היסטוריה · נוף · קוביזם · סוריאליזם
ציור צ'כי: 100 עבודות ממוצ'ה ועד קופקה וטוין
מאתיים שנה של המצאה חזותית
מהחזיונות ההיסטוריים הגדולים של מוצ'ה ועד ההפשטות הראשונות של קופקה, אחר כך לנופים המנטליים של טוין, הציור הצ'כי מתקדם בצעדי ענק הדירוג נפתח כעת ביצירות המפורסמות ביותר לפני שהוא מגולל היסטוריה, נופים, קוביזם פראג וסוריאליזם.
פראג בלב אירופה
מהזיכרון הלאומי להמצאה מודרנית
במאה ה-19, יוזף מאנס, ואצלב ברוזיק ויעקוב שיקנדר נתנו לציור הצ'כי דימויים מתמשכים של היסטוריה, אנשים, עיר ואינטימיות לאחר מכן משחרר אנטונין סלביצ'ק את הנוף עם מגע רגיש לרוח, אקלים ותמורות תעשייתיות.
הציור הצ'כי אינו הולך לפי אסכולה אחת: הוא הופך את ההיסטוריה, הנוף והלא מודע לשפות אירופיות ייחודיות עמוקות.
בסביבות 1908, קובישטה, פילה וצ'אפק התעמתו עם פראג עם האקספרסיוניזם והקוביזם מוצ'ה מרחיב את ההיסטוריה הסלאבית לאנדרטה, קופקה כובש הפשטה באמצעות צבע ותנועה, בעוד טויין מאחד פואטיות, רצון ודאגה ביצירה סוריאליסטית שאין שני לה.
היכנסו לדירוגמאה ציורים צ'כיים, אייקונים בראש
אייקונים קודם
יצירות שהעניקו לציור הצ'כי את מקומו בתולדות האמנות העולמית.
#1
אמורפה, פוגה בשני צבעים
הוצג בסלון ד'אוטומן בשנת 1912, ציור זה היה בין ההפשטות הראשונות שהוצגו בפומבי בפריז קופקה מתחיל מתנועה של כדור אדום וכחול שנצפה בידי כלתו, ואז משנה את המשחק בקונטרפונקט לקימורים, כמו פוגה באך שהפכה לצבע.
ראה הודעת המוזיאון →#2
האפותיאוזה של הסלאבים
הפאנל האחרון של המחזור, העבודה מפגישה דיכוי, מלחמה, שחרור ותקווה בארכיטקטורה זוהרת של ההיסטוריה הסלאבית. משנת 1928, ציור זה של אלפונס מוצ'ה משלב טמפרה עם ביצה ושמן על בד וא היסטוריית האוסף מקושרת היום לגלריה העירונית של פראג.
גלה את השעתוק הזה →
#3
סן סבסטיאן
קובישטה שואל את השהיד הנוצרי כדי לחבר דיוקן עצמי סמלי של האמן המודרני, פצוע אך עומד מול חוסר הבנה. הגיאומטריה הקוביסטית אינה מצננת את הסצנה: ירוקי הלוויה, היבטים מתוחים וחצים להפוך את הגוף לארכיטקטורה רוחנית, על סף קרע.
ראה הודעת המוזיאון →
#4
שטח שינה
דמות בודדה חוצה אדמה חשופה עם הרשת שלה שנת הכותרת שייכת לא פחות לנוף כמו לתודעת הדמות הצמודה לגלריה הלאומית בפראג, העבודה מתוארכת לשנת 1937 הבחירה בשמן על קנבס מציין כיצד טוין בונה אור, צורות ועומק.
גלה את השעתוק הזה →
#5
רצח בבית
גופה שוכנת בחצר האפלה כשהעיר ממשיכה סביבה הסצנה החברתית הזו מסרבת למרהיב ונותנת לשקט לשאת אלימות. 1890 מספק את ציון הדרך הראשון, שמן על בד השני והגלריה הלאומית מפראג השלישית: יחד הם מציבים את הציור הזה ביצירתו האמיתית של יעקב שיקנדר.
גלה את השעתוק הזה →
#6
הקתדרלה
לאחר מחקרו על מישורים אנכיים, הוסיף קופקה אלכסונים כדי להכניס מתח והגבהה. הרצועות הצבעוניות מעוררות פחות בניין ספציפי מאשר החוויה של חלון ויטראז' גותי שחוצה אור; אדריכלות ומוזיקה מתאחדים בציור בגובה 180 סנטימטר.
ראה הודעת המוזיאון →
#7
טבע דומם עם גולגולת
המזכרת מורי הישנה נכנסת כאן לקוביזם הצ'כי: גולגולת, אגרטל ועלים פורצים למישורים זוויתיים מבלי לאבד ממשקלם הסמלי קובישטה מתנגדת לאורגני ולמינרלי, לצמיחה הירוקה של הצמח ולקביעות הגרמית, באיזון מחושב חמור.
ראה דף העבודה →
#8
קול היער
פלג גוף עליון חלול מגיח מנוף ללא נרטיב מפורש הגוף המקוטע הופך לנוכחות מטרידה, כאילו היער דיבר דרך הופעה המסע החומרי מוביל מבית המלאכה של טויין, בשנת 1934, לגלריה הלאומית של פראג; בין השניים נשאר משטח שבוצע בשמן על בד.
גלה את השעתוק הזה →
#9
הרשומות של ניוטון, ללמוד עבור פוגה בשני צבעים
קופקה קולט את פירוק האור המתואר על ידי ניוטון ומרטיט את כל הספקטרום בטבעות קונצנטריות מחקר זה מכין את הקטע המכריע לעבר אמורפה: הצבע מפסיק להלביש חפץ ובעצמו הופך לתנועה, משך ונושא הציור.
ראה הודעת המוזיאון →
#10
סוללות חוף נלחמות בצי
קצין ארטילריה במהלך מלחמת העולם הראשונה, קובישטה הפך סצנה צבאית שנצפתה בים האדריאטי להתנגשות של קורות, עשן ומסלולים הפרספקטיבה המפוצצת אינה תרגיל בסגנון: זה משחזר את האלימות המכנית של הלחימה המודרנית במבט מהחוף.
ראה אוסף המוזיאון →
#11
אימה
צורה נוצתית ופצועה ניצבת מול מחסום שבו חסרה יד טוין נותן לחרדה פוליטית תמונה מדויקת מבלי לסגור את משמעותה הציור הזה משנת 1937, שעובד בשמן על בד, שייך היום ל הגלריה הלאומית בפראג. הוא מציע נקודת תמיכה קונקרטית באבולוציה של טוין.
