40 המובילים · ציור הונגרי
ממונקאסי ועד מוהולי-נאגי, ציור הונגרי בארבעים אמנים
ריאליזם, נגיבאניה, פאוביזם, באוהאוס, אסכולה אירופית והפשטה: סיפור בצומת הדרכים של בודפשט, פריז, ברלין וסנטנדרה.
הציור ההונגרי נבנה בין האימפריה האוסטרו-הונגרית, אישור לאומי, מושבות באוויר הפתוח והאוונגרדים האירופיים הגדולים בודפשט מרכזת אקדמיות, מוזיאונים ודיונים; Nagybanya, Szolnok ו-Szentendre מציעים מעבדות אחרות סיווג זה משלב השפעה היסטורית, המצאה פלסטית, איכות העבודות, תפקיד חינוכי והשפעה בינלאומית.
היסטוריה, אור, בנייה, גלות וניסויים.
אומה ומוסדות
מדיוקנאות בארוק ועד ציורי היסטוריה נהדרים
במאות ה-18 וה-19 השתתפו עדאם מניוקי, מיקלוטס באראבאס, ברטלאן סקלי, קארולי לוץ וגיולה בנצ'ור בבניית תרבות חזותית לאומית דיוקנאות, ציורי קיר ופרקים היסטוריים מלווים את עלייתה של פשט-בודה, אז בודפשט, תוך שמירה על קשרים הדוקים עם וינה ומינכן.
מהפכת החוץ
נגיבאניה, צבע והשמונה
משנת 1896 חידשה המושבה נאגיבניה את ההוראה באמצעות עבודה מול המוטיב פרנצי, רטי, תורמה ואיבני-גרונוולד צפו ישירות באור ובנוף דור צעיר יותר - בארנסי, קרנסטוק, מארפי, טיהאני וצ'ובל - דחף אז את ההפסקה לכיוון סזאן, פאוביזם ואקספרסיוניזם.
אוונגרד וגלות
מהבאוהאוס ועד פריז, התמונה הופכת למעבדה
כתבי העת של Lajos Kassâk, הבאוהאוס של מוהולי-נאגי והרשתות של דר שטורם מציבים את האוונגרד ההונגרי במחזור אירופאי לאחר 1945, רוזדה, האנטאי, רייגל, וסארלי וורה מולנאר המשיכו במחקר בצרפת על מחוות, קיפול, אופטיקה ואלגוריתם, בעוד Szentendre הזין מודרניות המבוססת על הסימן והזיכרון.
הדמויות המהותיות
8 המובילים - ממונקאסי למדניאנסקי
ריאליזם, חזון סימבוליסטי, החוץ, הבאוהאוס והאמנות האופטית נפגשים בסט הראשון הזה. אמנים אלה העניקו לציור ההונגרי טווח בינלאומי מתמשך.
#1
מיהאלי מונקאסי
מיהאלי מונקאסי מביא את הריאליזם ההונגרי לסצנה האירופית עם פנים אפלים, סצנות חברתיות וקומפוזיציות תנכיות עצומות החומר העמוק וחוש התיאטרון שלו מעניקים לדמויות נוכחות דרמטית מידית.
ראה את אוסף Mihály Munkácsy
#2
לאסלו מוהולי-נאגי
לאסלו מוהולי-נאגי מגדיר מחדש את הציור על בסיס אור, צילום וחומרים תעשייתיים בבאוהאוס אז בשיקגו, הוא הגן על פדגוגיה ניסיונית שבה דימוי, טיפוגרפיה, סרט וחלל היו שייכים לאותה מעבדה.
ראה את אוסף Laszló Moholy-Nagy
#3
Tivadar Kosztka Csontváry
Tivadar Kosztka Csontváry הופך ארזים ים תיכוניים, חורבות ונמלים לחזיונות קוסמיים. האור הלא אמיתי, הקשקשים המונומנטליים והבדידות היצירתית שלו מציבים אותו מחוץ לקטגוריות הרגילות של סמליות.
