מאה עבודות וקריירה אחת
100 הציורים הידועים שמספרים ויליאם-אדולף בוגרו
ממיתולוגיה מנצחת ועד ילדים חולמניים, בוגרו צייר את המאה ה-19 בווירטואוזיות שלעולם לא נותנת לווילון להופיע מקומט בסלון.
ויליאם-אדולף בוגרו (1825-1905) היה אחד המאסטרים הגדולים של הציור האקדמי הצרפתי מסע זה עוקב אחר שאיפותיו, הצלחותיו בסלון, נושאיו הדתיים והמיתולוגיים, ואז סצנות הילדות הללו שעדינותן מסתירה טכניקה מדויקת להפליא.
כל ציור פותח פרק מסוים: תחרות, סדר, דגם, קבלת קהל או פרטי סדנה. פשוט גלול למטה בעמוד; העבודות שומרות על התנוחה בצורה מושלמת.
ויליאם-אדולף בוגרו
לידתה של ונוס
הוצגה בסלון של 1879, לידתה של ונוס מראה פחות את האלה המגיחה מהמים מאשר את הניצחון שלה באמצע תהלוכת ים. בוגרו תופס את התנוחה המתפתלת של הגלאטאה של רפאל, אותה העתיק ברומא. הקליפה, ניוטס ואוהבים מארגנים ערבסקה עצומה סביב הגוף חסר התנועה השמור היום במוזיאון ד'אורסיי.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
דנטה ווירג'יל
בוגרו בוחר בפרק אלים במיוחד של השיר XXX מהגיהנום: הזייפן ג'יאני שיקצ'י נושך את האלכימאי קפוקיו בצוואר תחת מבטם של דנטה ווירג'יל הציור צויר ב-1850 הוא הדגמה של אנטומיה ומתפתלים שני הגופים יוצרים קשר כמעט פיסולי, בעוד השד המכונף שמעליהם מאשר את חוסר האפשרות של כל גאולה.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
נימפות וסאטיר
ארבע נימפות מובילות סאטיר שמתנגד לכיוון הבריכה, מכיוון שידוע כי יצורים יבשתיים אלו חוששים ממים. הוצג בשנת 1873, הציור הופך בהומור את התבנית המסורתית של הסאטיר הרודף נשים. השרשרת ידיים ורגליים מעניקות לסצנה את המומנטום המעגלי שלה, בעוד ההשתקפות האפלה של הבריכה מכריזה על נפילתו הקרובה של השבוי.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הנוער של בכחוס
בד זה של יותר משישה מטרים, שצויר ב-1884, מהווה את אחת ההתחייבויות השאפתניות ביותר של בוגרו. בכחוס הצעיר מתקדם במרכזה של תהלוכה של בקצ'אנטים, סאטירים, קנטאורים ומוזיקאים במקום שכרות בחוסר סדר, הצייר מציע אפריז מותאם בצורה מושלמת: כל ריקוד, כלי ווילון משתתפים בחגיגה מלומדת של נעורים.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
אבל ראשון
אדם וחוה מגלים את גופתו של הבל, המוות האנושי הראשון בסיפור המקראי בוגרו צייר ב-1888 לא את הרצח שביצע קין, אלא את הרגע שבו ההורים לומדים מהו אבל גופו הלבן של הבל יוצר אלכסון כבד בין שתי הצלליות שלהם היעדר התפאורה הנרטיבית ממקד את התמונה כולה בחיבוק הבלתי אפשרי ובכאב של הניצולים.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
ההתלהבות של פסיכה
בציור הגדול הזה משנת 1895, האהבה לוקחת את הפסיכה לעבר העולם האלוהי לאחר הניסיונות שהטילה ונוס כנפי האל והצעיף של הפסיכה יוצרים תנועה עולה, אך גופם השזור נשאר המרכז האמיתי. הנושא מאפשר לבוגרו לאחד את הרעיון העתיק של הנשמה - משמעות השם פסיכה - עם דימוי של אהבה שהופכת לישועה.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
שוויון מול המוות
צויר בשנת 1848, כאשר בוגרו היה רק בן עשרים ושתיים, עבודה זו מציבה מת צעיר עירום מול מלאך שמכסה אותו בתכריכים הכותרת קובעת שדרגה, עושר ויופי נעלמים לפני אותו סוף הגדול אופקיות הגוף והרקע הכמעט ריק מסרבים להלוויה הציורית הצנע המוקדם הזה מסביר את שימורו במוזיאון ד'אורסיי.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
פסיכה ואהבה
פסיכה ואהבה מתמודדים זה עם זה בציור זה משנת 1889 שנשמר בהובארט הנשיקה עדיין לא ניתנת: הפרופילים מתקרבים, הידיים מגיבות זו לזו והכנפיים נועלות את בני הזוג במרחב מוגן בוגרו בוחר בה סף המחווה, לא הישגה אגדת הנשמה שנבדקה על ידי ונוס הופכת אפוא לדימוי של ביטחון שהתגלה מחדש.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
אהבה ופסיכה, ילדים
בשנת 1889 הפך בוגרו את הזוג המיתולוגי לשני ילדים מכונפים שהחליפו נשיקה ראשונה צמצום זה של האגדה לילדות מקל על הניסיונות האכזריים שסיפר אפוליוס ומדגיש את גילויו של תחושה הענן מבודד את הדמויות מהעולם הארצי; איזון הכנפיים והידיים הופך את הסצנה למכרז מבלי לתת לה להפוך לאנקדוטלית.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הלקאתו של אדוננו ישוע המשיח
נועד לקתדרלת לה רושל והושלם בשנת 1880, לה פלגליישן מציב את ישו מחובר לעמוד במרכז מעגל של תליינים ועדים לובן הגוף מתנגד למחוות הקופצניות של הקהל בוגרו לא מסתיר לא אלימות ולא תשישות, אלא מארגן את הסצנה כמו יצירת מזבח קריא שבה הסבל הופך להקרבה.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
המולד של ישוע המשיח
צויר בשנת 1876 לקישוט קפלת הבתולה בקתדרלת לה רושל, מולד זה שייך למחזור מריאני עצום. מרי מציגה את הילד שוכב בזמן שהדמויות מתאחדות בקשת הצרה אדריכלי. בוגרו מתאים את הציור שלו לעקומת התמיכה: המבט יורד מהמלאכים לעבר היילוד, מוקד זוהר אמיתי.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