גלה את השעתוק הזה →
#12
דיוקן משולש
פייגל, קובישטה ופיטרמן-לונגן מייצגים את עצמם כדור מודע לעצמו שלוש הנוכחות מעבותות את האנרגיה של קבוצת אוסמה בוהומיל קובישטה צייר את הסצנה הזו בשנת 1907 התמיכה עבדה בשמן על בד, כעת מצורף לגלריה הלאומית בפראג, נותן לנושא את נוכחותו המתמשכת.
גלה את השעתוק הזה →
#13
יאן הוס בפני מועצת קונסטנץ
יאן הוס עומד לבדו בפני האסיפה אשר תגנה אותו ברוזיק מארגן את החדר כתיאטרון פוליטי של מצפון וכוח התאריך של 1883 וטכניקת שמן על בד אינם תוויות פשוטות: הם אתר במדויק את השלב הזה של ואצלב ברוזיק, שנשמר באוסף המתועד.
גלה את השעתוק הזה →
#14
ג'וזפין קריין-בראדלי בסלביה
ז'וזפין קריין-בראדלי משאילה את תווי פניה לסלביה, האנשה נשית של העולם הסלאבי היקר למוצ'ה ולפטרונו צ'ארלס ריצ'רד קריין השמלה הטקסית, המוטיבים המעגליים והמבט הרגוע הופכים את הדיוקן ל אלגוריה פוליטית, מבלי למחוק לחלוטין את נוכחותה של הצעירה מאחורי הסמל.
גלה את השעתוק הזה →
#15
מוד אדמס בתפקיד ז'אן ד'ארק
השחקנית האמריקאית מוד אדמס מופיעה בתור ז'ואן ד'ארק, תפקיד שגילמה על הבמה בתחילת המאה ה-20 מוצ'ה נמנעת מתקיפה צבאית: שריון קל, פרופיל אסוף והילה דקורטיבית מעניקים לדמות כוח משיכה שקט, באמצע הדרך בין דיוקן תיאטרון לתמונת הוויה.
גלה את השעתוק הזה →
#16
טרום אביב בנחל אוקוריגר
הקרקעות הנמסות והקרות עדיין מבשרות את האביב מבלי לעשות אידיאליזציה שלו. Slavícek מצייר את העונה כשינוי איטי של החומר.Antonín Slavícek השלים את העבודה ב-1893; נוכחותו בגלריה הלאומית בפראג מאפשרת עדיין לעקוב במדויק אחר החומר, המתואר כשמן על בד.
גלה את השעתוק הזה →
#17
הקלדנו פורגס
עשן, מבנים ואדמות תעשייה מחליפים את הנוף השלם סלביצ'ק מזהה במפעל מוטיב מודרני המסוגל לפאר ציורי ההודעה מהגלריה הלאומית בפראג מתארכת את הציור לשנת 1909 ומפרטת אותו טכניקה, שמן על בד, שתי נקודות התייחסות שימושיות להבנת הבחירות של אנטונין סלביצ'ק.
גלה את השעתוק הזה →
#18
קורא דוסטוייבסקי
הקריאה הופכת לחוויה פיזית: הגוף מתקפל, הפנים נסגרות והחלל נראה טעון בחומרתו הפסיכולוגית של הסופר הרוסי. באמיל פילה, שנת 1907 מתאימה כאן להפקת שמן על בד או קרטון; שימור בגלריה הלאומית בפראג עוזר לשמר את הניואנסים והקנה מידה שלה.
גלה את השעתוק הזה →
#19
האקורדיוניסט
הכלי פורס את מקצבו גם בגופו של המוזיקאי המוזיקה הפופולרית הופכת לבנייה קומפקטית ומסונכרנת בכרונולוגיה של יוזף צ'אפק, 1913 נותנת לציור זה מקום ברור הגלריה הלאומית של פראג משמרת את ההפקה בשמן על בד.
גלה את השעתוק הזה →
#20
תוכניות לפי צבעים
דמות נשית שחוצה קרניים מפורקת למישורים אנכיים: שלב ציר זה מראה את קופקה עוברת מהגוף הנצפה לאוטונומיה של הצבע. עבודה זו בשמן על בד מתוארכת לשנים 1910 -1911. היא רושמת את פרנטישק קופקה בסיפור צ'כי שאוסף מרכז פומפידו, פריז הופך לגלוי ישירות.
גלה את השעתוק הזה →ההיסטוריה הלאומית עולה לבמה
מוצ'ה, הרפורמים והריבונים הפכו את הציור לתיאטרון של זיכרון קולקטיבי.
#21
הסלאבים במולדתם המקורית
אוכלוסיות מאוימות מסתתרות בנוף לילי, בעוד דמות כוהנית מכריזה על הישרדותו הרוחנית של עם שעדיין חסר אזרחות. התמונה הופקה בשנת 1912, שייכת לרגע מזוהה היטב בקריירה של אלפונס מוקה; הגלריה העירונית של פראג שומרת היום את עקבות החומר בטמפרה עם ביצה ושמן על בד.
גלה את השעתוק הזה →
#22
הטפתו של המאסטר יאן הוס
דבריו של הוס מקרינים מהקפלה של בית לחם לקהל קשוב, מה שהופך את הדרשה לאירוע פוליטי וגם דתי אלפונס מוצ'ה צייר את הסצנה הזו בשנת 1916 התמיכה עבדה בטמפרה עם ביצה ושמן toile, המחובר כעת לגלריה העירונית של פראג, נותן לנושא את נוכחותו המתמשכת.
גלה את השעתוק הזה →
#23
המבוא לליטורגיה הסלאבית
מוצ'ה חוגג את השפה הליטורגית כמכשיר לאמנציפציה תרבותית, תוך ניגוד החגיגיות של הטקס עם הגל הזוהר של דמויות סמליות. אלפונס מוצ'ה השלים את העבודה ב-1912; נוכחותו בגלריה דה לה ויל מפראג עדיין מאפשר לך לעקוב במדויק אחר החומר, המתואר כטמפרת ביצה ושמן על בד.