ראה את אוסף Tivadar Kosztka Csontváry
#4
יוזף ריפל-רונאי
יוזף ריפל-רונאי מחזיר מפריז שיעור נאבי שאותו הוא מתאים לפנים ולגנים של קאפוסוור קווי המתאר הרכים, האזורים השטוחים הדקורטיביים והצבעים המנומרים מעניקים לחיי היומיום מודרניות רגועה.
ראה את אוסף יוזף ריפל-רונאי
#5
קרולי פרנצי
Károly Ferenczy הוא התודעה הציורית של Nagybanya העירום, הדיוקנאות והסצנות באוויר הפתוח שלו משלבים אור טבעי, בנייה איתנה ושקט פיוטי, ופותחים דרך הונגרית למודרנה.
ראה את אוסף Károly Ferenczy
#6
ויקטור וסארלי
ויקטור וסארלי הופך את התפיסה לנושא האמיתי של הציור רשתות גיאומטריות, ניגודים ועיוותים אופטיים מייצרים משטחים נעים, שנועדו להסתובב מציור לארכיטקטורה ועיצוב.
קרא את הערך בוויקיפדיה מאת ויקטור וסארלי
#7
פל שיניי מרסה
Pál Szinyei Merse מצייר אור ובילוי בחוץ בשלב מוקדם בכנות צבעונית יוצאת דופן. ארוחת הצהריים ההונגרית המפורסמת שלו על הדשא מבשרת אימפרסיוניזם מבלי להיות תלוי ישירות בפריז.
ראה את אוסף Pál Szinyei Merse
#8
לאסלו מדניאנסקי
לאסלו מדניאנסקי נוסע דרך הרים, ביצות ושדות קרב כצופה בודד נופיו הערפיליים ודמויותיו השוליות הופכים את הטבע למצב פנימי, בין ריאליזם לחזון מלנכולי.
ראה את אוסף לאסלו מדניאנסקימודרניות בתנועה
דרגות 9 עד 16 - מוואזרי לשמונה
פריז, בודפשט ומושבות האמנים הופכות לקטבים של המודרניות המהירה. פאוביזם, הפשטה מחוותית וציור מונומנטלי מזיזים את הנוף, הדמות והצבע.
#9
יאנוס ואסארי
יאנוס ואסרי עובר כמה מודרניות מבלי לאבד את האנרגיה שלו: סמליות, פאוביזם, סצנות מלחמה, חופים ובתי קפה המגע שלו הופך למהיר יותר, בהיר יותר ואורבני.
ראה את אוסף János Vaszary
#10
סיימון הנטאי
סיימון הנטאי ממציא בקיפול שיטה אשר לוקחת מהצייר שליטה מוחלטת על פני השטח. קשור, צבוע ואז נפרס, הבד חושף קבוצות כוכבים של צבע שבהן מחוות, מקרה ושמורה לבנה הופכים בלתי נפרדים.
קרא את הערך של סיימון הנטאי בוויקיפדיה
#11
יהודית רייגל
יהודית רייגל עוברת מסוריאליזם למחווה מונומנטלית, ואז לגוף ולכתיבה של תנועה הסדרה שלו חוקרת את הדחיפה הפיזית של הציור, הנפילה והמעבר בין צורה מוכרת לאנרגיה טהורה.
קרא את הערך של יהודית רייגל בוויקיפדיה
#12
בלה צ'ובל
בלה צ'ובל מביאה לשמונה צבע חום הניזון מפריז דיוקנאות, סדנאות ונופים מבוססים על קווי מתאר חזקים וגוונים עזים, המסוגלים לפשט את המוטיב מבלי לבטלו.
קרא את הערך בוויקיפדיה של בלה צ'ובל
#13
וילמוס אבא-נובאק
וילמוס אבא-נובאק מעניק לציורי קיר וסצנות פופולריות אנרגיה כמעט פיסולית דמויות מסיביות, קיצורי דרך נועזים וניגודים גלויים משמשים כציור המיועד למרחב הציבורי לא פחות מאשר עבור כן הציור.