מדונה השושנים
בשנת 1903 מדונה זו שמרה בלינדהרסט, ורדים לא רק משמשים כקישוט פרחים הקשורים באופן מסורתי למרי, הם מקיפים אם שמחזיקה את הילד מול הצופה הצעיף הלבן, המעיל הכחול והחזית מזכירה את האיקונוגרפיה של יצירת המזבח, בעוד שקרבת הפנים מנגישה את המסירות כמו סצנה של רוך משפחתי.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
בתולת החבצלות
צויר בשנת 1899, בתולת השושן מפגישה שני סמלים של טוהר: מרי והפרח הלבן הילד עומד על ברכיו ומביט למרחקים, בעוד האם נשארת יציבה חזיתית הניגוד בין השושן לצעיף רקע בהיר וכהה מעניק לקבוצה חדות של הופעה בוגרו מחדש את האייקון עם דגם כמעט חי.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
בתולת המלאכים
בתולת המלאכים, שהושלמה בשנת 1900 ונשמרה בפטיט פאלה, מראה את מרי עומדת עם הילד באמצע חצר שמימית. מלאכים אינם יוצרים תפאורה פשוטה: המראה והמחוות שלהם מרכיבים תנועה של הערצה סביב הקבוצה המרכזית המנדורלה הגדולה של האור הופכת את האימהות למלוכה רוחנית, ומכאן התואר החלופי רג'ינה אנג'לורום.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הערצת הרועים
בוגרו צייר את ההערצה הזו בשנת 1884 עבור הקפלה של הבתולה של כנסיית סן-וינסנט-דה-פול בפריז רועים, נשים וילדים מתאספים סביב סצנת המולד, אבל הארכיטקטורה של עיניהם תמיד מובילה לכיוון יָלוּד. העבודה מעמתת את העוני של הנושא המקראי עם ביצוע מפואר, מה שהופך את ענווה של המבקרים לנושא האמיתי של הציור.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
עליית הבתולה
נעשה בשנת 1875 עבור כיפת הקפלה של הבתולה בלה רושל, הנחה זו הייתה צריכה להיראות מהאדמה. בוגרו מכפיל אפוא את קיצורי הדרך והגופות שנשאו המלאכים כדי לפתוח את הכספת באופן פיקטיבי. מרי מטפס למרכז הקומפוזיציה המעגלית; הגובה שלו מחבר את החלל האמיתי של הקתדרלה לשמים המצוירים.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
צדקה
צדקה זו משנת 1872, מצוירת על לוח, מגלמת סגולה נוצרית על ידי אם מוקפת בילדים. האחד מחפש את השד, השני מחבק אותה: האלגוריה עוברת דרך הצרכים הקונקרטיים של הגוף. בוגרו נמנע מהם תכונות מלומדים והופך את הטיפול לעצם המשמעות של התמונה המסה המשולשת של הקבוצה מעניקה לה יציבות של פסל משפחתי.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
תמימות
בגרסה זו משנת 1891, דמות עירומה צעירה יושבת על קצה סבך, גופה מקופל ומבטה מתריס בוגרו אינו בונה תמימות באמצעות סיפור, אלא באמצעות היעדר פעולה ופגיעות התנוחה. THE דוגמנות קלה מאוד מתנתקת מהצמחייה האפלה, כאילו הגוף עדיין שייך לעולם שנשמר מניסיון.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
תמימות
הגרסה משנת 1893 משייכת אם צעירה, תינוק וכבש. האחרון מתייחס לעדינות, אך גם לכבש ההקרבה הנוצרית. האישה מחזיקה את הילד והחיה יחד בקבוצה אנכית המאחדת אמהות ו סמליות דתית בוגרו הופך את האלגוריה לקריאה מיד מבלי לנטוש את הפרטים הקונקרטיים של צמר, פשתן ועור.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הומר והמדריך שלו
הומר, זקן ועיוור, מתקדם בהדרכת נער צעיר בעוד כלב מגן על הליכתם צבועה בשנת 1874 היצירה אינה מייצגת את המשורר בתפארת, אלא בתלות גופנית יומיומית המקל, הרגליים מאובק והנתיב הופכים את שבריריותו לגלויה הילד הופך כך לקשר בין זיכרון עתיק, דיבור משודר והעולם האמיתי.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
האורדים
האוראדים הם הנימפות של ההרים בציור זה משנת 1902 השמור במוזיאון ד'אורסיי הם עולים בהמונים מהמים לעבר שמיים זוהרים, תחת מבטם הנדהם של בעלי החיים ספירלת הגופים עושה רושם של אחד נחיל אווירי בוגרו הופך נושא מיתולוגי לא נרטיבי למניפסט מאוחר של תנועה, עירום ועומק אטמוספרי.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הניצחון של ונוס
צויר בשנת 1857 עבור האחוזה הפרטית של הבנקאי אמיל פרייר, ניצחון ונוס שייך למחזור דקורטיבי האלה המוארכת והעטופה מפקדת על הסצנה מענן או מרכבה דמיונית בוגרו אינו מספר את סיפורו לידה: הוא מייצג את כוחו שכבר הוקם הפורמט וההתקנה תוכננו לתקרה, ולכן לתצוגה כלפי מעלה.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
האסלה של ונוס
בשירותים של ונוס משנת 1873, האלה מכינה את עצמה על שפת המים, מוקפת באהבות ואביזרי קישוט הנושא שואל מאסלה עכשווית תוך שמירה על האליבי העתיק בוגרו מתנגד לגוף הרגוע של ונוס לתנועות העוזרים הקטנים המראה המרומזת מוחלפת במבטו של הצופה, המוזמן למראה היופי.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
שחר
השחר של 1881 מגלם את הרגע הראשון של היום על ידי אישה שעולה על ידי הפצת רעלה כהה גופו מתאר פיתול קל, כאילו האור צובר מקום בהדרגה בוגרו אינו מייצג לא נוף ולא זריחה: המעבר מלילה ליום מוכל בכיוון המחווה, גוון הפנים הבהיר והתנועה כלפי מעלה.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