גלה את השעתוק הזה →
#24
חגיגת סוונטוביט
המקדש הפגאני של רוגן הופך לסצנה של להט קולקטיבי שבו הקהל, האליל והחזיונות המלחמתיים חופפים הבציר של 1912 מציב את הציור הזה במסעו של אלפונס מוקה, בעוד שהגלריה העירונית של פראג שימרה את הגרסה העשויה בטמפרת ביצה ושמן על בד.
גלה את השעתוק הזה →
#25
האמנציפציה של האיכרים הרוסים
שלג, ערפל והמתנה לא ודאית מונעים חגיגה קלה: החופש המשפטי אינו מוחק מיד את העוני. הגלריה העירונית של פראג משמרת את החיבור הזה מאת אלפונס מוקה, מ-1914; שלו ביצוע בטמפרה עם ביצה ושמן על בד מאיר את הצפיפות המסוימת של פני השטח שלו.
גלה את השעתוק הזה →
#26
בית הספר האחים באיבנסיצה
הדפסה והוראה הופכים לגיבורים האמיתיים של חיבור זה המוקדש להפצת טקסטים וזיכרון עבודה זו בטמפרה עם ביצה ושמן על בד מתוארכת לשנת 1914 היא ממקמת את אלפונס מוצ'ה בא היסטוריה צ'כית שאוסף הגלריה העירונית של פראג הופך לגלויה ישירות.
גלה את השעתוק הזה →
#27
יאן מיליץ' דה קרומוטיריצ'יז
המטיף מוותר על הפריבילגיות שלו והופך מקום של סגן למקלט, פרק שמוצ'ה בונה סביב גיור וטיפול קולקטיבי. בשנת 1916, אלפונס מוצ'ה תיקן את המוטיב הזה בטמפרה עם ביצה ושמן על בד; שֶׁלָה המסלול לקח אותו לגלריה העירונית של פראג, שם ניתן להשוות את בנייתה לעבודות אחרות מהתקופה.
גלה את השעתוק הזה →
#28
ההגנה של Szigetvár
נשות המבצר בוחרות בהתנגדות ובאש במקום בלכידה, בקומפוזיציה הנשלטת על ידי עשן ורזולוציה. הודעת הגלריה העירונית של פראג מתארכת את הציור ל-1916 ומפרטת אותו טכניקה, טמפרת ביצה ושמן על בד, שתי נקודות התייחסות שימושיות להבנת הבחירות של אלפונס מוקה.
גלה את השעתוק הזה →
#29
איחוד בקריצ'יצקי
בנוף פתוח, חסידיו הרדיקליים של הוס מתאספים סביב נואם; השמים העצומים נותנים לציפייה שלהם עוצמה נבואית. ציור זה משנת 1916, שנשמר על ידי הגלריה העירונית של פראג, מראה כיצד אלפונס מוצ'ה עובד טמפרה עם ביצה ושמן על קנבס בשירות של דוגמה שניתן לזהות מיד.
גלה את השעתוק הזה →
#30
היום האחרון מאת יאן עמוס קומנסק
המורה הגולה משקיף לים מכיסאו, מוקף בחברים שותקים; הסיפור הקולקטיבי כאן מתמקד בסוף חיים מדיטטיבי היצירה תועדה בשנת 1918 בקריירה של אלפונס מוקה מימושה ב טמפרה עם ביצה ושמן על בד ושימורו בגלריה העירונית של פראג קבעו את ההקשר הקונקרטי.
גלה את השעתוק הזה →
#31
Petr Chelčick¿ in VodULSany
מול קורבנות והריסות, Chelčick¿ מגנה נקמה, ומעניקה לחמלה כוח מתמשך יותר מניצחון צבאי. הציור מצטרף לגלריה העירונית של פראג עם תאריך משנת 1918; באלפונס מוקה, ה טכניקת טמפרה עם ביצה ושמן על בד נותנת לסיפור את משקלו הפיזי כאן.
גלה את השעתוק הזה →
#32
לאחר קרב גבעת ויטקוב
מוצ'ה מראה פחות את המאבק מאשר את ההשפעה המוסרית שלו: ליטורגיה של הכרת תודה עולה מעל עיר שעדיין מאוימת. Painted בשנת 1923, הקומפוזיציה מזוהה היום עם פראג סיטי גלרי.Alfons Mucha y השתמש בטמפרת ביצה ובשמן על קנבס מבלי לתת לווירטואוזיות לקבל עדיפות על הנושא.
גלה את השעתוק הזה →
#33
המלך ההוסיטי Jirichí z Podoutibrad
המלך מסרב לסמכות האפיפיור בסצנה מתוחה שבה כל קבוצה, כל כרזה וכל מחווה מגדירים עמדה פוליטית. 1923 מסמן את מקומה של יצירה זו בכרונולוגיה של אלפונס מוקה. נשמר בגלריה דה לה העיר פראג, היא מבוססת על עבודה בטמפרה עם ביצה ושמן על בד.
גלה את השעתוק הזה →
#34
מלך בוהמיה פריצ'מיסל אוטקר השני
הברית השושלת והדיפלומטית מבוימת כמו תיאטרון פוליטי עצום, המאורגן על ידי הארכיטקטורה והקווים של התהלוכה החומר נחשב לא פחות מהמוטיב: טמפרת ביצה ושמן על בד, מוכנס עבודה של אלפונס מוקה ב-1923, הועברה אז לאוספי הגלריה העירונית של פראג.
גלה את השעתוק הזה →
#35
שמעון, צאר הבולגרים
חצרו של שמעון מוצגת כמרכז כתיבה והעברה, שבו כתבי יד וחוקרים שווים לא פחות מכוח ריבוני הגלריה העירונית של פראג מקשרת את הציור הזה לשנת 1923. ציון דרך זה ממקם את עבודתו של אלפונס מוקה בטמפרת ביצה ושמן על בד ברצף ההיסטורי המדויק שלה.
גלה את השעתוק הזה →
#36
לאחר קרב גרונוולד
הצייר נוטש את רעש הניצחון כדי להראות את המחיר האנושי של הסכסוך, סביב מלך שעושה מדיטציה בין המתים באלפונס מוקה, שנת 1924 מתאימה כאן ליצירה בטמפרה עם ביצה ושמן על בד; שם שימור בגלריה העירונית של פראג עוזר לשמר את הניואנסים והקנה מידה שלה.
