ממקדשי איותאיה ועד לבתי המלאכה של בנגקוק
ציור תאילנדי: 100 ציורים חיוניים
מאה ציורים לעקוב אחר סיפורים בודהיסטים, חיי חצר, החלוצים של Silpakorn והאמנים שהעניקו המודרניות התאילנדית צורותיה האישיות ביותר.
הציור התאילנדי אוהב עולמות מאוכלסים מאוד: אלים, ענקים, חכמים, ערים, זיכרונות ויצורים פנימיים מצטלבים שם מבלי לבקש תמיד עדיפות. המסע הזה מתחיל בדימויים הכי סמליים שלו, ואז עובר מאתיים שנה של המצאה.
סיפור שצויר בכמה עולמות
מקירות המקדש ועד לקנבס המודרני
במקדשי איותאיה ולאחר מכן בבנגקוק, הציור מגולל את חייהם הקודמים של הבודהה, הרמאקיאן והגיאוגרפיה המסחררת של שלוש הממלכות הקירות הללו אינם הגדרות פשוטות: הם מלמדים, מספרים ומחליקים לפעמים בפינה סצנה יומית שאומרת לנו טוב יותר מנאום ארוך על הסיאם של זמנם.
במאה ה-20, הוראת סילפה בהיראסרי והתערוכות הלאומיות פתחה פרק נוסף. Misiem Yipintsoi, Sawasdi Tantisuk, Chakrabhand Posayakrit או Preecha Thaothong מאמצים שמן, צבעי מים והפשטה ללא לוותר על נופים תאילנדים, אמונות או מקצבים חזותיים.
הדורות הבאים הפכו את הסיפור הזה לאישי וביקורתי יותר. צ'צ'אי פויפיה מטיל ספק במוות, נאווין רוואנצ'איקול הופך את ההגירות לפנורמות פופולריות, בעוד צ'לרמצ'אי קוסיטפיפאט, פראטיפ קוצ'בואה ו-somphong Adulyasarapan מביאים את הבודהיזם לחזיונות שבהם זוהר, ספק והומור שחור חולקים בקלות את אותו חדר.
בתאילנד הציור יכול להכיל שמיים, גיהנום, עיר ומשפחה שלמה המסגרת עושה מה שהיא יכולה.התחל את המסלול
עובד בתמונות
תמונות מכוננות
ציורי קיר, סיפורי קודש וחזיונות מודרניים שכבר שייכים לזיכרון הקולקטיבי התאילנדי.
#1
לחישת האהבה (פו מאן יא מאן)
פו מאן ויא מאן הם שני אוהבים שצוירו ב-Lai Kham viharn של Wat Phumin, Nan, במאה ה-19 הלחישה שלהם הפכה לאחת התמונות האהובות ביותר בתאילנד, כי הרוך שם מתנגד בצורה נפלאה למשקל הקיר והזמן.
ראה את ההוראות →
#2
נותן כבוד לורד בודהה
Chalermchai Kositpipat הופך את ההומאז' לבודהה לחזון קוסמי שבו נראה שדמויות, להבות וקישוטים נולדים מאותו אור. ציור זה מכריז על השפה המרהיבה שהוא יפרוס אז במקדש הלבן בצ'אנג ראי.
ראה את ההוראות →
#3
שדרת החולמים
הוצג בתערוכת האמנות הלאומית הראשונה בשנת 1949, שדרת דרימר קיבלה את מדליית הזהב וסימנה את כניסתו המכרעת של מיסיאם ייפינצוי להיסטוריה של הציור התאילנדי המודרני הנוף שלה משנה את הלמידה מערבית בחזון אישי, קשובה לאווירה ולא להפגנה.
ראה את ההוראות →
#4
בבית
זוכה מדליית זהב בתערוכה הלאומית של 1955, At Home מתקין מודרניות בפנים יומיומי ולא בנרטיב גדול. Sawasdi Tantisuk מתבונן באור, חפצים ומרחקים משפחתיים עם כלכלה המאפשרת לבית לנשום.
ראה את ההוראות →
#5
עירום
הוענק בתערוכת האמנות הלאומית הראשונה בשנת 1949, עירום זה מעיד על הכנסת המודל החי לחינוך התאילנדי המודרני.Chamras Khietkong משתמש בקטיפה כתמיכה, ומעניק לעור ולצללים עומק יוצא דופן.
ראה את ההוראות →
#6
אור וצל מס' 3
Preecha Thaothong בונה אור וצל מס' 3 מהניגודים שנצפו באדריכלות הדתית התאילנדית האור אינו מאיר רק את המקדש: הוא חותך מרחב של מדיטציה שבו לצל יש סמכות כמו הקירות.
ראה את ההוראות →
#7
הואה הין
עם הואה הין, מדליסט זהב ב-1951, מיסים יפינצוי הפך את החוף למחקר של אור ונשימה. הנוף לא מוכר שום חוף חלומי: הוא שומר על האקלים, המרחקים והמלנכוליה הקלה הזו שלעתים מלווה אופקים פתוחים מאוד.
ראה את ההוראות →
#8
אושר Happiness
האושר קיבל את מדליית הזהב של סילפה בהיראסרי בשנת 1989 בזכות קומפוזיציה המפגישה בדים, נייר, נוצות ומזכרות חגיגיות סוטאט נימצ'רונד גורמת לאדום לזרוח סביב עיגול צהוב, כאילו השמחה הסכימה, פעם אחת, להחזיק במקום למשך ציור.
ראה את ההוראות →
#9
דוק פיפ, לאן הולכים אחרי המוות?
