Judith de Klimt : or, regard fatal et héroïne qui ne baisse pas les yeux

Contexte historique

יהודית א': מבט חזיתי, זהב, והולופרנס שכבר לא באמת רלוונטי

יצירה זו של יהודית, שנוצרה בעיצומה של תקופת יצירה סוערת, חורגת באופן קיצוני מהייצוגים המסורתיים, שבהם הפעולה הדרמטית גוברת על הכול. קלימט בוחר במסגור הדוק, כמעט בלתי הולם, החותך את גופה של הגיבורה במותניים ודוחק את ראשו הכרות של הגנרל האשורי לפינה הימנית התחתונה, כמעט בלתי נראה כפרט מביך. הצופה נלכד מיד על ידי פנים אלה בעלות העיניים החצי עצומות, המרחפות באוקיינוס של עלי זהב שיושמו בדיוק של צורף, בעוד שידה השמאלית ליטפת כמעט בהיסח הדעת את שיער הקורבן. הרכב אנכי זה כופה אינטימיות מטרידה, והופך מעשה מלחמה לחוויה אסתטית טהורה, שבה האלימות מתאסתתת עד שהיא נעשית מדאיגה.

הניגוד בין הבשר המעוצב בריאליזם לבין הרקע המופשט יוצר מתח חזותי ייחודי המאתגר את המוסכמות האקדמיות של התקופה. בעוד ששרירי הצוואר ושקיפות החולצה מרמזים על נוכחות פיזית מוחשית, שאר הציור מתפוגג בספירלות ובמלבנים מוזהבים המזכירים את הפסיפסים של ראוונה ובו בזמן מבשרים את האר דקו. הולופרנס, שממנו ניתן להבחין רק בקודקוד הגולגולת ובכמה קווצות שיער כהות, איבד כל כבוד עלילתי והפך לאביזר מרקמי גרידא, לרקע כהה שמדגיש את הזוהר החיוור של עורה של יהודית. חוסר האיזון המכוון הזה מצביע בבירור על כך שהנושא אינו הרצח, אלא העוצמה המגנטית של מבצעת המעשה.

Style artistique

יהודית והולופרנס: עוד לפני קלימט – סיפור שאינו ממש מרגיע

הסיפור המקראי שממנו שאב קלימט השראה מגיע מספר יהודית, ספר אפוקריפי המספר כיצד האלמנה היהודייה הצילה את עירה בֵּיתוּלְיָה מהמצור של האשורים. חמושה רק ביופייה ובאומץ ליבה, היא חדרה לאוהלו של הגנרל הוֹלוֹפֶרְנֵס, השתכרה אותו במהלך סעודה פרטית, ואז כרתה את גרונו בחרבו שלו בעודו שרוע בשינה כבדה. סיפור זה של ערמומיות נשית המנצחת את הברוטליות הצבאית קסם לאמנים במשך מאות שנים, והציע אלגוריה פוליטית של חולשה נראית-לעין המכניעה את כוח הטירנות. עם זאת, בעוד שדונטלו פיסל יהודית אצילה ומוסרית או שקרוואג'ו הציג את המאמץ הפיזי של המעשה, קלימט מתעלם לחלוטין מהממד הפטריוטי או המוסרי של האירוע ומתמקד בתחושתיות של הרגע שלאחר-מכן.

במסורת האיקונוגרפית הקלאסית, יהודית מלווה לרוב בשפחתה אברה, המופקדת על נשיאת הראש בתוך שק, המדגישה את שותפות הגורל הנשית ואת ההיבט המעשי של הפשע. קלימט מבטל את הדמות המשנית הזו כדי לבודד את גיבורתו בבדידות מוחלטת, ובכך מחזק את הרעיון שהיא פועלת לבדה, מונעת על ידי דחף פנימי ולא על ידי חובה אזרחית. השמטת ההקשר הגיאוגרפי והזמני מאפשרת לצייר להפוך אנקדוטה היסטורית לארכיטיפ נצחי של האישה הפטאלית. בכך, הוא מעביר את מוקד העניין של הצופה מצדק אלוהי אל הפסיכולוגיה המורכבת של אישה הנראית כמגלה סיפוק עמום, אף ארוטי, אל מול מעשה הרצח שביצעה.