גלה את השעתוק הזה →
#37
הכתרתו של סטפן דושאן
הכתרתו של הריבון הסרבי לובשת צורה של טקס מונומנטלי שבו האחדות הדתית כבר מתמודדת עם המתחים של ההיסטוריה ציור זה משנת 1926, שעובד בטמפרה עם ביצה ושמן על בד, שייך היום בגלריה העירונית של פראג. הוא מציע נקודת תמיכה קונקרטית באבולוציה של אלפונס מוקה.
גלה את השעתוק הזה →
#38
הר אתוס, הר קדוש
אדריכלות, אייקונים ועולי רגל מסודרים סביב חזון רוחני המחבר מסורות אורתודוקסיות לפרויקט האחדות הסלאבית התאריך של 1926 והטכניקה של טמפרה עם ביצה ושמן על בד אינם פשוטים תגיות: הם מאתרים במדויק את השלב הזה של אלפונס מוקה, השמור בגלריה העירונית של פראג.
גלה את השעתוק הזה →
#39
שבועת אומלדינה
מתחת לעץ הליים הסלאבי, הפעילים הצעירים נשבעים בעוד דמויות אלגוריות מרחיבות את הפרק לרעיון החופש הלאומי אלפונס מוצ'ה יצר את הציור ב-1926, בטמפרת ביצה ושמן על בד הכניסה שלו בהיקף של גלריית העיר פראג נותן לה כעת הקשר מוזיאוני שניתן לאימות.
גלה את השעתוק הזה →
#40
לב צ'כי
צ'כית לב, שצוירה במהלך מלחמת העולם הראשונה, מעבה את ההתקשרות הלאומית לדמות נשית המחבקת את הסמל אליה. מוצ'ה בוחרת באלגוריה במקום לדווח: כאב קולקטיבי עובר דרך הפנים, הקפלים והצבע, כאילו כל הסיפור צריך להשתלב במחווה מגוננת.
גלה את השעתוק הזה →דיוקנאות, סיפורים וחיים רגילים
הסיפור הגדול קרוב לפרצופים, קריאות, מקצועות ושתיקות ביתיות.
#41
דיוקן עצמי של מוקה בדירתו בפריז
מוצ'ה מייצג את עצמו בדירתו הפריזאית בתקופה שבה הקריירה הבינלאומית שלו עדיין לא מצאה את סמלה. העיצוב ההדוק, חפצי העבודה והמבט הישיר מספרים פחות על תהילה מבוססת מאשר על צייר צעיר בונה את מקומו, שש שנים לפני הכרזה של גיסמונדה.
גלה את השעתוק הזה →
#42
בתולת החבצלות
הבתולה עומדת בין חבצלות נוכחות כמעט כמוה, בעוד הילד נשאר מכורבל על גופה. מוצ'ה לוקח נושא דתי עתיק מבלי להפוך אותו לאייקון קר: הקו הדקורטיבי, הלבן של הפרחים ו הרכות של הפנים גורמת למסירות להחליק לעבר אינטימיות מודרנית מאוד.
גלה את השעתוק הזה →
#43
שיר בוהמייני
בתקופה שבה צ'כוסלובקיה הפכה לעצמאית, השיר הבוהמי הפך את המוזיקה למטאפורה להמשכיות תרבותית. מוצ'ה משלב דמות, קישוט ונוף חלומות כדי להציע שעם לא רק נולד של גבול: הוא מוכר גם בסיפורים ובשירים שהוא משמר.
גלה את השעתוק הזה →
#44
נשיקת צרפת לבוהמיה
לאחר יצירת צ'כוסלובקיה, האלגוריה הזו חוגגת את ההתקרבות לצרפת בחיבוק כמעט טקסי מוצ'ה מפגישה פוליטיקה ורוך מבלי להפוך את הסצנה לכרזה דיפלומטית: שתי הדמויות לשאת את רעיון הברית, אבל המחווה שומרת על חום אנושי ומעט תיאטרלי.
גלה את השעתוק הזה →
#45
שקיעה בהרים
השמים הדועכים הופכים את התבליטים להמונים שקטים: רעמות הופכות את הדמדומים למצב פנימי כמוטיב נוף. עבודה זו בשמן על בד או לוח מתוארכת לשנת 1840. היא רושמת את יוסף מאנס ב-a היסטוריה צ'כית שהאוסף של הגלריה הלאומית בפראג הופך לגלוי ישירות.
גלה את השעתוק הזה →
#46
קפלת גמונדן
הארכיטקטורה הקטנה בולטת בנוף אלפיני שנצפה במדויק; שהות אוסטרית זו עזרה למנס לשחרר את מבטו מציור ההיסטוריה בלבד. בשנת 1842, יוסף מאנס תיקן את הדוגמה הזו בשמן על בד או פאנל; שֶׁלָה המסלול לקח אותו לגלריה הלאומית בפראג, שם ניתן להשוות את בנייתה לעבודות אחרות מהתקופה.
גלה את השעתוק הזה →
#47
הרגעים האחרונים מאת לוקאס דה ליידן
מאנס מדמיין את מותו של החרט ההולנדי כסצנה של שידור אמנותי, קשוב לפנים, למיטה ולחפצים המקיפים את הגוסס ההודעה מהגלריה הלאומית בפראג מתארכת את הציור ל-1843 ומפרטת אותו טכניקה, שמן על בד או פאנל, שתי נקודות התייחסות שימושיות להבנת הבחירות של יוזף מאנס.
גלה את השעתוק הזה →
#48
פטררק פוגש את לור באביניון
המפגש האגדי של המשורר ולור הופך לסצנת טרובדור שבה התלבושת ההיסטורית משמשת מעל הכל כדי להראות את לידתה של אהבה אידיאלית. יוסף מאנס צייר את הסצנה הזו בשנת 1845. התמיכה עבדה ב-Oil על קנבס או פאנל, המחוברים כעת לגלריה הלאומית בפראג, מעניקים לנושא את נוכחותו המתמשכת.
גלה את השעתוק הזה →
#49
מפלי נחל יער
מים לבנים שוברים את צללי הסלעים והעצים מחקר טבע זה מראה עד כמה הרומנטיקה של מאנס מבוססת על תצפית קונקרטית על השטח נשמר על ידי הגלריה הלאומית בפראג, ציור זה משנת 1848 מציג איך יוזף מאנס עובד שמן על קנבס או פאנל בשירות של מוטיב שניתן לזהות מיד.