צ'צ'אי פויפיה מצייר את הפנים העצומות הללו לאחר שליווה את אביו הגוסס. הפרחים הלבנים של דוק מציצים, הקשורים להלוויות תאילנדיות, נופלים לעבר עיניים פקוחות לריק; שאלת הכותרת אינה נענית, ולציור יש הגינות לא להמציא אחת.
ראה את ההוראות →
#10
מקומות לידה מחדש
Navin Rawanchaikul מצייר את מקומות הלידה מחדש ככרזת קולנוע פנורמית המוקדשת להגירות של משפחתו בין הודו, פקיסטן, תאילנד ויפן. הקהל, הטקסטים והטוק-טוק הופכים את ההיסטוריה הגיאופוליטית ל אלבום משפחתי ענק, למרבה המזל גדול מכדי להתאים לדרכון.
ראה את ההוראות →
#11
ציור
פרס ראשון לציור בתערוכה הלאומית של 1969, ציור מציג הפשטה תאילנדית כאשר הוא מפסיק להיות שיעור מיובא והופך לשפה אוטונומית ענאן פנין דוחף צורות וצבעים לעבר אנרגיה אקספרסיבית השומרת על ידו של הצייר גלויה בבירור.
ראה את ההוראות →
#12
בנגקוק 1975 מס' 1
בנגקוק 1975 No.1 מצמצם את הבירה למתחים גיאומטריים ומשטחים חדים וירוג' צ'יאם-צ'ירוואט מגיב כך לעיור מהיר מבלי לצבוע רחוב מוכר: מבנה העיר הופך ישירות למבנה הציור.
ראה את ההוראות →
#13
ציור מס' 6
הוענק בשנת 1968, ציור מס' 6 מעיד על הרגע שבו הציור התאילנדי חקר בכנות את ההפשטה. Thongchai Rakpathum אינו מדכא את העולם הנראה בגחמה: הוא שומר על הקצב, הצפיפות והכוחות שלו בצורה מרוכזת יותר.
ראה את ההוראות →
#14
ציור
בציור עטור הפרסים הזה בשנת 1969, Kiettisak Chanonnart נותן לצורות אמיתיות וצורות נפשיות להזדהם. העבודה מכריזה על סוריאליזם מופשט שבאמצעותו היא תבטא אובדן, תת מודע וחוויות שאי אפשר למקם בסצנה רגילה.
ראה את ההוראות →
#15
פעולה
אקשן קיבל מדליית כסף ב-1969 כאשר טואן תיראפיצ'יט עבר מדימויים מודפסים למחקר חומרי יותר המתחים של הקומפוזיציה מכריזים על התעניינותו העתידית בטקסטורות ובחפצים כפריים, מבלי לעזוב את שטח הציור כאן.
ראה את ההוראות →
#16
מתיקות החיים
מתיקות החיים שייכת לתערוכה עם הכותרת האינסופית להפליא בדרך לראות את בודהה, גוגן סופר חולף על פניו, אני חושב פעמיים. צ'צ'אי פויפיה מערבב אוטוביוגרפיה, ציור וספק רוחני, בעדינות שהתמונה לעולם לא נותנת לה להיות נוחה.
ראה את ההוראות →
#17
עין רוחנית
בעין רוחנית, העין לא רק מתבוננת בעולם הנראה: היא הופכת למעבר בין תודעה, תשוקה והתעוררות. Chalermchai Kositpipat מערבב איקונוגרפיה בודהיסטית ודיוק כמעט לא אמיתי כדי לתת צורה למה שבדרך כלל מסרב בתבונה להצטלם.
ראה את ההוראות →
#18
פסטיבל Festival
הפסטיבל מעבה מוזיקה, ריקוד והמונים למשטח צבעוני שבו אף דמות לא דורשת את כל הבמה. Prasong Luemuang מצייר את המסיבה כזיכרון קולקטיבי: קצת מופרע, תוסס מאוד ואי אפשר לצמצם לפנים בודדות.
ראה את ההוראות →
#19
דיוקן של ילדה (Duangta Nandakwang)
Chakrabhand Posayakrit מצייר את Duangta Nandakwang באיפוק של דיוקן חצר ובקרבה של מפגש אמיתי התנוחה, התחפושת והמראה מרכיבים אלגנטיות ללא נוקשות, יורש למסורת אך מודרני לחלוטין.
ראה את ההוראות →
#20
המלכה Suriyothai בקרב על הפיל שלה
המלכה Suriyothai מתוארת כשהיא מתערבת על גבו של פיל כדי להגן על המלך Maha Chakkraphat במהלך מלחמת 1548 התמונה תיקנה בזיכרון התאילנדי את הקרבתו של ריבון שהפך לגיבורה לאומית.
ראה את ההוראות →
#21
מהבהינישקרמנה 2
Mahabhinishkramana 2 מעורר את העזיבה הגדולה, כאשר הנסיך סידהרת'ה עוזב את הארמון כדי לחפש תשובה לסבל. Thongchai Srisukprasert מפרק את הפרק לסימנים וחומרים, כאילו נטישת העולם צריכה לשבור גם את פני הציור.
ראה את ההוראות →
#22
תערוכה חדשה של מאובנים
תערוכה חדשה של מאובנים מדמיינת מוזיאון שבו השרידים לא ממש מתים ושבו האנושות יכולה בהחלט להפוך לפריט אספנים משלה. Somphong Adulyasarapan משתמש בהומור שחור כדי להטיל ספק בהתקדמות, בצריכה ובהיעלמות.