Sécession viennoise

וינה סביב 1900: כשהמוסר משתעל והציור מחייך במבט מוזר

כדי להבין את המטען המרדני של ציור זה, יש לנשום את האוויר של וינה במפנה המאה, בירה שבה האימפריה האוסטרו-הונגרית התפוררה מכל עבריה תחת כובד מוסכמות חברתיות מחניקות. תנועת הסצסיה הווינאית, שייסדו ב־1897 קלימט, קולומן מוזר ויוזף הופמן, ביקשה בדיוק לשבור את השלשלאות הללו באמצעות מיזוג האמנויות היפות עם אמנויות העיצוב ובחקירת הטאבואים של החברה הבורגנית. באקלים האינטלקטואלי הזה, שהותסס על ידי תיאוריותיו של פרויד על הלא־מודע והמיניות, דמותה של יהודית הופכת לכלי האידיאלי לביטוי חרדותיהם של הגברים נוכח שחרור האישה והתשוקה ההרסנית. הציור אינו חגיגה תמימה, כי אם מראה המוצב מול חברה המגלה בבעתה כי היופי עשוי להסתיר רצון עוצמה מאיים.

הוויכוחים של אותה תקופה העמידו לעיתים קרובות את השמרנים, שהזדעזעו מהעירום ומהעמימות המוסרית של יצירות הסצנה, מול המודרניסטים שראו באמנות אמצעי לחקור את האמת האנושית ללא כחל ושרק. יהודית הראשונה, שהוצגה בהקשר זה, שימשה כמניפסט חזותי של החופש החדש הזה, וסירבה לסווג את האישה כמלאך או כשד, אלא הציגה אותה ככוח טבע מורכב. השימוש בדוגמאות פרחוניות מעוצבות ובצורות אורגניות שזורות זו בזו מתייחס ישירות לאר נובו הבינלאומי, תוך שמירה על מאפיין וינאי ייחודי המסומן בקפדנות גיאומטרית. יצירה זו מגלמת אם כן בצורה מושלמת את רוח המודרניות של התקופה: ניתוק אלגנטי אך רדיקלי מהעבר, שבו האסתטיקה משמשת לערעור על היסודות עצמם של המוסר המסורתי.

Période dorée

הזהב אצל ג'ודית: לא מותרות חינמית, אלא זרקור פסיכולוגי יקר מאוד לצפייה

השימוש הנרחב בעלי זהב ב"יהודית I" אינו תעתוע דקורטיבי גרידא או ניסיון לחקות את הפאר החומרי, אלא בחירה טכנית וסמלית מעמיקה ומחושבת היטב. קלימט שואב השראה ישירות מהפסיפסים הביזנטיים שהוא יכול היה להתפעל מהם במהלך מסעותיו באיטליה, ובמיוחד ברוונה, בה הזהב שימש לרוחניזציה של הדימוי ולניתוק הנושא מהמציאות הארצית. בכיסוי הרקע ובגדיה של יהודית בחומר היקר הזה, הצייר הופך את דוגמניתו לאיקונין קדוש, אך לאיקונין חילוני המקדש את הכוח הארוטי ולא את הקדושה הדתית. האור כבר אינו נובע ממקור חיצוני טבעי, אלא נדמה כאילו הוא פורץ מפני הציור עצמו, ויוצר אווירה לא מציאותית המבודדת את הגיבורה בתוך יקומה המוזהב שלה.

מרקם מתכתי זה פועל גם כמסך פסיכולוגי, המונע מהצופה לחדור בקלות רבה מדי אל האינטימיות של הדמות, תוך שהוא מושך את העין באופן בלתי-נמנע. הדפוסים המקשטים את השמלה, המורכבים ממעגלים, ספירלות וצורות דמויות ביצה, מזכירים תאים ביולוגיים או עיניים מסוגננות, ומרמזים על חיים פנימיים שופעים ומסתוריים. בניגוד לקיפולים הריאליסטיים של הרנסאנס, המצייתים לכוח הכבידה, קישוטים אלה מרחפים סביב הגוף ומפרים את חוקי הפיזיקה כדי להדגיש את הממד הסמלי של הסצנה. הזהב הופך כך לשפה העיקרית של היצירה, ומעביר רעיון של עושר פנימי, סכנה סמויה והתעלות אמנותית החורגת מייצוג פיגורטיבי פשוט.

