ב-Alpha Reproduction, אנו מאמינים כי תנועות אמנותיות מסוימות לא רק מאריכות מסורת: הן ממציאות דרך חדשה לראות ולהרגיש.
נולד בשנות ה-1880, הפוסט-אימפרסיוניזם חורג מהחיפוש הפשוט אחר אפקטי האור האופייניים להאימפרסיוניזם. הוא פותח פרק חדש בהיסטוריה של האמנות, המתמקד בהבעה פנימית, במבנה הצורות ובעוצמה הרגשית.
בעוד שהאימפרסיוניסטים רצו ללכוד את הרגע, האמנים הפוסט-אימפרסיוניסטים מחפשים לפרש את המציאות, לעלות עליה באמצעות הצבע, הקומפוזיציה והסמל. הם כך מניחים את יסודות האמנות המודרנית, ומשפיעים עמוקות על התנועות של המאה ה-20 כגון הפוביזם, הקוביזם והאקספרסיוניזם.
🎨 חקרו איתנו את התקופה המרתקת הזו של מעבר, שבה הציור הופך לרגש טהור, לשפה פנימית, ולנועזות ציורית.
מהו הפוסט-אימפרסיוניזם?
הגדרת הפוסט-אימפרסיוניזם
הפוסט-אימפרסיוניזם מתייחס לזרם אמנותי שצמח בצרפת בשנות ה-1880, בתגובה ישירה להאימפרסיוניזם.
אם הוא שומר על האהבה לצבעים חיים ולאור, הוא מתבלט ברצון חדש: ללכת מעבר למראה החזותי כדי לבטא רגשות עמוקים, מבנים עמידים, וחזון פנימי של העולם.
בניגוד לאימפרסיוניסטים שציירו את הרגע החולף, האמנים הפוסט-אימפרסיוניסטים שואפים להעניק לציור מימד סימבולי יותר, מבנה יותר, ואישי יותר.
הם מתנסים:
צבעים לא ריאליסטיים אלא רגשיים,
צורות מפושטות או מעוותות,
קומפוזיציות נועזות וסובייקטיביות.
🎨 הפוסט-אימפרסיוניזם פותח את הדרך לאמנות המודרנית, ומכריז על הפוביזם, הקוביזם, והאקספרסיוניזם של המאה ה-XX.
מדוע הפוסט-אימפרסיוניזם נחשב למעבר?
הפוסט-אימפרסיוניזם הוא גם:
המשכה של האימפרסיוניזם (באמצעות השימוש בצבע ובאור),
ופירוק (על ידי חיפוש המבנה, העומק הרגשי, והפנימיות).
בכך, הוא מהווה תקופה מכרעת:
הוא שובר עם התצפית החיצונית הפשוטה.
הוא מדגיש את הסובייקטיביות של האמן.
הוא מכין את המהפכות הציוריות הגדולות של המאה ה-20.
באומץ שלהם, הציירים פוסט-אימפרסיוניסטים פותחים דרכים חדשות, שבהן התחושה גוברת על הנאמנות למציאות.
🎯 סיכום קצר: ➔ הפוסט-אימפרסיוניזם הוא הרגע שבו האמנות עוזבת את הייצוג הטהור כדי להיכנס לביטוי הנשמה.
האדונים הגדולים של הפוסט-אימפרסיוניזם
פוסט-אימפרסיוניזם אינו קבוצה מאורגנת עם מניפסט יחיד, אלא קונסטלציה של אמנים נועזים, שכל אחד מהם ממציא את דרכו שלו.
הציירים המרכזיים הללו, עם סגנונות ייחודיים, חולקים שאיפה משותפת: לעלות על תצפית העולם כדי לבטא את הרגש הפנימי, המבנה העמוק, והאמת הרוחנית.
הנה הדמויות המרכזיות של התנועה פוסט-אימפרסיוניסטית.
המבט המודרני והחד שלו מציב את טולוז-לוטרק בין הדמויות המרכזיות של פוסט-אימפרסיוניזם.
אמיל ברנאר (1868–1941)
חדשני צנוע אך חיוני, אמיל ברנאר תיאר את הקלויזוניזם: צורות מוקפות בשחור ומשטחים צבעוניים, בהשראת האמנות הימי-ביניימית והיפנית.
🎨 יצירות מרכזיות :
ברטוניות בסליחה (1888)
נשים ברטוניות על שפת הים (1887)
קרוב לון גוך וגוגן, ברנאר משחק תפקיד מרכזי בלידת אמנות פוסט-אימפרסיוניסטית יותר סינתטית וסימבולית.