גלה את השעתוק הזה →
#50
קריאה
הספר משעה את הפעולה ומפגיש את הקבוצה באינטימיות רגועה; מאנס מעניק למחווה יומיומית את כבודה של סצנה פואטית היצירה תועדה בשנת 1850 בקריירה של יוזף מאנס יצירתה בשמן על בד פאנל אור ושימורו בגלריה הלאומית בפראג קבעו את ההקשר הקונקרטי.
גלה את השעתוק הזה →
#51
יוזפינה
דיוקנה של יוזפינה חושף נוכחות ישירה, ללא עיטור מפגין הפיכחון של המסגור ותשומת הלב לפנים הפכו אותו לאייקון של דיוקן צ'כי הציור מצטרף לגלריה הלאומית של פראג עם תיארוך של 1855; אצל יוסף מאנס, הטכניקה של שמן על בד או פאנל נותנת לסיפור את משקלו הפיזי כאן.
גלה את השעתוק הזה →
#52
ג'ולי שמברקווה בתור מסלין
השחקנית עדיין נראית מיושבת בתפקידה ברוזיק הופך את דיוקן התיאטרון למחקר של שאפתנות, תלבושות והשקפה החומר חשוב לא פחות מהמוטיב: שמן על בד, ששימש את ואצלב ברוזיק ב-1876, ואז עבר לאוספי הגלריה הלאומית בפראג.
גלה את השעתוק הזה →
#53
שומר האווז
השומר הצעיר והחיות ממקמים את הסצנה בחיים הכפריים, בעוד האור הצלול נמנע מהאנקדוטה הסנטימנטלית הגלריה הלאומית של פראג מקשרת את הציור הזה לשנת 1880. ציון דרך זה מציב את העבודה בשמן על בד של ואצלב ברוזיק ברצף ההיסטורי המדויק שלו.
גלה את השעתוק הזה →
#54
דיוקן של רב צעיר
הפנים והזקן מטופלים בדיוק מוכל; ברוזיק מחפש פחות את הציורי מאשר את כוח המשיכה של אדם שהוא פוגש בוואצלב ברוזיק, שנת 1880 מתאימה כאן להישג בשמן על בד; שם שימור ב - Galeria umenia Ernesta Zmetaka v Nov×ch Zámkoch מאפשר לשמר את הניואנסים ואת קנה המידה שלו.
גלה את השעתוק הזה →
#55
זמר הבלדה
השיר מפיץ זיכרון עממי בחלל קולקטיבי המאזינים, יותר מהתפאורה, נותנים את הקצב הסיפורי שלו לציור ציור זה משנת 1882, עבד בשמן על בד, שייך כיום לגלרי הלאומי של פראג. הוא מציע נקודת תמיכה קונקרטית באבולוציה של ואצלב ברוזיק.
גלה את השעתוק הזה →
#56
הרבליסט
הדמות, הצמחים והחפצים מרכיבים עולם צנוע הנצפה באמפתיה; שיקנדר מעניק לחיי היומיום עומק כמעט סימבוליסטי יעקב שיקנדר יצר את הציור בשנת 1882, בשמן על בד כניסתו אל היקף האוסף המתועד נותן לו כעת הקשר מוזיאלי שניתן לאימות.
גלה את השעתוק הזה →
#57
הדרך העצובה
התהלוכה מתקדמת בנוף חשוך הכותרת משאירה את הסיפור פתוח והופכת את התנועה למדיטציה על אובדן המסע החומרי מוביל מבית המלאכה של יעקב שיקנדר ב-1886 בגלריה הלאומית בפראג; בין השניים נותר משטח שהוצא להורג בשמן על בד.
גלה את השעתוק הזה →
#58
יום כל הקדושים
הביקור בבית הקברות משלב טקס קולקטיבי וכאב פרטי האורות הקלושים מוציאים את דמויות החושך מבלי לפזר את בדידותן. העבודה מצורפת לגלריה הלאומית בפראג, מתוארכת לשנת 1888. הבחירה בשמן על בד מפרט כיצד יעקב שיקנדר בונה אור, צורות ועומק.
גלה את השעתוק הזה →
#59
הערב - זקנה יושבת
האישה חסרת התנועה, כמעט נספגת בחושך, מעניקה לפנים צפיפות פסיכולוגית ששיקנדר בונה על ידי פערים קטנים מאוד באור. הרכב זה מאת יעקב שיקנדר מתרחש בשנת 1897 ומתואר ב שמן על בד; שימורו בגלריה הלאומית בפראג משלים סיפור שאינו נעצר בנושא המתואר.
גלה את השעתוק הזה →
#60
שלג - דמדומי חורף
השלג שומר על האור האחרון וחונק את הרחוב שיקנדר הופך את הנוף האורבני למרחב של זיכרון, שקט והמתנה בכרונולוגיה של יעקב שיקנדר, 1899 נותן לציור הזה מקום ברור הגלריה הלאומית של פראג משמרת את היצירה בשמן על בד.
גלה את השעתוק הזה →פראג שוברת פרספקטיבה
נוף, תעשייה, אקספרסיוניזם וקוביזם מעבירים את מרכז הכובד לעבר המודרניות.
#61
ערב חורף בעיר
החזיתות, השלג והצלליות הנדירות מארגנים פראג נפשית שבה העוני ויופי הערב הופכים לבלתי נפרדים. מתוארך לשנת 1905, ציור זה של יעקב שיקנדר משלב שמן על בד וסיפור אוסף המקושר כעת לגלריה הלאומית בפראג.
גלה את השעתוק הזה →
#62
מצב רוח ליבנה
גזעי האור מנקדים אור נע הכותרת אומרת בבירור כי הנוף כאן הוא כמו מצב רוח ולא כמו סקר טופוגרפי פשוט בציר 1897 מציב ציור זה במסעו של אנטונין Slavícek, בעוד גלרי nationale de Prague משמר את הגרסה העשויה בשמן על בד.
גלה את השעתוק הזה →
#63
שמש ביער
פרצי אור השמש חודרים את הסבך וממיסים את קווי המתאר; המגע המהיר משקף חוויה פיזית של אור התמונה הופקה בשנת 1898 שייכת לרגע מזוהה היטב בקריירה של אנטונין סלביצ'ק; גלריה moderního umroixní v Roudnici nad Labem שומרת היום את עקבות החומר בשמן על בד.
גלה את השעתוק הזה →
#64
בית בקמניקי
הבית אינו מבודד מן הארץ: קירות, שמיים וצמחייה מקושרים על ידי אותו מגע תוסס, קשוב לאקלים של הרמה הגלריה הלאומית של פראג משמרת את הקומפוזיציה הזו מאת אנטונין סלביצ'ק, מ-1904; הוצאתו להורג בשמן על בד מאיר את הצפיפות המסוימת של פני השטח שלו.
