גוסטב קלימט · אלגוריה · סנפיר וינה דה סיקל
מוזיקה I ו-II איך קלימט מייצג צליל
קלימט לא מצייר מוזיקה כקונצרט פשוט הוא הופך אותה לדמות, לשקט, למסכה עתיקה, לליירה, לקצב דקורטיבי בין מוזיקה I, אלגוריה קטנה שנשמרה במינכן, ו מוזיקה II, ציור גדול שנהרס ב-1945, אנו רואים רעיון וינאי שלם חולף על פניו: צליל הופך לדימוי מנטלי.
התשובה הקצרה
קלימט מייצג קול דרך סימנים, לא רעש
מוזיקה I, שצויר ב-1895, מראה אישה אוחזת בלירה, מלווה באלמנטים סמליים: ספינקס, מסכת סילנוס, שיני אריה, פנים מדיטטיביות התמונה קטנה, צפופה, כמעט כמו וינייטה אלגורית: מוזיקה הופכת לידע, חידה, אנרגיה ופנימיות.
מוזיקה II, מתוארך 1898, לוקח את הנושא בקנה מידה מונומנטלי הרבה יותר העבודה נמדדה כ 150 × 200 סמ והשתייך לאוסף לדרר הוא נהרס בשנת 1945 בשריפה של טירת Immendorf, יחד עם Klimts הגדולות אחרות.
בין שתי הגרסאות קלימט עובר מאלגוריה שעדיין ניתנת לקריאה לחזון דקורטיבי ותיאטרלי יותר הוא לא מראה תו מוזיקלי: הוא מראה מה מוזיקה עושה לגוף, לזיכרון ולמרחב.
אני · סמלים
ב-Music I, כל אובייקט נותן איכות לצליל
קלימט מלחין תמונה כמעט אילמת אף כלי אינו מנוגן בהדגשה; ובכל זאת הכל מדבר על מוזיקה הליירה מעידה על אמנות קול, אבל הנושא האמיתי עמוק יותר: מוזיקה ככוח פנימי.
הליירה
זה מיד נותן את הנושא: מוסיקה, שירה, עתיקות, שירה אבל זה מוחזק יותר ממה שהוא מושמע הצליל הוא עוצמתי, מאופק.
הספינקס
הספינקס הופך את המוזיקה לחידה הוא מציע ששמיעה היא לא רק קבלת צליל: היא עוסקת בהתמודדות עם משהו לא ברור.
המסיכה
המסכה של סילנוס מציגה תיאטרון, שכרות, העולם העתיק והחלק הדיוניסי מוזיקה נוגעת גם בגוף וגם בנפש.
את הפנים
האישה לא מסתכלת על הצופה בעוצמה דרמטית היא נראית שקועה קלימט מצייר הקשבה כמדיטציה.
הזהובה
ברונזה מוזהבת כבר מכריזה על תקופת הזהב: צליל אינו בלתי נראה, הוא הופך לברק, משטח יקר, רטט חומרי.
השקט
הפרדוקס טעים: כדי לייצג את המוזיקה, קלימט מצייר סצנה כמעט שקטה. השקט של התמונה הוא שמאפשר לנו לדמיין את הצליל.
II · Music I /Music II
שני פורמטים, שתי דרכים להשמיע את התמונה
הגרסה הראשונה היא אינטימית; השני מונומנטלי. האחד שורד באוסף ציבורי, השני קיים רק באמצעות רבייה. ההבדל הזה משנה גם את הדרך שבה אנו מסתכלים עליהם.

מוזיקה I
אלגוריה דחוסה, שבה הסמל נחשב יותר מהקריינות.

מוזיקה II
גרסה מונומנטלית, הידועה בשכפול, המרחיבה את הנושא לעיצוב.
| מראה | מוזיקה I | מוזיקה II |
|---|---|---|
| תאריך | 1895 | 1898 |
| פורמט | ציור קטן, תמונה מרוכזת מאוד. | פורמט גדול, כ-150 × 200 סמ. |
| מצב נוכחי | נשמר ב- Neue Pinakothek /Bayerische Staatsgemäldesammlungen. | נהרס ב-1945 בטירת אימנדורף. |
| השפעה | אלגוריה מדיטטיבית. | ראייה מונומנטלית ודקורטיבית יותר. |
| מה שאנחנו שומעים | צליל פנימי, כמעט פילוסופי. | מוזיקה שהפכה לחלל, לתיאטרון ולאבד זיכרון. |
III · איך לצייר צליל?
בקלימט, הצליל הופך לקצב ויזואלי
החלף הערה באלגוריה
במקום לצייר פרטיטורה קריא או כלי בפעולה, קלימט בחר דמות. הצליל הופך לאדם, ולכן למצב.
שימוש בעתיקות כתהודה
לירה, ספינקס, מסכה: הסימנים האלה נותנים למוזיקה עומק ארכאי. זה נראה ישן יותר מהסצנה עצמה.
לרטוט את פני השטח
זהב וניגודים דקורטיביים ממלאים את התפקיד של רטט. מוזיקה היא לא רק נושא; זה הופך למרקם.
השאר את התמונה שקטה
ככל שהתמונה שותקת יותר, כך היא מאלצת את הצופה לדמיין קלימט מצייר את המרחב המנטלי שקודם או עוקב אחרי הצליל.