ראה את ההוראות →
#23
איש יושב
ב-Sated Man, Chakrabhand Posayakrit נותן לאישיות הדוגמנית להופיע דרך יציבה ולא תחרות הציור שומר על דיוק הציור שלו תוך שהוא נותן לשתיקת הדמות מקום יוצא דופן בדיוקן הרשמי.
ראה את ההוראות →
#24
קסם שחור מתריס האלה
קסם שחור מתריס האלה מתארת את העימות של הכוחות הקדושים והאפלים בצפיפות קרובה להגדרות המקדש הגדולות. ב-Chalermchai Kositpipat, הרוע הוא אף פעם לא כתם שחור פשוט: הוא מתרבה, מפתה ומקשה על הניצחון הרוחני.
ראה את ההוראות →
#25
טוב ורע
טוב ורע מארגן מאבק מוסרי כמו תיאטרון מאוכלס על ידי פרצופים, חיות וסימנים בודהיסטים הווירטואוזיות הדקורטיבית של Chalermchai Kositpipat כאן משרתת רעיון עתיק: המאבק הצפוף ביותר מתרחש לעתים קרובות בתוך עצמו.
ראה את ההוראות →סיפור כעולם
ג'אטקה, ראמאקין וקוסמולוגיות נותנות לציור טעם של המונים, מטמורפוזות ומסעות בין ממלכות.
#26
ילדות של אוקיינוס החלב
פראטיפ קוצ'בואה תופס את גושי אוקיינוס החלב, פרק שבו אלים ושדים מושכים את הנחש ואסוקי כדי להשיג את סם האלמוות. הפרשנות שלו הופכת את המיתוס למערבולת עכשווית, מפוארת ככל שיכולה להיות מחלוקת קוסמית.
ראה את ההוראות →
#27
הארץ התיכונה (חלק משלוש הממלכות)
כדור הארץ התיכונה שייך לחזון בן שלושה חלקים של פניה ויג'ינתנאסארן המוקדש למחוזות הבודהיסטים העולם האנושי תופס עמדה לא יציבה בין גיהנום לשמים, חוצה קהל של יצורים שהופכים את המוסר לפחות מופשט והרבה יותר מונפש.
ראה את ההוראות →
#28
מוזיקאים עיוורים
מוזיקאים עיוורים מציבים מבצעים במרכזו של מרחב שבו נראה שהקצב מנחה את הקומפוזיציה. Bundit Padungvichian נמנע מסנטימנטליזם: מחוות, כלים וקרבה מעל הכל מספרים את סיפור הריכוז של קבוצה שבונה את עולמה באמצעות סאונד.
ראה את ההוראות →
#29
מעבר זברה
מעבר זברה מתבונן בעיר המודרנית דרך מקום שנועד להגן על הולכי רגל אך לעיתים רחוקות מכובד בהתלהבות רבה בונדיט פדונגביצ'יאן הופך להקות לבנות לסצנה של מתח בין שלטון, מהירות ושבריריות אנושית.
ראה את ההוראות →
#30
השער לנירוונה
השער לנירוונה נותן את המעבר לקראת התעוררות רוחבה של ארכיטקטורה מנטלית. הסימטריות והקישוט של Chalermchai Kositpipat מושכים את העין לפני שמזכירים לו שהדלת המוארת ביותר אינה פוטרת אותו מהשביל.
ראה את ההוראות →
#31
בשבחו של לורד בודהה
בשבח האל בודהה מפגיש דמויות שמימיות ומוטיבים זוהרים סביב מרכז רוחני צ'לרמצ'אי קוסיטפיפט מחדש את הציור המסור על ידי דחיפת הקפדה שלו עד כדי התלהבות, מבלי לאבד את הפונקציה של הצעת התמונה.
ראה את ההוראות →
#32
שחיתות בכפר ובעיר
שחיתות כפר ועיר מתנגדת לשני עולמות שהמודרניזציה מחברת ביניהם יותר ממה שהיא מפרידה ביניהם סומפונג אדוליאסאראפאן מצייר את נזקי הכוח והכסף בסאטירה נרטיבית שבה כל פרט מוסיף חתיכה קטנה לקובץ.
ראה את ההוראות →.jpg)
#33
Vidhura מלמד את Dhamma ל-Punnaka yakkha
בציוריו של וואט סותאט, וידורה מגלם את החכם שתורתו משכנעת אפילו את היאקה פונאקה הסצנה הופכת את הדהאמה למילה המסוגלת לחצות את הגבולות בין בני אדם ליצורים על טבעיים, שנותרה שאיפה יפה למדי לקיר.
ראה את ההוראות →,_Thailand_-_Buddhas_of_the_past_and_future;_banner_painting_(phra_bot)_-_Google_Art_Project.jpg)
#34
בודהות של העבר והעתיד, באנר פרה בוט
באנר פרה בוט זה פורש שורה של בודהות מהעבר והעתיד שנועדו ללוות מסירות, הושעה במהלך טקסים, הוא לקח את התמונה הקדושה מחוץ למקדש תוך חיבור ההווה לזמן קוסמי.
ראה את ההוראות →
#35
פניה או חוכמה: אמצעי הישרדות
פניה או חוכמה: אמצעי הישרדות מציגים ידע ככוח חיים ולא כקישוט אינטלקטואלי בלבד. Pradit Tungprasartwong משלבת סמלים בודהיסטים ודאגות עכשוויות כדי לשאול מה עוד המוח יכול להציל.
ראה את ההוראות →
#36
גנאי
קלומני נותן צורה כמעט גשמית לשמועות ולעיוות האמת. פראטיפ קוצ'בואה מאכלס את החלל בהופעות סוריאליסטיות, כאילו מילה זדונית קיבלה לפתע את הזכות המצערת מאוד להתרבות בתמונות.