גלה את השעתוק הזה →
#65
אצלנו בקמניקי
סלביצ'ק הופך מקום מוכר למניפסט של הנוף הצ'כי המודרני, המבוסס על טבילה, רוח ושינויים בשמים עבודה זו בשמן על בד מתוארכת לשנת 1904 היא ממקמת את אנטונין סלביצ'ק בהיסטוריה הצ'כית שהאוסף של הגלריה הלאומית בפראג הופך לגלוי ישירות.
גלה את השעתוק הזה →
#66
גשר אליסקה
הגשר והנהר מעניקים לפראג מבנה מונומנטלי, אך ההשתקפויות והאווירה מונעים מהנוף האורבני להפוך לנוקשה בשנת 1906 תיקן אנטונין סלביצ'ק דפוס זה בשמן על בד; המסע שלו לקח אותו ל הגלריה הלאומית של פראג, שבה ניתן להשוות את בנייתה ליצירות אחרות מהתקופה.
גלה את השעתוק הזה →
#67
נוסעים מדרגה שלישית
החלל הצפוף של העגלה מפגיש גופים עייפים ללא סיפור מרהיב קובישטה הופך את המצב המודרני לבנייה של כרכים ונופים נשמר על ידי גלריה מורביה, ברנו, ציור זה משנת 1908 מראה כיצד בוהומיל קובישטה עובד שמן על בד בשירות של מוטיב שניתן לזהות מיד.
גלה את השעתוק הזה →
#68
לטייל בגני ריגר
ההליכה החברתית מתפצלת לצלליות ולמתחים צבעוניים; המרחב הציבורי הופך למעבדה לציור חדש של פראג העבודה תועדה בשנת 1908 במסעו של בוהומיל קובישטה יצירתה בשמן על בד ושימורו בגלריה הלאומית בפראג קבעו את ההקשר הקונקרטי.
גלה את השעתוק הזה →
#69
המפעל
מבני תעשייה מצטמצמים למסות זוויתיות שנראות כדוחסות את החלל המפעל הופך לסימן של מודרניות שהיא גם אנרגטית וגם מאיימת הציור מצטרף לגלריה הלאומית בפראג עם תיארוך של 1908; ב-Bohumil Kubišta, טכניקת Oil on Canvas נותנת לסיפור את משקלו הפיזי כאן.
גלה את השעתוק הזה →
#70
השחקנים
מסביב לשולחן, מחוות ופנים נלכדים בבנייה הדוקה המשחק משמש ללימוד ריכוז, סיכוי ומתח קולקטיבי צויר בשנת 1909, הקומפוזיציה מזוהה היום עם הגלריה הלאומית של פראג. Bohumil Kubišta משתמש בשמן על קנבס מבלי לתת לווירטואוזיות לקבל עדיפות בנושא.
גלה את השעתוק הזה →
#71
טבע דומם עם מנורה
המנורה, השולחן והחפצים הרגילים הופכים למערכת של תוכניות צבעוניות קובישטה הופכת את הפנים לארכיטקטורה קוביסטית 1909 מסמנת את מקומה של עבודה זו בכרונולוגיה של בוהומיל קובישטה, שנשמרה בגלריה מורביה, ברנו, היא מבוססת על עבודה בשמן על בד.
גלה את השעתוק הזה →
#72
דיוקן עצמי כחול
הכחול הלא אמיתי והפנים החתוכים על ידי צללים מעניקים לדיוקן העצמי עוצמה כמעט רוחנית, רחוקה מלהיות דמיון פשוט החומר חשוב לא פחות מהדפוס: שמן על בד, מיושם על ידי בוהומיל קובישטה ב 1909, לאחר מכן הועבר לאוספי גלריית Západoceska v Plzni.
גלה את השעתוק הזה →
#73
נוף בכנסייה הקטנה
הכנסייה והתבליט כפופים לגיאומטריה עצבית הנוף נותר לזיהוי תוך מעבר לבנייה אקספרסיוניסטית. Österreichische Galerie Belvedere מקשר ציור זה לשנת 1910 ציון דרך זה מחליף העבודה בשמן על בד מאת בוהומיל קובישטה ברצף ההיסטורי המדויק שלה.
גלה את השעתוק הזה →
#74
דיוקן עצמי עם סיגריות
פילה טוענת את עצמה כציירת מודרנית באמצעות פוזה ישירה וחומר כהה; הסיגריה מביאה סתמיות מחושבת למניפסט ציור זה משנת 1908, מעובד בשמן על קנבס או קרטון, שייך היום לגלרי הלאומי של פראג. הוא מציע נקודת תמיכה קונקרטית באבולוציה של אמיל פילה.
גלה את השעתוק הזה →
#75
המנחם
גופי התקריב יוצרים סצנה תומכת ולא נרטיב מפורש העיוות האקספרסיבי הופך את הרגש למוחשי יותר מהאנקדוטה התאריך של 1911 והטכניקה של שמן על בד או קרטון אינם פשוטים תגיות: הם מאתרים במדויק את הצעד הזה של אמיל פילה, השמור באוסף המתועד.
גלה את השעתוק הזה →
#76
טבע דומם עם הרינג
חפצי הרינג, זכוכית ושולחן נדחסים בחלל לא יציב במכוון; צניעות הארוחה הופכת לחוויה קוביסטית המסע החומרי מוביל מבית המלאכה של אמיל פילה ב-1915 לגלרי מוראבה, ברנו; בין שניהם נשארים משטח המבוצע בשמן על קנבס או קרטון.
גלה את השעתוק הזה →
#77
נערה צעירה עם מנדולינה
המנדולינה משלבת גוף, מוזיקה ובנייה גאומטרית פילה משתמשת במוטיב קוביסטי קלאסי בפלטה אישית מצורף לאוסף מתועד, היצירה מתוארכת 1929 בחירת שמן על בד או קרטון מפרט כיצד אמיל פילה בונה אור, צורות ועומק.
גלה את השעתוק הזה →
#78
הקורא
הספר והפנים משתלבים זה בזה בצורות מפושטות הקריאה נשארת ניתנת לזיהוי תוך שהיא הופכת לקצב של צילומים וצבעים. 1930 מספק את ההתייחסות הראשונה, שמן על בד או קרטון האוסף השני והמתועד שלישית: יחד, הם ממקמים את הציור הזה ביצירתו האמיתית של אמיל פילה.