את הלילה
לה נויט, שצויר ב-1883, מתקדם בשמים, מהדק את הצעיף שלו סביבו; ציפור לילית מלווה את תנועתה הגוף החיוור נשאר גלוי בעוד הווילון השחור מכריז על חושך האנשה זו אינה מספרת אין פרק היא משלימה את סדרת שעות היום בכך שהיא נותנת לרדת הלילה צורה נשית, שקטה ומעט מטרידה.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
האוקיאניד
דמותו הימית הגדולה האחרונה של בוגרו, האוקיאניד היא משנת 1904 הנימפה שוכנת על שפת המים, כמעט מבולבלת עם הקו האופקי של החוף בניגוד לתהלוכות נוגה, אף דמות לא מתערבת שם הבדידות, הגוף המתוח ואופק הים מעניקים ליצירה המאוחרת הזו רוגע חשוף, קרוב לפרידה מהעירום המיתולוגי.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הגל
למרות הבציר השגוי המועבר על ידי קבצים מסוימים, לה ואג מתוארך 1896 בקטלוג אישה עירומה שוכבת על החול כשהקצף מתקרב מאחוריה הגוף לא בורח מהמים: הוא תופס את הארוך עקום. בוגרו מפגיש בכוונה עור, חול וטחב כך שהנושא המיתולוגי מצטמצם לתחושה פיזית של החוף.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הפנינה
ב-The Pearl of 1894, הצעירה כורעת ברך בקצף ומביאה את ידיה אל חזה הכותרת יכולה לציין גם תכשיט, יצור שנולד מהים וגם את היופי הנדיר של הדגם התנועה האנכית של הגו מנוגדת עם גלים אופקיים בוגרו נמנע מכל נרטיב מדויק והופך את הגוף הרטוב להופעה יקרה.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
ביבליס
ביבליס, דמות מהמטמורפוזות של אובידיוס, מתמוטטת לאחר שנדחתה על ידי אחיה קאונוס, בו התאהבה האלים משנים אותה לבסוף למעיין, הניזון מדמעותיה בוגרו צייר אותה ב-1884 שוכבת על הקצה מים, פנים קבורות בזרועותיו עירום אינו מנצח: הוא מגלה את התשישות והבושה של תשוקה בלתי אפשרית.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
בקשאנטה
זה Bacchante משנת 1894 אינו משתתף בתהלוכה רועשת היא יושבת ועטופה חלקית, היא מחזיקה את הגביע אשר מזהה אותה עם פולחן Bacchus.Bouguereau מתמקד הנושא על גישה ולא שכרות הרוגע של הפנים והשליטה בגוף הופכים את בן לוויתו של האל לדמות טקסית, קרובה יותר לכוהנת מאשר לרקדנית נישאת.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
בקשאנטה על פנתר
צויר בשנת 1855, Bacchante זה נלבש על ידי פנתר, חיה הקשורה לבאצ'וס מאז העת העתיקה. הפורמט הסגלגל והשטיחות הזהובה מזכירים עיטור קיר ולא סצנה נטורליסטית. בוגרו מתאים את הגוף ל עקומת התמיכה: האישה נפרשת באלכסון בזמן שהחיה מתקדמת המיתוס כאן הופך למוטיב אדריכלי יוקרתי.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
פאונה ובקצ'נטה
ב-Faune et Bacchante משנת 1860, הפאון נוטה לעבר אישה צעירה היושבת באמצע סבך היין וקרבת הגופות מרמזים על פיתוי, אך תנוחת הבצ'אנטה נשארת פעילה ומודעת בוגרו נמנע המרדף האכזרי הנפוץ בנושאים אלו שתי הדמויות דווקא בונות חילופי דברים מעורפלים בין נטישה, משחק וערנות.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
מתרחץ
מתרחץ זה משנת 1888 רוכן להחזיק סדין על שפת המים המחווה מעט לא מאזנת את הגוף ומונעת מהתנוחה להפוך לאקדמיה פשוטה בוגרו משתמש בעצים כהים כדי לבודד את גוון העור ולעשות להזרים את האור לאורך הגב הנושא נותר חסר אירועים, אבל התנועה של כיסוי עצמו מציגה צניעות ומודעות של המבט.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
שני המתרחצים
נשמר במכון לאמנות של שיקגו, Les Deux Baigneuses משנת 1884 משלב אישה יושבת ואחרת עומדת על חוף המחוות ההפוכות שלהם - מנוחה ויישור - מאפשרות לנו ללמוד שני פרופילים של הגוף באותו אחד אור הים הרחוק והבד המונח על הקרקע מספיקים כדי למקם את הסצנה העבודה נובעת בעיקר מהיחסים השקטים בין הדוגמניות.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
האמבטיה
צויר בשנת 1855, לה ביין מאמץ פורמט אופקי כמעט מתולתל כמה נשים מתפשטות, שוטפות או נחות בנוף מיוער בוגרו לא מחפש אף רגע: הוא מפיץ פעולות עוקבות כגון בתבליט עתיק מגוון התנוחות הופך את האמבטיה הקולקטיבית להדגמת ציור, אך חילופי המבטים שומרים על האחדות האנושית של הקבוצה.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
אחרי האמבטיה
לאחר האמבטיה מראה אישה אוספת בד סביב רגליה, עדיין נוטה לכיוון המים העבודה משנת 1894 שמה פחות דגש על שחייה מאשר על חזרה למרחב החברתי, כאשר היא מכסה את עצמה הזרוע, הסדין וה רגל לבנות אלכסוני רציף הרעננות של הסבך מנוגדת לעור המואר של המודל.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
לפני האמבטיה
ב לפני האמבטיה של 1891, אישה צעירה יושבת על סלע ומתחילה להסיר או להתאים את בגדיה הכותרת ממקמת במדויק את הסצנה לפני עירום מוחלט, ברגע של מעבר נוף הים נשאר מרוחק, כמעט דקורטיבי. Bouguereau ממקד את תשומת הלב על הידיים והבד, מה שהופך את ההכנה לנושא אינטימי יותר מאשר האמבטיה עצמה.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