ראה את אוסף וילמוס אבא-נובאק
#14
בלה איבני-גרונוולד
בלה איבני-גרונוולד קושרת את החוויה הטבעית של נגיבאניה למחקר דקורטיבי חופשי יותר. נופים, סצנות כפריות וצבעים מתמשכים מראים יכולת מתמדת לחדש את החוץ.
ראה את אוסף Béla Iványi-Grünwald
#15
אישטוואן צוק
Istvân Csok משלב וירטואוזיות של צבע, דיוקנאות וסצנות בהשראת מסורות אזוריות. חללי הפנים והדמויות הנשיות שלו הופכים בדים, חפצים פופולריים ואור למשקפיים ציוריים מעודנים.
קרא את הערך בוויקיפדיה עבור István Csok
#16
רוברט ברני
רוברט ברני הוא אחד הכוחות המניעים מאחורי השמונה, קבוצה שנחושה לשבור את הנטורליזם האקדמי הדיוקנאות המתוחים שלו, העירום והפוסטרים מארגנים צבע למערכות יחסים עוצמתיות, לפעמים כמעט מוזיקליות.
ראה את אוסף רוברט ברניאוונגרדים וחוויה חברתית
דרגות 17 עד 24 - אקספרסיוניזם, עתידנות וריאליזם חברתי
השמונה, דר שטורם ותקופת בין המלחמות שינו דיוקן, עיר וסצנה פופולרית הציור הופך בו זמנית לבנייה מודרנית, עדות חברתית ושפה אישית.
#17
אודואן מרפי
אודון מארפי מתאים את החופש הפראי לגנים הונגריים, עירום ודיוקנאות הפלטה הברורה והקימורים הקצביים שלו מרככים את הפסקת האוונגרד מבלי לחזור לחיקוי של חוקרי הטבע.
קרא את הערך בוויקיפדיה עבור Ödön Marffy
#18
לאיוס טיהאני
Lajos Tihanyi בונה את דיוקנאותיו באמצעות צילומים צבעוניים וזוויות עצבניות. הותקן בפריז לאחר הגלות, הוא לכד סופרים ואמנים בעוצמה פסיכולוגית שהפגישה קוביזם, אקספרסיוניזם והתבוננות ישירה.
ראה את אוסף Lajos Tihanyi
#19
קרולי קרנסטוק
קארולי קרנסטוק מחפש ציור מוצק, בנוי על ידי רישום וגוף רוכביו, עירומים ונופים מעניקים לתוכנית שמונה שאיפה אינטלקטואלית ומונומנטלית.
ראה את אוסף Károly Kernstok
#20
בלה קדר
בלה קאדר מערבב כפר, עיירה, סוס ודמות בשפה קצבית המפתה את גלריית דר שטורם סגנונו משלב אקספרסיוניזם, קוביזם ומוטיבים פופולריים מבלי לאבד את הקריינות התמציתית שלו.
ראה את אוסף בלה קדר
#21
הוגו שייבר
הוגו שייבר מצייר ג'אז, קברט, מכוניות ופנים אורבניות עם קימורים מואצים. הצבע החשמלי והמסגור הצמוד שלו מעניקים אנרגיה בימת חיים מודרנית.
ראה את אוסף הוגו שייבר
#22
גיולה דרקוביץ
גיולה דרקוביץ בונה ציור חברתי ללא רטוריקה ממחישה גופים דחוסים, אלכסונים וגוונים מתכתיים הופכים את הרעידות לרגישה, תוך שמירה על דרישה גבוהה לקומפוזיציה.
ראה אוסף גיולה דרקוביץ
#23
יוזף אגרי
יוזף אגרי חוזר ללא לאות לאגם בלטון כדי לצייר את מעבר האור במים ובאוויר דמויות וסירות מתמוססות שם עד שהן הופכות לסימנים תוססים.
