חמישים ציירים של אלגנטיות חסרת מנוחה

פירנצה ורומא לאחר הרנסנס הגבוה

דור שמשנה את הדגמים של רפאל ומיכלאנג'לו

אנדריאה דל סרטו מכינה את המוטציה הזו דרך הצבעים והתנוחות המורכבות שלה תלמידיו פונטורמו ורוסו פיורנטינו דוחפים את המתח הרגשי עוד יותר, בעוד פרמיג'יאנו הופך את ההתארכות לסוג של חסד מודע ברומא, ג'וליו רומנו, פרין דל ואגה, פולידורו דה קאראווג'יו ודניאלה דה וולטרה עובדים מרפאל ומיכלאנג'לו, אך מעבירים את הדוגמאות שלהם לארכיטקטורות אשליותיות, אנטומיה מפגינה יותר וסיפורים שנועדו להפתיע, לכן המנייריזם אינו מהווה דקדנס פשוט של הרנסנס: זוהי השתקפות מלומדת על מה שציור עדיין יכול להמציא אחרי מודלים הנחשבים כמעט בלתי עבירים.

קורסים, טיולים ובתים אירופיים

מחצר מדיצ'י לפונטנבלו, פראג, הארלם וטולדו

ברונזינו, סלוויאטי, וזארי ואלורי העניקו לפירנצה אמנות חצר מדויקת, קרה ומלומדת רוסו פיורנטינו, לה פרימטיצ'ה וניקולו דל'אבטה העבירו לצרפת טעם לדמויות אלגנטיות ועיטורים מיתולוגיים בפראג התאימו ארקימבולדו, ספרנגר והנס פון אאכן את המניירה לתענוגות האינטלקטואליים של רודולף השני; בהארלם הגבירו גולציוס וקורנליס קורנליש את הפיתולים באמצעות חריטה ועירום גדול בגרקו קישרו לבסוף את המורשת הביזנטית, הצבע הוונציאני והחוויה הרומית עם הרוחניות של טולדו לבסוף, גרקו משייך את המורשת הביזנטית, הצבע הוונציאני והחוויה הרומית לרוחניות טולדו, תפוצות אלו מסבירות מדוע התנועה היא אירופאית עוד לפני שהמילה הפכה לקטגוריה היסטורית.

תקראו את הדירוג

קריטריונים היסטוריים מבלי לצמצם את המנייריזם לנוסחה

הדרגה מצטלבת עם מקוריות, איכות היצירות המרכזיות, התפקיד בהפצת הסגנון, ההשפעה על הדורות הבאים והנוכחות באוספים ציבוריים. הוא לוקח בחשבון את ההבדלים בין פירנצה, סיינה, פארמה, ונציה, פונטנבלו, פראג, הולנד וספרד. דמויות מוארכות, צבעים מלאכותיים, חללים לא יציבים, תנוחות נחש ואלגוריות מורכבות הן ציוני דרך, לא חובות: ורונזה שנבנתה על ידי צבע ואדריכלות, לוויניה פונטנה על ידי דיוקן, סנטי די טיטו על ידי רפורמה קריא יותר, ובארוצ'י על ידי עדינות המכריזה על הבארוק. המגוון של התגובות הללו עושה בדיוק את עושר המנייריזם.

מקורות ומסלולים

להרחיב את גילוי המנייריזם