פרימיטיביות: 100 יצירות ומקורות ההשראה שלהן

מפונט-אוון ועד לג'ונגלים החלומיים של רוסו, מהנאביס ועד האקספרסיוניזם, אמנים מחפשים דימוי ישיר יותר, סמלי יותר או מונומנטלי יותר. המילה "פרימיטיביות" שייכת להיסטוריה ויש לטפל בה בזהירות: היצירות נותרות חזקות, אך ההשקפות שהניבו אותן לעולם אינן מחוץ להקשרן.

מאה ציורים שבהם המודרניות מחפשת מקורות

פרימיטיביות היא אחד הכוחות המניעים של האמנות המודרנית, אך גם אחד התחומים העדינים ביותר שלה. אמנים מערביים מקרינים את רצונותיהם למוצא, פשטות, רוחניות או קרע, המבוססים לרוב על אמנויות אפריקאיות, אוקיאניות, פופולריות, מימי הביניים, נאיביות או חוץ-מערביות שהם מבינים חלקית. השקפה מערבית זו מייצרת יצירות רבות עוצמה, אך יש לבחון אותה בקפידה. לכן עלינו להסתכל על התמונות הללו בשתי עיניים פקוחות לרווחה: אחת עבור...

הפרימיטיביות המודרנית רוצה לבטל את חוקי האקדמיה, אבל היא אף פעם לא מתחילה מדף ריק. הוא מסתכל על אמנויות פופולריות וחוץ-מערביות, ממציא גני עדן, מפשט צורות וכיום מאלץ את הצופה להתפעל בתשומת לב כמו חשיבה ביקורתית.

פרימיטיביות אינה סגנון ייחודי ואינה גן עדן תמים. הדירוג מציג אמנים שמפשטים צורה, מעבירים מקורות ומחפשים אנרגיה חדשה, עם תוצאות חזקות כמו שהן לפעמים סותרות.

כרונולוגיה של מודרניות בחיפוש אחר מקום אחר

חמישה תאריכים לעקוב אחר הלוואות וסיום

פרימיטיביות לעומק

איך להבין פרימיטיביות בלי להעלים עין?

פרימיטיביות היא אחד הכוחות המניעים של האמנות המודרנית, אך גם אחד התחומים העדינים ביותר שלה. אמנים מערביים מקרינים את רצונותיהם למוצא, פשטות, רוחניות או קרע, המבוססים לרוב על אמנויות אפריקאיות, אוקיאניות, פופולריות, מימי הביניים, נאיביות או חוץ-מערביות שהם מבינים חלקית. השקפה מערבית זו מייצרת יצירות רבות עוצמה, אך יש לבחון אותה בקפידה. לכן עלינו להסתכל על התמונות הללו בשתי עיניים פקוחות לרווחה: האחת לכוח פלסטי, השנייה לשאלות תרבותיות. זה תובעני יותר מסתם הליכה למוזיאון, אבל הרבה יותר כנה.

פול גוגן תופס מקום מרכזי. בבריטני אז בטהיטי, הוא חיפש ציור סינתטי, סמלי, פחות נטורליסטי, מנוקד יותר באזורים שטוחים וקווי מתאר. הדימויים שלו עוצמתיים, צבעוניים, לעתים קרובות מסתוריים, אבל הם גם בונים עולם אישי מאוד, מעורבב עם חלומות מערביים ומציאות קולוניאלית. גוגן פותח דלתות חיוניות למודרנה, גם אם חלקן חורקות כאשר בוחנים אותן מקרוב.

אנרי רוסו מייצג דרך נוספת: זו של ציור נאיבי, חזיתי, מלא דמיון, ללא הכשרה אקדמית קלאסית. החלום, הבוהמי הישן או קסם הנחשים נותנים לג'ונגלים ולדמויות נוכחות היפנוטית. רוסו אינו מצייר אקזוטיות כמטייל מלומד; הוא ממציא תיאטרון מנטלי שבו נראה שכל עלה הוזמן בנפרד. הג'ונגל אולי לא בוטני, אבל יש לו זיכרון דקורטיבי מצוין.

מאטיס, דריין, ולמינק וחיות הבר משתמשים בפרימיטיביות כשחרור של צבע וצורה. ריקוד, האושר של החיים, העירום הכחול או הנופים של דריין מפשטים גופים, מגבירים גוונים, מחפשים אנרגיה ישירה. אמנות פופולרית, הדפסים, פיסול עתיק או חוץ-מערבי מזינים את השינוי הזה. הציור מפסיק ללחוש בנימוס ומחליט לשיר בצבע, לפעמים עם קול שעובר בשלושה חדרים.

מודיליאני, קירשנר, נולדה, פכשטיין, פרנץ מארק, קליי וג'וולנסקי מרחיבים את המסע הזה עם פנים מוארכות, מסכות, חיות סמליות, סימנים וצורות יסוד. במודיליאני הפנים הופכות לאייקון שקט; בקירשנר הדמות מתוחה; בפרנץ מארק, החיה נושאת כוח רוחני; בקלי, השלט מוצא רעננות כמעט ילדותית. פרימיטיביות אינה סגנון יחיד, אלא משפחה של דחפים לעבר דימוי פחות מנומס.

התנועה נוגעת גם באמנות נאיבית, אנשים אוטודידקטיים, חזיונות עממיים או רוחניים: פירוסמני, סרפין לואיס, ויוין, פיפין, וואליס, לסאז' ווולפלי מראים שהמודרנה לא מגיעה רק מאקדמיות ומניפסטים. אמנים אלה מעבירים את המבט באמצעות כנות פורמלית, דמיון יחיד, יחס ישיר יותר למוטיב. הם מזכירים לנו שציור יכול להיות מאוד מלומד מבלי ללבוש בהכרח את התלבושת של מלומד.

בעיטור, יצירה הקשורה לפרימיטיביות מביאה נוכחות, צבע וכוח גרפי. גוגן מבסס עוצמה סמלית, רוסו פותח ג'ונגלים חלומיים, מאטיס נותן מומנטום, מודיליאני מביא אצילות שקטה, קליי או מארק מוסיפים סימנים וחיות טעונות אנרגיה. אלה ציורים שמדברים בקול רם ויזואלית, גם כשהם לא מרימים את קולם. הקיר מקבל אופי, ולפעמים רושם שמצא שבט צבעים בסלון.

הטופ הזה מפגיש יצירות שבהן מצטלבים פישוט, ארכאיזם מבוקש, אמנות נאיבית, מסכות, סימנים, סמליות, פאוביזם, אקספרסיוניזם ומודרניות לא אקדמית. הוא אינו הופך את הפרימיטיביות לגלויה תמימה: הוא מראה את יופיו, את החוצפה שלו, את המתחים שלו ואת הנקודות העיוורות שלו. דווקא התערובת הזו היא שעושה אותה חשובה. המודרניות לומדת להתיר, וזה שימושי, אבל עליה להימנע מלהאמין שהיא תמימה יותר ממה שהיא.

קו מתאר, צבע, מקור ונקודת מבט מאפשרים לך להתפעל מהציורים האלה מבלי להפוך את ההיסטוריה התרבותית לרקע די אקזוטי.

ספרייה פרימיטיביסטית ניתנת לאימות

המשך אחרי הציור המאה

MoMA, Tate, Musée d'Orsay, Metropolitan Museum, Philadelphia Museum of Art, Wikipedia, Wikidata ו-Wikimedia Commons מאפשרים לבדוק עבודות, תאריכים, ממדים והקשרים. מקור מוצק גם נמנע מלהפוך להמצאה פשוטה ונוחה.