ראה את אוסף יוזף אגרי
#24
מרגיט אנה
מרגיט אנה הופכת בובות, מסכות ודיוקנאות עצמיים לדמויות של פגיעות נושכת לאחר מותו של אימרה עמוס, שפתו הופכת לתיאטרון אינטימי של זיכרון, אירוניה והישרדות.
קרא את הערך בוויקיפדיה של מרגיט אנהזיכרון והפשטה
דרגות 25 עד 32 - מבית הספר האירופי לאמנות אלגוריתמית
מלחמה, גלות ושחזור מזינים עבודות שבהן אייקון, סימן, חלום ומערכת גיאומטרית מגיבים זה לזה. מספר מסלולים משתרעים לפריז וממציאים מחדש את ההפשטה.
#25
אילקה גדור
אילקה גד ¸ מפתחת עבודה של ריכוז קיצוני, מרישומים מגטו בודפשט ועד דיוקנאות עצמיים וציורים מאוחרים קווים, רשתות וצבעים שנשמרו מתעדים את שבריריות הנוכחות.
קרא את הערך בוויקיפדיה עבור אילקה גד'
#26
אנדרה רוזדה
אנדרה רוזדה מצייר את הזמן כרשת של זיכרונות, חפצים ומיקרופורמים הסוריאליזם הצפוף שלו מזמין את העין להסתובב בתמונה ללא מרכז יציב, בין אוטוביוגרפיה לקוסמוס.
קרא את הערך בוויקיפדיה עבור Endre Rozsda
#27
אימרה עמוס
אימרה עמוס משלב חיי היומיום, מסורת יהודית וסימנים מקדימים בציור רציני יותר ויותר המלאכים, השעונים והשריפות שלו מכריזים על האסון ההיסטורי ששורר בסופו של דבר.
ראה אוסף אימרה עמוס
#28
לאיוס וג'דה
Lajos Vajda מעלה חזיתות, אייקונים, מסכות ומוטיבים פופולריים כדי להמציא מודרניות של מרכז אירופה. השקפים שלו גורמים לכמה פעמים וכמה תרבויות להתקיים באותו גיליון.
ראה את אוסף Lajos Vajda
#29
לאיוס קאסאק
סופר, עורך וצייר, Lajos Kassák מארגן את האוונגרד ההונגרי סביב כתבי העת שלו ארכיטקטורות התמונה שלה משתמשות בטיפוגרפיה, גיאומטריה וצבע ככלי של תרבות מודרנית וקולקטיבית.
קרא את הערך בוויקיפדיה עבור Lajos Kassak
#30
ג'נור ברקסיי
ג'נא ברקסיי מצמצם עיר, גוף ונוף למבנים מדודים הוראתו באנטומיה אמנותית והפסיפסים שלו מראים את אותו חיפוש אחר סדר, בין התבוננות להפשטה גיאומטרית.
קרא את הערך בוויקיפדיה עבור Jen¸ Barcsay
#31
ורה מולנר
ורה מולנר חקרה את הכלל, התמורה והשגיאה המבוקרת בשנות ה-1960, עם מחשב ולאחר מכן בלעדיו הקווים והריבועים שלו מדגימים שמערכת קפדנית יכולה לייצר הפתעה, הומור ורגישות.
קרא את הערך בוויקיפדיה של ורה מולנר
#32
אנדרה באלינט
אנדרה באלינט מרכיב בתים, צלבים, דגים וצלליות לסמלים צפים אוצר המילים שלו, הניזון מסנטנדרה והסוריאליזם, הופך את הזיכרון הקולקטיבי לסימנים אישיים.
קרא את הערך בוויקיפדיה עבור Endre Bálintקרנות לאומיות
דרגות 33 עד 40 - דיוקן, היסטוריה ונגיבניה
מסוף הבארוק ועד למושבה נגיבאניה, הציירים הללו בנו את המוסדות, הדימויים ההיסטוריים ושיטות החוץ שעליהם תתבסס המודרניות ההונגרית.