גבריאל קוט
גבריאל הייתה בתו של הצייר פייר אוגוסט קוט, ידידו ותלמידו לשעבר של בוגרו. דיוקן זה, שהופק בשנת 1890, היה תחילה מחקר המיועד לקומפוזיציה אחרת, לפני שהחיות של הדגם כפתה את האוטונומיה שלו. הפנים מגיחות מרקע חום, ללא אביזרים חברתיים הסרט והשמלה הבהירה מדגישים מראה ישיר ואינדיבידואלי, רחוק מאוד מאלגוריה.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
זנוביה שנמצאה על ידי רועי צאן על גדות האראקס
עם זנוביה שנמצאה על ידי רועי צאן על גדות האראקס, בוגרו זכה בגראנד פרי דה רומא בשנת 1850 הנושא מגיע מסיפורי טקיטוס: ננטש ונפצע לאחר ניסיון רצח, מלכת ארמניה ניצלת על ידי רועים הצייר מארגן את הגילוי סביב הגוף האינרטי, מתנגד לאלימות פוליטית, חמלה עממית ושליטה אקדמית.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הבוהמי
הבוהמיאן משנת 1890 מייצג אישה צעירה היושבת על סף עירוני, יחפה ועטופה בצעיף כהה. בוגרו תופס טיפוס חברתי המוערך בסלון, אבל כאן מוותר על החיוך המפתה. ידיים שלובות וה מבט חזיתי מעניק לדגם כוח משיכה שמתנגד לציוריות התחפושת העיר המטושטשת שמאחוריה מדגישה את עמדת ההדרה שלה.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
בוהמי עם תוף באסקי
בעמידה עם תוף באסקי, הבוהמית הזו מוגדרת על ידי הכלי, התחפושת הצבעונית והתנועה המוצעת. עם זאת, היא לא מנגנת: הידיים מחזיקות את התוף והפנים נשארות רציניות. בוגרו תלוי כך המחזה הצפוי הדמות הופכת פחות למוזיקאית בפעולה מאשר דיוקן של נוכחות, הבנוי בין זהות עממית לכבוד מונומנטלי.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
נערה צעירה מתגוננת מפני אהבה
הסצנה, שצוירה בשנת 1880, מראה אישה צעירה דוחפת בחיוך קופידון שנחוש לזרוק את החץ שלו. הכותרת הופכת את המחווה להתנגדות אוהבת, אבל המראה והקרבה של הגופות הופכים את הסירוב לרצוני לא משכנע. בוגרו משחק באלגוריה: אהבה נשמרת פיזית במרחק, בעוד שהקומפוזיציה כבר מראה את כוחה.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
אהבה פצועה
באהבה פצועה קופידון יושב ובוחן את הפצע שמפריע למשימתו האל המסוגל לפגוע באחרים בתורו הופך לפגיע בוגרו מצמצם את האלגוריה למחווה ילדותית מאוד קונקרטית: משיכת הרגל לכיוון עצמי, חפש את הקוץ או החתך הקשת והכנפיים מזכירים את כוחה של הדמות, בוטל לרגע על ידי כאב זעיר.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
זוכה אהבה (קופידון מנצח)
קופידון יוצא לדרך כשהוא נושא את נשקו כמו גביעים של קרב ניצח התואר זוכה אהבה נותן לאל הקטן חשיבות הרואית, אבל בוגרו שומר על העגלגלות של גוף ילדותי חוסר הפרופורציה הזה עושה הכל קסם תדמיתי: הכוח שאמור לשלוט בבני אדם מקבל מראה של ילד מנצח, נישא בכנפיו ובביטחון שלו.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
האהבה עפה
באהבה עפה משם, אישה מנסה לעצור את קופידון בזמן שכנפיה כבר שוררות. הסצנה, שצויירה בשנת 1901, הופכת את אובדן התחושה למחווה הניתנת לקריאה מיד: זרועות מושטות, מבטים נפרדים ומרחב הולך וגדל בין גופים האל אינו נלחם; הוא בורח בוגרו נותן אפוא צורה קלה לחוויה רצינית, זו של אהבה שאי אפשר לשמר.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
אהבה רטובה
קופידון, ספוג, מתקבל על ידי אישה צעירה שמטפלת בו כמו ילד שחוזר מסערה הנושא של אהבה רטובה מתוארך לשירה עתיקה, שבה האל מחפש מקלט לאחר שהופתע מהגשם בוגרו צויר בשנת 1891 הניגוד בין כנפיים רטובות וחום של טיפול האלגוריה של תשוקה הופכת לזירת הגנה.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
אהבה על התצפית
מתוארך 1890, אהבה על התצפית מראה קופידון מסתתר או כפוף, מוכן להפתיע את המטרה שלו הגוף הילדותי מתמתח כמו זה של צייד, בעוד הכנפיים מאותתות על ניידות קרובה ההבעה המרוכזת לוקחת את אופי את התמימות הרגילה שלו. בוגרו מזכיר לנו אפוא שאהבה פועלת ללא אזהרה: תחת מראה המשחק, הקשת מכינה פצע אמיתי.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
פצעים של אהבה
בפצעי אהבה של 1897, כמה אהבות קטנות תוקפות אישה צעירה המבקשת להגן על עצמה מפני חיציהן וחיבוקיהן. ריבוי הכותרת הופך את התחושה להתקפות חוזרות ונשנות. הגופים יוצרים אחד תגרה שמחה, אבל המחווה ההגנתית של הדוגמנית מציגה מתח בוגרו מייצג אהבה כהנאה, פלישה ואובדן שליטה בו זמנית.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
אוהב כאב
צייר בשנת 1899, כאב של אהבה מפגיש אישה צעירה במצוקה וקופידון שנוכחותו מסבירה באופן סמלי את צערו. בניגוד לסצנות המרדף, הפעולה הסתיימה: נותרה רק התוצאה הרגשית. עמדות סגורות ופנים קרובות מחליפים תנועה בוגרו הופך את העצב הרומנטי לאלגוריה אינטימית ולא לדרמה מרהיבה.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
התקיפה
