניו.

זקנה אינה קוטעת את המחקר הזה מונה סבל מקטרקט שאובחן בתחילת 1910 ועבר ניתוחים ב-1923 חזונו שינה את תפיסת הצבעים שלו, אבל הוא עיבד מחדש ציורים מסוימים לאחר ההתערבות זה יהיה פשטני להסביר את כל החוצפה המאוחרת של המחלה: פורמטים גדולים ופירוק הציור מאריכים את המחקר שבוצע הרבה לפני כן.

עצי תפוח פורחים מאת קלוד מונה בגן אביב
גן הפרחים וגן המים מהווים שני בתי מלאכה חיים, המוסדרים על ידי פריחה ואור.

חבצלות מים מעוצבות כמו סביבה

בעקבות שביתת הנשק של 11 בנובמבר 1918, מונה הציע למדינה סט לוחות כסמל לשלום הפרויקט התרחב והתבהר בתמיכתו של ז'ורז' קלמנסו שמונה קומפוזיציות שהורכבו מלוחות צמודים זה לזה הותקנו לבסוף בשני חדרים סגלגלים של מוזיאון האורנג'רי.

המכשיר חיוני הציורים אינם מופיעים כסדרה של חלונות מבודדים, אלא כאופק מתמשך המקיף את המבקר אור טבעי, עיקול הקירות והיעדר התחלה נרטיבית הופכים את ההתבוננות לחוויה מרחבית.

מונה מת בג'יברני ב-5 בדצמבר 1926 החדרים נפתחו ב-1927, כמה חודשים לאחר מותו. יצירות מאוחרות, שנחשבו לקשות על ידי חלק מהציבור, הוכרו לאחר מלחמת העולם השנייה כאבן דרך מרכזית לקראת הפשטה וציור סוחף.

דקדוק, לא מתכון

שישה עקרונות לקריאת הציור של מונה

אמות מידה אלו חוזרות לעבודתו מבלי להפוך לכללים נוקשים. הם מאפשרים לנו להבין כיצד תחושה מיידית הופכת לציור בנוי.

צבע על התבנית

עזיבת הסדנה מקרבת את הצבע לתנאים אמיתיים, אך אינה אוסרת הכנה או החלמה לאחר מכן.

צבע את הצללים

כחול, סגול, ירוק או ורוד לרוב מחליפים את השחור ושומרים על אור גם באזורים כהים.

צמוד

מפתחות שכנים מתחזקים מרחוק, העין מפגישה שברים שהמשטח משאיר ברורים.

מסגרת בכנות

דפוסי חיתוך, אופקים גבוהים או נעדרים ונקודות מבט קרובות מעניקים לצופה מקום פעיל.

תחזור

החזרה משווה שעות ועונות אותו מניע הופך להיות מדד לשינוי.

לחדש

מראה ספונטני יכול לנבוע משכבות, תיקונים ועבודת הרמוניזציה ארוכה בסדנה.

מונה לא מסיר את הציור: הוא מפיץ אותו מחדש בקצוות הצבעוניים, בכיווני המפתח ובניגודים בין מסות.

בחר רפרודוקציה

איזה מונה לאיזו אווירה פנימית?

הגיוון של עבודתו מאפשר לך לבחור מלבד לתהילה פשוטה ציור מלה האבר מביא ערפל כחול ומבטא כתום; Argenteuil פותח את החדר לירוקים בהירים; Étretat מתקין מסה מינרלית יותר; חבצלות המים עוטפות את הקיר בעומק רגוע.

הייבן

כחול, אפור וכתום

הדפס, שמש עולה מתאים לחללי פנים מפוכחים, עצים כהים והדגשים כחולים בנזין.

ארגנטוויל

אוויר ותנועה

פרגים מאיר סלון, חדר שינה או כניסה עם ירוקים, אדומים ושמים נדיבים.