Art & détails

פנים אלה לא עומדות בפוז – הן מנהלות משא ומתן ישיר עם האומץ החזותי שלך

פניה של יהודית הן ללא ספק אחד הדיוקנאות המטרידים ביותר בתולדות האמנות המודרנית, בעיקר משום שהן מסרבות לכל אינטראקציה קונבנציונלית עם הצופה. עיניה מצומצמות, כמעט עצומות, כאילו היא טועמת זיכרון אינטימי או תחושה גופנית עזה, בעוד שפיה החצי פתוח מרמז על נשימה קצרה, בין אנחת עונג לגניחה של מאמץ כבוש. הבעה זו אינה מבקשת רחמים ולא הערצה, היא כופה נוכחות שגורמת לאי-נוחות, שכן אף פעם אי אפשר לדעת באמת אם היא מחייכת מסיפוק או שהיא בטראנס. העור צויר ברכות חלבית שמנוגדת באלימות לקשיחות המעשה שביצעה זה עתה, ויוצרת דיסוננס קוגניטיבי שקשה ליישב עבור המתבונן.

האנכיות של הפורמט מדגישה את תחושת השליטה הזו, ומאלצת את המבט לטפס לאורך הצוואר המוארך עד לסנטר המורם בגאווה ריבונית. אין שום זכר לחרטה בתווי פניה, אין שום היסוס בתנוחת ראשה הנטוי מעט הצידה, כמו הזמנה סוטה. קלימט לוכד כאן את הרגע המדויק שבו האלימות מתמזגת לאקסטזה, ומטשטש את הגבול שבין רצח לבין מעשה האהבה. פנים אלה אינן מספרות סיפור ליניארי – הן משדרות מצב רגשי גולמי המאלץ את הצופה להתמודד עם הפנטזיות והפחדים שלו מול הנשיות הכל-יכולה.

Art & détails

יהודית או שלומית? אפילו צופים משכילים לפעמים החליקו על הציפוי המוזהב

הבלבול התדיר בין יהודית לשלומית, המגדעת הגדולה האחרת מהאימגינריה של סוף המאה, אינו תוצאה של מקרה אלא נובע מעמימות שקלימט טיפח במתכוון. שלומית, הידועה בכך שביקשה את ראשו של יוחנן המטביל לאחר ריקוד שבעת הצעיפים שלה, חולקת עם יהודית את המוטיב של אישה יפה ומסוכנת האוחזת בזכרון מקרוב, מה שמטשטש את הסימנים האיקונוגרפיים המסורתיים. מבקרים רבים בני התקופה, שהוטעו מהחושניות הגלויה של הציור, זיהו את היצירה כשלומית, והתעלמו במתינות מהכתובת "Judith und Holofernes" שהופיעה בכל זאת על המסגרת המקורית שצייר האמן. טעות זו חושפת עד כמה הצליח קלימט להעביר את הנושא מתחום המוסר אל תחום התשוקה הצרופה, שבו הזהות המקראית חשובה פחות מהארכיטיפ של האישה הקטלנית.

עם מחיקת המאפיינים הספציפיים שבדרך כלל מבחינים בין שתי הגיבורות, דוגמת השפחה של יהודית או המגש של שלומית, יוצר הצייר דמות היברידית המגלמת את כלל החרדות הגבריות של התקופה. הראש הכרות הופך לאובייקט של פיתוי ארוטי ולא לסמל של שחרור פוליטי או דתי. מיזוג המיתוסים הזה מאפשר ליצירה להתייחד עם הנושאים האהובים על הסמליסטים כמו גוסטב מורו ופרנץ פון שטוק, שבעיניהם האישה נתפסה פעמים רבות כיצור טורף. קלימט אינו שואף לתקן פרשנות זו, ומותיר את הספק מתמשך לחיזוק המסתורין והעוצמה הרומזת של תמונתו.