גלה את השעתוק הזה →
#79
בית ריברפרונט
צ'אפק מפשט את הבית, המים והגדה לצורות גדולות וקריאות הנוף היומיומי כבר מתקרב לקוביזם מבלי לאבד את נוכחותו הרגועה. קומפוזיציה זו מאת יוסף צ'אפק ממוקמת ב-1913 ומתוארת בשמן על בד; שֶׁלָה שימור בגלריה הלאומית בפראג משלים סיפור שאינו עוצר בנושא המתואר.
גלה את השעתוק הזה →
#80
ראש
פני 1914 מצטמצמים לכמה כרכים חדים; כלכלה רדיקלית זו מאשרת את אחת התגובות הצ'כיות האישיות ביותר לקוביזם. מתוארך לשנת 1914, ציור זה של יוסף צ'אפק משלב שמן על בד וסיפור אוסף מקושר היום לגלריה הלאומית בפראג.
גלה את השעתוק הזה →צבע משאיר את המציאות
קופקה, טוין ובני דורם מובילים את הציור לעבר הפשטה וחלומות.
#81
ראש - 1915
שנה לאחר מכן, צ'אפק דחף עוד יותר לפישוט: המסכה שמרה על נוכחות אנושית למרות התמוטטות התוכניות. יוסף צ'אפק השלים את העבודה ב-1915; נוכחותו בגלריה הלאומית בפראג עדיין מאפשרת לנו לעקוב במדויק אחר החומר, המתואר כשמן על בד.
גלה את השעתוק הזה →
#82
אמא וילד
הנושא המסורתי של אמהות הוא מופשט מכל תפאורה הצורות המצורפות מבטאות הגנה ותלות בפשטות רבה בציר 1915 מציב את הציור הזה במסעו של יוזף צ'אפק, בעוד גלריה nationale de Prague משמר את הגרסה העשויה בשמן על בד.
גלה את השעתוק הזה →
#83
המלח
הצללית הקדמית, מסכת הפנים והמדים מעניקים למלח זהות קריא מיד, בין סוג פופולרי לאייקון מודרני. נוצר בשנת 1917, התמונה שייכת לרגע מזוהה היטב בקריירה של יוסף צ'אפק; הגלריה הלאומית של פראג שומרת היום את עקבות החומר בשמן על בד.
גלה את השעתוק הזה →
#84
השתיין
הזכוכית והגוף הנטוי מספיקים כדי להגדיר את הסצנה. Čapek נמנע מהציורי ומרכז את התמונה במחווה אנושית אלמנטרית. אוסף מתועד משמר את הקומפוזיציה הזו מאת יוסף צ'אפק, מ-1919; ביצועו בשמן על בד מאיר את הצפיפות המסוימת של פני השטח שלו.
גלה את השעתוק הזה →
#85
הפרימיטיבי
רסיסי אור אינם מתארים עוד אובייקט; הם הופכים לנושא הציור עצמו, על סף ההפשטה האורפית. בשנים 1911 -1913, פרנטישק קופקה תיקן את המוטיב הזה בשמן על בד; מסעו לקח אותו למרכז פומפידו, פריז, שם ניתן להשוות את בנייתה לעבודות אחרות מהתקופה.
גלה את השעתוק הזה →
#86
הארכאי
הדמות המונומנטלית מסוננת על ידי אור כמעט מינרלי קופקה מתעמתת עם הזיכרון הסימבוליסטי והחיפוש אחר סדר חדש ההודעה ממרכז פומפידו, פריז מתארכת את הציור ל-1910 ומפרטת את הטכניקה, Oil on קנבס, שני אמות מידה שימושיות להבנת הבחירות של פרנטישק קופקה.
גלה את השעתוק הזה →
#87
מחמאה
שתי צורות צבעוניות משתחוות כמו אנשים המברכים זה את זה; התנועה החברתית מתורגמת לרטט טהור. פרנטישק קופקה צייר את הסצנה הזו בשנת 1912. התמיכה שעבדה בשמן על בד, המחוברת כעת למרכז פומפידו, פריז, מעניקה לנושא את נוכחותו המתמשכת.
גלה את השעתוק הזה →
#88
מישורים אנכיים I
הציור המופשט הראשון שנרכש על ידי המדינה הצרפתית, העבודה הופכת את האנכיות לדחף כלפי מעלה, ללא התייחסות ישירה לטבע. נשמר על ידי מרכז פומפידו, פריז, ציור זה משנת 1912 מראה כיצד פרנטישק קופקה עובד שמן על בד בשירות מוטיב שניתן לזהות מיד.
גלה את השעתוק הזה →
#89
מטוסים אנכיים
נראה כי להקות מעט נוטות מרחפות ומתרחקות קופקה הופכת את העומק לאפקט של קצב ולא לפרספקטיבה מסורתית העבודה תועדה בשנים 1912 -1913 בקריירה של פרנטישק קופקה מימושו בשמן על בד ושימורו במרכז פומפידו, פריז קובעת את ההקשר הקונקרטי.
גלה את השעתוק הזה →
#90
מרשם על אנכיים בצהוב
הלהקות הצבעוניות מעוררות את הקלידים של פסנתר: עוצמת האור וחילופי הצלילים בונים מוזיקה ויזואלית אמיתית הציור מצטרף למרכז פומפידו, פריז עם תאריך משנת 1913; ב-František Kupka, ה טכניקת שמן על בד נותנת לסיפור את משקלו הפיזי כאן.
גלה את השעתוק הזה →
#91
תכונות, מישורים ועומק I
ציור דמוי ויטראז' זה מעביר מבנים קרדיווסקולריים במחזור של קווים, צבעים ואנרגיה צויר בשנים 1920 -1922, הקומפוזיציה מזוהה היום עם מרכז פומפידו, פריז. František Kupka y השתמש בשמן על קנבס מבלי לתת לווירטואוזיות לקבל עדיפות על הנושא.
גלה את השעתוק הזה →
#92
קווי אנימציה
עקומות וצבעים מתכנסים כאילו לכיוון עין סערה העבודה מתחדשת במשך מספר שנים מעבה את העניין של קופקה באסטרונומיה 1920 -1933 מסמן את מקומה של עבודה זו בכרונולוגיה של פרנטישק קופקה נשמר ב מרכז פומפידו, פריז, הוא מבוסס על עבודה בשמן על בד.