ראה את ההוראות →
#37
ארץ החלומות I
ארץ החלומות אני פותח נוף נפשי שבו גופים, בעלי חיים וצמחייה משנים קנה מידה ללא אזהרה. פראטיפ קוצ'בואה מאמץ חלומות לא כבריחה, אלא כמעבדה שבה רצונות אנושיים חושפים את צורותיהם הפחות מנומסות.
ראה את ההוראות →
#38
היום ה-15 לירח השעווה בשנת הנמר
היום ה-15 של הירח השעווה בשנת הנמר מציב זמן פולחני בחזון עכשווי. Somphong Adulyasarapan מפגיש לוח שנה בודהיסטי, אמונות פופולריות ודאגות מודרניות בתוך סצנה מלאה בסימנים.
ראה את ההוראות →
#39
האנומן ואונגקהוט מגלים את צבאותיו של קומפאקאן
ברמאקין, האנומן ואונגקהוט מגלים את צבאו של קומפאקאן הענק לפני הקרב הציור הופך את הסיור הצבאי למחזה שופע, שבו צבעי הכוחות מאפשרים לסיפור להתקדם בעיצומה של מהומה טעימה.
ראה את ההוראות →
#40
טלפתיה
טלפתיה מייצגת את התקשורת של הנפש מבלי להזדקק לסצנה רגילה רשתות הקווים והדמויות של צ'לרמצ'אי קוסיטפיפאט מקרבות את הכוחות הרוחניים הבודהיסטים והדמיון המודרני להעברה בלתי נראית.
ראה את ההוראות →
#41
lndra ב-Travatimsa Heaven
אינדרה שולט על שמי טריאסטרימסה, ממלכה שבה הבודהה מלמד את אמו במיוחד צ'לרמצ'אי קוסיטפיפט הופך את הקוסמולוגיה הזו לחצר שמימית נוצצת, מסודרת סביב נוכחות החורגת מהפאר.
ראה את ההוראות →
#42
הבודהה היורד מהשמיים טריאסטרימסה בסנקיסה
הירידה של הבודהה לסנקיסה עוקבת אחר שלושת החודשים שבילה בשמי טריאסטרימסה כדי ללמד את אבהידמה. שלושת גרמי המדרגות, השמורים לאלים, לבני אדם ולבודהא, מראים את ההתקרבות הקצרה של העולמות.
ראה את ההוראות →
#43
ברכתו של לורד בודהה
ברכתו של לורד בודהה מארגנת יצורים אנושיים ושמימיים סביב מחוות הברכה. השפע של Chalermchai Kositpipat לא רק מחפש סנוור: הוא משקף את הרעיון של חסד שקורן מבלי להיות מותש.
ראה את ההוראות →_(CBL_Thi_1302).jpg)
#44
מדריך ניחוש פרומצ'ט
ה-Phrommachat הוא מדריך אסטרולוגי וניבוי שנועד לבחירת תאריכים, חתונות, טיולים או עסקים. הדמויות המצוירות שלו מפגישות חישוב, אמונה והתבוננות בגורל באובייקט שהיה גם ספר מעשי וגם קוסמוס נייד.
ראה את ההוראות →
#45
ראיית רוח בגן עדן
ראיית-הרוח בגן-עדן נותנת חומר לראייה רוחנית בעיצומה של אסיפה שמימית צ'לרמצ'אי קוסיטפיפאט מתייחס לראיית-הרוח פחות כאל טריק קסם מאשר כאל תודעה המשוחררת מגבולות המבט הרגילים.
ראה את ההוראות →
#46
ב-Your Beck and Call
ב-Your Beck and Call מתאר את פיתוי הכוח והציות שהוא דורש. ב-Prateep Kochabua, יצורים היברידיים וגופים שעברו שינוי חושפים אילו יחסי שליטה מעדיפים בדרך כלל להשאיר מחוץ לשדה.
ראה את ההוראות →_-_Walters_35264_-_A_T_Front.jpg)
#47
Vessantara Jataka: עשר המתנות
ב-Vessantara Jataka, הנסיך נותן ברציפות את רכושו, את הפיל שלו ואפילו את ילדיו כדי להשיג את שלמות הנדיבות. הפרק של עשר המתנות מציב את הצופה לפני סגולה שהפכה מסחררת ולא פשוט למופת.
ראה את ההוראות →_-_Walters_35265_-_A_T_Front.jpg)
#48
Vessantara Jataka: יער Himavanta
יער הימוואנטה הוא מקום הגלות של וסנטרה, מאדי וילדיהם ציור תאילנדי מערבב עצים, חיות אמיתיות ויצורים מיתיים, מה שהופך את הנוף לעולם מוסרי צפוף כמו הג'ונגל.
ראה את ההוראות →
#49
דרך לגן עדן
הדרך לגן עדן מדמיינת את ההתעלות כמסע המאוכלס בניסיונות ובצורות משתנות פראטיפ קוצ'אבואה שואל את האופק הרוחני שלו מהבודהיזם, ואז מעביר אותו לדמיון סוריאליסטי שבו שום קיצור דרך לא נראה אמין באמת.
ראה את ההוראות →_-_Walters_35266_-_A_T_Front.jpg)
#50
וסנטרה ג'טקה: הדון
המתנה מייצגת את הרגע המרכזי של וסנטרה ג'טקה: הנסיך מוותר על מה שהוא הכי יקר לו. הקומפוזיציה מדגישה מבטים ומחוות, כי נדיבות מוחלטת היא גם סיפור של פרידה וכאב.