Art & détails

אדלה, דנאה, תקווה: אצל קלימט, הנשים לא מקשטות את הקיר – הן מחזיקות אותו

שיח של שיח מתמשך מתקיים בין "יהודית א'" לבין שאר הדמויות הנשיות הגדולות שצייר קלימט במהלך תקופתו הזהובה, ובכך הוא יוצר גלריה של נשים השולטות במרחב הציורי בכוח נוכחותן בלבד. חושבים מיד על דיוקנה של אדלה בלוך-באואר הראשון, שבו המזמינה כמעט נעלמת מתחת לעיטורים, והופכת בעצמה לאליל ביזנטי, או על דנאה, השרועה בתוך סדין זהוב שנראה כמכלה אותה באותה מידה שהוא מגן עליה. בכל אחת מיצירות אלה, האישה אינה עצם פסיבי המיועד לקשט חלל פנימי, אלא כוח פעיל המבנה את הקומפוזיציה וכופה את הקצב החזותי שלה. הדפוסים הדקורטיביים אינם משמשים להסתרת הגוף, אלא להאדרת כוחו של הגוף, ליצירת שריון חזותי המגן על מסתורין שלהן ובו-בזמן מאותת על מסוכנותן הפוטנציאלית.

אפילו ביצירות כמו L'Espoir I, שבהן אישה עירומה בהריון מוקפת בגולגולות ובדמויות רוחניות, מצויה אותה מתח בין חיים, מוות ויופי חסר-פשרות. קלימט משתמש באופן שיטתי בעיטור כדי ליצור מרחב עצמאי, שמחוץ לזמן, שבו גיבורותיו נעות לפי כללים משלהן. ההשוואה בין יהודית ליצירות אחרות אלו מאפשרת להבין שעבור האמן, הקישוט הוא שפה סיפורית רבת-עוצמה בפני עצמה, המסוגלת לבטא מושגים מורכבים כמו פוריות, תמותה או פיתוי מבלי להזדקק לסיפור מילולי מפורש. נשים אלו ניצבות אל מול הקיר לא בזכות משקלן הפיזי, אלא בזכות עוצמת מבטן ועושר הסביבה הסמלית שלהן.

Décoration intérieure

לבחור ביהודית של קלימט: יפה מאוד, אבל הסלון שלכם צריך לקבל קצת מתח דרמטי

שילוב של רפרודוקציה של יהודית I בפנים עכשווי דורש מידה מסוימת של נועזות, שכן יצירה זו אינה אלמנט עיצוב ניטרלי שנועד למלא חלל ריק על הקיר. הפורמט האנכי והצר שלה מתאים באופן מושלם לחללי מעבר, כניסות או קירות צרים בין שני חלונות, שם היא יכולה לפעול כעמוד אור המושך את העין באופן מיידי. השליטה של הגוונים הזהובים מחייבת תאורה מוקפדת, ובאופן אידיאלי אור חם וממוקד שיגרום לפרטים המתכתיים לנצנץ מבלי ליצור השתקפויות זרות שיסתירו את הפנים. חיוני להשאיר מספיק מרחב ריק סביב היצירה כדי שתוכל "לנשום" ולהטיל את נוכחותה המלכותית מבלי להיכנס לעימות חזותי עם רהיטים עמוסים מדי או דפוסים מתחרים.

יש להודות גם שתמונה זו מכניסה נימה של מתח דרמטי לחלל, סוטה מהחיפוש הנוכחי אחר שלווה מוחלטת בעיצוב. ג'ודית לא מתיישבת עם סגנון מינימליסטי קר, אך היא יכולה להעיר פנים סקנדינבי רגוע מדי, או לשוחח נפלא עם חומרים אצילים כמו קטיפה כהה, עץ מוכתם או פליז. בבחירת ההעתק, העדיפו הדפסה ברזולוציה גבוהה שתוכל לשחזר את המרקם הגרעיני של צבע השמן ואת הברק המשתנה של עלי הזהב, שכן עותק שטוח יאבד את כל הקסם האופטי של המקור. תלויה בגובה העיניים, היא תהפוך לנקודת מוקד עוצמתית, המזמינה את האורחים לעצור ולפענח את המבט החוצה את הזמן.

Pour continuer la visite

מקורות, אוספים ונתיבים שבאמת קשורים לנושא

כמה הפניות שימושיות לאימות המידע, השוואת תמונות חופשיות והמשך הקריאה בלי ללכת למוזיאון שלא ביקש דבר.