🎨 כל אחד מהמורים הפוסט-אימפרסיוניסטים האלה שינה בדרכו את שפת הציור, והכין את בוא האמנות המודרנית.
התכונות המרכזיות של הפוסט-אימפרסיוניזם
הפוסט-אימפרסיוניזם מוגדר על ידי סדרה של חידושים משמעותיים שמשנים את ההיסטוריה של הציור.
אם כי הוא שומר על כמה מהישגי האימפרסיוניזם — במיוחד את חשיבות הצבע והאור — הוא מתבלט בו ברצון לביטוי אישי, למבנה עמוק, ולהתעלות על הנראה לעין.
הנה המאפיינים העיקריים של פוסט-אימפרסיוניזם :
השימוש הסובייקטיבי בצבע
האמנים הפוסט-אימפרסיוניסטים כבר אינם שואפים לשחזר בנאמנות את צבעי המציאות. הם משתמשים בצבע בצורה הבעה, סמלית, רגשית.
וינסנט ואן גוך מצייר שמיים בכחול חשמלי ושדות חיטה בצהוב בוער.
פול גוגן משתמש באדומים, סגולים, וירוקים עזים כדי לתאר את החלום והרוחניות.
🎨 הצבע הופך לשפה רגשית עצמאית, משוחררת מהמגבלות הטבעיות.
הבעה של רגשות עמוקים
בניגוד לאימפרסיוניסטים שתופסים את הרגע החיצוני, הפוסט-אימפרסיוניסטים שואפים לבטא את הפנימיות, את הנשמה האנושית.
ואן גוך מצייר את הלילה המלא כוכבים לא כשמיים ריאליסטיים, אלא כחזון סחרחר של האינסוף.
סזאן בונה מחדש את הנופים דרך רגש של יציבות וסדר.
🎨 כל ציור הופך לוידוי שקט, מראה של החיים הפנימיים.
המבנה והבנייה
פוסט-אימפרסיוניזם אינו מסתפק בתחושות חולפות: הוא שואף לבנות מחדש את המציאות בצורה איתנה.
סזאן לומד את הנפחים, את הפרספקטיבה, את המישורים.
גוגן מפשט את הצורות בשטחים שטוחים ומובנים.
🎨 הקומפוזיציות נעשות יותר מחושבות, המסות יותר מודגשות, ומכינות את הדרך לאבסטרקציה העתידית.
השפעת האמנויות הלא-מערביות
היפניזם — השפעת החריטות היפניות — משחק תפקיד מרכזי בהתפתחות הפוסט-אימפרסיוניזם:
פישוט הצורות,
הסרת צללים,
קישוטים שטוחים ומעוצבים.
🎨 גוגן, ואן גוך, טולוז-לוטרק שואבים מהאסתטיקה הזו כדי לחדש באופן רדיקלי את שפת הציור שלהם.
🎯 סיכום קצר: ➔ הפוסט-אימפרסיוניזם משחרר את הצבע, מבטא את הרגש, בונה את המרחב — ופותח את הדרך לאמנות המודרנית.
למה הפוסט-אימפרסיוניזם שינה את היסטוריית האמנות?
הפוסט-אימפרסיוניזם הוא לא רק מעבר בין שני סגנונות:
זהו נקודת מפנה אמיתית בהיסטוריה של הציור המערבי.
תודות לאומץ הסגנוני שלו ולחיפוש אחר רגש טהור, הוא פותח את הדרך לתנועות הגדולות ביותר של המאה ה-20: פוביזם, קוביזם, אקספרסיוניזם, סוריאליזם.
הנה למה הפוסט-אימפרסיוניזם שינה את האמנות לעומק:
הצבע הופך לעצמאי
לפני הפוסט-אימפרסיוניזם, הצבע שימש לחיקוי המציאות. לאחר מכן, היא הופכת לוקטור של רגש, שפה עצמאית.
🎨 ואן גוך מצייר שמיים כחולים חשמליים כדי לבטא את האינסוף. 🎨 גוגן משתמש באדומים עזים כדי לתרגם את החלום.
הצבע כבר לא תיאורי: הוא הופך לביטויי.
הרגש הפנימי גובר על המציאות החיצונית
עם פוסט-אימפרסיוניזם, המטרה אינה רק ללכוד את העולם החיצוני, אלא לחשוף את העולם הפנימי.
🎨 כל נוף של ואן גוך, כל דיוקן של גוגן, כל סצנה של לוטרק מבטאים את הרגש לפני הכל.