ראה את ההוראות →המודרניות של סילפקורן
דיוקן, נוף והפשטה הולכים בדרכים חדשות ברחבי תערוכות האמנות הלאומיות.
#51
מסע לעולם הבא IV: מסע בים
מסע לעולם הבא IV לוקח את העין על מעבר הלוויה שבו הים והשמיים מאבדים את גבולותיהם. פראטיפ קוצ'בואה מתייחס לחיים שלאחר המוות כאל מטמורפוזה ויזואלית, לא כיעד עם סימן מרגיע.
ראה את ההוראות →_-_Walters_35268_-_A_T_Front.jpg)
#52
וסנטרה ג'טקה: הילדים המלכותיים
מתנת הילדים ג'אלי וקנהאג'ינה לברהמין ג'וג'קה היא הפרק המנסה ביותר של וסנטרה ג'אטקה הציור אינו מסווה את האלימות הרגשית של הקורבן הזה, שעורר מסירות רבה כמו ויכוח.
ראה את ההוראות →
#53
מסע לעולם הבא VIII
מסע לעולם הבא VIII ממשיך את הסדרה של פראטיפ קוצ'אבואה המוקדשת למעבר בין חיים, מוות ולידה מחדש נראה שהצורות מתמוססות ואז מתחברות מחדש, כאילו התמונה עצמה חוצה כמה קיומים.
ראה את ההוראות →_-_Walters_35247_-_A_T_Front.jpg)
#54
וסנטרה ג'טקה: שובו של מאדי
מאדי חוזר מהיער ומגלה את היעדר ילדיו, שניתן על ידי וסנטרה צערו מהווה את אחת הפסגות הדרמטיות של ג'טקה; הציור מרכז את הסיפור בפער בין האם, הנסיך והריק שנותר מאחוריהם.
ראה את ההוראות →_-_Walters_35269_-_A_T_Front.jpg)
#55
Vessantara Jataka: ממלכת אינדרה
בווסנטרה ג'אטקה, אינדרה מתערבת בתחפושת כדי למנוע ממדי להינתן לאדם לא ראוי. הממלכה השמימית מזכירה לנו אפוא שלנדיבות מושלמת יש גם גבולות שהאלים עצמם מפקחים עליהם.
ראה את ההוראות →_and_a_scene_from_hell_Wellcome_L0030799.jpg)
#56
פרה מלאי מול סצנה מהגיהנום
פרה מלאי מבקר בעולם התחתון ומדווח לחיים על מה שראה שם הציור הופך עונשים לאזהרות קריאות מיד: פדגוגיה מוסרית ישירה מאוד, שבה התמונה כמעט ולא נותנת חופש לדמיון.
ראה את ההוראות →
#57
חוטב העצים המסכן בוחר לוטוסים
לחוטב העצים המסכן יש רק לוטוסים להציע, אבל המחווה שלו פותחת את הדרך לזכות הסצנה הזו של פרה מלאי מזכירה לנו שערך ההנפקה תלוי פחות במחיר שלה מאשר בכוונה המלווה אותה.
ראה את ההוראות →
#58
פרה מלאי משוחח עם אינדרה
פרה מלאי משוחח עם אינדרה בשמי טריאסטרימסה לאחר מסעו בין הארורים חילופי הדברים ביניהם קושרים את הסבל שנצפה בגיהנום לתקווה של בודהה מאיטריה העתידי, ומעניקים לסיפור את משמעותו הנבואית.
ראה את ההוראות →
#59
בודהיסטווה בגן עדן מלווה במלאכים
הבודהיסטווה הזו המוקפת בישויות שמימיות שייכת ליקום שבו השמיים הבודהיסטים תופסים את הקודים המעודנים של החצר הסיאמית תלבושות, תכשיטים ומחוות הופכים את ההיררכיה הרוחנית למכלול של אור.
ראה את ההוראות →
#60
עץ הגיהנום הקוצני
עץ הקוצים הוא אחד העינויים המפורסמים ביותר בעולם התחתון הבודהיסטי התאילנדי החוטאים חייבים לטפס עליו תחת אילוץ של שומרים, תמונה בולטת של רצונות המבטיחים הנאה לפני הצגת סגנון הרבה פחות מקסים.
ראה את ההוראות →
#61
ג'אטקה של קנדקומרה והתערבותה של אינדרה
הנסיך קנדקומרה נועד להקרבה על ידי ברהמין קנאי לפני שאינדרה מתערבת כדי להציל אותו הציור מפגיש חצר, אלימות וגאולה בקומפוזיציה החוגגת צדקה מול ניצול לרעה של כוח דתי.
ראה את ההוראות →
#62
בעל ראיית רוח בארץ האל בודהה
בעל ראיית רוח בארץ האל בודהה מעביר את הראייה הפנימית ללב ליבה של הממלכה הקדושה צ'לרמצ'אי קוסיטפיפאט הופך את הידע הרוחני לברק מסודר, מוקף בהמון שנראה כי הוא משתתף באותה התגלות.
ראה את ההוראות →.jpg)
#63
Ramakien, לוח 29 של הקלויסטר של Wat Phra Kaew
לוח 29 של הרמאקיאן שייך למחזור הארוך שצויר סביב מקדש בודהה האזמרגד צבאות של קופים, ענקים וארמונות מרחיבים את האפוס הלאומי בחלל שהמבקר נוסע בו פיזית, סצנה אחר סצנה.
ראה את ההוראות →
#64
חלום הדחליל
חלום הדחליל מעניק חיים פנימיים לדמות שנידונה להישאר ללא תנועה בשדות. Somphong Adulyasarapan הופך את השולחן: הדחליל מתבונן בעולם האנושי ובאבסורד שלו, עם כל הזמן הדרוש כדי לגבש דעה קשה.
