דיוקנאות מפורסמים • תולדות האמנות • מבטים גדולים

20 דיוקנאות מפורסמים בציור שמביטים בכם בעוצמה

מסע רציני מאוד אל הפנים האייקוניים ביותר בציור, עם מספיק מסתורין, דרמה ומבטים נחושים כדי להוריד לכם את העיניים מהספה.

הדיוקן הוא אחד הז'אנרים המרתקים ביותר בתולדות האמנות. הוא מציג פנים, כמובן, אך גם תקופה, מעמד, רגש, אסטרטגיית כוח, ולעיתים אדם שנראה כאילו הוא חושב: "כן, אני מוארת יותר מכם". מלאונרדו דה וינצ'י ועד פרידה קאלו, יצירות אלה חוצות את המאות מבלי לאבד מעוצמתן.

La Joconde - Léonard de Vinci דיוקן מספר 1
המונה ליזה: חיוך קטן, קריירה ענקית

היא בקושי מחייכת, אבל כולם מדברים עליה כבר חמש מאות שנה. יעילות מקסימלית.

כוחו של הפנים

למה דיוקנאות מפורסמים כל כך מרתקים אותנו?

מכיוון שפנים צבועים אף פעם לא מסתפקים בלהיות רק פנים. הם נוכחות. הם משגיחים בדיסקרטיות על הסלון, לפעמים שופטים את הווילונות, ומזכירים שתולדות האמנות הן גם גלריה גדולה של אישיויות. בדיוקן, העיניים מדברות, הידיים בוגדות, הבגדים מנהלים משא ומתן על היוקרה והרקע לעיתים קרובות מעמיד פנים שהוא דיסקרטי בעודו מכין סמל.

דיוקן טוב יכול לפאר שליט, להנציח מוזה, לחשוף כאב, להפוך פנינה לכוכב בינלאומי או להפוך חיוך פשוט לחידה עולמית. הרנסנס מחפש את האידיאל והדיוק; הבארוק מעריץ את האור הדרמטי; הריאליזם מוציא את הרגשות ללא איפור; האמנות המודרנית מעדיפה לנער את הפסיכולוגיה כמו שטיח עתיק אך יקר.

מבחר זה אוסף 20 דיוקנאות מפורסמים להכרות עם התפתחות הז'אנר: לאונרדו דה וינצ'י, ורמיר, ואן גוך, קלימט, פרידה קאלו, רפאל, מודיליאני ושמות גדולים נוספים שיודעים להצמיד את המתבונן אל המקום.

עצת ביקור קטנה: אל תסתכלו רק על העיניים. התבוננו בידיים, ברקע, בבעלי החיים, בתכשיטים, באור ואפילו בקפלי הבגדים. בדיוקן מפורסם, שום דבר אינו חינם, למעט אולי אי הנוחות להרגיש שמישהו שמת לפני 400 שנה מביט בכם.

דירוג

20 הדיוקנאות המפורסמים שחובה להכיר

La Joconde - Léonard de Vinci
01 • רנסנס

המונה ליזה - לאונרדו דה וינצ'י

הדיוקן המפורסם ביותר בעולם. החיוך שלו העסיק יותר היסטוריונים ממה שעשו אימפריות רבות.

לצפייה ביצירה →
La Jeune Fille à la perle - Johannes Vermeer
02 • בארוק

נערה עם עגיל פנינה - ורמיר

אור מושלם, מבט תלוי, פנינה אחת. שלושה אלמנטים, וכל היצירה נהיית שקטה.

לצפייה ביצירה →
Les Époux Arnolfini - Jan van Eyck
03 • רנסנס צפוני

בני הזוג ארנולפיני - יאן ואן אייק

דיוקן זוגי מלא בסמלים, בפרטים ובמראה שמביטה בהכל.

לצפייה ביצירה →
Les Ménines - Diego Velázquez
04 • בארוק ספרדי

הקומקומות - דייגו ולסקז

דיוקן מלכותי, דיוקן עצמי, משחק מראות: ולסקז הופך את הציור לחידת פאר.

לצפייה ביצירה →
Portrait d’Adèle Bloch-Bauer I - Gustav Klimt
05 • הסקציה הוינאית

אדלה בלוך-באואר I - גוסטב קלימט

הגברת בזהב. דיוקן כה יקר שאפילו המילה "יוקרה" מגיעה בלבוש ערב.

לצפייה ביצירה →
La Dame à l’hermine - Léonard de Vinci
06 • רנסנס

הגברת עם הסמור - לאונרדו דה וינצ'י

דיוקן של אלגנטיות מדהימה, עם סמור שמצטלם כמעט טוב יותר מכמה דוגמנים אנושיים.

לצפייה ביצירה →
La Belle Ferronnière - Léonard de Vinci
07 • רנסנס

הבל פרונייר - לאונרדו דה וינצ'י

מבט חזיתי, שקט, כמעט מאיים. היא לא צריכה לחייך כדי לשלוט בחדר.