בהסתערות של 1898, אישה צעירה יושבת מוקפת בנחיל של קופידונים שמושכים את הצעיף שלה, נוגעים בזרועותיה ופולשים למרחב שלה התואר הצבאי הופך פיתוי למצור עם זאת, החיוך של הדוגמנית עושה התוצאה המשותפת בוגרו מארגן את הגופים הקטנים כמו כתר נייד סביב דמות מרכזית שההתנגדות שלה כבר שייכת למשחק.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
רועת צאן צעירה
הרועה הצעירה יושבת בחזית, המטה שלה מונח על פני הגוף, בעוד הצאן נשאר במרחק בוגרו אינו מתאר עבודה פסטורלית במאמץ שלו: הוא בוחר הפסקה ומקרב את הדגם צופה. תחפושת האיכרים, המעובדת בקפידה, משרתת פחות את הציורי מאשר לבנות נוכחות רגועה ומכובדת.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הרועה הצעירה
צבועה בשנת 1885, רועת צאן צעירה זו פונה אל הצופה בביטחון יוצא דופן המקל והחיות מזהים את פעילותו, אך התנוחה הקדמית שואלת מהדיוקן. בוגרו משלב אפוא שני רגיסטרים: אחד סצנה כפרית אידיאלית ולימוד מדוקדק של דגם אמיתי הנוף פותח את החלל מבלי להסיח את הדעת מהפנים.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
רועת צאן קטנה
ב-La Petite Bergère משנת 1891, ילד שומר על עדרה בעודו מחזיק את כתפיה וידיה בתנוחה מאוזנת בקפידה הניגוד בין גילו הצעיר לאחריות שמציע התואר נותן משמעות התמונה בוגרו מתחמק מהאנקדוטה: די בכמה כבשים, מקל ואופק כדי לרשום את הדמות הזו בעולם העבודה.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
שומר כבשים
רועה כבשים זה מוצג במהלך עצירה, לא בפעולה של הובלת בעלי החיים העדר המופחת למספר נוכחות משנית מאשר את הסביבה הכפרית, בעוד הדמות תופסת כמעט את כל גובה הבד. בוגרו מעלה אפוא נושא פופולרי לפורמט של דיוקן הסלון, עם תשומת לב מיוחדת לידיים, רגליים ובדים.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הדומדמנית
ה-Gardeuse d'oies משנת 1891 שייך לסצנות הכפריות שצייר בוגרו בקביעות סביב לה רושל הציפורים מתקדמות בגובה פני הקרקע בעוד הילדה הצעירה שולטת בקומפוזיציה מבטו אינו נספג על ידי משימתו: הוא פוגש את זו של הצופה כתובת ישירה זו הופכת עבודה צנועה לדימוי של אוטונומיה ונוכחות.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
וילטינג
הפנאוס של 1869 נח אחרי העבודה, הכלי שלו והצמחייה החתוכה מזכירים את המאמץ שקודם לו בוגרו בוחר את הרגע שבו הגוף משחרר את המתח שלו ולא את המחווה החקלאית עצמה בגדים פשוטים הם מתואר ללא קריקטורה הציור הוא חלק מהעניין של המאה ה-19 בחיים הכפריים, אך מתייחס אליו באידיאליזציה הספציפית לסלון.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
גלינר
הגלנוז של 1875 אוסף את האוזניים שנותרו לאחר הקציר, מנהג עתיק המזוהה עם הצנועים והמוגנים ביותר על ידי מנהג בוגרו מבודד את הצעירה והופך את המחווה שלה לקריאה מבלי להראות את מלוא היקף השדה. שם עקומת גוף, זרוע עמוסה וזיפים מספרים על הפעילות יופיו של המודל אינו מוחק את המציאות החברתית הכלולה בכותרת.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
קוצר
ב-The Harvester, האוזניים והכלי מאתרים מיד את העונה והעבודה. עם זאת, הדמות לא הופכת לסמל פשוט של הקיץ: פניה האינדיבידואליות ויחס המנוחה שלה מושכים תשומת לב. בוגרו שם איזון בין האידיאל האקדמי לבין התבוננות במודל כפרי, הפיכת עייפות רגעית לקומפוזיציה יציבה ומונומנטלית.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
לה בוילי
La Bouillie, שצויר בשנת 1872, מציג את הארוחה כחילופי דברים בין המבוגר לילד הכפית, הקערה והציפייה למבנה הקטן פעולה יומיומית מוכרת לחלוטין בוגרו ממקד את הסיפור על מראה וקרבה לגופים העבודה אינה חוגגת אמהות מופשטת: היא מתבוננת בטיפול חוזר, סבלני, שבו החיבה מגיעה באמצעות מחווה קונקרטית.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
המרק
בלה סופ של 1865, אם מאכילה את ילדה בכלכלה של אמצעים שמבדילה את הסצנה הזו מהאלגוריות הגדולות של בוגרו. המיכל, הכף והידיים מספיקים כדי לספר את סיפור הארוחה. הקומפוזיציה מפגישה אותנו שני הפנים מבלי לעשות אידיאליזציה שלהם כדמויות קדושות זה נותן ערך ציורי למשימה ביתית רגילה ולקצב הקשוב של הטיפול.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
האחות הגדולה
האחות הגדולה מציגה נערה מתבגרת האחראית על ילד צעיר יותר. הכותרת מפרטת את הקשר המשפחתי ומשנה את קריאת החיבוק: לא מדובר באם, אלא בילד שכבר הוצב בתפקיד מגן. בוגרו בונה את הקומפוזיציה סביב הזרועות התומכות ומחזיקות, ומעניק לאחריות אחווה את חומרת הדיוקן.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
האחות המבוגרת
נשמרה במוזיאון לאמנויות יפות ביוסטון, האחות המבוגרת מתוארכת לשנת 1869 נערה צעירה מחזיקה את אחיה הקטן על ברכיה, מול נוף בהשראת האזור הכפרי הצרפתי הפירמידה שנוצרה על ידי שני הגופים מזכירה יציבות מדונות הרנסנס, אבל הנושא נשאר משפחתי ועכשווי מבטו הקדמי של הזקן מאשר הגנה ואחריות כאחד.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