ראה את ההוראות →.jpg)
#65
Ramakien, לוח 40 של הקלויסטר של Wat Phra Kaew
פאנל 40 ממשיך את מלחמת ראמאקיאן עם הבהירות הנרטיבית הספציפית לסדנאות המלכותיות של בנגקוק הקבוצות הצבעוניות וארכיטקטורת הזהב מאפשרות לך לעקוב אחר הפעולה תוך שמירה על היוקרה הטקסית של התפאורה.
ראה את ההוראות →
#66
דג הקשת האחרון
דג הקשת האחרון מציב יצור זוהר בעולם המאוים בהכחדה סומפונג אדוליאסאראפאן הופך את צבעו לאות אחרון לחיים, יפה בדיוק בגלל שהכותרת אוסרת עלינו להאמין שיהיו עוד רבים.
ראה את ההוראות →
#67
אמא אדמה
אמא אדמה מתייחסת לפרה מיי תוראני, האלה שמוציאה את שערה ומשחררת את המים שנצברו בזכותו של הבודהה כדי להדוף את מארה. פראטיפ קוצ'בואה ממציא מחדש את השומר הזה בנוף נפשי עכשווי.
ראה את ההוראות →.jpg)
#68
Ramakien, לוח 90 של הקלויסטר של Wat Phra Kaew
בפאנל 90 של הרמאקיאן הסיפור כבר עבר קרבות, טריקים ומטמורפוזות הסדנה המלכותית בכל זאת שומרת על כל פרק קריא בזכות הפרופילים של הדמויות, צבעי הצבאות וקצב המחוות.
ראה את ההוראות →
#69
מהבהינישקרמאנה
המהבהינישקרמנה הראשונה הזו מאת תונגצ'אי סריסוקפראסרט חוזרת לעזיבתו הלילית של הנסיך סידהרת'ה. סוס קנתקה והישויות השמימיות הופכים לשברים של זיכרון רוחני, באמצע הדרך בין סיפור עתיק לחוויה פנימית.
ראה את ההוראות →.jpg)
#70
Ramakien, פאנל 100 של הקלויסטר של וואט פרה קאו
הפאנל המאה של ה-Ramakien מסמן באופן סמלי את קנה המידה יוצא הדופן של מחזור וואט פרה קאו הסיפור האפי מתפתח שם כמו תהלוכה מתמשכת, המיועדת למסירות מלכותית כמו להנאת הצפייה.
ראה את ההוראות →
#71
עֲלִיפוּת
ארעיות מהרהרת על ארעיות, העיקרון לפיו כל צורה מורכבת נקראת להשתנות. Thongchai Srisukprasert נותן לתמונות להופיע ואז להתפרק בחומר, מה שמעניק לציור מראה של זיכרון בתהליך של טרנספורמציה.
ראה את ההוראות →
#72
לוגיאדהמה 1
Logiyadhamma 1 מתעניין בתנאים של העולם הרגיל, נחצה על ידי רווח, אובדן, שבח, האשמה, הנאה וכאב Thongchai Srisukprasert אינו ממחיש אותם בנפרד: הוא הופך אותם למתח מתמשך אשר מעורר את כל פני השטח.
ראה את ההוראות →.jpg)
#73
Ramakien, לוח 150 של הקלויסטר של Wat Phra Kaew
פאנל 150 מעיד על שחזור והמשכיות של ה-Ramakien ב-Wat Phra Kaew. מאחורי הפרק המסוים שלו עומד פרויקט קולקטיבי שבו כמה דורות של אמנים שמרו על הסיפור המלכותי הגדול בחיים.
ראה את ההוראות →
#74
למעגל אין סוף
למעגל אין סוף משתמש בצורה המעגלית כדי לעורר את מעגל הלידות מחדש Thongchai Srisukprasert הופך רעיון פילוסופי לתנועה חזותית: העין חוזרת לנקודת ההתחלה שלה, מעט יותר משכילה אך עדיין ללא יציאה ברורה.
ראה את ההוראות →.jpg)
#75
הצעות בבית המשפט
בוואט סותאט מנחות המוצבות בחזית החצר מחברות את חיי הטקס של בנגקוק לסיפור המצויר חפצים, משרתים ומכובדים מראים כיצד המסירות הייתה חלק מהסדר החברתי כמו בחלל המקדש.
ראה את ההוראות →זיכרונות עכשוויים
עיר, מוות, הגירה ותודעה אינדיבידואלית מזיזים סיפורים עתיקים מבלי לשבור את הדיאלוג איתם.
#76
זירת בנייה מס' 1
זירת בנייה מס' 1 מעלה את האתר לדרגת נושא ציורי. Pichet Burapathanin מתבונן בפיגומים, חומרים ומחוות עובדים כסימנים לתאילנד בטרנספורמציה, שבה הנוף האורבני נוצר לנגד עינינו.
ראה את ההוראות →
#77
התרשמות מאמנות בעבר מס' 1
התרשמות מאמנות בעבר מס' 1 מסתכלת על המורשת התאילנדית מבלי להעתיק אותה פשוטו כמשמעו. Praiwan Dakliang מחזיר שברי דפוסים וזיכרונות של קירות עתיקים דרך חומר עכשווי אשר מניח את הפערים בזיכרון.
ראה את ההוראות →.jpg)
#78
על גבו של פיל
הפיל, הר מלכותי וצבאי, נותן לסצנה הזו מוואט סוטה את גובהה הטקסי. הדמויות אינן צפות בסביבה אקזוטית: הן שייכות לנרטיב מקודד בקפידה של כוח, תנועה ויוקרה.