זו מהפכה: האמנות הופכת לאישית, סובייקטיבית, עמוקות אנושית.
החזרה למבנה מכריזה על האמנות המודרנית
בעוד שהאימפרסיוניזם העדיף את הרגע ואת הנזילות, הפוסט-אימפרסיוניזם בונה מחדש את המרחב.
🎨 סזאן, במיוחד, פותח את הדרך לקוביזם בכך שהוא מחפש לתת נפח ויציבות לאובייקטים.
בדרישה זו, האמנים מכריזים על המחקרים הפורמליים הגדולים של המאה ה-XX.
הרחבת ההשפעות האמנותיות
פוסט-אימפרסיוניזם משלב הפניות חדשות:
יפניוּת,
אמנות פרימיטיבית,
סִמלִיוּת.
🎨 פתיחות תרבותית זו פותחת בתורה את האמנות לעבר האוניברסלי וההפשטה העתידית.
🎯 סיכום קצר: ➔ הפוסט-אימפרסיוניזם שחרר את הצבע, הדגיש את הרגש הפנימי, שיקם את המרחב הציורי, ופתח את האמנות לתרבויות חדשות.
הוא למעשה המייסד של האמנות המודרנית.
איפה ניתן להעריך היום את יצירות המופת של הפוסט-אימפרסיוניזם?
היצירות המופת של פוסט-אימפרסיוניזם מוצגות היום במוזיאונים הגדולים ביותר בעולם. כל מקום מאפשר להעריך את הכוח הביטויי, המודרניות התוססת והמגוון של הסגנונות שמקורם בתקופה המכרעת הזו.
הנה המקומות המרכזיים שחובה לבקר בהם כדי לגלות את הפוסט-אימפרסיוניזם :
מוזיאון ד'אורסה (פריז)
למוזיאון ד'אורסה יש אחת האוספים החשובים ביותר של ציורים פוסט-אימפרסיוניסטיים.
🎨 טבילה מלאה בעולם הרגשי והציורי של האמן הפוסט-אימפרסיוניסטי.
הגלריה הלאומית (לונדון)
הגלריה הלאומית שומרת על מספר יצירות מופת פוסט-אימפרסיוניסטיות:
אמבטיה באסנייה – ז'ורז' סרה
דיוקן של גברת רולין – וינסנט ואן גוך
💭 מקום יוצא דופן להעריך את הצעדים הראשונים של המודרניות הציורית.
מכון האמנות של שיקגו
מוזיאון יוקרתי זה מציע אוסף מרשים של יצירות מסוף המאה ה-19, הכולל:
דיוקן עצמי – וינסנט ואן גוך
נוף באובר – פול סזאן
🎨 מסע ססגוני בין אור אימפרסיוניסטי לעוצמה פוסט-אימפרסיוניסטית.
אוספים פרטיים ותערוכות זמניות
יצירות רבות מהתקופה הפוסט-אימפרסיוניסטית מוחזקות באוספים פרטיים יוקרתיים. הן מופיעות מחדש לעיתים בהזדמנויות של תערוכות בינלאומיות מרכזיות המוקדשות לוינסנט ואן גוך, גוגן, סזאן, לוטרק או ברנאר.
🎯 כל תערוכה זמנית היא הזדמנות ייחודית לגלות את האוצרות הנעים האלה.
🎨 ב-Alpha Reproduction, אנו מציעים לכם לחוות מחדש את הקסם של הפוסט-אימפרסיוניזם דרך שכפולים מצוירים ביד, נאמנים ליצירות המקוריות השמורות במוזיאונים הגדולים האלה.
שחזור של ציור פוסט-אימפרסיוניסטי: יצירה חיה לביתכם
ב-Alpha Reproduction, אנו מאמינים שכל יצירת מופת פוסט-אימפרסיוניסטית ראויה להמשיך לחיות ולהעניק השראה.
זו הסיבה שאנו יוצרים שחזורים מצוירים ביד, נאמנים ליצירות המקוריות של גדולי האמנים של הפוסט-אימפרסיוניזם. כל בד מצויר בקפידה, בשמן על בד, תוך שמירה על המרקמים, הצבעים והרגש הראשוני.
למה לבחור בציור פוסט-אימפרסיוניסטי לעיצוב הפנים שלכם?
הפוסט-אימפרסיוניזם מביא:
🎨 אנרגיה סוערת: דרך הבעה של צבעים וצורות.
🎨 רגש מיידי: כל יצירה מדברת אל הלב, ללא סינון.
🎨 מודרניות נצחית: ציורים אלה, שנולדו בין 1885 ל-1905, עדיין מהדהדים בעוצמתם ובאומץ שלהם.