גלה את השעתוק הזה →
#93
סביב נקודה
מעגלים וחצי מעגלים מאורגנים סביב מרכז זעיר, בבת אחת לוטוס, אנרגיה קוסמית ומודל של תנועה חיה החומר נחשב כמוטיב: שמן על בד, בשימוש על ידי פרנטישק קופקה בשנים 1920 -1930, ולאחר מכן הועבר לאוספי מרכז פומפידו, פריז.
גלה את השעתוק הזה →
#94
פרח
התבנית הפרחונית אינה מתוארת עוד בצורה נטורליסטית: היא הופכת להתרחבות סימטרית, רקמה צבעונית וצמיחה מופשטת מרכז פומפידו, פריז מקשרת את הציור הזה לשנת 1925 ציון דרך זה מציב את העבודה בשמן על בד של פרנטישק קופקה ברצף ההיסטורי המדויק שלה.
גלה את השעתוק הזה →
#95
Jazz-hot n° I
דיסקים ואלמנטים מכניים מתרגמים ג'אז למתחים גיאומטריים המוזיקה הופכת לארגון ויזואלי מסונכרן ב-František Kupka, שנת 1935 מתאימה כאן ליצירה בשמן על בד; שימור ב מרכז פומפידו, פריז עוזר לשמר את הניואנסים והקנה מידה שלו.
גלה את השעתוק הזה →
#96
שלושה רקדנים
שלוש דמויות מנקדות את פני השטח כמו כוריאוגרפיה מכנית ומשמחת. Poetism הופך את המחזה המודרני למשחק צורות התאריך של 1925 וטכניקת Oil on Canvas אינן תוויות פשוטות: הן אתר במדויק את השלב הזה של טוין, שנשמר בגלריה הלאומית בפראג.
גלה את השעתוק הזה →
#97
פיורדים
הנוף הנורדי משוחזר בתוכניות ובחומרים צפים טוין ממקם את הפיורד בין גיאוגרפיה אמיתית לחלל פנימי טוין יצר את הציור בשנת 1928, בשמן על בד כניסתו להיקף הגלריה nationale de Prague נותן לו כעת הקשר מוזיאלי שניתן לאימות.
גלה את השעתוק הזה →
#98
נמל
סירות, רציפים ושלטי נמל מצטמצמים לבנייה פואטית טויין משייך את המסע המודרני למרחב נפשי שכבר מנותק מהריאליזם.1925 מספק את ציון הדרך הראשון, שמן על בד השני ומרכז פומפידו, פריז השלישי: יחד, הם ממקמים את הציור הזה בעבודתו האמיתית של טוין.
גלה את השעתוק הזה →
#99
כולם אחד בשני
חפצים המקושרים לתשוקה וחרדה צפים על רקע קטיפתי הכותרת באה ממשחק סוריאליסטי שדמיין אנדרה ברטון על cross-definitions קומפוזיציה זו של טוין מתרחשת בשנת 1965 ומתוארת ב Oil on canvas and אמרלד מזויף; שימורו במרכז פומפידו, פריז משלים סיפור שאינו נעצר בנושא המיוצג.
גלה את השעתוק הזה →
#100
טרום האביב
בסוף המלחמה חוזרים על קברי אבן עניים תחת אור קודר המעיין החזוי נותר תקווה שברירית בנוף של שממה בכרונולוגיה של טוין, 1945 נותן מקום לציור הזה נט. Center Pompidou, פריז משמר את היצירה בשמן על בד.
גלה את השעתוק הזה →ההודעות מהגלריה הלאומית של פראג, מוזיאון קמפה ומרכז פומפידו מספקות תאריכים, טכניקות ומקומות שימור. כאשר קיים ציור בקטלוג רפרודוקציית אלפא, המפה מובילה ישירות אליו גַליונות; האחרים פותחים את המקור המוסדי המתאים.
מוזיאונים, אוספים ועבודות זמינים
80 הציורים ברשות הרבים משתמשים בתמונות וקישורים של רפרודוקציית אלפא 12 קופקה ו-8 טוין מוצגים למטרות תיעודיות בלבד: כל תמונה פותחת את ההודעה המתאימה ממרכז פומפידו או ה הגלריה הלאומית בפראג, ואף אחת מהעבודות הללו לא מוצעת לשעתוק.
ציור צ'כי מהמאה ה-19
הגלריה הלאומית של פראג - אוספיםקטלוג העיון לציורים מאת מאנס, ברוזיק, שיקנדר וסלביצ'ק.יאן הוס - ואצלב ברוזיקציור ההיסטוריה הצ'כי הגדול בחנות אלפא.שאלות נפוצות
שאלות על ציור צ'כי
כמה אמות מידה למיקום אמנים, תנועות ומעמד של יצירות מוגנות.
מדוע מוצ'ה מוצב בהתחלה?
שלושים הציורים הנבחרים מציגים חלק פחות מוכר מיצירתו: קומפוזיציות היסטוריות גדולות, דיוקנאות ואלגוריות מצוירות הם מאפשרים לנו להיכנס לסיפור הצ'כי לפני שנחזור לדורות המאה ה-19 ולאוונגרדים.
איזה מקום תופסת פראג בקוביזם?
פראג פיתחה פרשנות מקורית לקוביזם בשלב מוקדם מאוד, הנראית בקובישטה, פילה וצ'אפק, אך גם באדריכלות ובאמנות שימושית האמנים משלבים מבנה גיאומטרי, ביטוי ותרבות מקומית.
האם קופקה הוא חלוץ ההפשטה?
כן מהתבוננות בתנועה, צבע, מוזיקה ומדע, קופקה יצר ציורים לא פיגורטיביים בשנות ה-1910 במקביל למחקרם של קנדינסקי ודלאוני.
מי זה טויין?
Toyen הוא השם שאומץ על ידי מארי Çermínová חבר ב-Devoutitsil אז בקבוצה הסוריאליסטית הצ'כית, האמן בונה יצירה שבה תשוקה, מלחמה, אירוטיקה והנוף הנפשי לובשים צורות אניגמטיות בכוונה.
האם היצירות של קופקה וטוין מוצעות לשעתוק?
מס 'הם מוגנים ומופיעים למטרות תיעודיות בלבד תמונות וכפתורים לפתוח את רשומות המוזיאון המתאים.
0 תגובות