ראה את ההוראות →
#79
העבר מס' 2
העבר מס' 2 מתייחס להיסטוריה כמשטח שחוק שבו נותרו צורות מסוימות ואחרות דועכות. Praiwan Dakliang אינו משחזר באופן מלאכותי את העבר; הוא מצייר בדיוק את המרחק שמפריד בינינו לבינו.
ראה את ההוראות →.jpg)
#80
נגני חצר
נגני חצר וואט סותאט מתעדים כלים, תלבושות ותנוחות מאנסמבל סיאמי תוך כדי השתתפות בקצב הקיר נוכחותם מזכירה לנו שהטקס הדתי היה גם חוויה קולית.
ראה את ההוראות →
#81
חסר תפיסה
שאלות חסרות תפיסה מה המוח כבר לא רואה כשהוא מתרגל לסימנים ודימויים אנופונג צ'נטורן שואל מהאיקונוגרפיה הבודהיסטית כדי להכניס את התפיסה העכשווית למשבר, רוויה אך לא בהכרח קשובה.
ראה את ההוראות →
#82
השתקפות מס' 1
השתקפות מס' 1 הופכת את המשטח המצויר למקום חזרה ולא למראה נאמנה אמרית צ'וסואן מעלה עקבות, סימנים ועומק כך שהצופה נתקל בזיכרון שלו כמו בתמונה המוצעת.
ראה את ההוראות →.jpg)
#83
אינדרה על הפיל Airavata
אינדרה מופיעה על Airavata, הפיל השמימי המתואר לעתים קרובות עם שלושה או שלושים ושלושה ראשים. בתפאורה של וואט סוטהאט, ההר הלא פרופורציונלי מבטא את כוחו של מלך האלים תוך שהוא מציע לציירים בעיה ארגונית מפוארת.
ראה את ההוראות →
#84
שלווה
שלווה אינה מתארת נוף שליו; היא בונה לאט לאט מצב נפשי באמצעות איזונים של חומר וצבע. Surasit Saokong עושה רגוע מתח מתמשך, לעולם לא היעדר חיים.
ראה את ההוראות →.jpg)
#85
שלוש הממלכות, פאנל 1 מאת Wat Bowonniwet
הפאנל הראשון של שלוש הממלכות של וואט בווניווט מציג את הקוסמולוגיה הבודהיסטית על פי חזון שהתחדש במאה ה-19 בחסותו של הנסיך מונגקוט, התפאורה מפגישה ידע מסורתי, גיאוגרפיה והתבוננות מודרנית בעולם.
ראה את ההוראות →
#86
חיים וזמן מס' 2
חיים וזמן מס' 2 משלב צורות אורגניות וסימני שחיקה כדי להפוך את חלוף הזמן למורגש. Kiettisak Chanonnart לא מצייר שעון: הוא מראה מה משך הזמן עושה לגופים, לזיכרונות ולחומר.
ראה את ההוראות →
#87
ליד הבית שלי מס' 9
ליד הבית שלי מס' 9 מתחיל מסביבה קרובה ולא מפנורמה מרהיבה. Surapong Somsook הופך את השכונה היומיומית הזו לרשת של צבעים ותחושות, הוכחה לכך שנושא צנוע יכול לסרב לחלוטין להיות חסר משמעות.
ראה את ההוראות →.jpg)
#88
שלוש הממלכות, פאנל 3 מאת Wat Bowonniwet
הפאנל השלישי של וואט בווניווט ממשיך במיפוי העולמות השמימיים, האנושיים והתופתים הרכבו מסדר את היקום להוראה בודהיסטית תוך שילוב הסקרנות המדעית של סיאם של המאה ה-19.
ראה את ההוראות →
#89
נשמת האדם
Soul of Human מחפשת דימוי לסתירות הפנימיות של האדם. Thaweesak Srithongdee מפגיש פגיעות, תשוקה ודאגה בדמות שהיא פחות דיוקן מאשר נתיחה מוסרית.
ראה את ההוראות →.jpg)
#90
מחזור קיר מאת Wat Ko Kaeo Suttharam, סצנה 4
המחזור של Wat Ko Kaeo Suttharam, ב-Phetchaburi, הוא אחד מהרכבי הקיר הגדולים של איוטאיה המאוחרת. סצנה רביעית זו שומרת על נרטיב חי שבו פרקים בודהיסטים, ארכיטקטורה ופרטים של החיים הסיאמיים חולקים את אותו מרחב.
ראה את ההוראות →
#91
סמל (חמש)
סמל (חמש) מצמצם את המספר חמש לקבוצת סימנים שמשמעותם נשארת פתוחה מרצון. Parinya Tantisuk מחברת בין הפשטה עכשווית למחשבה בודהיסטית מבלי להפוך את הציור לריבוס המצויד בפתרון שלו.
ראה את ההוראות →
#92
רוגע
רוגע חוקר רוגע דרך חומר צפוף יותר ממה שהוא נראה. Surasit Saokong מאזן משטחים ונשימות כדי לגרום לאדם להרגיש את המאמץ הדרוש להשגת שלווה, ולא שתיקה דקורטיבית פשוטה.
ראה את ההוראות →
#93
ה-Vessantara Jataka בוואט סוואנראם
הציורים של ה-Vessantara Jataka ב-Wat Suwannaram הם בין יצירות המופת המוקדמות של בנגקוק. הם מספרים את חייו האולטימטיביים של הבודהה לפני לידתו ההיסטורית עם שלל פרטים שהושאלו מהסיאם של זמנם.