לצפייה ביצירה →
Autoportrait à l’oreille bandée - Vincent van Gogh
08 • Post-impressionnisme

דיוקן עצמי עם אוזן חבושה - Van Gogh

דיוקן עצמי מטלטל: פצע, שתיקה, כבוד וציור כהוכחת הישרדות.

לצפייה ביצירה →
Le Désespéré - Gustave Courbet
09 • ריאליזם

הייאוש - גוסטב קורבה

הדיוקן העצמי העז ביותר של המאה ה-19. מבטו של גבר שאולי זה עתה ראה את המיילים שלו.

לצפייה ביצירה →
Portrait du Dr Gachet - Vincent van Gogh
10 • Post-impressionnisme

דיוקן ד"ר גאשה - Van Gogh

רופא, מלנכוליה עצומה, צבע עצבני: Van Gogh מצייר את הנפש לא פחות מאשר את הפנים.

לצפייה ביצירה →
Portrait du pape Jules II - Raphaël
11 • רנסנס

דיוקן האפיפיור יוליוס השני - רפאלו

דיוקן אפיפיורי בעומק יוצא דופן: כוח, עייפות וסמכות בקטיפה אדומה.

ראה את היצירה →
Autoportrait aux gants - Albrecht Dürer
12 • הרנסנס הגרמני

דיוקן עצמי עם כפפות - אלברכט דירר

דירר הבין מוקדם מאוד שהאמן יכול להיות גם נושא. ובכנות, הוא מצטלם ממש טוב.

ראה את היצירה →
Portrait de Baldassare Castiglione - Raphaël
13 • רנסנס

בלדאסארה קסטיליונה - רפאל

דיוקן של אלגנטיות הומניסטית: רוגע, אינטליגנציה, עדינות ומעיל משכנע מאוד.

ראה את היצירה →
Napoléon dans son cabinet de travail - Jacques-Louis David
14 • נאו-קלאסיציזם

נפוליאון במשרדו - דוד

דיוקן פוליטי מחושב מאוד: האיש עובד מאוחר, מאוחר מאוד, כמעט מאוחר מדי כדי להיות תמים.

ראה את היצירה →
Berthe Morisot au bouquet de violettes - Édouard Manet
15 • אימפרסיוניזם

ברת' מוריזו - Édouard Manet

דיוקן שחור, אלגנטי, מודרני. ברת' מוריזו משרה בו נוכחות מגנטית ופריזאית מאוד.

ראה את היצירה →
Madame Cézanne à la jupe rayée - Paul Cézanne
16 • פוסט-אימפרסיוניזם

מאדאם סזאן - Paul Cézanne

דיוקן הבנוי כמו ארכיטקטורה שקטה. אפילו הכורסה נראית כאילו למדה קומפוזיציה.

ראה את היצירה →
Judith I - Gustav Klimt
17 • סימבוליזם

Judith I - גוסטב קלימט

דיוקן תנ"כי חושני ומגנטי. המבט אומר בבירור: "אני מכירה את סוף הסיפור".

ראה את היצירה →
Jeanne Hébuterne au chapeau et collier - Amedeo Modigliani
18 • אמנות מודרנית

Jeanne Hébuterne - Modigliani

פנים מוארכות, עדינות מלנכולית, והאלגנטיות השקטה האופיינית למודליאני.

לצפייה ביצירה →
Autoportrait dédié au Dr Eloesser - Frida Kahlo
19 • אמנות מודרנית

דיוקן עצמי לכבוד ד"ר אלואסר - Frida Kahlo

פרידה הופכת את הדיוקן העצמי לשפה אינטימית, סמלית וחזיתית. אף פרט אינו נמצא שם במקרה.

לצפייה ביצירה →
Autoportrait avec un singe - Frida Kahlo
20 • אמנות מודרנית

דיוקן עצמי עם קוף - Frida Kahlo

דיוקן חזיתי, צמחי, חידתי. פרידה מסתכלת על הצופה כאילו היא כבר הבינה הכול.

לצפייה ביצירה →

קריאה אמנותית

דיוקן, זה פנים... אבל עם הרבה יותר משמעויות נסתרות

הדיוקן פועל משום שהוא מערבב דמיון ובדיון. גם כאשר צייר מנסה לייצג נאמנה את הדוגמנית שלו, הוא בוחר תנוחה, אור, מרחק, הבעה. במילים אחרות, הוא לעולם לא אומר פשוט "הנה מישהו": הוא אומר "הנה כיצד יש לראות את האדם הזה". זו ציור, אבל גם קצת תיאטרון, קורט של פסיכולוגיה ולפעמים פעולת תקשורת יפהפייה.