#33
מיקלוש ברבאס
Miklôs Barabás מתקן את פניה של החברה ההונגרית של המאה ה-19 בדיוק נגיש ואלגנטי דיוקנאות שמן וצבעי מים בונים גלריה של ממש של האומה המודרנית.
ראה את אוסף Miklôs Barabás
#34
קרולי לוץ
קארולי לוץ מכסה ארמונות, מוזיאונים ומבני ציבור עם אלגוריות עצומות העיצוב הקולח שלו, התקרות הבהירות ותחושת התנועה מגדירים את התפאורה ההיסטוריסטית של בודפשט.
ראה את אוסף Károly Lotz
#35
ברטלאן סקלי
ברטלאן סקלי הופך את המשברים של ההיסטוריה ההונגרית לדרמות אנושיות מורכבות חזק מחקריו הצילומיים והגרפיים חושפים גם מחקר מתודי על תנועה.
ראה את אוסף Bertalan Székely
#36
גיולה בנצור
גיולה בנצ'ור שולט בסצנה ההיסטורית הגדולה, בדיוקן הרשמי ובתפאורה המפוארת הווירטואוזיות האקדמית שלו מארגנת תלבושות, המונים ואור בשירות זיכרון לאומי מרהיב.
ראה את אוסף Gyula Benczúr
#37
אדם מניוקי
אדם מניוקי מעניק לדיוקן הבארוק ההונגרי נוכחות בינלאומית דגמי החצר שלו מוגדרים על ידי דיוק הפנים, עושר הבדים וכבוד ללא נוקשות.
ראה את אוסף Adám Manyoki
#38
אישטבן רטי
אישטוואן רטי מצייר את השקט של פנים ודיוקנאות עם פלטה מדודה מורה והיסטוריון, הוא גם ממלא תפקיד חיוני בהעברת חוויית נגיבאניה.
ראה את אוסף אישטוואן רטי
#39
יאנוס תורמה
יאנוס תורמה מחבר בין ציור היסטוריה והתבוננות חיצונית. בנגיבניה הוא מאיר את הפלטה שלו תוך שמירה על תשומת לב מיוחדת לסיפור ולפסיכולוגיה של הדמויות.
ראה את אוסף János Thorma
#40
אדולף פניס
אדולף פנייס מתבונן באיכרים, אומנים ועיירות קטנות ללא אידיאליזציה סנטימנטלית הציור שלו מתפתח מריאליזם חברתי אפל לעבר מבנים בהירים יותר, כמעט גיאומטריים.
ראה את אוסף אדולף פניסמקורות והרחבות
השווה יצירות באוספים ציבוריים
התאריכים, התנועות וציוני הדרך הוצלבו עם המשאבים של מוסדות הונגריים גדולים הגלריה הלאומית ההונגרית מאירה את הציור ההיסטורי, מונקאסי ונגיבניה; מוזיאון לודוויג עוקב אחר האוונגרדים והתקופה שלאחר המלחמה; המוזיאונים Vasarely ו-Ferenczy מאפשרים לך להעמיק את אמנות האופ ואת בית Szentendre.
הציור ההונגרי הופך גבולות לשיטת יצירה
במונקאסי, התבוננות מציאותית מגיעה לקנה המידה של התיאטרון הגדול בנגיבאניה, האור מארגן מחדש את הנוף; בין השמונה, צבע ובנייה מאיצים את הקרע. לאחר מכן מוהולי-נאגי מזיז את הציור לעבר צילום וחלל, בעוד שהנטאי, רייגל, וסארלי ומולנר ממציאים מערכות יחסים אחרות בפריז בין מחווה, מערכת ותפיסה.
המסע הזה מזמין אותנו להשוות ולא לבודד: הדיוקן הלאומי הפונה למסכה המודרנית, החוץ מול הפשטה, הסמל של Szentendre מול האלגוריתם. כל דרגה היא שער להיסטוריה אירופית העשויה ממחזורים, החזרות וגולים.
0 תגובות