ראה את ההוראות →
#94
ילדה עם גבר ואישה בעבר
נערה עם גבר ואישה בעבר מפגישה דמות צעירה נוכחת ומבוגרים שנדחו בזיכרון. Weerasak Sutsadee מצייר את הזיכרון המשפחתי כמרחב שבו דורות מסתכלים זה על זה מבלי להיות מסוגלים להתאחד לחלוטין.
ראה את ההוראות →.jpg)
#95
הבודהה והמאמינים בוואט סוואנראם
בוואט סוואנראם, הבודהה שולט באסיפה מבלי להפריע למגוון הגישות האנושיות. נאמנים, נזירים ומכובדים מעניקים להוראה הקדושה קהל קונקרטי, הנצפה בתשומת לב חברתית יוצאת דופן.
ראה את ההוראות →
#96
החיים - אמת
חיים - האמת מתנגדת לחוויה חיה לאמת שהיינו רוצים שתהיה יציבה. Kiettisak Chanonnart בונה עולם סמלי שבו צורות נפגעות ומשתנות, נאמן לעניין שלו בתת המודע ולאובדן.
ראה את ההוראות →
#97
רוקדים בשקט
ריקוד בשתיקה מאפשר לגופים ולצבעים לייצר קצב שהכותרת מונעת מרצון ממוזיקה. Prasong Luemuang הופך את הריקוד לזיכרון פנימי, תלוי בין חגיגה קולקטיבית לבדידות.
ראה את ההוראות →
#98
זירת בית המשפט בוואט סוואנראם
סצנת בית המשפט הזו בוואט סוואנארם מספקת מידע רב על ההיררכיות של תחילת המאה ה-19 כמו על הסיפור הדתי המארח אותה תלבושות, עמדות ומחוות משניות מעניקות לקיר דיוק של כרוניקה.
ראה את ההוראות →
#99
משפחת רפאים
משפחת רפאים מפגישה את המתים כקבוצה ביתית שקשריה שורדים את ההיעלמות. Weerasak Sutsadee נמנע מפחד טהור: רוחות הרפאים שלו מדברות מעל הכל על זיכרון, היעדרות וכל מה שמשפחה ממשיכה לשאת.
ראה את ההוראות →
#100
אסיפה שמימית בוואט סוואנראם
ההרכבה השמימית של וואט סוואנארם מקיפה את עולמו של הבודהה בחצר של אלוהויות לבושות עשירות הציירים משלבים סדר קוסמי ואלגנטיות סיאמית, ומעניקים לשמים את הצבעים והנימוסים של ארמון אידיאלי.
ראה את ההוראות →אחרי הציור המאה
סיפור שחורג הרבה מעבר לקופסה
מהכשרון הבודהיסטי לרחובות בנגקוק, הנושאים משתנים; הטעם לסיפור סיפורים נשאר.
המקדש מספר
הקירות המצוירים מחברים את חיי הבודהה, הקוסמולוגיה והחברה הסיאמית במרחב שניתן לגלות תוך כדי הליכה.
הסדנה הופכת
במאה ה-20, טכניקות מערביות הפכו לכלים תאילנדים בידי אמנים שהוכשרו בסילפקורן.
ההווה מגיב
ציירים בני זמננו לוקחים זיכרון, רוחניות ותרבות פופולרית כדי לדבר על מדינה עירונית, ניידת ולפעמים מודאגת.
ציור תאילנדי לעומק
ממאסטרים מודרניים ועד לדימויים היסטוריים
MOCA בנגקוק משמר אוסף נרחב של ציור תאילנדי עכשווי החדרים המוקדשים ל-Thawan Duchanee וההרכבים של Chalermchai Kositpipat, Prateep Kochabua, Somphong Adulyasaraphan ו-Panya Vijinthanasarn מעניקים לדירוג את הליבה הראשונה שלו.
הגלריה הלאומית מחברת בין המסורת הסיאמית לאמנות מודרנית האוספים שלה מאפשרים להציב את פואה חריפיטאק, ציורים מלכותיים ויצירות היסטוריות בהמשכיות שדימויים של מקדשים לבדם לא יכלו לדעת.
מרכז האמנות Silpakorn משמר את העבודות עטורות הפרסים בתערוכות האמנות הלאומיות.Coconut Grove מאת Chalood Nimsamer, Hua Hin מאת Misiem Yipintsoi, הדיוקנאות של Chakrabhand Posayakrit או הנופים של Tawee Nandakwang מספקים א קריטריון פשוט וחזק: יצירות אלו נשפטו, הוענקו ונשמרו.
ה-BACC משלים את הפנורמה הזו עם קורסים המוקדשים לאמנים לאומיים, בעיקר Damrong Wong-Uparaj. הדירוג יכול אפוא להשוות יצירה מרכזית אחת לאחרת, במקום ליישר עשרים וריאציות אנונימיות מאותו מחזור.
לחישת האהבה של וואט פומין, הפרה בוט, כמה ג'אטקה והרמאקיאן נשארים נוכחים. הם לא נעלמים; הם פשוט מוצאים מקום מידתי בהיסטוריה שנמשכת הרבה אחרי המאה ה-19.
כל ערך חייב להפגיש כותרת מובחנת, אמן חזק או ייחוס, מקור מוסדי ותמונה שמישה מבחינה משפטית. ניתן לצטט יצירה עכשווית ולקשר אותה למוזיאון שלה מבלי להפוך אוטומטית רפרודוקציה מסחרית; זכויות יוצרים אינן קרטל קטן שמונח מאחורי המסגרת.
0 תגובות