יוסף פמבאור
לפני האלגוריות, קלימט צייר גם מוזיקאי שניתן לזהות. הדיוקן כבר מקשר בין ריאליזם, סמל וכלי.
IV · יצירות אבודות
מוזיקה II שייכת גם לסיפורם של הקלימטים ההרוסים
ב-1945 נעלמו כמה יצירות מרכזיות של קלימט בשריפה בטירת אימנדורף אובדן זה משפיע על ציורים מאוסף לדרר ומשנה את מערכת היחסים שלנו עם קלימט: תמונות מסוימות אינן עוד ציורים, אלא עקבות.

שוברט בפסנתר
עוד דימוי מוזיקלי גדול ואבוד: סלון, חדר האזנה, אור נרות ושוברט הפך לזיכרון וינאי.

בטהובן פריזלנד
כאן, מוזיקה היא כבר לא רק נושא: היא מארגנת אפריז שלם סביב התשוקה לאושר.

ראה על ידי רבייה
עבור יצירות מסוימות שנהרסו, צילום ישן הופך לגישה האפשרית היחידה: יקר, אך לא שלם.
ניואנס חשוב: תמונה הרוסה אינה תמונה חסרת ערך להפך, היא הופכת למסמך היסטורי: היא מאלצת אותנו להבחין בין היצירה החומרית, שנעלמה, לבין הזיכרון החזותי שנשאר.
V · ראה סביב הנושא
קלימט בין מוזיקה, תיאטרון וקישוט
הנושא המוזיקלי מובן טוב יותר אם נציב אותו בווינה 1900: קונצרטים, סלונים, Secession, בטהובן, דיוקנאות של מוזיקאים וטעם לאלגוריה.

הפרישה הווינאית
המוזיקה הופכת למודל לאמנות החזותית: קצב, אנסמבל, טבילה, עבודה כוללת.

הבלוודר
מקום מרכזי להבין את קלימט, האפריזים שלו, הדיוקנאות שלו והקבלה המודרנית שלו.

הסדנה
מוזיקה בקלימט היא גם יצירה של הלחנה: הצבה, איזון, יצירת רטט.
חנות
להאריך קלימט: קצב, זהב ודמויות סמליות
אפילו אם מוזיקה II נעלם, יקום הקול של קלימט מדבר באופן טבעי עם יצירות הזהב שלו, האפריזים שלו ודמויותיו הדקורטיביות הגדולות.
מקורות
מקורות בשימוש
מקורות מוזיאון וקבצים בחינם לבדיקת תאריכים, מידות, איסוף, הרס ואיקונוגרפיה.
Die Musik, 1895
הודעה רשמית: טכניקה, מידות, רכישה ב-1901 ואוסף מינכן.
Google Arts /Neue Pinakothekמוזיקה
הודעת סיכום עם תאריך, מידות ומדיום.
ויקימדיה קומונסתמונה מוזיקה I
קובץ מקור ברשות הרבים שיובא לאחר מכן ל-Shopify CDN.
ויקימדיה קומונסתמונה מוזיקה II
רפרודוקציה של העבודה ההרוסה, מסמך עיון חזותי.
ויקימדיה קומונסשוברט בפסנתר
יצירה מוזיקלית נוספת של קלימט נהרסה ב-1945.
ויקימדיה קומונסיוסף פמבאור
דיוקן של מוזיקאי אמיתי מאת קלימט, שימושי להרחבת הנושא.
שאלות נפוצות
הבנת המוזיקה של קלימט
איפה המוזיקה של קלימט אני?
מוזיקה I, או למות מוזיק, שמור באוספים של Neue Pinakothek /Bayerische Staatsgemäldesammlungen במינכן.
האם Music II עדיין קיים?
לא. מוזיקה II, מתוארך 1898, נהרס ב-1945 בשריפה של טירת אימנדורף, יחד עם יצירות מרכזיות נוספות של קלימט.
למה קלימט משתמש בליירה?
הליירה מתייחסת לעתיקות, שירה ומוזיקה בקלימט משתמשים בה פחות לתיאור קונצרט מאשר לתת צורה סמלית לצליל.
מה הקשר עם בטהובן פריזלנד?
אפריז בטהובן מרחיב את הרעיון הזה: מוזיקה הופכת למבנה ויזואלי, למסע בקיר, כמעט לחוויה סוחפת לפני זמנה.
למה לדבר על שתיקה במאמר על מוזיקה?
כי קלימט מייצג לעתים קרובות את האפקט הפנימי של הצליל התמונה שקטה, אבל זה מרמז על הקשבה, זיכרון ורטט נפשי.
בקלימט, המוזיקה לא מגיעה רק מכלי: היא הופכת לדמות שחושבת, לתפאורה שרוטטת, לזיכרון ששורד.
מוזיקה I נשאר כאלגוריה יקרה. מוזיקה II, perdu, מזכיר לנו שיצירות מסוימות ממשיכות להדהד בדיוק בגלל שהן נעלמו.
חקור רפרודוקציות של קלימט




0 תגובות