שתי אחיות
בשתי האחיות של 1901, בוגרו מפגיש את הדוגמניות עד שפניהן הן המרכז הכמעט בלעדי של הבד החיבוק מצביע על הקשר המשפחתי מבלי לדרוש נרטיב הבדלי גיל מופיעים ב עמדות: האחת מגינה, השנייה נוטשת את עצמה. בסוף הקריירה שלו, הצייר שמר אפוא על העניין שלו במחוות פשוטות שהפכו מערכת יחסים למובנת מיד.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
שתי האחיות
שתי האחיות של 1871 מבוססות על מכשיר דיוקן כפול: הגופות מאוחדות באופן הדוק, אך כל פנים שומרות על הבעה משלה בוגרו נמנע מצמצום הדגמים לסוג יחיד של ילדות הזרועות וה ידיים מארגנות את קרבתם, בעוד הרקע הדיסקרטי מונע כל הסחת דעת קרבה נקראת במגע, לא בתכונה סמלית.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
אח ואחות
אח ואחות, שצוירו ב-1887, מציגים שני ילדים יחד בתנוחה המשלבת הגנה והיכרות הבכור מייצב את הצעיר ביותר, בעוד שהמבטים אינם מגיבים באותה צורה לצופה זה קל אסימטריה נמנעת מהנוקשות של הדיוקן הרשמי בוגרו הופך את הפרש הגילאים לנושא האמיתי של מערכת היחסים.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
אהבת אחים
אהבת אחים שייכת ליצירותיו הראשונות של בוגרו, בסביבות 1851. הכותרת מזמינה אותנו לקרוא את קרבתם של ילדים כסגולה משפחתית ולא כמחקר פשוט של מודלים. מחוות תמיכה מארגנות את זה קומפוזיציה ולתת מימד מוסרי לנושא עבודת נעורים זו מכריזה על התעניינותו המתמשכת בקשרים הרגשיים הנראים במגע עם גופים.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
שמחות של אמא
שמחותיה של אמא לא מציגות אירוע יוצא דופן, אלא את ההנאה שבמשחק ובמגע עם ילדים הגופות מתאספות לקבוצה קומפקטית שבה הזרועות מסתובבות מדמות אחת לאחרת בוגרו משקף את התחושה על ידי מחוות נצפות ולא סמלים הכותרת מכלילה את הסצנה, בעוד שהביטויים שומרים על חיות ביתית.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
אמא צעירה מהרהרת בילדה
הוצגה בשנת 1871 והיום נשמרה במוזיאון המטרופוליטן לאמנות, האם הצעירה הזו מהרהרת בילד שהיא מחזיקה נגדה המבט האימהי מנחה את זה של הצופה לעבר הפנים הישנים או השלווים בוגרו לוקח את זה בחזרה מבנה אינטימי של בתולה וילד ללא תכונות דתיות הציור מעביר אפוא מסורת קדושה ארוכה לחוויה העכשווית של אמהות.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הערצה אימהית
בהערצה אימהית משנת 1869, הבעת האם מעניקה את כותרתה ומרכזה הרגשי לקומפוזיציה הילד אינו מבצע שום פעולה יוצאת דופן: תשומת הלב המוקדשת לו היא שמשנה את הרגע. Bouguereau מורה על פרופילים, ידיים ורקמות להוביל את המבט מפנים אחד לשני הסצנה חוקרת ילדות פחות מלידה של מבט מגן.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
נטל נעים
הנטל הנעים של 1895 משחק על ביטוי פרדוקסלי: הילד הנישא שוקל פיזית, אך משקל זה מתקבל בחיבה. בוגרו מעביר את הרעיון הזה בדרך שבה הזרועות תומכות בגוף והאופן שבו הפנים תומכות זו בזו להפגיש הכותרת מונעת מאיתנו לראות תנוחה פשוטה הוא עושה מאמץ אימהי חוויה קונקרטית ומאושרת בו זמנית.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הכד השבור
ב-The Broken Jug משנת 1891, נערה צעירה מחזיקה את המיכל הפגוע מה שמסביר את מבוכתה הסצנה תופסת מוטיב ישן: החפץ השבור יכול להיות אשמה, אובדן או שבריריות, מבלי לכפות פרשנות אחת. בוגרו מסתמך מעל הכל על המראה והידיים של הדוגמנית. התקרית הנעדרת הופכת לגלויה דרך ההשלכות הרגשיות שלה.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
נערת המים
נערת המים משייכת דמות צעירה לחוף, למעיין או למיכל המגדיר את פעילותה בוגרו שומר בכוונה על העמימות בין נושא מים אמיתי לבין האנשה פואטית הגוף הוא נבנה בדיוק האקדמי השמור לאלגוריות, אך הפנים נותרו של דגם עכשווי. היצירה ממוקמת אפוא בין סצנה יומיומית לעוררות יסודית.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
בתו של הדייג
צויר בשנת 1881, בתו של הדייג מייצגת ילד חוף, נושא מוכר לבוגרו ששהה בקביעות בלה רושל רגליים יחפות, בגדים פשוטים והסביבה הימית מעידים על סביבתו מבלי להתפתח אנקדוטה התנוחה החזיתית, לעומת זאת, מעניקה לה כבוד של דיוקן העבודה משלבת התבוננות חברתית, זיכרון אזורי ואידיאליזציה אקדמית.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הסורג הקטן
מתוארך לשנת 1875, הסורג הקטן מראה ילד שקוע בלמידה שימושית ולא במשחק החוט, המחטים והידיים צמודים זה לזה מרכזים את הפעולה באזור זעיר בוגרו מתנגד לתשומת לב זו מדויק לרכות הפנים הציור מתעד גם חינוך ביתי שבו מיומנות ידנית הועברה מוקדם מאוד.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הקורא האלקטרוני
ב-La Liseuse משנת 1895, הספר אינו משמש כאביזר מלומד: הוא סופג לחלוטין את הקורא הצעיר. מבט למטה וידיים המונחות על הדפים סוגרים את הקומפוזיציה סביב פעילות פנימית. בוגרו משעה כל אנקדוטה חיצונית קריאה הופכת לרגע של אוטונומיה שקטה, הנראית לעין על ידי חוסר התנועה של הגוף וריכוז הפנים.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הספר להיסטוריה