אטרטאט

נוכחות מינרלית

ה-Manneporte מלווה אבן, פשתן ומשטחים טבעיים בכוח גרפי גדול יותר.

ג'יברני

שדה סוחף

חבצלות מים עובדות טוב במיוחד בפורמטים גדולים, מעל ספה או מזנון נמוך.

לתלייה השאירו חלל מסביב לציור והימנעו מאור שמש ישיר מסגרת עץ טבעית מחממת את הכחולים והירוקים; מסגרת זהב עדינה מלווה יצירות היסטוריות מבלי להכביד עליהן על קיר צבעוני השתמשו בגוון משני של הציור ולא בצבע הדומיננטי שלו.

שאלות נפוצות

קלוד מונה בשמונה תגובות

מתי ואיפה נולד קלוד מונה?

קלוד מונה נולד בפריז ב-14 בנובמבר 1840 הוא גדל בלה האבר, נורמנדי, שם נודע לראשונה כקריקטוריסט לפני שגילה את ציור החוץ עם יוג'ין בודין.

מדוע מונה נחשב למייסד האימפרסיוניזם?

הוא אחד המארגנים והמציגים העיקריים של הקבוצה העצמאית של 1874. כותרת הציור שלו הדפס, שמש עולה נתן השראה למבקר לואי לירוי להשתמש במילה "אימפרסיוניסט", תחילה מזלזל ואז אומץ על ידי אמנים.

מונה ומנט הם אותו אדם?

מס' קלוד מונה ואדואר מאנה הם שני ציירים מובהקים מאנה, יליד 1832, שייך לדור מעט מוקדם יותר ולא הציג עם הקבוצה האימפרסיוניסטית, למרות שפקד ותמך בכמה מחבריה.

מה ההבדל בין ציור חוצות לציור מאולתר?

ציור בחוץ פירושו עבודה מול התבנית על מנת להתבונן ישירות באור. זה לא שולל מחקרים, מספר מפגשים או חידושים בסדנאות. במונט, ספונטניות גלויה נבנית לרוב על פני תקופה ארוכה.

למה מונה מצייר את אותו נושא כמה פעמים?

הסדרה מאפשרת לו להשוות את התמורות של דפוס לפי זמן, עונה ומזג אוויר אבני שחיקה, צפצפה, קתדרלות ונופים של לונדון מראים שלצורה יציבה לעולם אין מראה או צבע סופיים.

מתי מונה עוברת לג'יברני?

הוא עבר לג'יברני ב-1883 וקנה את הנכס ב-1890. הוא פיתח את גן המים מ-1893, ואז הפך אותו לנושא העיקרי של עבודתו המאוחרת.

האם קטרקט להסביר את הצבעים של Monets האחרון?

הם השפיעו על תפיסתו ועל עבודתו, במיוחד בשנות ה-1910 ותחילת שנות ה-1920 אבל הפורמטים הגדולים, המגע החופשי והיעלמות האופק מרחיבים את המחקר הקודם; לכן מחלה אינה מספיקה כדי להסביר את החוצפה של חבצלות המים.

איפה לראות את היצירות המרכזיות של מונה בצרפת?

מוזיאון מרמוטן מונה משמר במיוחד הדפס, שמש עולה ואוסף מונה גדול מוזיאון ד'אורסה מציג מספר יצירות מהשנים האימפרסיוניסטיות מוזיאון דה ל'אורנג'רי מכיל את שמונה היצירות המונומנטליות של חבצלות המים.

צפו בשינוי

מונה צייר לא עולם מטושטש, אלא עולם נייד

מהנמל התעשייתי ועד לגן הבנוי, עבודתו מראה שדיוק לא תמיד מורכב מהקשחת קווי המתאר. זה יכול גם ללכוד את הצבע של רגע, את צפיפות האוויר ואת הפער בין שתי הופעות.

גלה את העבודות של מונה

0 תגובות

השארת תגובה

שימו לב שהתגובות חייבות לעבור אישור לפני פרסומן.