הרנסנס אוהב דיוק ויוקרה. הבארוק מוסיף דרמה, אור וצללים שמגיעים כמו קרן זרקור. הריאליזם מעז להציג מתח גולמי. הפוסט-אימפרסיוניזם מאפשר לצבעים לדבר במקום נוסחאות מנומסות. הסימבוליזם והאר נובו הופכים את הפנים לאייקון דקורטיבי. בקיצור, הדיוקן מחליף תחפושת לאורך המאות, אך תמיד שומר על אותו כוח-על: למשוך את המבט.

כדי להרחיב את הקריאה הזו, אפשר לחקור את ה portrait chez Van Gogh, את portraits de Gustav Klimt, את היצירות של הרנסנס, או גם את ה Post-Impressionnisme. זה דרך מצוינת לראות כיצד פנים יכולות לעבור מכבוד נסיכותי למשבר קיומי מצויר בצורה מושלמת.

עיצוב

איזה דיוקן לבחור לפנים שלכם מבלי להתבייש מהקיר שלכם?

לאווירה קלאסית ונצחית, דיוקנאות של לאונרדו דה וינצ'י, רפאל, ורמיר או דירר הם בחירה בטוחה. הם מוסיפים אצילות, רוגע ואת הרושם הנעים שהסלון שלכם אולי קורא ספרים בכריכה קשה.

לחדר אקספרסיבי יותר, ואן גוך, קורבה, מודיליאני או פרידה קאלו מביאים עוצמה מיידית. דיוקנאות אלה לא עושים פיגורה דקורטיבית: הם נכנסים, מתמקמים, מזמינים קפה ומתחילים לספר סיפור. בכניסה, במשרד או בסלון צנוע, הם הופכים למוקדי עניין עוצמתיים מאוד.

לאפקט מרהיב, קלימט נותר בלתי מנוצח. ציפוי זהב, דוגמאות, חושניות, מסתורין: הכל שם. דיוקן של קלימט יכול להפוך קיר צנוע לאירוע חברתי וינאי. אפילו צמח ירוק לידו עומד זקוף קצת יותר.

טיפ פשוט: בסלון צנוע, העזו דיוקן חזק. בחדר שינה, העדיפו מבט רך יותר. ובכניסה, בחרו יצירה איקונית: היא זו שמקבלת את האורחים עוד לפני שאתם אומרים שלום.

להרחיב את הידע

דיוקנאות, מוזיאונים ואמנים לחקירה

דיוקנאות מפורסמים קשורים לעיתים קרובות למוזיאונים גדולים, אך גם לאמנים שיצירתם כולה ראויה לסיור. כדי להעשיר את המבט, כדאי לעבור מדיוקנאות הרנסנס לאוטופורטרטים מודרניים, ואז לדיוקנאות סמליים ופוסט-אימפרסיוניסטיים.

שאלות נפוצות

שאלות נפוצות על דיוקנאות מפורסמים

מהו הדיוקן המפורסם ביותר בעולם?

המונה ליזה של לאונרדו דה וינצ'י היא עדיין הדיוקן המפורסם ביותר בעולם, הודות לחיוך המסתורי שלה, להיסטוריה שלה ולמקומה המרכזי בדמיון הקולקטיבי.

מדוע הנערה עם עגיל הפנינה כל כך מפורסמת?

היא מרתקת בזכות הפשטות שלה, האור שלה והמבט הישיר שלה. ורמיר יוצר נוכחות אינטימית עם מעט מאוד אלמנטים, מה שהופך את היצירה לבלתי נשכחת מיד.

האם דיוקן מפורסם מתאים לעיצוב מודרני?

כן. דיוקן קלאסי יכול ליצור ניגודיות אלגנטית מאוד בפנים עכשווי. דיוקנאות של ואן גוך, קלימט, פרידה קאלו או מודיליאני עובדים במיוחד היטב בעיצוב מודרני.

מה ההבדל בין דיוקן לבין אוטופורטרט?

דיוקן מייצג אדם שנראה על ידי אמן. אוטופורטרט הוא ייצוג של האמן על ידי עצמו. זה לרוב אינטימי יותר, פסיכולוגי יותר, ולפעמים כנה בצורה ברוטלית יותר.

איזה דיוקן לבחור לחלל אלגנטי?

לחלל אלגנטי, הגברת עם הצמר, הנערה עם עגיל הפנינה, בלדסארה קסטיליונה או אדל בלוך-באואר I הם בחירות מצוינות. הם מביאים נוכחות חזקה מבלי להכביד על האווירה.

דיוקנאות מפורסמים

דיוקן גדול לא מזדקן: הוא פשוט ממשיך להביט בנו.

עשרים דיוקנאות אלו מסכמים מספר תקופות של ציור: מסתורין של הרנסנס, אור בארוקי, עוצמה ריאליסטית, רגש פוסט-אימפרסיוניסטי ומודרניות סמלית. כל אחד מספר תקופה, אבל בעיקר נוכחות אנושית. וזה בדיוק מה שהופך אותם לבלתי נשכחים.

0 תגובות

השארת תגובה

שימו לב שהתגובות חייבות לעבור אישור לפני פרסומן.