ספר ההיסטוריה מפגיש בין ילדות והעברת העבר הדף המאויר או הנקרא מושך כמה מבטים ומארגן את קרבתם של הדמויות בוגרו מייצג פחות את התוכן המדויק של הסיפור מאשר את פעולת הלמידה יחד המחוות מייעדות, תומכות או עוקבות אחר הטקסט הציור הופך את הספר אפוא לאובייקט של זוגיות, המסוגל לקשר בין זיכרון משפחתי לתרבות משותפת.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
פיאטה
בוגרו צייר את הפייטה בשנת 1876, זמן קצר לאחר מות בנו ז'ורז' הבתולה, לבושה בשחור, תומכת בגופו של ישו מול מעגל מלאכי אבלות הצייר שואב השראה מהמסורת המונומנטלית של הקינה בעוד נותן את הפנים האימהי כאב אישי מאוד המלאכים מסתכלים על הצופה, כאילו כדי לשייך אותם בשקט עם אבל.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הכלוב הריק
בכלוב הריק של 1892, שתי נערות צעירות מציינות את היעדר הציפור הדלת הפתוחה והמבטים המופנים לעבר המיכל חסר התועלת כעת מספרים את האירוע מבלי להראות אותו הכלוב יכול לעורר אובדן, חופש או המעבר אל מחוץ לילדות, אבל בוגרו משאיר את הסמל פתוח הסצנה הקטנה מבוססת מעל הכל על אכזבה משותפת.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הציפור היקרה
הציפור היקרה של 1867 מציגה את מערכת היחסים ההפוכה של הכלוב הריק: החיה עדיין מוחזקת בזהירות, קרוב לפנים הידיים מגנות ללא נעילה והמבט מודד את שבריריותו של היצור הקטן ציפורים ביתיות היו מוטיבים פופולריים מילדות ועד המאה ה-19 בוגרו הופך אותו כאן למחקר של תשומת לב והחזקת חיבה.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הסוד
בסוד 1894, אישה צעירה מצמידה אצבע לשפתיה כשקופידון מתקרב אליה המחווה האוניברסלית של השתיקה הופכת את אלגוריית האהבה לביטחון עצמי האל, בדרך כלל חמוש ופעיל, הופך להיות אפוטרופוס של מילה אסורה בוגרו מארגן את הסצנה סביב קרבת הפנים: התשוקה נולדת כאן פחות מחץ מאשר מידע משותף.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
שיר הזמיר
שיר הזמיר משנת 1895 מראה אישה צעירה קוטעת את הליכתה או פעילותה כדי להאזין לצליל מחוץ לציור הציפור לא צריכה להיות גלויה: הטיית הראש ותשומת הלב של הפנים הופכות אותו לגלוי נוכחות רגישה בוגרו הופך אפוא את ההקשבה לנושא ציורי הנוף הופך לחלל קול, מונפש על ידי מה שהתמונה לא יכולה לייצג ישירות.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הפרפר
ב-The Butterfly of 1893, תשומת הלב של הדוגמנית מתמקדת ביצור זעיר ולא יציב הניגוד בין השקט של האישה הצעירה לבין הטיסה המוצעת נותן קצב לסצנה. ארוך קשור לנשמה ול- מטמורפוזה, הפרפר שומר על ערך סמלי אפשרי. בוגרו, לעומת זאת, מעדיף את הפלא הקונקרטי של מפגש שביר.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
בריז האביב
בריזת האביב של 1895 מבקשת להפוך תופעה בלתי נראית לנראית תנועת השיער, הצעיף או הבדים מעידה על מעבר אוויר על הגוף הדמות הצעירה אינה ממחישה פעולה, אלא תחושה. בוגרו משייך אפוא את העונה להתעוררות החושים: האביב אינו נוף, הוא הופך לחוויה פיזית ורגעית.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
אביב
הוצג בשנת 1886, אביב מגלם את העונה במסווה של אישה צעירה עירומה מוקפת קופידונים האלים הקטנים מחבקים אותה, לוחשים ומכסים את גופה, ומעניקים להתחדשות הטבעית משמעות אוהבת שם אנכיות רגועה של הדמות מנוגדת לתסיסה שלהם. בוגרו הופך את האלגוריה העונתית לדימוי של התעוררות התשוקה, מפתה אך פולשנית בכוונה.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
סתיו
הסתיו שייך לאנסמבל דקורטיבי המוקדש לארבע העונות בוגרו מזהה את העונה לפי הפירות, הגפן או צבעי הבציר, לפי אוצר המילים המסורתי של האלגוריה הדמות לא מספרת אחד פרק: זה מעבה תקופה בשנה. סדר דקורטיבי זה מראה את יכולתו להפוך רעיון מופשט לקריאה מיידית דרך הגוף והתכונות.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
החורף
בחורף, מרכיב נוסף במחזור העונות, ניתן לקרוא את הקור בבדים הצמודים, ביציבת הגוף ובתכונות העונתיות בוגרו מעמת את הסגירה הזו עם הפתיחה החושנית של דמויות האביב שלו. האלגוריה פועלת ללא נרטיב: היא מתרגמת מצב אקלימי לגישה אנושית. הצייר מתאים אפוא את המסורת הקלאסית לדרישות העיטור המודרני.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
את היום
היום מגלם רגע במחזור היומי ולא דמות היסטורית האור הצלול, פתיחות המחווה והתעוררות הגוף מבדילים את הדמות הזו ממקבילותיה הליליות או הדמדומים בוגרו הוא חלק ממנה המסורת הארוכה של שעות המיוצגות בצורה אנושית האינטרס של העבודה טמון בתרגום זה: משך זמן מופשט הופך לנוכחות גופנית מורגשת מיד.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
דמדומים