להתקין בבית שיחזור פוסט-אימפרסיוניסטי, זה להזמין את האור, הרגש והאותנטיות לחלל המגורים שלך.
פורמטים זמינים, התאמות אישיות ותעודת אותנטיות
ב-Alpha Reproduction, אנו מציעים :
פורמטים סטנדרטיים : נאמנים למידות ההיסטוריות של היצירות המקוריות.
פורמטים מותאמים אישית : מותאמים לחלל הפנימי שלכם (סלון, משרד, ספרייה, גלריה פרטית).
מסגרות בהתאמה אישית : פסי עץ קלאסיים, מסגרות מודרניות, או קופסאות אמריקאיות אלגנטיות.
כל ציור מגיע עם :
✅ תעודת אותנטיות. ✅ האחריות ליצירה מצוירת ביד, ולא מודפסת.
🎁 העניקו לעצמכם או לאהוב לכם קטע מההיסטוריה של האמנות — חי, כן ונצחי.
🎨 הכוח הרגשי של הפוסט-אימפרסיוניזם ראוי לחיות בתוך הבית שלכם: הביאו אליכם אור חדש, נשימה יצירתית, רטט אנושי אותנטי.
🎨 מסקנה: הפוסט-אימפרסיוניזם, לידתה של המודרניות
הפוסט-אימפרסיוניזם לא רק האריך את האימפרסיוניזם : הוא המציא מחדש את הציור, והפך אותו ליותר אישי, יותר רגשי, יותר אוניברסלי.
דרך מכות המכחול הרועדות של ואן גוך, ההרמוניות החלומיות של גוגן, הנפחים המוצקים של סזאן, והרגישות העירונית של לוטרק, העולם מגלה אמנות שמשוחררת מהמגבלות האקדמיות, מוכנה לחקור את הנשמה האנושית.
כל ציור פוסט-אימפרסיוניסטי הוא ווידוי שקט, חיפוש אחר אמת פנימית, דלת פתוחה אל האינסוף של הרגשות.
ב-Alpha Reproduction, אנו גאים להחיות את המורשת הזו באמצעות העתקות מצוירות ביד שלנו. העניקו לעצמכם את הרגש הגולמי של פוסט-אימפרסיוניזם ותנו לחלל הפנימי שלכם לרעוד בקצב האור, הצבע והתשוקה.
חקור את האוסף שלנו וגלו מחדש את האמנות החיה — חופשית, עזה, נצחית. 🎨
🎨 גלו גם: האימפרסיוניזם, התנועה הזוהרת ששינתה את הציור לפני הופעת הפוסט-אימפרסיוניזם.
📚 שאלות נפוצות – פוסט-אימפרסיוניזם
🟨 מהו הפוסט-אימפרסיוניזם?
פוסט-אימפרסיוניזם מתייחס לקבוצה של אמנים שפעלו בין 1885 ל-1905, שלמרות שהם ירשו את האימפרסיוניזם, הם מחפשים לבטא יותר מהתרשמות ויזואלית פשוטה: 🎨 רגש פנימי, 🎨 סמליות, 🎨 מבנה.
הם פותחים את הדרך לתנועות הגדולות של המאה ה-20.
🟨 מי הם הציירים המפורסמים ביותר של הפוסט-אימפרסיוניזם?
בין האמנים הפוסט-אימפרסיוניסטים הגדולים ביותר, ניתן למצוא:
האימפרסיוניזם שואף ללכוד את הרגע, את האור החולף, את האווירה הטבעית. הפוסט-אימפרסיוניזם, הוא הולך רחוק יותר: ➔ הוא מבטא את הרגש הפנימי של האמן. ➔ הוא מעדיף את הצבע, את ההרכב החופשי, את הסימבוליזם.
הריאליזם מפנה את מקומו לביטוי האישי.
🟨 איפה אפשר לראות היום ציורים פוסט-אימפרסיוניסטיים?
המוזיאונים הגדולים בעולם מציגים את יצירות המופת של הפוסט-אימפרסיוניזם:
🟨 האם ניתן לקנות שכפול מצויר ביד של ציור פוסט-אימפרסיוניסטי?
כן! ב-Alpha Reproduction, אנו מציעים שחזורים בצבעי שמן על בד, צבועים 100% ביד, מהיצירות היפות ביותר של הפוסט-אימפרסיוניזם. כל ציור מגיע עם תעודת אותנטיות, המבטיחה נאמנות לסגנון המקורי ומצוינות אומנותית.