דמדומים, שצוירו בשנת 1882, מציגה דמות מכונפת הנעה מעל הנוף כשהאור דוהה. הצבעים המקוררים והתנע האופקי מרמזים על מעבר ולא על מצב קבוע. בוגרו מגלם הרגע שבין יום ללילה הגוף התלוי משמש כמדד לזמן בלתי אפשרי לעצירה, בין הראות לחושך.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
שלום
שלום, שהושלם ב-1860 ונשמר במוזיאון סנט לואיס לאמנות, תוכנן כמקביל למלחמה. שני ילדים עירומים מתנשקים בנוף פסטורלי; די בחיבתם כדי להציע את הכותרת, ללא פרק היסטורי או חיבור מְדוּיָק. הציור, שהוצג בסלון של 1861, מגדיר שלום על ידי מחווה של הסכמה ועל ידי ביטחון הסביבה הטבעית.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
המלחמה
מלחמת 1864 מהווה את המקבילה האפלה לשלום. כאשר שני הילדים בציור הראשון מתנשקים, הם מתחרים על פרי. בוגרו מצמצם אפוא את הסכסוך לאופוזיציה אלמנטרית, הניתנת לקריאה מיד, ללא קרב ולא נשק ההתקרבות של שתי היצירות מגדירה שלום ומלחמה על ידי התנהגות אנושית מנוגדת: שיתוף או קריעת אותו חפץ.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
החרטה של אורסטס
בחרטה של אורסטס משנת 1862, הגיבור נרדף על ידי בני הזוג אריני לאחר שהרג את אמו קליטמנסטרה כדי לנקום באביה. בוגרו מייצג אשמה בצורה פיזית: אלוהויות נקמניות מקיפות את אורסטס ולהציג לו את הגוף האימהי הציור לא מראה את הרצח, אלא את חזרתו הרודפת למצפונו של האשם.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
יעקב מקבל את הטוניקה המדממת של יוסף
יצירה מוקדמת זו, שצוירה ב-1845, ממחישה את ספר בראשית: בניו של יעקב מציגים בפניו את הטוניקה המוכתמת בדם של יוסף כדי לגרום לו להאמין שילדו נטרף. בוגרו בוחר ברגע ההוכחה השקרית. ה מחוות מעמידות את אבל האב עם פיזור האחים, ומעניקות לאובייקט המרכזי כוח נרטיבי מכריע.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
יהודים שנפלו בשבי
היהודים שנלקחו בשבי, שצוירו ב-1852 לאחר שהותו הרומית של בוגרו, מעוררים גלות מקראית בצורה של תהלוכת המנוצחים. עמדות מבטאות עייפות, הפרדה ואובדן של המדינה ולא גבורה מלחמתית. הארגון המונומנטלי של הקבוצות מראה את שאיפתו של ציור ההיסטוריה: להפוך גורל קולקטיבי לקריאה באמצעות כמה דרמות בודדות.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הריקוד
הוזמן בשנת 1855 על ידי אנטול ברתולוני עבור הסלון של המלון הפריזאי שלו, אלגוריה זו הייתה חלק מאנסמבל דקורטיבי בוגרו הציג אותה בסלון של 1857; שלוש הדמויות שלו מרחיבות את עיגולן בפורמט כה גבוה נראה שהריקוד הזה מטפס על הקיר. ניתן למוזיאונים הלאומיים ב-1981, הוא הצטרף למוזיאון ד'אורסיי.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הנדר של סנט אן ד'אוריי
הנדר לסנט אן ד'אוריי מושרש בעלייה לרגל ברטונית המוקדשת לאמה של הבתולה בוגרו מייצג את התפילה כמחויבות קונקרטית, הנישאת על ידי הגישות שנאספו וסימני המקדש הנושא מתחבר מסירות עממית וציור דתי של סלון. זה גם מעיד על התעניינותו של הצייר באמונה עכשווית, לא רק בפרקים תנכיים עתיקים.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
נישואי הבתולה
בנישואי הבתולה של 1889, יוסף מעביר את הטבעת על אצבעה של מרים בסמכות הכומר הנושא מגיע ממסורות אפוקריפיות יותר מאשר מהבשורות הקנוניות בוגרו מארגן את הטקס על פי קפדני סימטריה, סביב זוג העדים המחוות והארכיטקטורה הנמדדות נותנות הסכמה אינטימית לחגיגיות של אירוע מכונן.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הבשורה
הבשורה של 1879 מייצגת את הרגע שבו המלאך גבריאל מכריז למרים שהיא תלד את ישו. השושן מתייחס באופן מסורתי לטוהרתו, בעוד שהפער בין המלאך לאישה הצעירה חוסך את החלל של ה התגלות בוגרו מעדיף הפתעה מאופקת ולא הדגשה אור ומראה הופכים את המעבר מחיים רגילים למשימה קדושה למורגש.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
הטיסה למצרים
הטיסה למצרים של 1885 ממחישה את פרק הבשורה על פי מתי שבו יוסף מוביל את מרים והילד מיהודה כדי להימלט מהטבח שהורה הורדוס. בוגרו מהדק את המסע סביב ההגנה על היילוד. תנועה, מבט ערני ועייפות הופכים את המשפחה הקדושה לקבוצת פליטים, מבלי לאבד את הכבוד הדתי של הנושא.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
דיוקן עצמי
בדיוקן העצמי הזה משנת 1879, בוגרו מציג את עצמו באמצע הקריירה שלו כאדם מבוסס ולא כדמות אלגורית המסגור ההדוק, הלבוש הכהה והמבט הישיר ממקדים את תשומת הלב ב פנים התמונה מאשרת את מעמדו החברתי של האמן האקדמי, הפרופסור וחבר המכון, תוך שהיא מאפשרת לנו לתפוס התבוננות בלתי מתפשרת בתכונותיו שלו.
ראה את העבודה | | | ״
ויליאם-אדולף בוגרו
דיוקן עצמי עם פלטה
הדיוקן העצמי עם פלטה משנת 1895 מציג את בוגרו עם כלי המקצוע שלו. בן שישים ותשע, הצייר כבר לא מסתפק בעמידה על זהותו דרך פניו: הפלטה והמברשות מסכמות קריירה מקודשת לתרגול התנוחה משלבת כבוד רשמי ועבודת כפיים תמונה מאוחרת זו מתפקדת כהצהרת נאמנות לציור אקדמי.
ראה את העבודה | | | ״
0 תגובות